Harawi , sang om kjærlighet og død , er et verk for sopran og piano av Olivier Messiaen komponert i 1945 . Den tolvdelte librettoen er av komponisten. Den består av onomatopoeier og tekster skrevet i en dialekt av det andinske folket i Peru .
Harawi er den første delen av "Tristan-trilogien" forut for Turangalîla-symfonien og de fem retanter (fullført i 1948 ). Denne syklusen har navnet sitt fra den peruanske " Harawi ", en kjærlighetssang som ender med de to elskendes død, og gir komponisten et tema for å utforske myten om Tristan og Iseult . Dette temaet blir eksplisitt eksponert i verkets undertittel: sang om kjærlighet og død .
Disse ideene om død og kjærlighet kan ha hatt en dypere personlig betydning for Messiaen, hvis første kone, Claire Delbos, hadde begynt å lide av psykiske lidelser i årene før Harawis komposisjon . Selv om partituret ikke har noen eksplisitt dedikasjon til Claire Delbos, er det umulig å vurdere at tilstanden hennes ikke var tilstede i komponistens sinn mens hun jobbet med syklusen.
I tillegg til den franske teksten bruker Harawi også Quechua- ord , ikke for deres betydning, men for deres lyd, det vil si deres kvaliteter av klang. For eksempel bruker den fjerde satsen, Doundou Tchil , disse to onomatopoeiene til å representere ankelklokkene som brukes av peruansk-indiske dansere. Den åttende, stavelser , bruker repetisjoner av ordet "pia" for å simulere ropene fra aper, nedstammende fra en Quechua-legende der ropene til disse dyrene reddet en prins fra fare.
Dette stykket ble opprettet den 27. juni 1946i Brussel av Olivier Messiaen på piano og sopran Marcelle Bunlet (1900-91).
Cirka 57 minutter
Olivier Messiaen , piano og Marcelle Bunlet , sopran:
INA-plate, RAM IMV 044 (distribuert av Abeille Musique / Qobuz.com) Spilt inn på 13. september 1954 på Grand Casino de Vichy, i Hall de l'Arlequin, først utgitt på CD i 2002.
Yvonne Loriod , piano og Rachel Yakar , sopran:
Marie Kobayashi , mezzosopran og Fuminori Tanada , piano: