Martiros Sarian

Martiros Sarian Bilde i infoboks. Portrett, 1920-tallet.
Fødsel 28. februar 1880
Rostov ved Don
Død 5. mai 1972
Jerevan
Begravelse Q42794464
Navn på morsmål Մարտիրոս Սարյան
Nasjonalitet Armensk
Aktivitet Maler
Opplæring Moskva skole for maling, skulptur og arkitektur
Påvirket av Paul Gauguin , Henri Matisse
Barn Ghazaros (Lazar) Saryan ( en )
Sarkis Sarian ( d )
Utmerkelser Stalin-prisen

Martiros Sarian eller Saryan (på armensk Մարտիրոս Սարյան; født den28. februar 1880i Rostov ved Don , døde den5. mai 1972i Jerevan ) er en armensk maler født i Russland . Han blir ofte ansett som faren til moderne armensk maleri.

Biografi

Martiros Sarian ble født i 1880 i Nor-Nakhitchevan (i dag et distrikt i Rostov ved Don ) i en familie fra den armenske diasporaen i Russland . Han avsluttet sin skolegang i 1895 på den lokale skolen, og deretter, fra 1897 til 1903 , studerte han ved Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture , hvor han spesielt fulgte leksjonene til Valentin Serov og Constantine . Martiros Sarian er sterkt påvirket av Paul Gauguin og har muligheten til å presentere sine arbeider i forskjellige utstillinger og være en del av ulike grupper av kunstnere, inkludert Scarlet Rose , deretter Blue Rose .

I 1901 fikk han muligheten til å besøke russisk Armenia og besøkte spesielt Lorri og Shirak , samt Etchmiadzin , Haghpat , Sanahin , Erevan og Sevan . Fra 1910 til 1913 reiste Sarian ofte til det osmanske riket (1910), Egypt ( 1911 ) og Iran (1913). Han dro til Etchmiadzin igjen i 1915 for å hjelpe de overlevende etter det armenske folkemordet . Deretter dro han til Tiflis i 1916 , hvor han giftet seg med Lusik Aghayan (datteren til Ghazaros Aghayan ) og hvor han bidro til organisasjonen av Society of Armenian Artists. Inntrykkene av hans første tur til forfedrenes land finnes i hans panteistesyklus Tales and Dreams produsert under påvirkning av symbolikk. Med henvisning til den populære ånden representerer Sarian natur, mennesker, vegetasjon, dyr, fugler, som en enkelt familie, et ekte jordisk paradis. Ifølge maleren, "Naturen genererer mennesket slik at hun kan se seg selv gjennom øynene hennes, beundre sin egen skjønnhet", slik definerer han sin naturfilosofi. Denne filosofien, denne visdommen i gresk betydning av sophia , vil ha stor innflytelse på eleven sin, hans åndelige sønn: Minas Avétissian med hvem han vil dialog med gjennom hele livet.

Etter Oktoberrevolusjonen , Sarian returnert til Russland, før han bosatte seg i 1922 i den sovjetiske sosialistiske republikken Armenia , som han skisserte den våpenskjold og første flagget , og hvor han fikk retning av kunstneriske delen av museet av " Staten . Fra 1926 til 1928 bodde Sarian i Paris  ; bare ti av hans verk fra denne perioden, nummerert førtisju, overlevde brannen på skipet Phrygia som førte ham tilbake til Sovjetunionen som skjedde den15. mars 1928.

I løpet av 1930- årene viet han seg hovedsakelig til å male landskap og portretter. Hans maleri blir likevel kritisert av myndighetene på grunn av dets dekorative karakter og livlige farger. Hvis han avstår, nekter Martiros imidlertid å male et portrett av Stalin . Den kom til makten av Khrusjtsjov i 1953 frigjort kunstneren. Han mottok Lenins orden tre ganger , så vel som andre dekorasjoner.

Martiros Sarian døde i Jerevan den5. mai 1972. Han er gravlagt ved siden av Komitas . Huset hans blir omgjort til et museum.

Kunstverk

Martiros Sarian regnes som faren til moderne armensk maleri; når han oppdager Armenia, føler en "nesten kjødelig lidenskap" for det, og aldri "slutter å representere det med lerreter oversvømmet med lys og levende med farger". Han var den første til å innse behovet for å utvikle en bestemt stil basert på eldgamle nasjonale tradisjoner. Paletten hans er "bevisst munter, livlig og fargerik". Selv sa han:

“Fargen skal synge. Den skal uttrykke oppfatningen av livets essens som ligger i ethvert menneske. Ved å bruke farge øker jeg det jeg ser enda mer, slik at lyset kan bli lysere i mine arbeider. "

- Martiros Sarian.

I 1909 vendte Sarian seg til de virkelige endringene som påvirket tiden hans. Han observerer avstanden mellom mennesket og naturen. Han velger å male motiver som industriell sivilisasjon ennå ikke hadde berørt, og som bærer preg og læren om et verdslig liv. Han blir dermed bærer av minne om steder og dager. Han generaliserer naturen til det ytterste og avslører ekspressiviteten til former. Han bygger komposisjonskunsten på ett plan ved regelmessig å distribuere store flekker med ren farge. Han er inspirert av dette av prinsippet og kunsten til armensk miniatyr , samt kunsten til armensk belysning som kunsten til Toros Roslin . Fargene på Sarians palett utstråler lys. Den harmoniske og kontrasterende kombinasjonen av tre eller fire hovedtoner gjør det mulig for maleren å få ekspressivitet, varme og fremfor alt lys. Dette lyset, kombinert med søte og syngende farger som det utstråler, har blitt symboler på malerenes hjemland. Hans visdom og dyktighet var i stand til å bevare ham fra de politiske forfølgelsene som hans åndelige sønn Minas Avétissian ble dødelig rammet av. Dette er grunnen til at historikere av armensk maleri alltid har favorisert maleriet til den unge Sarian fremfor den mer akademiske av den gamle maleren.

Forfatteren Louis Aragon skrev i 1960: “Som dette lyset fra Roma som når oss gjennom franske århundrer gjennom børsten til Nicolas Poussin , deretter fra Jean-Baptiste Corot , når Armenias lys oss takket være Martiros Sarian. Endelig frigjort lys fra tårene som krypterte stemmene til Naïri-dikterne , til slutt lykkelig lys på fruktene, mennene, fjellene, det er en gjenoppdaget skatt, som om flomvannet har gått tilbake, sletten til Jerevan n var den fremtidens rene farge. Slik at århundrene, sammen med vår Cézanne og vår Matisse , vil plassere Sarian i første omgang, over de berømte malerne, fordi han er en lykkemaler ”.

Han skrev: «Jorden er som et levende vesen: den har en sjel. Uten tette bånd til hjemlandet er det umulig å finne deg selv, å oppdage din sjel. Jeg er overbevist om at det ikke kan være noen maler uten å være knyttet til landet hans. Jordens hjerte banker i menneskets hjerte. Alt begynner i dette hjertet ”.

I 1980 ble en utstilling viet ham i Centre Pompidou .

Liste over noen verk

Utdatert:

Merknader og referanser

  1. Gérard Dédéyan (dir.), Historie om det armenske folket , Privat, Toulouse, 2007 ( ISBN  978-2-7089-6874-5 ) , s. 788.
  2. (in) "  Martiros Saryan  " , National Gallery of Armenia (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  3. "  Sarian, Martiros (1880-1972)  " , ACAM (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  4. (in) "  Trips to the East (1910-1913)  " , Memorial Museum of Martiros Saryan (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  5. (in) "  New period of the creative work (1914-1920)  " , Memorial Museum of Martiros Saryan (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  6. (in) "  Armenia (1921-1925)  " , Memorial Museum of Martiros Saryan (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  7. (in) "  History  " , National Gallery of Armenia (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  8. (in) "  In Paris (1926-1928)  " , Memorial Museum of Martiros Saryan (åpnet 23. oktober 2008 )
  9. Sophie Sarian s.62 .
  10. (in) "  Back in Armenia (1929-1945)  " , Memorial Museum of Martiros Saryan (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  11. (in) "  The last period of creative work (1946-1972)  " , Memorial Museum of Martiros Saryan (åpnet 23. oktober 2008 ) .
  12. Sèda Mavian, Armenia , koll. “Guides Évasion”, Hachette, Paris, 2006 ( ISBN  978-2-01-240509-7 ) , s. 90.
  13. (i) Chahen Khachaturian, armenske Painters, XIX th og XX th  århundrer , Nasjonalgalleriet i Armenia, USA, 1993, kapittel 10.
  14. Gérard Dédéyan (dir.), Op. cit. , s. 799.
  15. Sèda Mavian, op. cit. , s. 55.
  16. (in) "  Memorial Museum of Martiros Saryan  " (åpnet 23. oktober 2008 )
  17. Martiros Sarian 1880-1972 av Chahen Khatchatourian, red. Thalia, april 2009, ( ISBN  9782352780496 ) , s.  14
  18. Chahen Khachaturian, armenske Malere av XIX th og XX th  århundrer , Nasjonalgalleriet i Armenia USA, New York, 1993 ( ISBN  2-00-003701-1 ) , epigraph, s.  2.

Se også

Relaterte artikler

Bibliografi

Eksterne linker