Vi begraver ikke på søndag
Vi begraver ikke på søndag
For mer informasjon, se teknisk ark og distribusjon
On n'enterre pas le dimanche er en fransk film regissert av Michel Drach , utgitt i 1960 .
Synopsis
Philippe er en ung halvras som bor i Paris, dårlig, elendig og desperat. En dag endres alt for ham: en ung svensk jente hun møtte på Grévin-museet, virket ikke bare sjokkert over fargen, men gikk også med på å tilbringe en hel sommernatt med ham på en spasertur gjennom en uvanlig by. Og neste morgen dro hun til Sverige. Philippe tenker kontinuerlig på henne, og begynner på grunn av henne å skrive en selvbiografisk roman: "Vi begraver ikke søndag" er tittelen. Margaretha kommer tilbake, ansatt som au pair av en familie av forlag, og en blendende Philippe får vite at hun har snakket om romanen sin, og at den vil bli publisert etter omarbeiding. Men i mellomtiden vekker forlagets kone, som kjeder seg i livet, - en søndag - tvil i Philippes sinn om lojaliteten til Margaretha og ektemannen. Hun lokker den unge mannen til huset sitt, gir ham en drink og forfører ham, i fortvilelse over at kjærligheten hans har kollapset. Margaretha viser ham at han tok feil, og Philippe ber bare om å tro henne, men noen dager senere tar forlaget forfatteren sin til Bois under en vag påskudd og vil drepe ham. Philippe sliter, og det er han som dreper mens han forsvarer Mr. Courtalès. Deretter stikker han av og glemmer et kompromitterende stykke papir. Alt dette lærer vi i påfølgende fragmenter, under avhøret som Philippe gjennomgår på politistasjonen. Flere telefonsamtaler fikk ham til å forstå at vi ventet på resultatet av en fødsel som utvilsomt vil avsløre motivet til forbrytelsen: hele affæren dateres tilbake til 8 måneder. Overveldet antar Philippe at det er Madame Courtalès, men dessverre forråder han seg selv når han kunne bli frelst, og lærte at det er Margaretha det er snakk om, og at hun nettopp har født en kaukasisk baby. Felledøren lukkes på den uheldige gutten, som aldri vil være i stand til å rettferdiggjøre seg selv: vi vil aldri være i stand til å "begrave" den søndagen!
Teknisk ark
Fordeling
Anmeldelser
- I mengden av nykommere til fransk kino er Michel Drach virkelig en egen mann. Den nye bølgen bryter igjennom, og han er like ensom som fetteren Jean-Pierre Melville, for nesten femten år siden, og skjønte SILENCE OF THE SEA. Han hadde ikke en virkelig karriere innen "assistentskap", enda mindre skrev han brosjyrer eller esoteriske artikler for Cahiers du Cinéma; noen få kortfilmer (upubliserte), en opplæring, solid, men anskaffet på TV, og det er alt. Han hadde ingen klienter, ingen venner. Ingen oppmuntring, ingen a priori ros kom til å hilse på hans virksomhet, utført diskret, med ekstremt prekære midler. Michel Drach hadde ikke kjærester, og på en måte er det bra. Da Delluc-juryen plutselig, i fjor høst, foretrakk Drach fremfor Godard, aldri en mer passende pris og ble ikke lenger gitt i samsvar med dens mål. Man begraver ikke søndag dypt og bærer preg av forfatterens ensomhet. Det er i bunnen av filmen, den til helten, en fargemann, Martinique, som famler for å integrere seg i et samfunn som benekter det. Tror han at han vil lykkes gjennom sin kjærlighet til en ung svensk kvinne, takket være utgivelsen av en roman der han har kastet all sin forsømmelse og bekymringer? Det hele vil vise seg å være et grusomt spill, en fryktelig feil. Fra en tilfeldig, kanskje begivenhetsrik situasjon, laget Michel Drach, som en ekte skuespiller, materialet til filmen sin. Denne ensomheten oppleves av hans karakter på et virkelig eksistensielt nivå. […] Noen veldig vakre øyeblikk i kino uttrykker denne ensomheten: den langsomme og vanskelige kraften til flasken "Rozana", et monstrøst skall der, for å tjene noen hundre franc. , en ung mann må holde kjeft, vandrende gal, på en søndag når hans venn ikke kan bli funnet, om sommeren Paris hvor "City Rama" -trenerne sakte passerer. Den grusomme komedien er en eller to scener der vi ser gutten gi etter for svimmelheten i et miljø der ting aldri selger raskt nok. Han håpet å oppfylle seg selv gjennom romanen, å kommunisere, å gjenvinne sin avskaffede tilstand: den blir omgjort til et kommersielt produkt; bedre, det er av ham man lager en vare i en virvel av store skallede sirener mens isen fra whiskyen klirrer i de store sølvbegrene. sorte skjær, som flyter over armen i den øde leiligheten: hans eventyr med damen, den bemerkelsesverdige Hella Petri. Som et motpunkt til all denne grusomheten, får vi den unge mannens kjærlighet til Margaretha. Møtet og besøket på Grévin-museet hvor de går, holder hender som barn, bekymret og glade foran dette fortryllende palasset, foran kjærligheten. Promenaden på Canal Saint-Martin, sekvensen til Trocadéro akvariet behandlet i nærbilder. Alt dette bærer noe utsøkt i tone, stor beskjedenhet og samtidig preg av en urovekkende forkjærlighet for nattverdier, kvelds- og morgenskumring - beundringsverdig fotografert av Jean Tournier. Til filmen hans visste Michel Drach hvordan han skulle gi en stil. [...] Man begraver ikke på søndager, med sin treghet, vil jeg nesten si at hans livsviktige fasthet er en ekte filmskaper. Hvem vi kan være takknemlige for for å få mest mulig ut av behovet for ham - eller skyteforholdene - for å bygge scenen hans nesten like mye på redigering som på klippingen. En stil som for eksempel integrerer en figur så klassisk som crossfade for å være det dynamiske klimaks som filmen, i lange setninger, dør på og blir gjenfødt på. Spesielt denne, en sann metafor, fra iskremene i Trocadéro-akvariet til vinduene på en kafé der unge mennesker har søkt tilflukt; Jeg siterer det av takknemlighet fordi jeg forsto der, meg, at jeg ikke vet hvordan jeg skal se ut, at et utstillingsvindu er et stort akvarium der skyene beveger seg dovne, der trærne på gårdsplassene florerer og skrubber i solen ... Jean -Marc Leuwen Cinema 60 n ° 47 (1960)
- […] Jo mer jeg tenker på Vi begraver ikke på søndager, og jo mer jeg lærer om denne fremmede at Michel Drach fortsatt var i begynnelsen av desember, jo mer tror jeg valget av Delluc-prisen var rettferdig og klokt. Denne under tretti år gamle, denne ensomheten som knapt hadde noen venner i de unge filmskapere eller kritikere på plass, har en følelse av intensitet, tilstedeværelse, dekor, karakterer, det uvanlige, det hverdagslige. Hans store talent og hans sterke personlighet fortjener å pålegge navnet hans. [...] Kilde: Generation 60, Georges Sadoul, Les Lettres Françaises (07.01.60).
Utmerkelser
Annen
Hovedpersonen i filmen er en sandwich-mann og går i gatene i en Rozana- vannflaske av menneskelig størrelse.
Bibliografi
Eksterne linker
- Audiovisuelle ressurser :