Originaltittel |
夜 ご と の 夢 og Yogoto no yume |
---|---|
Produksjon | Mikio naruse |
Scenario |
Mikio Naruse Tadao Ikeda |
Hoved aktører | |
Produksjonsbedrifter | Shōchiku |
Hjemland | Japan |
Snill |
Melodrama dramafilm |
Varighet | 64 minutter |
Exit | 1933 |
For mer informasjon, se teknisk ark og distribusjon
Dreams of Every Night (夜 ご と の 夢, Yogoto no yume ) Er en japansk film regissert av Mikio Naruse , utgitt i 1933 .
Omitsu jobber som servitør i en bar og oppdrar sønnen Fumio alene. Når ektemannen Mizuhara kommer tilbake til henne tre år etter at hun forlot henne, lover han å finne en jobb slik at hun kan bli hjemme og oppdra barnet. Til tross for hjelp fra naboene, lykkes ikke Mizuhara. Barnet deres blir truffet av en bil, Omitsu gjenopptar arbeidet som servitør for å finansiere behandling. Mizuhara, i sitt ønske om å forsørge familien, begår det uopprettelige, han begår et innbrudd og politiet skynder seg etter ham. Såret i armen, klarer han å komme hjem. Omitsu som forstår situasjonen nekter de stjålne pengene og ber ham overgi seg. Dagen etter får hun vite om ektemannens selvmord ved å drukne. Gråtende kaller hun ham en feig og ber gutten hennes bli sterk.
Every Night's Dreams er en melodrama med Sumiko Kurishima i hovedrollen , den regnes som en av de beste filmene i Mikio Naruses debut. Regissøren påpekte at tildelingen av en stjerne som Sumiko Kurishima var et bevis på at Shōchiku endelig anerkjente dens betydning. Spesiell forsiktighet ble tatt i filmopptaket som foregikk over femten dager, en relativt lang varighet på det tidspunktet.
Filmen ble rangert som tredje av de ti beste japanske filmene i år 1933 av magasinet Kinema Junpō . Samme år preget anmeldelsen en annen film av Naruse, After our separation , ved å plassere den fjerde på samme rangering.
Jean Narboni i denne filmen løsner innflytelsen fra vestlig kino. Han lager forbindelsen med The Damned of the Ocean ( The Docks of New York , 1928) av Josef von Sternberg gjennom havnestemningen (maling av havna, baren der Omitsu jobber og dyrelivet som ofte besøker det), bruk av lys og kamerabevegelser samt fortvilelsesklima. Denne innflytelsen kjennes også gjennom de to karakterene til milde sjømenn (Shigeru Ogura og Kenji Ōyama) som minner om Laurel og Hardy, samt forholdet mellom en uheldig far og hans sønn som fremkaller The Kid (1921) av Charlie Chaplin .