Fødsel |
20. mai 1877 Lancy |
---|---|
Død |
7. juni 1942(65 år) Paris |
Nasjonaliteter |
Sveitsisk fransk |
Aktiviteter | Billedhugger , maler , designer |
Jean Dunand er en designer , skulptør , messingarbeider , tømrer , lakk og maler sveitsisk naturalisert fransk , født20. mai 1877i Lancy ( Sveits ) og døde den7. juni 1942i Paris .
“Han er en av de største Art Deco- designerne . "
Tverrfaglig kunstner og hovedfigur i Art Deco, Jean Dunand, var interessert i de forskjellige kunstneriske trender i sin tid, og innen svært forskjellige felt som sartorial mote ( Paul Poiret , Madeleine Vionnet og Jean-Philippe Worth var blant hans klienter), interiør , møbler ( Jacques-Émile Ruhlmann , som han samarbeidet med), design , gullsmedarbeid .
Langt utover den første utdannelsen som billedhugger ble Jean Dunand en kjent kobberprodusent og en av de vestlige mestrene i lakkkunsten (med spesielt Eileen Gray ). I tillegg til fagområdene som gjorde hans rykte, var han også talentfull innen mosaikk- , champlevé- og cloisonné- emaljer , jakt og innlegging.
I løpet av sin lange kunstneriske karriere adopterte Jean Dunand flere dekorative stiler: “Dekorasjonene av et uendelig utvalg er noen ganger geometriske, kubistiske, men fulle av originalitet og oppfinnelse, noen ganger naturalistiske. Han tegner dem selv i stort antall. Andre ble gitt til ham av vennlige malere som Jean Lambert-Rucki og Jean Goulden . "
Jean Dunand var også en stor tegner, som for eksempel vist av de mange portrettene han laget for datidens personligheter, ved hjelp av forskjellige teknikker ( lakk selvfølgelig, men også blyant, kull, gouache, mosaikk).
Faren hans er en gullgründer i klokkeindustrien. I 1891 gikk han inn på School of Industrial Arts i Genève og forlot den i 1897 med et stipend fra byen Genève. Han vant to ganger førsteprisen for jakt. Der ble han venn med François-Louis Schmied , som ville bli en treskulptur, med billedhuggeren Carl Angst og med messingmakeren Claudius Linossier .
Ønsker å fortsette treningen, dro han til Paris. Han jobbet der som en utskjæringsarbeider mens han gikk på kveldskurs på National School of Decorative Arts i studioet til billedhuggeren Jean Dampt . I ferien i Sveits ble han introdusert for messingvare . På den universelle utstillingen i 1900 vant han en gullmedalje for skulpturen Quo vadis . I 1903 deltok han for første gang i Salon des arts décoratifs, med et utskåret brødbrett i tre.
Året etter satte han opp sitt studio rue Hallé , i nabolaget til Alesia 14 th arrondissement i Paris . Han presenterer en steinstatue, L'Éveil , på Salon of the Society of Decorative Artists . I 1905 stilte han ut messingvaser for første gang på Salon of the National Society of Fine Arts . I 1906 giftet han seg med Marguerite Moutardier som han hadde seks barn med.
I 1909 malte Ernest Biéler portrettet sitt ved å representere det med kobberplaten og jagerverktøyene. Opprinnelig kalt Jules-John, franciserer han fornavnet sitt i Jean. I 1912 møtte han den japanske Seizo Sugawara som bodde i Frankrike og som han lærte lakkvarer med . På Salon des Artistes Decorateurs i 1913 presenterte han en vase med slanger på nesten 1,30 m , samt en Caduceus- klokke i bronse.
I 1921 ble en gruppe dannet av Jean Dunand, Jean Goulden , Paul Jouve og François-Louis Schmied dannet, som tilbød sin første utstilling på Galerie Georges Petit . Jean Dunand stilte ut der, til alles forbauselse, ikke bare messingvaser, men for første gang paneler, skjermer og lakkmøbler. Mange dekorative motiver ble foreslått av Jean Lambert-Rucki , noen andre av Gustave Miklos .
På dekorativ kunstutstilling i 1925 dekorerer fire monumentale vaser av Jean Dunand gårdsplassen til Crafts-paviljongen.
Jean Dunand mottok flere bestillinger på innredning av liners på 1930-tallet. For L'Atlantique produserte han således sorte lakkpaneler, og for Normandie produserte han fem store paneler (6 meter høye og 5,80 meter brede) på temaet Games and Joys of Man . Fiske , sport , erobringen av hesten , høstene og dansen prydet røykerommet og en del av førsteklasses salong. Settet består av 1 035 sammenstillede elementer, hvor detaljene er skåret ut med en hull og en rasp av kunstneren og deretter lakkert med gull. Linjen som ble avviklet under krigen, la vi ned panelene som deretter ble satt sammen på linerskipene Liberté og Île-de-France .
Han ble utnevnt til president for "lakk" -delen av den internasjonale utstillingen i Paris, og i 1939 pyntet han den franske paviljongen på den internasjonale utstillingen i New York . IJuni 1940, hans sønn Jean-Louis døde i kamp 22; den firkantet de l'Aspirant-Dunand (Paris) en hyllest til ham. IJuni 1941deltok han i Salon des Tuileries i Palais de Tokyo . Han døde den7. juni 1942.
I løpet av nesten femti år tegnet og produserte Jean Dunand mer enn 1200 verk.
I 1931 beordret Albert Laprade , arkitekten til Porte-Dorée-palasset , som da huset kolonienes permanente museum, ti lakker fra Jean Dunand til å dekorere museumsbiblioteket, som ligger ovenpå (nå ikke lenger).
Med denne offisielle ordren vant Jean Dunand Grand Prix for den internasjonale koloniale utstillingen .
For deres realisering bruker han forskjellige lakkteknikker:
Disse lakkpanelene ble med i samlingene til Quai Branly-museet i 2003 , sammen med resten av samlingene til National Museum of African and Oceanic Arts (MNAAO) .
Juliette de Saint-Cyr (circa 1925), New York , Metropolitan Museum of Art .
Skjerm (ca 1925-1935), Lisboa , Calouste-Gulbenkian museum .
Commode (circa 1927-1928), New York , Metropolitan Museum of Art .
Ovoid vase (1935), Museum of Modern Art i Paris .