Den kreative tidsskriftet er et personlig utviklingsverktøy som først ble nevnt på engelsk i boken av den amerikanske Lucia Capacchione (1979), The Creative Journal . Begrepet ble tatt opp og utviklet av Quebec- forfatteren og kunstterapeuten Anne-Marie Jobin. For henne er det en tilnærming rettet mot introspeksjon, helse, kreativitet og utvikling av personlige og profesjonelle prosjekter gjennom en kombinasjon av skriving, tegning og collage. Det er en dynamisk variant av dagboken der ulike teknikker og letespill har en viktig plass. Forfatteren baserer sin tilnærming på det faktum at bruk av vekslende tegning, collage og spontan kreativ skriving kan kaste et avslørende lys over emnene som dekkes i dagboken.
Forfatter Anne-Marie Jobin har grader i sosialt arbeid ( UQAM ) og kunstterapi (Vancouver Art Therapy Institute). Hun jobbet som sosionom i den kanadiske samfunnsverdenen (i Quebec og i British Columbia) i ti år. Adept på dagboken siden ungdomsårene, utforsker hun måtene å kombinere flere verktøy for kunstterapi med andre kreative teknikker for å utvikle sin metode for kreativ journal. Hun har ledet workshops for kreative tidsskrifter siden 1998, og i 2004 grunnla hun École le jet d'Ancre for å trene fagpersoner i bruk av kreative tidsskrifter. Hun er medlem av de kanadiske og Quebec kunstterapiforeningene. Siden 2002 har hun gitt ut flere bøker på det kreative tidsskriftet.
Anne-Marie Jobin definerer den kreative journal som følger:
« Le journal créatif est un journal intime non conventionnel, un outil d'exploration de soi qui allie les mondes de l'écriture, du dessin et du collage de façon originale et créative. Cette méthode s'appuie sur des notions de psychologie, d'art-thérapie et de créativité ; elle s'inspire aussi de multiples techniques d'écriture créative. Le journal créatif a pour objectif non pas le développement de capacités littéraires ou artistiques, mais le développement général de la personne ».Mer enn den grunnleggende dagboksprosessen, er den kreative tidsskriftet ment å være et dynamisk verktøy for selvkunnskap. Hennes mål, ifølge Anne-Marie Jobin, er: å uttrykke og avklare følelser og tanker, bli bedre kjent med seg selv, løse problemer eller konflikter, ta bedre valg og sette i gang endringer, forbedre forholdet til seg selv og andre, gi mening til livet hans , føle lidenskapene hans eller stimulere hans generelle kreativitet og overvinne blokkeringene som er knyttet til den.
I sin bok The New Creative Journal gir hun en historisk oversikt over dagboken gjennom tidene. Det fremhever spesielt det nylige bidraget fra ulike forfattere til metoden til den kreative journal.
Anne-Marie Jobin diskuterer blant annet arbeidet til den amerikanske psykoterapeuten Ira Progoff (in) og hans verktøy, den intensive dagboken. Hun understreker deretter at metoden hennes er mest direkte basert på arbeidet til den amerikanske kunstterapeuten Lucia Capacchione, hvis første bok, The Creative Journal: The Art of Finding Yourself , ble utgitt i 1979. I dette arbeidet foreslår Lucia Capacchione å berike skrivingen. av en dagbok ved å tegne, jobbe med den ikke-dominerende hånden osv. Hun oppfordrer også til å skrive brev som ikke nødvendigvis vil bli sendt, for å lage mandalaer. Alle disse teknikkene er også tatt opp av Anne-Marie Jobin. En av hennes inspirasjoner er også Julia Cameron (in) og hennes bok Unleash your creative: dare to say yes to life . I denne boken tilbyr forfatteren spesielt verktøyet for å skrive helt gratis og ikke reflekteres hver morgen som en måte å få kontakt med sin kreativitet på nytt.
Anne-Marie Jobin nevner også psykoterapeuten Kathleen Adams som snakker om " journal therapy (in) ". I en praksis av dagboken som hun definerer som inspirert av den humanistiske tilnærmingen, la sistnevnte også vekt på hvordan det å skrive en journal kan hjelpe å kjenne seg selv og å leve bedre. Den presenterer også mange journalføringsteknikker som dialoger, arbeid med underpersonligheter, ideen om å bruke gitt begynnelse av setninger til å begynne å skrive (stepping stones, eller " springboards "), etc.
Anne-Marie Jobin siterer også Nathalie Goldberg for å skrive, Julia Cameron for kreativitet, Clarissa Pinkola Estés for kreativitet og historiefortelling, samt Jill Mellick og Johanne Hamel for arbeid med drømmer. I den fransktalende verden anerkjenner Anne-Marie Jobin bidraget til Julie Poirier, som er innen litterær skapelse, og av hennes skrivespill, som et bidrag til å føre et kreativt tidsskrift.
Anne-Marie Jobin er utdannet som kunstterapeut, og hun utvikler også flere teknikker som er inspirert av kunstterapi, knyttet til ulike tilnærminger innen psykologi, inkludert dybdepsykologi, gestalt, indre dialog, fokusering. (Fokusering) og psykosyntese. Hun henter også inspirasjon fra mange kunstnere og legger til forskjellige typer collager og blandede medier i arbeidet sitt. I USA eksisterer en bevegelse som fortaler terapi av dagboken (" Journal Therapy ", på engelsk ) foruten rundt forfatteren Kathleen Adams og Therapeutic Writing Institute som dessuten samarbeider med Anne-Marie Jobin.
Det tilbyr også, som i løpet av terapi gjennom kunsten, en oppføring i den kunstneriske etableringen av tidsskriftet. Hun trekker blant annet frem Shaun McNiff sitt bidrag til arbeidet sitt. I kunst som medisin foreslår denne amerikanske kunstterapi at prosessen med kunstnerisk skapelse kan være terapeutisk, like mye i skapelsen som i refleksjonen knyttet til den kunstneriske skapelsen. For ham, utover terapeutisk støtte, er kunstnerisk skapelse i seg selv terapeutisk, og det fremmer en samtale mellom personen og hans kunstneriske skapelse. Han understreker også hvordan skapelsen skaper en avstand mellom den forbigående følelsen og personen, noe som hjelper til med å helbrede.
Å skrive om personlige og emosjonelle opplevelser er også en måte å øke fysisk helse på. Anne-Marie Jobin fremhever også forskningen til D Dr. James Pennebaker som i 1989 publiserte forskning som viser en sammenheng mellom det vanlige skriptet, spesielt på de vanskelige følelsene en person opplever, og forbedrer immunforsvarets funksjon hos den samme personen (Jobin , op. cit. s. 15 ). I 1999 fant en artikkel i Journal of the American Medical Association at pasienter som skriver om episoder med astma eller revmatoid artritt i fire måneder, opplever en markant forbedring av helsen.
Den kreative journal er i utgangspunktet en personlig prosess og ikke en terapeutisk prosess, selv om det kan være beroligende og til og med terapeutiske effekter. Selv om Anne-Marie Jobin bruker verktøy som er spesifikke for kunstterapi, understreker hun at arbeidsmiljøet er annerledes siden den kreative tidsskriftet brukes utenfor det terapeutiske rammeverket, og at alle kan bruke den til forskjellige grader av intensitet og dybde. Ifølge henne er effekten av utøvelsen av den kreative tidsskriftet gunstig av fire grunner: frigjøring av energien i seg selv, avstanden, speileffekten og en mer intim kontakt med det ubevisste, som hun kaller "den største" , for å utvide definisjonen. Denne positive effekten er spesielt basert på prosessen der, de tre grunnleggende elementene, er spontanitet, ikke-dømmekraft og verdsettelse av prosessen i stedet for produktet. Øvelsene hennes bruker ofte det hun kaller de tre språkene (skriving, tegning og collage). Ved vekselvis å bytte fra den ene til den andre og for eksempel ved å ha en spontan tegning, skriving og collage av visuelle elementer som interagerer på en journalside, kan en person se mening dukke opp som vil opplyse ham om hennes følelser, hennes liv, de valgene som er tilgjengelige for henne osv. . Den kreative journal er også preget av den spontane tilnærmingen, det lekne aspektet, den intuitive modusen, bruken av kunsten og kreativiteten.
Gjennom mer enn seksti teknikker søker forfatteren å stimulere kreativitet og utstyre leseren til å arbeide med sine indre tilstander, se tydeligere i ham og / eller ta bedre avgjørelser. Spesielt foreslår hun forskjellige sekvenser til ham slik at han får spontan skriving, tegning, collage, etc. til å samhandle . , alt for å generere mening og konkrete handlinger. Hun beskriver en seks-trinns prosess i kjerneboken sin, The New Creative Journal. Ryd et mottakelig rom, føl en kroppslig følelse eller en følelse, la denne følelsen dukke opp, doodle, tegne, skriv i henhold til denne følelsen, inngå et forhold til skapelsen (dialoger, ideeforeninger osv. ) Og trekk fra det meldinger.
Her er noen teknikker presentert i den nye kreative journal: spontan skriving, tegning eller collage, ikke-lineær skriving, uleselig skriving, døren gjennom en skrift eller en tegning, for å oppdage hva som er skjult nedenfor, zoome inn på en del av en tegning , dialog med en del av en tegning, karakterer og underpersonligheter, positiv kunst.
En klassisk sekvens av arbeid foreslått av forfatteren kan være å lage en spontan tegningsside med utgangspunkt i en følelsesmessig eller kroppslig følelse. Denne spontane tegningen vil bli fulgt av en periode med å skrive om hva personen legger merke til i sin opprettelse. Personen vil derfor gå fra en intuitiv kreasjon til en mer rasjonell skriving av hva tegningen fremkaller, som deretter gjør det mulig å sette ord i det som kjennes. Anne-Marie Jobin understreker endelig at skriving en gang beriket med kreative spill, gjør det også mulig å gå utover den rasjonelle modusen for å få tilgang til den intuitive modusen. Kunst og skriving utfyller derfor hverandre og beriker hverandre.
Forfatteren kobler også til teorien om hjernehalvdelene, og hun tilbyr aktiviteter inspirert av Betty Edwards, forfatteren av Drawing with the right brain . Anne-Marie Jobin insisterer på nytten av å ikke tegne rasjonelt for å være mer kreativ.
Den kreative tidsskriftet, ifølge Johanne Hamel, universitetslærer, forfatter og pioner innen kunstterapi i Quebec, ga henne mange verktøy i opprettelsen av skapelsesjournalen, som var kjernen i hennes doktorgradsforskning, basert på en heuristisk tilnærming i kunstterapi.
I sin doktorgradsavhandling i psykologi påpekte Julie Lacroix at den vanlige praktiseringen av den kreative journal over en periode på ett år av ulike treningsdeltakere ser ut til å ha hatt en positiv innvirkning på deres selvtillit. I følge deltakerne fremmer Creative Journal således bedre selvkunnskap, større selvaksept, utvikling av kjærlighet og vennlighet mot seg selv, samt en økning i selvtillit, selvhevdelse og selvuttrykk og til slutt evnen å ta affære '.