Wabi-cha

Den wabi-cha (わび茶 ) Er en stil av japansk teseremoni spesielt knyttet til Sen no Rikyu og Takeno Joo før ham. Denne stilen er preget av enkelhet. Navnet kommer i bruk i løpet av Edo perioden , og ble tidligere kalt wabi-suki (侘数寄), Suki henviser til begrepet "kunstnerisk tilbøyelighet" og wabi bokstavelig talt betyr "trist".

Historie

I løpet av de siste årene av Muromachi-perioden spredte te-seremonien seg i det japanske samfunnet, med en preferanse for dyrt tilbehør av kinesisk opprinnelse (kalt karamono ). Den wabi-cha vokste ut av en bevegelse for å sette pris på lokale varer og enkle stiler.

Vanligvis krediteres tre personer for å utvikle wabi-cha- estetikk  : først Murata Jukō , deretter Takeno Jōō, og til slutt Sen no Rikyū .

Rikyu siterer to dikt i antologien Shin Kokin Waka Shū ( XIII th  century), som eksempler på hans estetiske Wabi . Den første favoritten til Takeno Jōō, er skrevet av Fujiwara no Teika (1162-1241):

Ser langt unna,
ingen blomster
eller skarlagenrødt blad:
En sivskov i høstskumringen
.

Den andre, der Rikyū finner en spesiell appel, er fra Fujiwara Ietaka (1158-1237):

Vis dem hvem de skal vente
Bare blomstene
De fra fjellbyene:
Gresspunktene i snøen,
Og med det sommeren.

I sentrum av Rikyus estetisisme er det lille tatamirommet på 4,5 tatami. Rikyū prøvde å bringe en åndelig dimensjon til te-seremonien. En lav inngangsdør som krevde bøyning tvunget ydmykhet. Den radikale forenklingen av det indre av te-rommet, dets reduksjon av plassen til det minimum som er nødvendig for et "møte", var den mest praktiske måten å fokusere teen på nattverdet mellom gjester og verter.

Dette sees i et av tehusene i hans konsept, Taian (待 庵), som ligger i Myōkian-ji i Yamazaki (Kyoto), som av den japanske regjeringen er utpekt som en nasjonal skatt ( kokuhō ). Det representerer apogee av estetikk født fra den kontemplative bevisstheten om forholdet mellom mennesker og ting. Med Rikyū når wabi sin dypeste og paradoksale betydning: en renset smak av materielle ting sett på som et medium for menneskelig interaksjon som går utover materialisme.

Rikyū begynte også å designe sitt eget teutstyr, og noen ganger fikk de laget av lokale håndverkere. Tekoppene ( raku ) kommer fra Rikyū takket være håndverkeren Raku Chōjirō som laget dem til ham. Han laget til og med sine egne gjenstander til te, for eksempel blomsterpotter laget av bambus som han kuttet selv.

Den moderne wabi-cha

Ironisk nok har moderne tider fullført auraen av rustikk enkelhet krevd av wabi-cha, som kan sees på som en kostbar innsats. Selv de enkle gjenstandene som ble brukt av Rikyū og hans tilhengere fikk status og verdi: autentiske raku-teskåler er for eksempel blant de dyreste tilgjengelige i dag, og blant de mest etterspurte. På samme måte kan det å koste et tehus dyrt å skape et utseende av enkelhet som Rikyū fremmer.

Referanser

  1. Yasuhiko Murai, Alfred Birnbaum (overs.), A Brief History of Tea in Japan , s.  21-23 , kapittel 1 i Sōshitsu Sen XV (red.), Chanoyu: The Urasenke Tradition of Tea , Weatherhill, 1988 ( ISBN  0-8348-0212-0 ) .
  2. Japansk Rikyū Daijiten (Rikyū Encyclopedia), Tankosha, 1989 ( ISBN  4-473-01110-0 ) .

Se også

Ekstern lenke