Fødsel |
1610 Looz |
---|---|
Død |
8. mai 1684 Paris |
Aktiviteter | Komponist , organist |
Bevegelse | Klassisk , barokk |
---|---|
Instrument | Orgel ( in ) |
mestere | Léonard de Hodémont , Lambert Pietkin |
Henry de Thier , kjent som Henry Du Mont , født i 1610 i Looz , nær Tongres , og døde den8. mai 1684i Paris , er en organist og komponist av barokkmusikk fra fyrstedømmet Liège , hvis karriere hovedsakelig foregår i Paris. En viktig skikkelse i det musikalske livet i den første delen av Ludvig XIVs styre, som (med sin kollega Pierre Robert ) styrer domstolens religiøse musikk frem til 1683, og vil være en viktig inspirasjonskilde for komponister som Lully og de Lalande. .
Verkene til Henry Du Mont (og spesielt hans moteter ) demonstrerer en god vitenskap om kontrapunkt og en bemerkelsesverdig modernitet. De vil bli rost og verdsatt lenge etter forfatterens død, musikkforskere som Sébastien de Brossard, som ikke unnlater å understreke alle deres kvaliteter.
Henry de Thiers a Monte ble født i 1610 i Looz i bispedømmet Liège; familien flyttet deretter til Maastricht , hvor han ble en altergutt av Notre-Dame basilikaen i 1621. Opplært av mestrene Jean Saucinus og deretter Nicolas Haccourt studerte han også orgelet. Han og broren gjør humaniora med dominikanerne og jesuittene i denne byen. Han ble en ansatt kontorist i 1626, deretter utnevnt til organist i 1629.
Så begynte en serie turer fra 1630: flere ganger i Liège hvor han sannsynligvis forbedret ferdighetene sine ved Saint-Lambert katedral med Lambert Pietkin og Léonard de Hodemont . Han ble erstattet i 1632 ved Maastricht-orgelet i 1632.
Etter noen år hvor han ikke var godt lokalisert, flyttet han til Paris i 1638 og ble ansatt i Paris rundt 1639-1640 som organist i sognekirken Saint-Paul du Marais. Kontrakten han signerte i 1643 med Saint-Paul-fabrikken spesifiserer hans plikter og sørger for 400 livres tournois (lt) årslønn samt gratis overnatting.
Du Mont forble på dette innlegget - og på dette bostedet - til han døde; i mellomtiden fikk han bygget orgelet om av faktoren Pierre Thierry rundt 1645-1646. Det var i dette hjemmet han ønsket velkommen til Mechtel Loyens, datter av borgermesteren i Maastricht, giftet seg i 1653 i Maastricht, men døde i 1660.
I 1647 skaffet han seg naturlighetsbrevene og søkte om kirkelige fordeler (han fikk en kur i 1648, som han utfridde i 1650). Han er delt mellom sine instrumenter, leksjoner, komposisjon og konserter gitt her og der med andre virtuoser fra viol, theorbo, keyboard eller sang ... Han ble identifisert i 1650 blant violistene Itier og Nicolas Hotman , ansatt av hertugen av Anjou (fremtidig Philippe d'Orléans (1640-1701) ), med sangeren Blaise Berthod og komponisten Lazzarini [Lazarin], som viser at han klarte raskt å finne veien ved hoffet. Fra 1652 var han cembalo for hertugen av Anjou.
Publiseringen av Cantica sacra i 1652, deretter den av Meslanges i 1657, beskyttelsen av Charlotte d'Ailly (enke etter hertugen av Chaulnes), samt tiltredelsen av et anklage for cembalo av hertugen av Anjou, yngre bror av Ludvig XIV (før 1655), avslører at Du Mont oppnådde berømmelse på 1650-tallet. Hans korrespondanse med Constantijn Huygens (selv i sentrum for et helt nettverk av franske musikere) viser ham godt etablert i den kunstneriske verdenen.
Ekteskapet til Ludvig XIV og Marie-Thérèse av Østerrike i 1660 er anledningen til å få stillingen som organist for dronningen (som han videreselger for å overleve i 1677, men som han beholder til dronningens død i 1683). Han kombinerte denne stillingen med musikkmesteren fra rundt 1673 til 1682.
Kort tid etter døde Jean Veillots død i 1662 stillingen som nestmester i det kongelige kapellet ledig. Den ble deretter delt inn i fire kvartaler (kvartaler) og delt mellom Du Mont, Pierre Robert , Thomas Gobert og Gabriel Expilly . Han ble også komponist av musikken til kapellet i 1672.
Abbey of Silly ble tildelt ham i orden i 1667, med 2400 lt inntekt. Han vil være opptatt av å følge klostrets ledelse ganske nøye, besøke det regelmessig og signere kontrakter med påtalemyndighetene. Han mottar også fra kongen en pensjon på 1200 lt hentet fra inntekten til klosteret Saint-Évroult . I løpet av denne perioden forble Du Mont knyttet til hjemlandet, reiste fra tid til annen til Maastricht, oppnådde overskudd der i 1676, overvåket sikkerheten til sine slektninger og kona.
Publiseringen av hans Motets i to stemmer (1668), Cinq meses en plain-chant (1669), opptrykket av Meslanges (1678), Motets (1681) avslører en kjendis på topp, fremdeles kronet av den postume publikasjonen. av Motets for King's Chapel (1686).
Du Monts inntekt kan, på dette høydepunktet av karrieren, anslås til rundt 8 000 lt per år, mens interiøret og livsstilen hans forblir beskjeden. I 1681 og 1682 avgir Du Mont sitt ansvar til retten og dør kort tid etter, en enkemann i lang tid.
Henry Du Monts verk består hovedsakelig av religiøs musikk . De demonstrerer en god vitenskap om kontrapunkt og en bemerkelsesverdig modernitet. De vil bli rost og verdsatt lenge etter forfatterens død, musikkforskere som Sébastien de Brossard, som ikke unnlater å understreke alle deres kvaliteter.
Motettene med stort kor ble komponert av Du Mont til bruk for det kongelige kapellet; en av dem ble utført under den lave massen gitt rundt kl. Denne tjenesten inkluderte også en høyde, sunget i lite antall. Totalt komponerte Du Mont 69 av dem, og vi kjenner musikken til 26 av dem.
Tekstene til alle disse motettene er kjent fra heftene som er skrevet ut for messens lyttere mellom 1666 og 1683 (som også inneholder høydenes tekst). Det er fremfor alt et spørsmål om salmetekster eller salmer, i deres kanoniske oversettelse, men også om ny-latinske dikt av Pierre Perrin (dikter) , tolv i antall, som finnes i hans poetiske samlinger.
For musikk er de eneste to kildene:
Disse motettene med stort kor er gjenstand for en monumental utgave på Centre de Musique Baroque de Versailles (CMBV), hvorav 6 bind (hver med tre eller fire motetter) har dukket opp siden 1994, av Philippe Vendrix, Nathalie Berton, Laurence Decobert og Jean Duron.
Disse store motettene representerer utvilsomt den mest originale og mest kjente delen av Du Monts arbeid. De består av en rekke vers (eller versbiter) som hver har et bestemt nummer, ofte lenket, om ikke atskilt med en pause. Medvirkende skiller et lite kor med 5 solo stemmer, og et stort kor med 5 stemmer (overhead, høy mot, høy midje, lav midje og bass) og en instrumental gruppe (vanligvis to topper av fioliner, høy mot fiolin , fiolinstørrelser og basser, basso continuo). Organiseringen av personalet er veldig mobil: solister, grupper av solister, kor og orkester samler, skifter, sprer seg, blir med. Solostemmene slutter seg til koret på slutten av intervensjonen. I disse verkene tar det opp en del av den post-Monteverdianske innflytelsen, mens den viser en slags tilbakeholdenhet, som om alt ikke så ut til å passe en mann fra Norden. Kronologien til sammensetningen av de store motettene kan tilnærmes, avhengig av første dato for publisering av teksten i heftene til Det kongelige kapell.
Produksjonen av Du Mont en petits-motetter er betydelig. Den består av 133 stykker av varierende størrelse (fra en stemme opp til fem stemmer, med basso continuo). Denne komponisten er en av de viktigste arrangørene av dette skjemaet, som han har viet flere samlinger til:
Til disse trykte kildene er det lagt til noen få manuskripter: Uppsala (Düben-samlingen: 2 stykker), Paris (1 stk) og Bruxelles Conservatoire (Ms. 33760: 8 stykker). Disse motettene er blant de første stykkene i Frankrike som bruker basso continuo , og publiserer den i en egen del. Du Mont viser her et stort utvalg i vokalnumre, enten han bruker fiolinpartier, en, to, tre eller fire solister med instrumenter og basso continuo. Han skriver også flere dialoger, og motetter for to kor.
Disse motettene var i prinsippet ment for kvinnelige klostre, med overvekt av høystemmige stemmer. Det som er mest nyskapende er bruken av solostemmer med konsertinstrumenter, spesielt i en eller to delmoteter. Italienske effekter blir introdusert som vokalisering og ekko. Sjangeren av oratoriet er også skissert med motetter i dialog, som er resitativ stil.
Den CMBV har foretatt en full offentliggjøring av disse små motetter, med et økende antall stemmer.
Disse massene deltok, med komposisjonene i Plainsong of Nivers, i gjenopplivingen av Plainsong som dukket opp i løpet av 1600-tallet, for bedre å følge teksten og mengden av stavelser, med nye og mer fleksible melodier (mer "musikalsk", i faktum) enn tradisjonelle melodier. De ble sunget veldig lenge i franske menigheter, og forblir fremdeles i ørene til de som sang messer på latin før Det andre Vatikanrådet . De er fortsatt inkludert i repertoaret til kirker som følger den tradisjonelle liturgien.
Disse stykkene vises tretten år etter Airs of Jacques de Gouy skrevet på de samme salmene oversatt av Godeau. De var ment å bli sunget som en del av innenlandsk musikk, og i sin form prøvde de ikke å være for vanskelige for å passe et større publikum. Det var også mulig å utføre dem med bare overstemme og basso continuo (en ekstra opplag av disse to bindene er planlagt). Om arbeidet, se Desmet 1997 og desember 2011 s. 390-399.
Du Mont fokuserte på det hellige og åndelige repertoaret. Bare 18 sanger gjenstår, alle publisert i Meslanges fra 1657. De er innledet av en instrumental opptakt, og skrevet for tre vokalpartier, med basso continuo og instrumentale partier. Stilen deres er mellom, mellom den av forseggjorte polyfoni og den med luft med basso continuo. De er samtidige med ariene til Michel Lambert utgitt i 1660. Tekstene som er identifisert skyldes Bertrand de Bacilly (2 tekster), Malo , Jacques Bouchardeau , Paul Scarron , Daniel de Rampalle og Henriette de Coligny de La Suze .
Bare 25 instrumentbiter er kjent, delt inn i tolv stykker for keyboard (cembalo eller orgel), fire for violer eller keyboard, og ni for violer eller fioler. De er spredt i hans trykte samlinger ( Cantica sacra fra 1652, Meslanges fra 1657, Motets à deux Voices fra 1668, Motets fra 1681) og i noen moderne manuskripter, som Bauyn-manuskriptet og Morel-manuskriptet . Komposisjonen deres begynte på slutten av 1640-tallet. Som ofte i repertoaret i denne perioden er det mulig å fremføre flere av dem med et keyboard eller med et sett med strenger.
Noen av disse stykkene ble sannsynligvis fremført på konsertene som det parisiske samfunnet elsket den gangen, der La Barre-familien, Louis Couperin , Jacques Champion de Chambonnières , Nicolas Hotman og andre berømte instrumentalister fra den tiden opptrådte. For skjemaene blir dansene selvfølgelig innkalt (femten tyske , en løpende , tre pavaner ), i tillegg til seks symfonier.
Elleve stykker skrevet eller transkribert for tastaturet er utgitt av CMBV (ref. Cahiers 32). De instrumentale stykkene ble også publisert på CMBV av Nathalie Berton-Blivet i 2016 (ref. CMBV_071H), samt tre symfonier av Laurence Decobert i 2008 (ref. CMBV_050N).