Alice er ikke lenger her

Alice er ikke lenger her Nøkkeldata

Originaltittel	Alice bor ikke her lenger
Produksjon	Martin scorsese
Scenario	Robert getchell
Hoved aktører	Ellen Burstyn Alfred Wrestling III Kris Kristofferson Diane Ladd
Produksjonsbedrifter	Warner Bros.
Hjemland	forente stater
Snill	Drama
Varighet	112 minutter
Exit	1974

For mer informasjon, se teknisk ark og distribusjon

Alice Isn't Here Anymore ( Alice Doesn't Live Here Anymore ) er en amerikansk film regissert av Martin Scorsese , utgitt i 1974 .

Synopsis

I USA på 1970-tallet . Alice er en 35 år gammel husmor, ulykkelig i en husstand: mannen hennes er likegyldig overfor henne og irritert over deres ti år gamle sønn. Men mannen hennes dør i en trafikkulykke, og livet til Alice tar en ny kurs. Hun drar med sønnen mot drømmen om en liten jente, å bli sanger i Monterrey , California . Men noe desillusjon venter på ham.

Teknisk ark

• Originaltittel: Alice Doesn't Live Here Anymore
• Fransk tittel: Alice er ikke lenger her
• Regissør: Martin Scorsese
• Manus: Robert Getchell
• Kunstnerisk ledelse: Toby Carr Rafelson
• Sett: Toby Rafelson
• Kostymer: Lucia De Martino, Lambert Marks
• Foto: Kent L. Wakeford  (en)
• Innramming: Owen Marsh
• Lyd: Donald E. Parker
• Klipp: Marcia Lucas
• Musikk: Richard LaSalle
• Produksjon: Audrey Maas, David Susskind
• Produksjonsselskap: Warner Bros. (Forente stater)
• Distribusjonsselskaper: Warner Bros. (USA), Warner Bros. Transatlantic (Frankrike), Solaris Distribution (Frankrike)
• Opprinnelsesland: USA
• Originalspråk: engelsk
• Format: farge ( Technicolor ) - 35 mm - 1,85: 1 - monofonisk lyd
• Sjanger: dramatisk komedie
• Varighet: 112 min
• Utgivelsesdatoer:
  • USA  :9. desember 1974( Los Angeles ) ,29. januar 1975( New York )
  • Frankrike  :30. mai 1975
• Klassifikasjoner og CNC visum  : nevner "all offentlig", kunst og test , utnyttelse visa n o  44157 utstedt5. mai 1975

Fordeling

• Ellen Burstyn (VF: Nadine Alari )  : Alice Hyatt
• Alfred Lutter III  : Tommy Hyatt
• Kris Kristofferson (VF: Gérard Dessalles )  : David
• Diane Ladd (VF: Perrette Pradier )  : Flo
• Harvey Keitel (VF: Sylvain Joubert )  : Ben
• Jodie Foster  : Audrey
• Billy Green Bush (VF: Claude Joseph )  : Donald
• Lelia Goldoni (VF: Jane Val )  : Bea
• Vic Tayback (VF: Jacques Dynam )  : Mel
• Valerie Curtin (VF: Jeanine Forney )  : Vera
• Murray Moston (VF: Raoul Delfosse )  : Jacobs
• Lane Bradbury  : Rita Everhart
• Harry Northup (VF: François Leccia )  : bartenderen til Joe & Jim's
• Mia Bendixsen  : Alice, 8 år gammel

Produksjon

Genesis og utvikling

Etter å ha fullført innspillingen av The Exorcist , Warner Bros. ønsker å lage en ny film med Ellen Burstyn som hun ville ha kreativ kontroll over. Hun ønsker deretter å lage en annen film med en ekte kvinne. Gjennom sin agent oppdager skuespilleren Robert Getchells manus , som hun sender til produsenter i studio. Hun kontaktet også Francis Ford Coppola for å finne ut om han kjente en ung regissør som kunne regissere filmen. Han ba henne se på Mean Streets . Forført av denne filmen ønsker Ellen Burstyn da at Martin Scorsese er forlovet.

Fordeling av roller

Diane Ladds datter , Laura Dern , fremstår som den lille jenta som spiser iskrem.

Filming

Skuddene ble tatt fra 26. februar til 24. april 1974  :

• Utendørs i Arizona  :
  • Amado  (in)  ;
  • Saguaro nasjonalpark  ;
  • Tucson .
• Innendørs i California ( Los Angeles ): sekvensen i tilbakeblikk fra barndomsminnet om Alice i Monterey var den siste som ble slått på settet til det gamle studioet Columbia Gower Street til Hollywood før han - her selges til Sunset Gower Studios .

Sanger

Informasjonen nevnt i denne delen er hentet fra IMDb Film Database .

• Youll Never Know  (in) , tekster Mack Gordon og musikk av Harry Warren , spilt av Alice Faye i filmen Hello, Frisco, Hello (1943), sang spilt under åpningspoengene relatert til barndomssekvensen fra Alice.
• Hele veien fra Memphis  (med) ord og musikk fra Ian Hunter , spilt av bandet Mott the Hoople (1973).
• Roll Away the Stone , tekster og musikk av Leon Russell og Greg Dempsey, fremført av Leon Russell (1969).
• Daniel  (in) , tekster av Bernie Taupin og musikk av Elton John , fremført av Elton John (1973).
• Jeepster , tekster og musikk av Marc Bolan , fremført av gruppen T. Rex (1971).
• Where or When  (in) , ord fra Hart Lorenz og musikk av Richard Rodgers (1937), spilt av Ellen Burstyn (ikke kreditert).
• When Your Lover has Gone , lyrics and music by Einar Aaron Swan (1931).
• Gone with the Wind  (on) , ord fra Herb Magidson  (in) og musikk av Allie Wrubel (1937), spilt av Ellen Burstyn (ikke kreditert).
• I'll Got a Crush on You , tekster av Ira Gershwin og musikk av George Gershwin (1928), fremført av Ellen Burstyn (ikke kreditert).
• I'm So Lonesome I Could Cry , tekster og musikk av Hank Williams (1949), fremført av Kris Kristofferson (ikke kreditert).
• Wildwood Flower  (in) tradisjonelle Maud Irving ord og musikk av Joseph Philbrick Webster  (in) (1860), arrangert av Daniel Franklin.
• Kos deg litt nærmere, Lovey Mine  (in) , ord av Otto Harbach og musikk av Karl Hoschna  (i) (1908), fremført av Betty Grable i filmen L'Île aux Plaisirs ( Coney Island , 1943), scene der Tommy ser denne filmen på TV.
• I Will Always Love You , tekster, musikk og ytelse av Dolly Parton (1974), ukredittert sang, spilt på jukeboksen i baren sammen med Alice og Ben ( Harvey Keitel ).

Hjem

• AllMovie  : “Selv om Alice Is No Longer Here har praktisk talt ingen av Martin Scorseses tematiske egenskaper , får filmen sin sjarm og energi fra samme realistiske improvisasjonsstil som er felles for alle filmene hans, spesielt i scenene. Mellom Alice og Flo eller med den irriterende gestikulatoren Tommy. […] Hun [Ellen Burstyn] ble tildelt Oscar for beste skuespillerinne . På den tiden hadde filmen blitt kritisert for å presentere Alice det altfor åpenbare valget mellom kjæreste og karriere, og for å gjøre kjæreste Kris Kristofferson usannsynlig attraktiv. Jodie Foster spiller Audrey, Tommys nye eksentriske venn. Karakterene til manusforfatteren Robert Getchell ble tilpasset TV-serien Alice . "
• Critikat  : “Man vil nesten bli forbauset over å oppdage en Scorsese så korrekt i sitt maleri av en tid gjennom det intime, i stand til å male i noen få scener portrettet av en kvinne som kunne snakke for et helt usynlig samfunn, det i Midt-Amerika, fastslår at ingen krysser. Allerede i kimen er hovedlinjene i hans visuelle univers der: tegn fanget mellom realisme og teatralitet, som roper etter sannhet og så filmografisk, når de når det virkelige mens de overskrider den. "
• Le Monde  : “På anbefaling av Francis Ford Coppola ble hun [Ellen Burstyn] overtalt til å stole på Scorsese . [...] Resultatet av dette overraskende flytende samarbeidet vitner om modenheten til den unge filmskaperen (30 år gammel). Vi finner i sekvensene som kaster Alice i klørne til Ben ( Harvey Keitel ), en psykopat som hater kvinner, alt potensialet for vold som Scorsese allerede har manifestert. Men kjærlighetsscenene mellom Ellen Burstyn og Kris Kristofferson utstråler ømhet og letthet. Countrysangeren som på den tiden ble filmstjerne - han viste nettopp inn Pat Garrett og Billy the Kid of Peckinpah - består av en mannlig figur som vi aldri vil se i filmene Scorsese: solid, betryggende, morsom. [...] Med lydsporet som blander rocketitler for øyeblikket ( All the Way from Memphis  (en) , av Mott The Hoople ), landet til barene Alice finner arbeid i og standardene for Broadway som hun der. Utøver, Alice er ikke lenger her, fortsetter Scorseses musikalske arbeid, startet i sin første film, Who's That Knocking at My Door? [...] Scorsese utnyttet kraften som regissørene har tilegnet seg med en hard kamp, ​​og krevde at det skulle bygges en ramme for denne sekvensen på Alice barndom, hennes kall som sanger. Vi er åpenbart i studio, i et glødende lys som uimotståelig fremkaller de store showproduksjonene på 1940-tallet , og starter med Gone with the Wind . Ved denne gesten skriver Martin Scorsese sin historie inn i fiksjon og spesielt i historien til en kunst som han hevder å forevige, den store amerikanske kinoen. "

Utmerkelser

Informasjonen nevnt i denne delen er hentet fra IMDb Film Database .

• Oscar 1975  :
  • Oscar for beste skuespillerinne for Ellen Burstyn  ;
  • Diane Ladd nominert til Oscar for beste kvinnelige birolle  ;
  • Robert Getchell nominert til Oscar for beste originale manus .
• Golden Globes 1975:
  • Ellen Burstyn nominert til Golden Globe for beste skuespillerinne i en dramatisk film  ;
  • Diane Ladd nominert til Golden Globe for beste kvinnelige birolle .
• Writers Guild of America Awards 1975: Robert Getchell nominert til WGC-prisen for beste originale dramatiske manus.
• BAFTA Awards 1976:
  • British Academy Film Award for beste film  ;
  • British Academy Film Award for beste skuespillerinne for Ellen Burstyn  ;
  • British Academy Film Award for beste manus for Robert Getchell  ;
  • British Academy Film Award for beste kvinnelige birolle for Diane Ladd  ;
  • Martin Scorsese nominert til British Academy Film Award for beste regissør  ;
  • Lelia Goldoni nominert til British Academy Film Award for beste kvinnelige birolle  ;
  • Alfred Lutter nominert til British Academy Film Award for beste nye britiske forfatter, regissør eller produsent .

Merknader og referanser

Merknader

1. Engelsk oversettelse av utgiver.
2. Fritt oversatt fra engelsk av forlaget.
3. Utgitt i USA 1976-1985.

Referanser

1. (in) Ratings Company Credits .
2. CNC, filmdistributører .
3. Ciné-Ressources (fransk kinematikk) .
4. (in) Release Info på Internet Movie Database
5. Filmens hemmeligheter - Allociné
6. (in) Trivia on the Internet Movie Database .
7. (in) IMDb Film & Produksjon .
8. (in) TCM Movie Database, Archive Materials .
9. (no) Rangering av lydspor .
10. (in) Uttrekk av kritikk Lucia Bozzola .
11. Utdrag fra anmeldelsen, på den andre siden av speilet , Fabien Reyre publisert på26. juni 2012.
12. Utdrag fra anmeldelsen, Revival is Around the Corner: Scorsese on the Roads of the West , av Thomas Sotinel publisert på26. juni 2012.
13. (no) Rangeringer .

Eksterne linker

• Audiovisuelle ressurser  :
  • Allocine
  • Nasjonalt senter for kino og levende bilde
  • Cine-Resources
  • Quebec Cinematheque
  • Filmdatabasen
  • (no)  Allmovie
  • (en)  American Film Institute
  • (no)  Internet Movie Database
  • (i)  LYS
  • (fra)  OFDb
  • (in)  Oscar-priser
  • (no)  Rotten Tomatoes
• Analyse av filmen på DVDClassik.com