kunstner | Caravaggio |
---|---|
Datert | 1601 - 1602 |
Sponsor | Ciriaco Mattei |
Type | Hellig kunst |
Teknisk | Olje på lerret |
Dimensjoner (H × B) | 139 × 195 cm |
Bevegelse | Barokk |
Samling | Nasjonalgalleriet |
Lagernummer | NG172 |
plassering | Nasjonalgalleriet , London |
Supper at Emmaus or the Last Supper at Emmaus er et maleri av Caravaggio malt rundt 1601 og oppbevart på National Gallery i London . Det er en andre versjon av dette maleriet fra 1606 og oppbevart på Brera Academy of Fine Arts i Milano . Dette er en kommisjon fra Ciriaco Mattei , som representerer øyeblikket da pilegrimene til Emmaus plutselig innser at de står overfor denoppstandne Kristus .
Dette maleriet er en original bestilling fra Ciriaco Mattei som betaler 150 ecu for å skaffe det fra Caravaggio. Lerretet kunne også ha blitt henrettet før 1601, året maleren bodde i Palazzo Mattei. Som ingen Mattei-inventar senere rapporterer, er det mulig at maleriet raskt ble kjøpt av kardinal Scipione Borghese , som Bellori til og med feil utpekte som sponsor.
Denne scenen fra Det nye testamente (raskt fremkalt av Markus , men mye mer detaljert av den hellige Lukas ) behandles bokstavelig talt av Caravaggio: Jesus, etter å ha reist seg etter korsfestelsen, er kjent for å vises for to av disiplene, men under andre funksjoner enn de han hadde til da (faktisk, han er representert her ung og hårløs). Etter å ha snakket med dem langs veien som fører dem til Emmaus om kvelden, stopper alle tre for å spise: det er da åpenbaringsøyeblikket behandlet av maleriet.
“Mens han var ved bordet med dem, tok han brødet; og etter å ha takket, brøt han den og ga dem til dem. Da ble øynene åpnet, og de kjente ham igjen. men han forsvant foran dem. "
- Evangeliet ifølge Saint Luke: 24, 13 (oversettelse av L. Segond).
Scenen følger den venetianske tradisjonen med den sentrale komposisjonen arvet fra Titian og Veronese . Kristus som sitter ved bordet, sett forfra, er omgitt av to av hans disipler, Cleophas sett fra tre fjerdedeler tilbake til venstre og den andre disippelen (kanskje Filip) til høyre; vertshuset står bak til venstre, alle hører på ham.
En fruktskål ser ut til å være balansert på kanten av bordet.
Disippelen til høyre sprer armene og minnes Kristus på korset; den andre disippelen, til venstre, inntar en overraskelsesposisjon, klar til å slå ned. Vertshuset er til side tvilsom. En fugl, i stilleben, symboliserer døden.
Kunsthistorikeren Alfred Moir insisterer på den sterke innflytelsen fra Moretto da Brescia- kunsten , i den tekniske virtuosen som i kvaliteten på lyset. Dette lyset kommer fra venstre, noe som er vanlig; men skyggespillet gir problemer, spesielt for skyggen av gjestgiveren som skal projiseres på Kristi ansikt. En annen teknisk inkonsekvens vises i disippelens høyre hånd som står med utstrakte armene: denne hånden er uforholdsmessig stor.
Takket være oppdagelsene av Francesca Cappelletti og Laura Testa i arkivene til Mattei-familien, er maleriets herkomst og datering nå kjent. En gang kjøpt av kardinal Borghese, forble maleriet i hendene på familien hans til 1801, da det ble solgt til en fransk antikvitetshandler; deretter passerte den i 1831 i samlingen til George Vernon (i) , og kom til slutt inn på National Gallery of London i 1839.