| Verdens sang | |
| Forfatter | Jean Giono |
|---|---|
| Land | Frankrike |
| Snill | Roman |
| Redaktør | Gallimard |
| Samling | Hvit |
| Utgivelsesdato | 16. mai 1934 |
| Antall sider | 318 |
The World of Song er en roman av Jean Giono utgitt i 1934 med Gallimard .
Romanen, stor og lyrisk, har for hjertet sammensmelting av natur og karakterer, men den blir også presentert som et epos, en ny trojanskrig, der brorskapet til menn vinner etter slagene og volden i et mytisk kurs sentrert på de drømte elv. Gionos kreative fantasi er konstant følsom for den gjennom kraften i beskrivelser og metaforer som gjennom symbolikken over årstidene, høsten der handlingen begynner på den seirende og sensuelle våren etter den onde og suspenderte tidens vinter.
Den første delen (9 kapitler og 130 sider) fokuserer på søken etter den savnede bessonen: På høsten går Sailor, en gammel tømmerhuggerfar til "besson" (tvillingen hvis bror døde i barndom), og fiskeren Antonio går opp igjen på hver side av elva på jakt etter sønnen som forsvant i løpet av sommeren og lærer kjernen i historien: bortføringen av bessonen til Gina, datteren til Maudru, mester i det høye landet og av okseflokker. Denne kidnappingen utløser en "trojanskrig": forfulgt av hundene og mennene i Maudru, bessonen dreper nevøen som Gina ble lovet til.
Den andre delen (7 kapitler og 120 sider) viser tiden stoppet av vinteren i Rebeillard-landet med begravelsen til Maudru nevø, gjenforeningen av trioen i Toussaint's, den hunchbacked healer, familiens allierte, lykken til Antonio med Clara, en ung blind fødsel møttes under reisen til første del, og den plutselige kunngjøringen om drapet på Sailor, myrdet under en landsbyfestival av gjeterne i Maudru.
Den mye kortere tredje delen (3 kapitler og 23 sider) begynner med den voldelige straffekspedisjonen til Besson og Antonio som ønsker å hevne Sailors død: de satte fyr på Maudru gård og returnerer deretter i fred ved å seile med en flåte på elven. elva, og tar med seg Gina de unge og Clara, kvinnene de elsker. Romanen avsluttes med innvielsen av våren i det sørlige landet der tilstedeværelse av kvinner er forbundet med seirende liv for en gjenfødelse.
Allerede i 1925 hadde Giono skapt uttrykket "verdens sang" ved å henvise til poeten Walt Whitman som han beundret og i en tekst av17. juni 1932og tatt opp igjen på slutten av Solitude de la pitié under tittelen The Song of the World , hadde Giono antydet: "Jeg har ønsket å skrive en roman i lang tid der vi ville høre verden synge (og få) oppfatte den pesende av de vakre innbyggerne i universet .
Giono jobbet i flere år på prosjektet sitt ved å skrive flere påfølgende versjoner av romanen. ISeptember 1933Han fullførte The Song av verden som vises 1 st mars15. april 1934, seriell i Revue de Paris med undertittelen "I. Det røde håret besson" , prefiguring en oppfølger, som han ikke vil skrive. Boken utgitt av Gallimard den16. mai 1934får en entusiastisk mottakelse: dermed ser Louis Aragon i Jean Giono "den eneste dikteren av naturen" og Marcel Arland i NRF, i likhet med Eugène Dabit i gjennomgangen Europa , hilser bokens suksess. Et filmprosjekt er tenkt og Giono tegner et manus fra romanen sin i 1941, men filmen vil ikke bli spilt : en filmversjon vil bli produsert, uten ham, i 1965, av Marcel Camus , så vil Giono tegne et skuespill fra romanen sin. av teater nesten ferdig i 1958, Le Cheval fou , som skal utgis av Gallimard i 1974.
Tittelen på boken gir betydningen: som oppsummert av Jean-Paul Savignac, "den naturlige verden deltar i menneskers handling, med mindre det omvendt er elementene som påvirker menneskelig atferd" og Pierre Citron, i hans varsel om Pléiade-utgaven, understreker styrken til en “kosmisk visjon” , som gir historien sin “legendariske lokke” .
Tre hovedpersoner skiller seg ut:
Disse tre enkle og grove tegn, smeltet inn i naturen, utgjør en forent klanen, men faktum er at trioen er heller gått ned i påfølgende toeggede par som i Un de Baumugnes eller i Solitude de la Pitié ( 1 st novelle): det er første Sailor og Antonio, samlet i søken etter besson. Det er da Besson og Antonio som forfølger hevn sammen til den endelige gjenfødelsen.
Vi møter også karakteren til Maudru, en mektig og dominerende herre hvis kjennskap til dyrene hans (okser, hunder) er både mystisk og urovekkende: han motarbeider voldsomt gruppen fra lavlandet og utgjør en slags figur av den gamle tyrannen eller fortellinger.
Et galleri med sekundære figurer animerer også romanen med kvinnene: Clara, den unge blind fødsel som Antonio blir forelsket i og Gina den unge, bærere av liv og sensualitet, eller til og med Toussaint, den forfalskede healeren med nesten magiske krefter og den brutale nevøen av forbannet. Til slutt gir silhuetter realisme til verket som fremkaller en landlig verden utover tiden (gjeter, hjulforfatter, borgerlig, pasienter på pilegrimsreise nær healeren).
Flere sider av romanen er sidestilt:
Giono skaper også en imaginær geografi, drømt om å starte fra Haute-Durance , der naturen og den ville verden dominerer som karakterene er i fusjon med: de er virkelig "ett" med naturen: "Jeg er våren" , sa eksempel Gina ( s. 266 ). Overflødigheten av metaforer utgjør ikke et søken etter stil, mer enn at naturen er et ramme for handling: alt bidrar til å uttrykke denne sammensmeltingen av menn og verden de er en del av. Miljøet humaniseres: "Elva rullet med skuldre stukket gjennom skogen" (incipit), "En fjern skog stønnet og snakket med drømmeord" ( s. 92 ), "Oksene danset" ( s. 57 ); menn har smeltet ut i naturen ( "Han begynte sin store ørnefavn" ( s. 35 ), "Denne gangen hadde vi det, revemannen" ( s. 149 ).
Fortellingen viser en allvitende forteller som forklarer karakterenes oppførsel (f.eks. "Han begynte å tenke på bessonen som kanskje var død" ( s. 14 ), "Han trodde han skulle ta Clara i armene og at han var kommer til å legge seg ned på jorden med henne ” (siste setning). Hun kombinerer historier (møtet med Clara og fødselen ( s. 38 og etterfølgende), jakten på besson ( s. 144 og følgende), ilden ved Maudru eiendom og kampen ( s. 252-258 ), beskrivelser (elven og skogen ( s. 28-31 ), vinter i Rebeillard-landet ( s. 138-140 ), landskapet i regnet på slutten av vinteren (s. s. 210 ) og hyppige dialoger som søker en dyp autentisitet ved en verbal oppfinnelse som understreker ordene og de populære uttrykkene (eks .: "- Kom," sa Sailor og trakk ham i armen. Gå oss andre. " ( s. 88 ); "- Hva i helvete gjør jeg her på jorden? Spurte Antonio." ( S. 219 ).