Den fotografiske komposisjonen innebærer bevisst ordning av visuelle elementer i et fotografi. Målet er å velge og ordne disse elementene på en harmonisk måte for å formidle ideer ("betydningen av et faktum" for Henri Cartier-Bresson ) og inntrykk til betrakteren eller leseren.
Komposisjon er en viktig del av tegning , og et av hovedelementene i fotografering .
På mange punkter er den fotografiske komposisjonen inspirert av regler for sammensetning av det vestlige maleriet .
Faktorene som den fotografiske komposisjonen spiller på er:
Fotografen bestemmer oppmerksomhetspunktet for arbeidet sitt og komponerer arbeidet sitt i henhold til det. Leserens øyne bør da spontant vende seg til disse oppmerksomhetspunktene. I tillegg kan bildet utgjøre en harmonisk helhetsbærende betydning.
Konkret vil et fotografi sjelden innlemme et enkelt element i komposisjonsreglene; i de aller fleste tilfeller er det bruken av flere av disse reglene som fungerer sammen for å få effekt. Dessuten, som i all kunst, kan en tilnærming være basert på å leke med grensene for reglene, eller til og med deres avvisning. For eksempel er en av reglene for nakenfotografering at man bør unngå å vise motivets kjønnsorganer og ansikt samtidig; Den amerikanske fotografen Robert Mapplethorpe har basert mye av karrieren på å avvise denne regelen.
Den fotografiske komposisjonen inkluderer et visst antall kanoniske regler som bare er knyttet til fotografens skjevhet.
Den består i å plassere nøkkelelementene i bildet på linjene som skiller de vertikale og horisontale tredjedeler, eller til og med på kryssene mellom disse linjene. Ved å gjøre dette blir motivet og viktige elementer (som horisonten) frigjort fra sentrum av bildet. Dette unngår å "klippe" bildene, noe som gir et statisk og banalt inntrykk; et fotografi komponert i henhold til tredjedelsregelen skal være mer dynamisk og gi mer plass til blikket for å vandre.
For å gjøre motivet mer lesbart, bør det gjøres for å skille seg tydelig ut i bildet. Vi kan begrense distraksjoner for blikket ved å forenkle motivets miljø gjennom tekniske gjenstander.
SynsfeltDen mest åpenbare måten å unngå uønskede distraherende elementer på et fotografi er å klippe dem ut, det vil si å ramme inn fotografiet slik at de er ute av syne. I denne ideen vil det derfor være nødvendig å bevege seg rundt objektet til man får et tilstrekkelig syn. Dette kan innebære å justere brennvidden til objektivet, eller beskjæring fotografiet i etterbehandling.
Temaet for dette bildet er fyret. Bygningen til venstre er distraherende
Vi forbedrer fotograferingen ved å beskjære den
Ved å variere dybdeskarpheten er det mulig å understreke et skarpt motiv mot en uskarp bakgrunn. En annen måte å gjøre dette på er å utnytte Scheimpflugs lov for å endre fokusplanet .
Grunn dybdeskarphet, blenderåpning 5.6
Stor dybdeskarphet, 32 blenderåpning
Den “odde regelen” antyder at et oddetall på objekter gir et mer dynamisk inntrykk enn et partall. Et bilde med mer enn ett emne bør også omfatte minst tre emner hvis mulig.
En følge av denne regelen er at det er hyggelig å se fag arrangert i en trekant.
Tre blomster skiller seg ut spesielt på dette fotografiet
Den synspunkt av linsen har en meget sterk innflytelse på inntrykket gjengitt av et bilde: ikke bare gjør det mulig å velge bakgrunnen, men det dypt endrer lesing.
For eksempel vil et barn fotografert fra voksenhøyden se "redusert" ut; ved å ta fotografiet i øyehøyde blir motivet behandlet som en lik; ved å ta bildet fra lav vinkel , gir det det en herredom.
Du kan også fremheve motivet ved å la det fylle bildet helt. Folk har en tendens til å forestille seg ting som er større enn de er; å fylle bildet helt fjerner distraksjon og mulig sammenligning med bakgrunnen.
Poeten Irina Ratushinskaya ; dykking gir et inntrykk av intimitet og ømhet.
På dette fotografiet gir hjelpeløs uskyld vei for det tragiske, understreket av det brennende huset.
Her forsterker følelsen av hjelpeløshet det tragiske aspektet.
Motivet kan fremheves med en svak lav vinkel. Her koreografen Valentin Gneushev.
En mer uttalt lav vinkel gir lyrikk til motivet.
Den lave vinkelen kan også betegne dominans, til og med storhetstro.
Hvis bildet er laget med sterke linjer, kan vi gjøre det dynamisk ved å få disse linjene til å flykte mot et hjørne. Dette er enda en måte å unngå midtlinjen som kutter bildet og gjør det statisk.
Gjentakelse av objekter fremhevet av linjer som konvergerer mot hjørnet
Øyet blir spontant trukket mot S-linjene. Det er en form som ofte finnes med vannveier, veier eller menneskelige figurer.
Bevegelser og blikk danner linjer implisitt i et fotografi. Det er god praksis å legge igjen plass i bildet på disse linjene for å la motivet "puste". For eksempel bør et fotografi av et fly i fly ideelt sett gi mer plass foran flyet enn bak, for å antyde stien til tomt rom.
Felt igjen for visning.
Feltet igjen for et blikk på et kamera.
Felt igjen for bevegelse; dessuten går flyet i vanlig leseretning
Vi kan komponere bilder av repeterende gjenstander, slik at vi kan tilby øyet mange detaljer. Dette er måten å komponere mosaikker, dyner eller gåter på.
Inntrykket av dybde, som ikke utelukker oppfatningen av uregelmessigheter i overflaten, skyldes to fakta: For det første virker objektene mindre og mindre når de beveger seg bort, og for det andre "forstår" hjernen at deres dimensjoner er jevnt fordelt overalt det fotograferte området.
Avhengig av type objekt, kan gjentakelse føre til at det opprettes mer eller mindre sterke linjer.
Svært sterke linjer: konvergerende loddrette og horisontale
I motsetning til linjene som kaster blikket utover, fokuserer et grafisk element som omgir motivet som en ramme blikket mot det betydningsfulle området av bildet.
Konvergerende perspektiver.
Her rammer garnet fiskeren, og trekker blikket til ham i perspektivet.
Det er fenomener knyttet til tilstedeværelsen av fysisk fjerne plan i bildet. Når hjernen blir trent til å bruke dem til å rekonstruere et tredimensjonalt kart, kan de brukes i fotografering for å understreke avstand. Det er en teknikk som brukes spesielt for landskapsbilder, men som kan markere ethvert motiv.
Med avstand virker objekter mer og mer uskarpe av atmosfæren ( optisk dybde ). Effekten blir forsterket i nærvær av regn, røyk, tåke eller andre partikler i atmosfæren.
Atmosfærisk diffusjon på grunn av tåke.
Atmosfærisk diffusjon på grunn av røyk.
Den kontrasterende fargen understreker motivet i et fotografi; dette er en grunn til å bruke lysbildefilmer med høy kontrast (som Velvia eller Kodachrome ). Et godt kontrastbilde gir et større inntrykk av skarphet (skarphet) enn et utvasket bilde.
Lyse og mørke tonerI tillegg til enkel lesing, gir en kontrast i lysstyrke mellom de forskjellige elementene i et bilde et inntrykk av volum: de lyse delene av bildet ser nærmere leseren enn de mørke delene. Noen fotografer snakker om "skulptur med lys", en spesielt åpenbar teknikk med svart og hvitt, spesielt for nakenbilder eller portretter.
Mann naken
Kvinne naken
Varme farger har en tendens til å skille seg ut i kule farger som lys gjør i mørke.
Tilstedeværelsen av et rødt element i forgrunnen, foran en innredning med ganske kalde farger.
Den gule fuglen skiller seg ut mot de hvite blomstene.
Vi kan tenke på silhuetten som det ekstreme tilfellet med lys / mørk kontrast, i tilfelle der en svart silhuett skiller seg ut mot en lysere bakgrunn. Det er også mulig å dra nytte av atmosfærisk diffusjon for å leke med stadig tydeligere silhuetter som smelter inn i hvitt.
Å inkludere refleksjoner i et fotografi kan hjelpe hjernen med å rekonstruere volumer. Det er også en smart måte å legge til informasjon på fotografiet: et fotografi fylt med en vannkropp kan dermed også inneholde et bilde av miljøet; et motiv kan sees fra to vinkler i et speil.
Refleksjon som hjelper til med å gjenoppbygge volumet
Ytterligere emne reflektert over det originale emnet
Skygger som kastes på settet fungerer litt som speil, slik at du enten kan legge til informasjon om emnet for å gjøre det lettere å forstå volumet, eller å legge til informasjon om elementer utenfor skjermen på bildet. Skygger som kastes på motivet gjør det mulig å "skulpturere lyset".
Skygger som informerer om et motiv utenfor skjermen
Skygge av motivet i bakgrunnen.
"Skulptur av lys" med en skygge på emnet