kunstner | Perugino |
---|---|
Datert | 1493 - 1495 |
Type | Tempera på tre |
Dimensjoner (H × B) | 85,6 × 63 cm |
Bevegelse | Italiensk renessanse |
Samling | Wien kunsthistoriske museum |
Lagernummer | GG_132 |
plassering | Kunsthistorisches Museum , Wien (Østerrike) |
Jomfruen og barnet mellom den hellige Catherine av Alexandria og en hellig (på italiensk : Madonna col Bambino tra santa Caterina d'Alessandria e una santa ) er et religiøst maleri av Perugino , som dateres frarundt 1495 , oppbevart på Kunsthistorisches Museum i Wien .
Arbeidet illustrerer et tema for kristen ikonografi , det for jomfruen og barnet omgitt av helgener, her Catherine of Alexandria og en annen helgen.
Scenen er bygget i henhold til et enkelt og harmonisk opplegg i kraft av reglene for symmetri , med rytmiske korrespondanser antydet av hodet.
Arbeidet kommer fra en kartong som brukes for realisering av ulike jomfruer som at av Louvre med få variasjoner og at av Städel ( Frankfurt am Main ), orientert annerledes.
Det er en kopi, med minimale forskjeller, beholdt av noen kunsthistorikere som en "studioproduksjon", av andre fra Perugino, selv for den fra Palatine Gallery i Firenze .
Foran brystverket som hun sitter på, absorbert i tankene sine, holder Jomfru Jesusbarnet i armene i en velsignende stilling, og blikket hennes rettes mot høyre ved å vri på nakken og unngå tilskuerens. Marys melankolske blikk er rettet mot tilskueren som den hellige Catherine som, lengre til høyre for maleriet, holder palmer av martyrium (seierstegn).
Til venstre ber en uidentifisert helgen, muligens Saint Rose eller Mary Magdalene , også bak brystningen, med hendene sammen og blikket senket.
Ansiktene til Saint Catherine og den uidentifiserte helgenen ligner morfologisk på Jomfruens bortsett fra noen få detaljer om frisyren.
Jomfruen, barnet så vel som de hellige, har en tynn gylden glorie .
Scenen er innskrevet i henhold til et rolig og behagelig diagram, ordnet i henhold til symmetriens regler med rytmiske korrespondanser forsterket av hodene.
Ansiktet til Jomfruen er typisk for kunstnerens modne produksjon: det representerer Jomfruens ansikt, enkelt og alvorlig av mer avansert alder og inspirert av kona Chiara Fancellis , i stedet for den elegante og en raffinert ung jente i sine tidlige malerier , i tråd med den åndelige linjen forkynt av Savonarola, veldig populær på den tiden i Firenze.