Very Little Hours of Anne of Brittany Bebudelse . fol. 40v-41. Bildet er innrammet med et tre av Jesse
kunstner | Jean d'Ypres identifiserte seg med Master of Anne of Brittany |
---|---|
Datert | c. 1498 |
Teknisk | Belysning på pergament |
Dimensjoner (H × B) | 66 × 46 mm |
Format |
163 folioer, 28 malerier på halv side |
Samling | Nasjonalbiblioteket i Frankrike |
Lagernummer | Ms NAL 3120 |
plassering | Nasjonalbiblioteket i Frankrike , Paris (Frankrike) |
Les Très Petites Heures d'Anne de Bretagne er navnet på en opplyst håndskrevet bok av timer , for bruk av Roma, som tilhørte Anne av Bretagne . Den oppbevares på Nasjonalbiblioteket i Frankrike (NAL 3120). Det er en av de minste eksisterende manuskriptene: folioene er 66 × 46 mm , og den berettigede delen (tekst uten grensen) bare 40 × 25 mm .
Manuskriptet stammer fra rundt 1498. Det er skrevet på latin på pergament, og består av 163 sider på 66 × 46 mm , hvorav den skrevne delen er 40 × 25 mm . Den inkluderer 28 halvsidesmalerier med malte og forgylte rammer, 51 historierte vignetter, malte rammer på hver side. Det er illustrert med figurer til kalenderen, initialene er gull på malt bakgrunn, titlene er i rødt og blått. På folio 40v er det våpenskjoldet til Anne av Bretagne, halve deler av Frankrike og Bretagne, overkjørt av en kongelig krone, og noen av grensene er dekorert med fleur-de-lis og hermelin.
Disse veldig små timene er på alle måter mindre enn Grandes Heures d'Anne de Bretagne : i antall ark, i størrelse på arkene, i rikdom av belysning og enn Petites Heures d'Anne de Bretagne .
Miniatyrene er noen ganger malt i en trompe-l'oeil-ramme dannet av tilsynelatende forgylte trestolper som inneholder, i nisjer, figurer av forskjellige slag, som i folio 88. Miniatyren til denne folien, en angrende David, inneholder i sin base et sekund bilde som viser kampen mellom David og Goliat. En enklere forgylt ramme omgir miniatyren av kunngjøringen på folio 41, men grensen har et Jesse-tre.
De svært små timene følger den generelle strukturen i timebøkene:
Belysningen tilskrives Jean d'Ypres. Denne maleren og illustratøren er kjent under forskjellige konvensjonsnavn :
Nicole Reynaud, som vi skylder noen av disse konvensjonsnavnene, skriver: «Jeg ga henne navnet Maître d'Anne de Bretagne (...), et navn som jeg til syvende og sist foretrekker, til tross for dets tilsynelatende upresisjon, til mesterens av Unicorn Hunting eller Master of the Rose of the Sainte-Chapelle , fordi han refererer uten mulig tvetydighet til sin aktivitet som miniatyrist ”. Jean d'Ypres, som døde i 1508, er dokumentert som "jurymester i malerenyrket i Paris i 1504".
Jean d'Ypres (aktiv 1490-1508) var en del av et malerdynasti som dominerte kunstscenen i hovedstaden, overgikk fra fedre til modellsønner og beskyttere. Denne familien begynner med mesteren i Dunois ; hans åndelige etterkommer er Master of Dreux Budé identifisert med André d'Ypres , aktiv i Paris siden 1450. Hans sønn er Master of Coëtivy identifisert med Colin d'Ypres sa Colin d'Amiens, aktiv fra 1450 til 1485. Han har tre sønner: Jean d'Ypres, Louis og Nicolas Dipre eller d'Ypres, som er aktiv i Provence.
Jean d'Ypres, sammen med familiemedlemmer, er ikke bare illuminatorer. De er allsidige malere, allerede trent i papparbeid for dekorativ kunst, og tilpasser seg den nye etterspørselen etter design for den trykte utgaven.
Jean d'Ypres er, som sin forgjenger Master of Coëtivy, en maler (som det fremdeles kan være et Jesse-tre av i Saint-Séverin kirken i Paris). Fremfor alt og i overflod ga han esker til glassmalerier og veggtepper; han gir gode beskyttere for flere glassmalerier i parisiske kirker ( Saint-Séverin , Saint-Germain-l'Auxerrois , Saint-Gervais , kapell i Hôtel de Cluny ) hvis mesterverk er rosen av det hellige-kapell med armene og figur av Charles VIII . Han er forfatter av kjente mønstre eller modeller av fargestoffer: La Chasse à la licorne (New York, The Cloisters ), Virtuous Women (Boston, Museum of Fine Arts ), La Dame à la licorne (Paris, Musée de Cluny ).
Boken var i dronningens eie til hun døde i 1514; den dukker opp igjen i baron Émile Vitta (1866-1954), deretter av kontoen Guy de Jacquelot de Boisrouvray (far til Albina du Boisrouvray ) som donerte den til den franske staten i 1961.
Kunsten til Jean d'Ypres stammer fra den fra Master of Coëtivy; han arver fra mesteren det meste av hans ikonografiske repertoar, hvorav noen modeller noen ganger dateres tilbake til mesteren i Dreux Budé. Filieringen sees også i grupperingen av tegnene, med hodet vippet fremover og håndbevegelsene deres, og i den arkitektoniske dekorasjonen befolket av verandaer og tårn flankert av lave tak, i bakgrunnen av landskapet med en vannkropp. Hos Jean d'Ypres understrekes draperingen av klærne mer, lineariteten fremheves. Karakterene ligger, de har en rolig og verdig oppførsel. Jean d'Ypres skinner med sine friske, raffinerte, overdådige farger, rik på asurblå og gull, og han vet hvordan man kan fremkalle luft og lys som gir plass og dybde til disse små bildene.
Samtidig som Jean d'Ypres jobbet i de veldig små timene, dukket opp sine timer for bruk av Roma , en inkunabel . Han bruker modeller som også finnes i de veldig tidlige timene , som kunngjøringen eller Jesse-treet ; ettersom det ikke er mer farge, laster kunstneren bakgrunnen med flere sett og tegn for å gi den hvite bakgrunnen. Grensene er erstattet av en serie små illustrasjoner som relaterer relaterte historier, som Marias liv. De eneste fargene er i initialene til teksten. Jean d'Ypres identifiserte seg med denne nye uttrykksmåten til det punktet at jobben hans som belysning føltes av forenkling av former og stilisering av linjer.