Agnes Varda

Agnes Varda Bilde i infoboks. Agnès Varda i februar 2019. Biografi
Fødsel 30. mai 1928
Elsene ( Belgia )
Død 29. mars 2019(90 år)
Paris
Begravelse Montparnasse kirkegård
Fødselsnavn Arlette Varda
Nasjonalitet  fransk
Opplæring Louvre-skolen
Aktivitet Regissør
Aktivitetsperiode Siden 1955
Ektefelle Jacques Demy (fra1962 på 1990)
Barn Mathieu Demy
Rosalie Varda
Slektskap Jean Varda ( en ) (fetter)
Annen informasjon
Jobbet for European Graduate School
Medlem av Royal Belgian Academy of Sciences, Letters and Fine Arts
Bevegelse Feministisk kunst
Påvirket av Jacques Demy
Nettsted www.cine-tamaris.com/agnes-varda
Utmerkelser
Bemerkelsesverdige filmer Cléo fra 5 til 7
Lykke
Uten tak eller lov
The Gleaners and the Gleaner
Strendene i Agnès
Ansikter, landsbyer
Arkiv holdt av Avdelingsarkiv i Bouches-du-Rhône (FRAD013_135Fi)
Uttale Jacques Demy og Agnès Varda tombe.jpg Utsikt over graven.

Arlette Varda, kjent som Agnès Varda , født den30. mai 1928i Ixelles ( Belgia ) og døde den29. mars 2019i Paris , er fotograf , filmregissør og fransk billedkunstner .

Nær bevegelsen kjent som Left Bank, samtidsen av New Wave , har Agnès Varda spesielt regissert La Pointe courte (1955), Cléo de 5 à 7 (1962), Ulysse (1984, César for beste korte dokumentar ), Sans toit ni loi (1985, Golden Lion at the Venice Film Festival ), Jacquot de Nantes (1991), Les Glaneurs et la Glaneuse (2000), Deux ans après (2002), Les Plages d'Agnès (2008, César for beste dokumentarfilm ) og ansikter, landsbyer (2017).

Hele hans filmarbeid blir belønnet av en æresesar i 2001, av René-Clair-prisen på det franske akademiet i 2002, av en palme d'honneur på filmfestivalen i Cannes 2015 , av en heders Oscar mottatt i 2017 og av Berlinale Camera i 2019.

Biografi

Barndom og ungdomsår

Agnès Varda, Arlette Varda ble født den 30. mai 1928i Ixelles (Belgia) av en gresk far , Eugène Varda, og en fransk mor , Christiane Pasquet. Hun vokste opp i Ixelles, rue de l'Aurore, med sine fire brødre og søstre (Lucien og Hélène hennes eldre, Jean og Sylvie hennes yngre barn). På grunn av krigen flyktet familien videre fra Belgia10. mai 1940å bosette seg i Sète , der hun bodde som tenåring, på en båt fortøyd ved kaia, som hun vil rekonstruere i løpet av noen få skudd i Les Plages d'Agnès .

I denne selvbiografiske filmen hevder hun også å ha blitt kalt Arlette som hyllest til byen Arles, hvor hun ville blitt unnfanget. Hun fikk fornavnet sitt byttet til Agnes med en kontorist i en alder av 18 år, i hyllest til farens greske opprinnelse.

Hun var speider ved FFE i Sète, hvor ledere brakte flere små jødiske jenter til Sveits.

I 1943, etter at tyskerne ankom frisonen, flyktet familien hennes fra Sète til Paris , hvor hun tok sin baccalaureat.

I 1947, i en alder av 19 år, stakk hun av i tre måneder på grunn av et ønske om uavhengighet. Hun forbereder skuddet langt og grundig og hevder at hun har flyktet med tog til Marseille, deretter til Korsika, og at hun har jobbet med fiskebåter.

Studerer og jobber som fotograf

Etter denne fuguen studerte hun fotografi ved Technical School of Photography and Cinematography (École Vaugirard) og kunsthistorie ved École du Louvre . Etter å ha skaffet seg CAP som fotograf i 1949, ble hun frilansfotograf. I 1951 kjøpte hun to nedslitte butikker på 86 rue Daguerre i 14 th arrondissement i Paris, beskriver sin far som stabil. Hun flyttet dit med partneren sin, kunstneren Valentine Schlegel, og bygde et studio og et fotolaboratorium. Agnès Varda samarbeider blant annet med Galeries Lafayette , fotograferer opptil 400 barn per dag, og National Society of French Railways for salgsfremmende bilder.

Jean Vilar - hvis kone, Andrée, hun har kjent siden ungdomsårene i Sète - tilbød henne en jobb som fotograf på Avignon-festivalen (fra 1948), deretter på National Popular Theatre , som han ledet fra 1951. Der møtte hun skuespiller Antoine Bourseiller , som hun hadde et flyktig forhold til. De28. mai 1958, Agnès Varda føder datteren deres, Rosalie Varda , som har blitt en filmdraktdesigner. Agnès Varda ønsker å oppdra barnet sitt alene, og benytter seg av en profesjonell tur fra datteren sin til å registrere barnet sitt ”født av en ukjent far” i borgerstatusregistrene i rådhuset i 14. arrondissement . Agnès Varda reiste først datteren alene, deretter med Jacques Demy. Den har for naboer og modeller kunstnerne Calder, Brassaï, Hantaï, etc.

Film debuterer

I løpet av sommeren 1954, med inspirasjon fra strukturen til ville palmer av William Faulkner, og med hjelp av et selskap opprettet for anledningen, Tamaris Film, og samarbeidsfinansiering, skutt hun i Sète (Hérault) sin første spillefilm , La Pointe Courte, spilt av Philippe Noiret og Silvia Monfort og redigert av Alain Resnais . Denne filmen vil være et landemerke. Det er en film "fri og ren" , "mirakuløs" , skrev André Bazin . "Den første klokkelyden av et enormt klokkespill" , profeterte Jean de Baroncelli i Le Monde .

Filmen bringer et pust av frihet til fransk kino, som Revue belge du cinema skriver  : "All new cinema is germinating in La Pointe courte - an amateur film, shot in 35mm, with provisoriske ressurser.", Utenfor den tradisjonelle økonomiske kretsen. [...] Neo-realistisk kronikk om en fiskerlandsby og dialog om et par som tar status. Alle egenskapene til den unge filmskolen finnes i La Pointe courte, og Alain Resnais, som redigerte den, skjulte aldri innflytelsen denne filmen hadde på ham. "

Hun møtte regissøren Jacques Demy , hennes fremtidige ektemann, på Festival de Tours i 1958. Året etter flyttet Demy til sitt hjem i Rue Daguerre. De vil være foreldrene til Mathieu Demy , født den15. oktober 1972. I tillegg vil Jacques Demy lovlig adoptere Rosalie Varda . I Les Plages d'Agnès (2008) avslører regissøren at hun har fire barnebarn: Valentin, Augustin, Corentin (barn av Rosalie) og Constantin, sønn av Mathieu, som senere får en datter, Alice, ved sin forening med Joséphine Wister Faure.

Åpenbaring

I 1962 regisserte hun Cléo de 5 à 7 , en film som rekonstruerer to timer av livet til Cléo, en sanger spilt av Corinne Marchand . 21. juni 1961 vandrer Cléo rundt i Paris mellom kl. 17 og 18.30. Hun tror at hun er dødelig syk, og søker støtte fra de rundt seg mens hun avventer medisinske resultater. Filmen ble valgt i offisiell konkurranse på filmfestivalen i Cannes og filmfestivalen i Venezia. Han vant Méliès-prisen og Fipresci-prisen i 1963. Det markerte også oppføringen av Agnès Varda i strømmen til New Wave som hun hadde initiert med La Pointe Courte.

Hun regisserte deretter Les Créatures , deretter Le Bonheur , hennes første fargefilm. Hennes prestasjoner gjorde henne på 1960-tallet til en av de første representantene for ung fransk kino. Ved siden av Nouvelle Vague snakker vi mer om det, som Jacques Demy , Chris Marker eller Alain Resnais , fra kino fra "Left Bank", for å markere en sosiologisk forskjell (disse filmskaperne lever på "rive gauche"). Venstre " av Seinen) og fremfor alt politisk.

forente stater

Agnès Varda blir to ganger i USA. Mellom 1968 og 1970 fulgte hun Jacques Demy til Los Angeles og lagde en hippie-Hollywood-film, Lions Love , samt flere korte dokumentarer, inkludert Black Panthers (dokumentar) i 1968. I løpet av denne første turen møtte hun Jim Morrison , forsanger. av The Doors  ; sistnevnte hadde også oppnådd et diplom i kinematografi ved UCLA i 1965. Hun var en av de sjeldne menneskene som hadde sett ham død hjemme og som hadde deltatt i hans begravelse på Père-Lachaise kirkegård . Hun møter også Harrison Ford , oppdaget av Jacques Demy for å spille i Model Shop, men nektet av produsenter som følte at den fremtidige tolken til Han Solo og Indiana Jones ikke hadde noen fremtid i yrket.

Etter separasjonen fra Jacques Demy, vendte hun tilbake til Los Angeles mellom 1979 og 1981. Der skjøt hun en høyt ansett dokumentar på veggmaleriene til Chicano-innbyggerne, Mur Murs , og en fiksjon inspirert av hennes liv i Venezia, Documenteur , der hun spiller sønnen Mathieu Demy .

Innvielse og mer personlige verk

I 1972 var hennes ambisjon å lage en film om kvinnens forhold med tittelen My body is mine , med Delphine Seyrig i hovedrollen. Disse engasjerte feministene signerte begge manifestet 343 i 1971. Filmen så ikke dagens lys, men ideen hennes materialiserte seg i Den ene synger, den andre ikke , en feministisk og optimistisk film, utgitt i 1977. Hun tar opp den. den rett til abort ved å fortelle kampen av flere kvinner til å ha ønsket barn. Hun var gravid med sønnen Mathieu og demonstrerte for retten til abort i 1972, et år etter at hun signerte manifestet fra 343 , og betrodde i Les Plages d'Agnès at hun to ganger hadde lånt huset sitt for ulovlige aborter.

I 1983 var hun medlem av spillefilmer jury av 40 th Venice Film Festival .

I 1985 vant Sans toit ni loi , med Sandrine Bonnaire , ham den gyldne løve på filmfestivalen i Venezia 1985 . Det er også hans største innendørs suksess.

I 1987 filmet hun stemningene til Jane Birkin , som, akkurat etter å ha krysset 40-årsmerket, gikk gjennom smertefulle profesjonelle øyeblikk; Varda laget to skjønnlitterære filmer av den: Jane B. av Agnès V. og Kung-Fu Master .

1990-tallet og Jacques Demy-trilogien

På slutten av 1980-tallet, da han visste at han var syk med AIDS, skrev Jacques Demy barndomsminnene, En lykkelig barndom (upublisert). Agnès Varda foreslår at hun lager en film av den, som Demy ber henne om å ta vare på den selv. Deretter skrev hun Jacquot de Nantes , en doku-fiksjon som trekker fram ektemannens barndom, som foregår i tre samtidige stadier: en svart-hvitt rekonstruksjon av Jacquots barndom , gjenbruk av scener fra Demys filmer og flere skudd på Jacques Demy, deretter på slutten av livet.

Skytingen ble organisert på en slik måte at Jacques Demy, hvis helse ble svekket, tillot tilstedeværelsen. Flere familiemedlemmer, inkludert broren og moren, kommer også for å se på noen bilder. Det siste skuddet blir skutt på17. oktober 1990, ti dager før Jacques Demy døde hjemme hos ham, 27. oktober 1990.

Etter at Jacques Demy døde, hyller Agnès Varda ham med to andre filmer og dokumentarer: Les Demoiselles ont eu 25 ans og L'Univers de Jacques Demy . Med sitt produksjonsselskap Ciné-Tamaris startet hun også tilbakekjøp av produsentrettigheter og restaurering av alle Jacques Demys filmer, og fikk deretter arkivene sine klassifisert. Et tiår senere hadde hun tilsyn med DVD- og bokutgivelsen deres under tittelen Demy tout.

I 1994, for å feire 40 - årsjubileet for innspillingen av hans første film, La Pointe Courte , ga hun ut sin selvbiografi-formede kalejdoskop, med tittelen Varda av Agnès (Éditions Cahiers du Cinema), akkompagnert av en detaljert filmografi av Bernard Bastide.

I 1995, for hundreårsdagen for kino, med støtte fra Premier Siècle du Cinéma Association og hjelp fra mange stjerner (inkludert Michel Piccoli , Robert De Niro , Marcello Mastroianni , Julie Gayet , Catherine Deneuve og Alain Delon ), regisserte hun Les Cent et Une Nuits av Simon Cinéma , en fantasi laget av blunker og referanser til kinoen, men som var en kommersiell fiasko. Av filmskaperens egen innrømmelse, "filmen var en hit." Hun flyttet deretter bort fra kinoen i noen år.

Tilbake i kraft på 2000-tallet

Etter å ha lagt kinoen til side i noen år, er Agnès Varda tilbake på teatre med Les Glaneurs et la Glaneuse (2000), inspirert av en mann som spiser persille han hentet fra restene av et marked. Hun forteller historien om innsamling, fra malerier av Jean-François Millet til det hun kaller "gatepleie", inkludert gjennomgang av fransk lovgivning om dette emnet.

Det er også, for henne, muligheten til å fange de første lagene av alderdommen hennes. Hun filmer spesielt det grå håret, som hun kammer foran kameraet, og de flekkete hendene hennes, og prøver å fange lastebilene som kjører på motorveien.

Denne filmen er også motivert av ønsket om å teste sitt siste kjøp, et digitalt kamera , som gjør at hun kan lage denne dokumentaren på egenhånd, til en lavere pris, og dermed være så nær som mulig de hun filmer. Hun bruker definitivt denne teknikken, og er interessert i redigering av sine egne filmer (som da ble betrodd profesjonelle teknikere, som Alain Resnais eller Sabine Mamou ).

Filmen blir godt mottatt av både kritikere og publikum. Agnès Varda ga det en oppfølging to år senere, under tittelen Deux ans après , hvor hun fant flere hovedpersoner i Gleaners. Deretter gir de sine nyheter, samt deres mening om filmen.

I 2004 regisserte hun Ydessa, les ours, et etc , en kort dokumentarfilm. I 2005 skjøt hun La rue Daguerre i 2005 , etterfulgt av Daguerreotypes 30 år senere .

Når hun nærmer seg 80-årsdagen, føler Agnès Varda behovet for å oppnå noe for å bestå denne milepælen. Hun regisserte derfor Les Plages d'Agnès , hennes filmede selvbiografi, der hun trekker tilbake sitt eget personlige og kunstneriske liv, særlig gjennom andres. Tittelen stammer fra en observasjon hun gjorde ved åpningen av filmen: “Hvis vi åpnet mennesker, ville vi finne landskap. Meg, hvis de åpnet seg for meg, ville de finne strender ”.

Filmen er en stor suksess, og tildeles César for beste dokumentarfilm i 2009.

I 2011 gjenopptar avstamning av Agnès Strender , rettet hun en serie på seks episoder, Agnès de ci de La Varda , sendt på Arte. Hun beskriver sine reiser rundt i verden for å presentere filmene sine, og ser tilbake på kunstnervennene sine (inkludert Chris Marker og Manoel de Oliveira ).

Samtidig produserte hun flere kosttilskudd for utgivelsen av Cléo de 5 à 7 og Daguerreotypes- samlingen DVD , og orkestrerte restaureringen av filmene hennes, som gradvis ble gitt ut på DVD- og boksesett.

Karriere Visual Artist

I 2003, på invitasjon fra Venezia-biennalen, organiserte hun en installasjon rundt poteten: tre gigantiske skjermer viser filmer av spirede poteter, og 700 kg ekte poteter er plassert ved føttene. For å tiltrekke besøkende til arbeidet hennes, vandrer Agnès Varda i gangene, forkledd som en "lydpotet" (en potetdrakt der flere høyttalere er installert, som spiller de forskjellige typer poteter som finnes). Installasjonen er kritikerrost.

Etter å ha kommet inn i feltet plastikk i en alder av 75 år, definerte hun seg selv som en "gammel filmskaper, ung plastikkunstner".

I 2006 ble hun invitert til å investere Fondation Cartier pour l'art contemporain i en utstilling som hun kalte L'Île et Elle , rundt øya Noirmoutier. Utstillingen består av Passage du Gois (som spesielt består av en barriere, som bare åpnes i tidevannet, og et plastgardin som den besøkende krysser) La Grande Carte Postale, suvenirer av Noirmoutier, Le Tombeau de Zgougou ( en film projisert på bakken, på sand, som presenterer graven til katten hennes Zgougou, dekket med skjell) og Ping Pong Tong og Camping (som hyller plastgjenstandene vi bruker på en strand, og fargene deres). Hun satte også opp sin første hytte der, basert på filmen Les Créatures (film) . Siden filmen var en kommersiell fiasko, fikk hun kallenavnet denne hytta Min hytte av fiasko . Installasjonen The Widows of Noirmoutier vises også for andre gang (den første var i 2005).

I 2007, som hyllest til Jean Vilar , stilte hun ut bildene sine av Avignon-festivalen på Chapelle Saint-Charles, noen av dem i veldig stort format.

I 2014 ga LACMA sin carte blanche for en installasjon, med tittelen Agnès Varda in Californialand .

I 2018 satte hun opp sin tredje hytte, La Serre du Bonheur , på Galerie Nathalie Obadia . Denne gangen består hytta av den komplette filmen fra filmen Le Bonheur (film, 1965) , treplanker og falske solsikker. Også utstilt er en utvidelse av 27 fotografier av filmen, modellen til hytta (laget i Super-8-film) og en bue, som består av jernbokser som brukes til å lagre filmene til Agnès Varda og Jacques Demy.

Hennes siste utstilling finner sted på Domaine Chaumont, hvor hun stiller ut tre verk: Serre du Bonheur (2018), Trois rooms sur cour og L'arbre de Nini (2019). Åpningen finner sted den30. mars 2019, eller noen timer etter kunngjøringen om hans død.

Anerkjennelse av yrket

I 2005 var hun medlem av spillefilmjuryen på filmfestivalen i Cannes 2005, og Cinémathèque québécoise hyllet henne med en retrospektiv film og en fotografisk utstilling.

De 2. februar 2009, mottok hun en hederspris Henri-Langlois for hele sin karriere i anledning International Meetings of Heritage Cinema and Restored Films i Vincennes.

Under filmfestivalen i Cannes 2013 var hun president for Camera d'Or- juryen .

Hun mottok Leopard of Honor på 67 th Locarno International Film Festival .

I 2015 ble han tildelt Palm of Honor på filmfestivalen i Cannes. Hun mottar den som en pris for "utholdenhet og utholdenhet," sa hun i talen sin.

I 2016 organiserte Ixelles-museet (byen der han ble født) en utstilling til hans ære.

I november 2017, får hun en æres-Oscar for hele karrieren, tildelt av Angelina Jolie .

Siste verk

Like etter Cannes reiste et prosjekt med fotografen JR kontrovers. Prosjektet deres med den stemningsfulle tittelen AV og JR, to kunstnere på spreng, genererer uforståelse og hard kritikk. Prosjektet, gjennomført av anerkjente kunstnere, appellerer til offentlig generøsitet gjennom crowdfunding-plattformen KissKissBankBank - en type finansiering som vanligvis er reservert for lansering av nye artister. Media beskriver prosjektet og dets tilnærming, i beste fall ærlig og klønete, i verste fall nedlatende og demagogisk. Prosjektet fører til slutt til dokumentarfilmen Faces, Villages , som fikk L'Œil d'Or (dokumentarprisen) på filmfestivalen i Cannes 2017 og deretter møtte en gunstig mottakelse fra både kritikere og publikum da den ble utgitt på starten på sommeren samme år. Filmen er også nominert til César for beste dokumentar , samt Oscar for beste dokumentar , i 2018.

De 18. mars 2019, Sender Arte sin siste spillefilm, Varda av Agnès , delt inn i to filmer på en time hver. Basert på masterklassene (som hun foretrekker å kalle "talks") som hun har holdt de siste årene, særlig på Premiers Plans-festivalen i Angers , gjennomgår filmskaperen i detalj filmografien hennes og gir vitnesbyrd om hver av filmene hennes.

Sykdom og død

Hun døde hjemme, rue Daguerre i Paris, 90 år gammel, natten til 28 til29. mars 2019, som et resultat av kreft. Mange personligheter, franske og internasjonale, reagerer på hans død ved å hilse på hans arbeid, som Ava Duvernay eller Martin Scorsese . De2. aprilklokka 11 ble det hyllet en offentlig hyllest til ham på Cinémathèque française (som hadde organisert en komplett retrospektiv av filmene hans to måneder tidligere) i nærvær av hans familie og slektninger, blant hvilke mange personligheter, inkludert Catherine Deneuve , Sandrine Bonnaire ( som spilte Mona i Sans toit ni loi ), Dany Boon (som deltok i produksjonen av Varda av Agnès ), JR (som hun hadde co-regissert Faces, landsbyer ). Nesten 650 mennesker deltar.

Hun ble gravlagt samme dag ved Montparnasse kirkegård ( 14 th arrondissement i Paris), med ektemannen Jacques Demy .

Filmografi

Spillfilmer

Dokumentarer

Kortfilmer

Fjernsyn

Annen

Fotografering

I 1955 deltok Agnès Varda i den indre ombyggingen av kirken Saint-Nicolas de Fossé , i Ardennene , ved å ta bilder av korsstasjonene og fotografere fremdriften av arbeidet ledet av Pierre Székely , Vera Székely og André Borderie . Korsstasjonene ble ødelagt av sognebarn som var sint av kunstnerens forestillinger.

Plastikk

"Ung plastikkunstner", med sine egne ord, tilbyr Agnès Varda hytter i form av installasjoner.

Utmerkelser

Utmerkelser

Utmerkelser

De Internet Movie Database lister mer enn 80 utmerkelser gitt til Agnès Varda. Blant disse er:

Avtaler

Utvalg

Cannes Film Festival 2019  : plakaten for 72 th edition laud temerity Agnès Varda (bokstavelig talt og i overført betydning) er sett plassert på baksiden av en tekniker under en skyte sin første spillefilm La Pointe Courte (grafisk design av Flore Maquin).

Diverse

Flere steder bærer han navnet i Frankrike:

Videografi

Publikasjoner

Merknader og referanser

  1. "  Agnès Varda mottar en æres-Oscar for hele karrieren  " , på lemonde.fr ,12. november 2017(åpnet 5. mars 2018 ) .
  2. "  Varda, Agnès  " , på ledelarge.fr (åpnet 29. mars 2019 ) .
  3. Varda, Agnès, 1928-2019. , Strendene i Agnes , Eye,2010( ISBN  9782351370872 og 2351370872 , OCLC  642213101 , les online ).
  4. "  Agnès Varda avslører minnet om et teater som har blitt mytisk  ", Le Monde ,4. juli 2007( les online , konsultert 4. april 2019 ).
  5. "  Redaksjonell nr. 745 - juni 2018 Viva Varda!  » , Cahiers du Cinéma ,juni 2018(åpnet 4. april 2019 ) .
  6. André Bazin, "  Chronicle of André Bazin  ", Le Parisien libéré ,7. januar 1956( les online ).
  7. "  La Pointe courte - Manifestations  " , på www.institut-lumiere.org (åpnet 4. april 2019 ) .
  8. "  Agnès Varda | La Rochelle International Film Festival  ” , på archives.festival-larochelle.org (åpnet 4. april 2019 ) .
  9. Utdrag fra n o  20 juli 1987, herunder blant annet den nye utgaven av artikkelen forfatter Bernard Pingaud dukket opp i n o  en magazine Artsept skapt av essayist Raymond Bellour i 1963 .
  10. Mathilde Blottière, "Filmene til Jacques Demy endelig publisert på DVD" , Télérama n o 3070, 15. november 2008.
  11. "  Cléo de 5 à 7 - Ciné-Tamaris  " (åpnet 28. januar 2020 ) .
  12. Stephen Davis, Jim Morrison , Flammarion-utgavene , side 453.
  13. "  Feminisme på kino  " , på rts.ch ,3. april 2019(åpnet 21. april 2019 ) .
  14. 12. januar 1999 undertegnet hun kallet om sivil ulydighet til 132 personligheter til fordel for dødshjelp publisert i France Soir .
  15. Se filen på Ciné tamaris .
  16. Agnès Varda, Agnès de ci de là Varda , "Episode 2", 2011 (serie, 6 episoder).
  17. "  Kinoundervisning med Agnès Varda  " , på ARTE (åpnet 17. april 2019 ) .
  18. “  Hyllest til La Rochelle Film Festival - Ciné-Tamaris  ” (åpnet 17. april 2019 ) .
  19. (in) "  Agnès Varda, The Island and  " on Fondation Cartier pour l'Art Contemporain ,23. oktober 2017(åpnet 17. april 2019 ) .
  20. "  Los Angeles feirer arbeidet til Agnès Varda  " , på lexpress.fr ,14. november 2013(åpnet 17. april 2019 ) .
  21. “  Le Pardo d'onore Swisscom 2014 til Agnès Varda  ” , på http://www.pardolive.ch/ ,26. august 2014(åpnet 26. august 2014 ) .
  22. (i) Rebecca J. DEROO, Agnès Varda entre film, foto og kunst , Oakland., University of California Press,2018( ISBN  9780520279414 ) , s.  1-5.
  23. Artikkel på festivalens offisielle nettside .
  24. “  Utstillinger 2016 - fr  ” , på www.museedixelles.irisnet.be (åpnet 30. mars 2019 ) .
  25. "  Når Agnès Varda feiret sin Oscar for ære av å danse med Angelina Jolie  " , på premiere.fr ,13. november 2017(åpnet 17. april 2019 ) .
  26. Emmanuelle Jardonnet, "  Fra JR til Francis Lalanne, når tilgangen til crowdfunding går dårlig  " , Le Monde ,18. juni 2015(åpnet 14. mai 2016 ) .
  27. Mathieu Deslandes, "  Sommerferien (på din bekostning) av JR og Varda  " , Rue89 ,15. juni 2015(åpnet 14. mai 2016 ) .
  28. "  Filmskaperen Agnès Varda døde i en alder av 90 år  " , på AFP.com , Agence France-Presse (åpnet 29. mars 2019 ) .
  29. "  På det franske kinemateket sier 'familien' farvel til Agnès Varda  " , på telerama.fr (åpnet 17. april 2019 ) .
  30. For å lytte online, besøk dette nettstedet og velg filmen fra listen.
  31. "  Ditch:" statuenes krig "  " ,16. juni 2010(åpnet 26. oktober 2017 ) .
  32. Marasi Julien, “  Parish Church of Saint-Nicolas  ” , Grand-Est Region,2011(åpnet 27. oktober 2017 ) .
  33. "  " AGNÈS VARDA - 3 + 3 + 15 = 3 INSTALLATIONS  " , på www.martineaboucaya.com (åpnet 30. mars 2019 ) .
  34. "  Utstilling: Agnès Varda: Patatutopia - Festival International du Film de la Rochelle  " , på archives.festival-larochelle.org (åpnet 30. mars 2019 ) .
  35. L'Île et Elle , Paris og Arles, Cartier Foundation for Contemporary Art og Actes Sud,2006, 92  s. ( ISBN  978-2742764242 og 978-2742762088 ) .
  36. Collective ( dir. ), Le spectacle du journalist, the spectacle of the everyday , Dijon , Frankrike, Les Presses du Réel ,2009, 423  s. ( ISBN  978-2-84066-352-2 ).
  37. Isabelle Labarre, “  Nantes. Agnès Vardas andre rom i byen  ” , Presse-Océan,22. juni 2012.
  38. Art Gallery of the General Council of Bouches-du-Rhône , praktisk informasjon .
  39. (ro) “  Galerie Nathalie Obadia: Current Show  ” , på www.nathalieobadia.com (åpnet 31. mars 2019 ) .
  40. Dekret 14. april 2017 om forhøyelse og utnevnelse av verdighetene til korset og stormannen .
  41. Dekret av 14. mai 2013 om å heve rekkene til Grand Cross og Grand Officer .
  42. Agnès Varda Awards på IMDb .
  43. Fiafnet.org .
  44. Tribune de Genève 26. april 2019 .
  45. allocine.fr .
  46. Beauvais.fr .
  47. Elsa Mongheal, "  Åpningen av den nye kinoen utsatt igjen  " , L'Yonne Républicaine ,1 st desember 2016(åpnet 30. august 2017 ) .
  48. "  Directory: Presentasjon av skoler, høyskoler, videregående skoler, etc.  » , On education.gouv.fr (åpnet 13. april 2018 ) .
  49. ecoledephoto.be .
  50. “  Agnès Varda-kveld | Blaise Pascal University, Clermont-Ferrand  ” , på www.univ-bpclermont.fr (åpnet 8. februar 2016 ) .
  51. Nantes Métropole, Ville de Nantes, "  Agnès Varda-rommet, et nytt solidaritetssted på øya Nantes  " , på metropole.nantes.fr (konsultert 25. mai 2020 ) .
  52. I anledning utgivelsen av hennes ferdig, er Agnès Varda gjesten to radioprogrammer av France Culture  : Laurent Goumarre i Le Rendez-Vous , sending på21. november 2012(varighet 50 min), hør på nettet , og av Michel Ciment i Privat projeksjon , kringkastet22. desember 2012(varighet 61 min), hør online .

Se også

Universitetsarbeid

Bibliografi

Konferanse

Eksterne linker

Merknader og databaser

Andre lenker