Byōbu

Den byōbu (屏風 , Bokstavelig "vind wall" ) er skjermer japansk gjort flere leddklaffer, vanligvis i par. De bærer vanligvis ett eller flere malerier og, sjelden sjelden, en tekst i dialog med maleriet, men mer generelt kunstnerens signatur og / eller segl. Rammen, kanten og baksiden er dekket med dekorative mønstrede stoffer.

Skjermen kan skape skillevegger, beskytte mot visning og trekk eller dempe lyset, men den klare eller reflekterende overflaten, når den er dekket med gull eller sølv, gjør at lys også kan reflekteres., Noen ganger svakt, fra utsiden eller fra belysningen fra stearinlys. eller oljelamper. Det gir muligheten til å artikulere rommets volum på en interessant måte.

Historie

I likhet med mange japanske kunsthåndverk har skjermene sin opprinnelse i Kina , hvor man har funnet kopier fra Han-dynastiet . Den byōbu , som navnet indikerer, har den opprinnelige målet om å hindre vinden blåser inn i rommet. De blir introdusert til Japan i VIII th  århundre, da japanske håndverkere begynte å lage sine egne byōbu så høyt inspirert av sine kinesiske modeller. Strukturen og utformingen av byōbu , samt teknikker og materialer som brukes, varierer med forskjellige perioder av japansk historie.

Nara-perioden (710-794)

Den opprinnelige formen for byōbu er et enkelt panel montert på bena. I VIII th  århundre, byōbu er flere ark dukker opp og brukes som møbler i det keiserlige hoff, hovedsakelig i viktige seremonier. De byōbu seks blader er mest vanlig i Nara periode (710-794) og er dekket med silke og bundet med tau av silke eller lær. Maleriet på hvert blad er innrammet av silkebrokade og panelet er montert på en treramme.

Heian-perioden (794-1185)

I IX th  århundre, byōbu er avgjørende møbler av boliger i Daimyo , de buddhistiske templer og helligdommer Shinto . Den Zeni-gata (銭形 ) , Metallhengsler formede mynter, er innført og massivt erstattet silke strenger for arkene sammen.

Det hender ofte at poesiark , farget, shikishi-gata , sitter fast på maleriet og bringer en annen dimensjon til skjermbildet.

Muromachi-perioden (1336-1573)

I løpet av Muromachi-perioden (1336-1573) ble skjermer mer populære og fant et sted i mange boliger, dojos og butikker. De byōbu to ark er vanlig, og bestrøket papir hengsler erstatning for Zeni-gata , som gjør skjermene lettere å bære, lettere å bøye og mer motstandsdyktig skjøter. Denne teknikken lar også malerier være uforstyrret, noe som oppfordrer kunstnere til å male store landskap og nærmere utsikt over naturen, enten monokrom , blekk eller sumi-e, men også i farger, og ofte på bakgrunn.

Papirhengslene, selv om de er relativt solide, krever at panelinfrastrukturen er så lett som mulig. På selve rammen er selene av bartre montert med spesielle bambus "negler". Disse gitterene er dekket med ett eller flere lag papir som strekkes over overflaten av gitteret som en trommeskinn for å gi en solid, flat støtte for maleriene som deretter vil bli montert på byōbu . Den resulterende strukturen er både lett og slitesterk, selv om den er relativt sprø, med en finger som hviler på strukturen utenfor et maskeelement som har enhver sjanse til å gå gjennom og lage et hull i panelet.

Etter at maleriene og brokadene er på plass , er en lakkert treramme (vanligvis svart eller mørk rød) installert for å beskytte den ytre grensen til byōbu, og intrikate metalldekorasjoner (bånd, braketter og dekorative negler) blir brukt på liner. beskytt lakken.

Azuchi Momoyama-periode (1573-1603), Edo-periode (1603-1868)

Populariteten til byōbu fortsetter å øke, med den økende interessen for befolkningen for kunst og håndverk i denne perioden. Den byōbu dekorere hjemmene til samurai , serverer rang av merker og demonstrere rikdom og makt av eieren.

Dette initierte radikale endringer i fremstillingen av byōbu , med dekorasjoner laget av gullblad (金箔, kinpaku ) Og veldig fargerike malerier som skildrer naturen og scenene fra hverdagen.

Moderne tid

Nå for tiden

De byōbu blir vanligvis produsert i serie, og av dårligere kvalitet. Imidlertid er det fortsatt mulig å få tak i håndlaget byōbu , spesielt produsert av familier som bevarer tradisjonell håndverk.

Typer

De byōbu varierer i henhold til antallet blader.

Japanske skjermer er også klassifisert etter bruk eller tema.

Merknader og referanser

  1. Bruno Taut ( oversatt  fra tysk av Daniel Wieczorek), Det japanske huset og dets innbyggere [“  Das Japanische Haus und sein Leben  ”], Paris, Éditions du Linteau,2014( 1 st  ed. 1937), 349  s. , 26 cm ( ISBN  978-2-910342-62-3 ) , s.  197.
  2. Historical Dictionary of Japan , t.  2 (B), Paris, Maisonneuve og Larose,2002( 1 st  ed. 1970), 2993  s. ( ISBN  2-7068-1633-3 , leses online ) , s.  104-106 : artikkel "Byōbu".
  3. Rose Hempel ( oversatt  fra tysk av Madeleine Mattys-Solvel), Japans gullalder: Heian-perioden, 794-1192 , Paris, Presses Universitaires de France,1983( 1 st  ed. 1983), 253  s. , 29 cm ( ISBN  2-13-037961-3 ) , s.  151.
  4. "Denne skjermen viser et hjørne av skogen hvor en eremitthytte er begravet blant furuer som blomstrer med blåregn. [...] Dette verket viser overgangen mellom den gamle stilen og Yamato-e [...] Skjermen ble sannsynligvis malt i andre halvdel av XI -  tallet, ifølge et kinesisk verk " Historical Dictionary of Japan , Vol.  17 (RS), Paris, Maisonneuve og Larose,2002( 1 st  ed. 1991), 2993  s. ( ISBN  2-7068-1633-3 , leses online ) , s.  170 : artikkel "Senzui byōbu".
  5. Perspektiveffekter er tydelige, inspirert av kunnskap overført av nederlandske handelsmenn.
  6. Dette skjermbildet brukes i te-rom med fusuma eller Shoji å markere Temae plass og hindre folk fra å smøre den fusuma , veggen, og fra tråkke på Dogu , te sett. Den brukes bare i furo- sesongen , det vil si fra mai til oktober når glørovnen furo brukes .

Se også

Bibliografi

Relaterte artikler

Ekstern lenke