Fødsel |
27. januar 1810 Nancy |
---|---|
Død |
13. mars 1884(74 år) 6. arrondissement i Paris |
Nasjonalitet | fransk |
Aktiviteter | Maler , dyremaler , portrettmaler , tegner , litograf , tegnelærer |
Forskjell | Knight of the Legion of Honor |
François Hippolyte Delalaisse alias Lalaisse , født den27. januar 1810i Nancy og døde den13. mars 1884i 6 th distriktet i Paris , er en maler og illustratør fransk.
Han er sønn av Augustin Delalaisse, landmåler, og av Thérèse Barbe Louise Perrez. Han ankom Paris på 1830-tallet og ble elev av Charlet der . Han var senere hans assistent og deretter hans etterfølger som professor i tegning ved École polytechnique hvor han underviste fra 1839 til 1877. Utøvelsen av denne funksjonen ga ham æreslegionen i 1875.
Det var faren til Cham som kjøpte hans første maleri.
Forlaget Pierre Henri Charpentier betrode ham boka om kostymer og pittoresk utsikt over Bretagne (1848).
Han stilte ut på salongen fra 1835.
Lalaisse har utgitt en stor mengde av litografier på kostymer eller uniformer. Dessverre har mye av hans arbeid og notater gått tapt over tid.
Paris var i uro på 1830-tallet da Lalaisse var der. Debatten raser mellom de forskjellige kunstnerne om læren fra akademiene. Stemmer heves for å kritisere de strenge standardene som disse institusjonene har innført, og ønsket om fornyelse blir stadig mer kjent. Charlet er også en av lederne for disse nye kravene. Han kritiserer spesielt overdreven bruk av antikken i kunsten og taler for ideen om at vi må forlate fortiden og fokusere på det moderne mennesket. Det er en endring blant kunstnere som nå fokuserer på studiet av samfunnet de opererer i. Dermed kan man forestille seg at Lalaisse som studerer med Charlet smultrer i denne nye visjonen om kunst som er interessert i det hverdagslige mennesket.
Lalaisses tur til Bretagne er derfor en del av denne konteksten med kunstnerisk fornyelse, men er også knyttet til en sosial kontekst. Datidens borgerlige samfunn gikk inn i et fenomen med avvisning av alle spor av modernitet. Den borgerlige mannen vil flykte fra byen og drømmer om fjerne og eksotiske landskap som ikke ville blitt pervers av modernitet. Målet er å reise for å være helt desorientert. Bretagne ser dermed ut til å være det perfekte reisemålet.
Lalaisse er på turen interessert i lokale kostymer som vi finner flere representasjoner i "Armorican Gallery". Imidlertid er interessen for kostymer i seg selv ikke ny siden vi før Lalaisse finner mange verk om dette emnet. Fra andre halvdel av 1700-tallet observerte vi en nysgjerrighet for populære klær som kan forklares med bevisstheten fra 1500-tallet om at det finnes andre moralske og religiøse tro enn det man finner på europeisk territorium. I Frankrike gjenspeiles dette i erkjennelsen av at det er forskjellige kulturer på territoriet. En av de mest populære kulturene for forskning er keltisk kultur. Dermed ble Bretagne fra begynnelsen av 1800-tallet med utviklingen av Celtomania et veldig populært forskningsfag. Imidlertid er det ikke fordi dette emnet ikke ble utnyttet da Lalaisse reiste til Bretagne i 1843 at det ikke er nødvendig å redusere den betydningen han hadde på dette feltet. Takket være de mange skissene og kommentarene som følger med dem, har det blitt en betydelig kilde til bretonsk drakt fra midten av 1800-tallet.
En viktig kilde, men et arbeid som skal kvalifiseresLalaisse-verket er en veldig viktig kilde og brukes fremdeles mye i keltiske kretser for å lage kostymer. Det handler ikke om å redusere verdien av skissene hans, men om å bringe en nyanse. Selvfølgelig gjorde Lalaisse det mulig å ha dokumentasjon av et veldig stort omfang og veldig tro mot virkeligheten. Imidlertid finner vi i disse skissene en tendens til å representere vakre klær med større oppmerksomhet. Det er noen representasjoner av bønder og arbeidsklær, men ofte er kommentarene som følger med disse skissene mye mindre og mye mer konsise. Var det Lalaisse som tok det antatte valget å be folk kle seg i sine beste søndagsklær? Eller tok innbyggerne spontant på seg de beste klærne sine for å bli spist? Ingenting er sikkert, men vi kan si med sikkerhet at hverdagsdrakten som ofte bare er et lerretplagg er mye mindre representert i forhold til de vakre kostymene som brukes på en mer eksepsjonell måte.
Det neste problemet med Lalaisses arbeid er fraværet i hans skisse av representasjon av tiggere. Imidlertid, ved å sammenligne sitt arbeid med andre vitnesbyrd, virker det umulig at han ikke møtte noen tiggere under reisen, siden beretningene om disse samtidene alle gjør følgende observasjoner: Antallet tiggere er fenomenalt, spesielt under benådning. pilegrimsreise. Så det ser ut til at han ikke hadde noen interesse for saken. Dermed maler han oss et veldig selektivt bilde av Bretagne siden landsbygdssamfunnet ikke er representert som en helhet (elendighet blir lagt til side), kostymer som for det meste vises er ikke de i hverdagen, men søndagens vakre klær, og han pleier heller å representere det bedre -av. Vi må imidlertid ikke glemme at disse skissene ble laget med det formål å selge. I 1943 ba Carpenters ham om å gå og tegne draktene til Bretagne for å publisere dem i "Armorican Gallery". Dermed er formålet med disse forestillingene å selges til allmennheten. Til slutt er disse representasjonene en del av konteksten for søket etter eksotisme og en uttalt interesse for folklore. Bretagne samsvarte mest med tidens smak og ble som et resultat funnet å være representert gjennom mange klisjeer av kunstnere. Selv om Lalaisse unngikk mange av klisjeene som ble formidlet i sin tid, forblir faktum at han gjennom sitt arbeid med kostymer også deltok i opprettelsen av den bretonske klisjeen (se seksjonen "Bretonske klisjeer?", Permanente gallerier, Museum of Art og History of Saint-Brieuc ).
Femme de pont-l'Abbé , publisert i Galerie armoricaine , 1848.
Skipsvrak scene i landet Kerlouan , Quimper , avdelingsmuseum i Breton .
Femme de Ploudaniel , kostymestudie , Marseille , Museum of European and Mediterranean Civilization .
Man of Douarnenez (1843), Marseille , Museum of European and Mediterranean Civilization .
Saltarbeidere fra landsbyen Batz en voyage (1845-1846), Marseille , museum for europeiske og middelhavssivilisasjoner .
Mann og kvinne fra Pont-l'Abbé , publisert i Galerie armoricaine , 1848.
Armorican Gallery, Collection Museum of Art and History of Saint-Brieuc