Le Roman unachevé er et verk av Louis Aragon utgitt av Gallimard i 1956 , med undertittelen Poème . Forfatteren undersøker sitt tidligere liv i en samling som tar form av en poetisk selvbiografi, hvor han veier vekten av drømmer og lidelser, kjærligheter, skuffelser og fiaskoer.
Ordet "roman" skal forstås her i middelalderens forstand: "historie i fransk vers (på romersk) og ikke på latin; siden XII - tallet sies "roman" om en historie i vers som forteller eventyrene. "
Aragon snakker om sin ungdom ( "Og da døde i Vimy , lærte jeg at jeg anatomi"), politiske forpliktelser, hendelser som preget første halvdel av XX th tallet og hans liv, hans kjærlighet Elsa Triolet . Det vekker årene 1920 - 1925 , vennskapene i den surrealistiske perioden , dagene til parisernes vandring på kafeene i Latinerkvarteret og Saint-Germain-des-Prés , da han sammen med Paul Éluard og Benjamin Péret var lidenskapelig opptatt av å søke etter en nytt poetisk språk. Han stiller også spørsmål ved sitt medlemskap i det franske kommunistpartiet , siden avsløringen av stalinistiske forbrytelser i 1956 kaster ham inn i en reell identitetskrise. Dikteren føler behov for å komme i form, å kontrollere livet sitt i diktets rom, å uttrykke sine motsetninger for ikke å lide lenger. Versene er et forsøk på å forene det knuste egoet .
“Det er sannsynlig at poenget til Aragon fra etterkrigstiden nådde sitt høydepunkt med The Unfinished Roman . "
Den singer-songwriter og poet Léo Ferré satt åtte dikt fra denne samlingen til musikk i 1959, med velsignelse av Aragon, og inkludert dem i hans album Les Chansons d'Aragon publisert i 1961. Blant dem er strofer hell å huske , som ble kjent under tittelen Den røde plakaten , dedikert til de tjueto motstandsfightere i den manouchiske gruppen skutt av tyskerne på21. februar 1944.
Når det gjelder Jean Ferrat, tilpasset han diktet Prose du Bonheur et d'Elsa til en sang i 1964, under tittelen Que est-je sans toi .
The Unfinished Roman presenterer et stort mangfold når det gjelder tidssignatur , strofer og rim . Den avviker fra tradisjonelle former for poesi , særlig ved bruk av kvintilen som er preget av sin uferdige karakter, eller av versene i seksten stavelser som høres ut som utenlandsk poesi og nærmer seg prosa . I tillegg har samlingen tre prosatekster som etablerer et formelt brudd ved å manifestere panikk og vanskeligheten med å uttrykke overdreven følelse.
Strukturen til den uferdige romanen oversetter samtidig "en oppfinnelse av seg selv og en villfarelse", slik at man kan snakke om en ekte "kamp mellom enhet og spredning".
Samlingen er delt inn i tre tydelig avgrensede deler. Hver del åpner med et kursiv dikt, en slags prolog til den sammensatte fortiden som setter spørsmålstegn ved dens eksistens og fornyer den selvbiografiske pakten .
Deltitler kunngjør temaet og svarer på hverandre. Dikt har ikke titler.
Teksten følger en kronologisk utvikling, men denne lineariteten er synkopert. Samlingen er konstruert som et "ekkokammer". Dens design tilsvarer dikterens ønske om å finne konsistens i livet mens han viser sin heterogene karakter.