Den Suiseki (水石 , Arbeidet Stone av vann ) er et japansk teknikker som vedrører spesielle form av stener.
Suiseki- samlere ser etter steiner hvis form eller grafikk fremkaller et dyr, en menneskelig figur, et landskap eller bare en vakker abstrakt form.
Samlere setter spesielt pris på svarte, harde og glatte steiner. Selv i California , hvor kunsten å suiseki utvikler seg, blir også de klare steinene i ørkenen verdsatt.
Steinen plasseres på en presentasjonsstøtte som kan være en daiza , en suiban eller en doban .
De suiseki blir generelt presentert på skjermen i tilknytning til bonsaitrær .
I Shinto- tradisjonen kan kamis ligge i ethvert naturelement : en bekk, et vakkert tre ( bonsai ) eller en merkelig stein.
Den suiseki er en kunst med en historie som går tilbake til VI th århundre Empress Suiko mottar en miniatyr landskaps steiner av den kinesiske keiserlige hoff. I løpet av denne første perioden er suiseki kinesisk stil, med steiner ofte farget, abstrakt, veldig erodert. Den suiseki blir en symbolsk objekt, så mye for buddhister som for taoister og shintoister.
Mellom XIII th og XIV th århundre, har det vært en betydelig utvikling av estetiske valg i Japan: påvirkning av Zen buddhisme faktisk foretrekker de enkle steiner, ren, mørk. I XIV th århundre, keiser Go-Daigo , stor samler av suiseki , besatt en bemerkelsesverdig stein for tiden utstilt på Tokugawa Art Museum of Nagoya , "den flytende bro av drømmer" Yume no Ukihashi .
I løpet av Muromachi-perioden påvirket asketikken til Zen-munker sterkt de japanske herskende klassene. Krigsherren Oda Nobunaga (1534-1582), for eksempel, som styrtet Shogun Ashikaga, var kjent for å være en stor elsker av både tørre hager og suiseki . Han sies å ha sendt en suiseki med navnet "Eternal Mountain Pine" ( saksøke ingen matsuyama ) sammen med en delikat te-skål, i bytte mot festningen Ishiyama (i stedet for det nåværende slottet Osaka), i 1580.
Sen no Rikyu (1522-1591) var en annen berømt samler fra XVI - tallet, samt seremonimester for den berømte teen. Rikyu, en stor suiseki- entusiast , var sannsynligvis opphavsmannen til tradisjonen med å plassere en enkel og diskret stein i den tradisjonelle alkove av te-paviljonger. Denne steinen ble plassert i midten av denne alkoven, under trykk eller kalligrafi. Denne tradisjonen har fortsatt til i dag.
Ved starten av Meiji-tiden (1868-1912) ble kunsten til suiseki midlertidig glemt. Undergangen til den kraftige edle og samurai-kaste gikk ned, og handelsklassen vendte seg til annen kunst. Det var først i årene 1950-1960 at kunsten til suiseki dukket opp igjen. Siden 1961 har for eksempel den japanske Suiseki- foreningen organisert en utstilling hvert år i Tokyo i samarbeid med den japanske Bonsai-foreningen.
Keisho ishi : steinobjekt , som ligner på et hus ( yagata-ishi ), en båt ( hashi-ishi ), et dyr ( dobutsu-seki ), en karakter ( sugata-ishi ) ...
I kunsten suiseki er daiza en dekorativ trestøtte , kuttet etter mål og veldig justert, som tjener til å presentere en stein som er bemerkelsesverdig for sin form, farge osv.
En doban er en bronsekopp som brukes til å presentere en suiseki , til dekorative formål. Det vil bli fylt med vann eller sand, avhengig av saken, og vil tjene til å markere en stein som ofte fremkaller en øy.
Når den er laget av stein, kalles suiseki display stativ en suiban . Den suiban er en steintøy skål, meget flat og ikke bores, brukes som en dekorativ bærer. Den blir deretter fylt med sand eller vann, avhengig av saken, og vil forsterke steinen.