Joseph Haydns operaer er verk komponert til underholdning av prins Esterhazy. Til tross for sin musikalske rikdom, kan ikke disse operaene konkurrere med de av Mozart komponert samtidig. Dette skyldes ikke bare svakheten i heftene, men et kreativt geni "mer orientert mot sjelens spenning enn i situasjoner" .
Med unntak av det siste ble alle Joseph Haydns operaer komponert og fremført for Court of Esterhazy som prins Nicolas hadde bygget en operahall med 400 seter for. I følge datidens tradisjon er librettoen på italiensk. De forsvinner fra repertoaret gjennom hele XIX - tallet. Det er inneDesember 1813fant sted i St. Petersburg siste forestilling av en opera av Haydn før oppstå i begynnelsen av XX th århundre engstelig ganger som tilpasning (Dresden 1895 tysk tilpasning av Lo Speziale ). Til slutt, i 1959, ble Il mondo della luna gitt på Aix-en-Provence-festivalen i autentisk form.
Joseph Haydns italienske operaer inneholder relativt få teatereffekter, men gir stor musikalsk rikdom. De var ment (bortsett fra den siste) å bli spilt på Esterhazy-banen, og bare noen få ble fremført andre steder, men i en tysk versjon.
Libretto er av Giovanni Migliavacca etter Ovid . Verket er av opera seria- sjangeren og tar for seg legenden om Acis og Galatea . Alt som gjenstår er ouverturen og fire da capo-arier .
Librettoen (angivelig av Domenico Macchia) er nær intermezzo av Piccini sin opera L'Origile opprettet 6 år tidligere. Det er en del av tradisjonen med La serva padrona de Pergolesi . I følge tradisjonen med intermezzo inkluderer verket ikke en åpning. Det er en bouffeopera i to akter, med fire karakterer, som varer 45 minutter. De to handlingene slutter hver med en vokalkvartett.
Den Librettoen er tilpasset fra dramma giocoso av Carlo Goldoni . Haydn beholder bare puffelementene og fjerner tre av Goldonis syv karakterer. Arbeidet er ufullstendig, en del av delingen av 3 th rekkefølge etter å ha gått tapt. Denne operaen er den første av Haydn som har blitt fremført i moderne tid (Dresden i 1895). Den er beskjeden i størrelse og har siden den gang blitt brukt som kammeropera. Det er et gledelig arbeid med komiske musikalske effekter.
Librettoen er tilpasset fra en tekst av Carlo Goldoni som har inspirert andre komponister. Denne gangen beholder Haydn verkets semi-seria - semi-bouffa-karakter . Noen få arier mangler fra de to første handlingene, komponert i 1965 av Robbins Landon for moderne forestillinger av denne operaen med syv karakterer (inkludert to "seriøse") av mer imponerende dimensjon enn de forrige. Ensembler (tri, kvartett, sekstett) dominerer over solo . Det markerer et viktig stadium i kronologien til Haydns operaer.
Librettoen skyldes Marco Coltellini . Matelementet forblir dominerende. Introduksjonskvintetten Belle sera er spesielt kjent. Arbeidet ble fremført i anledning keiserinne Maria Theresas besøk i Eszterháza . Det har også etablert seg i vår tid og er fortsatt Haydns mest utførte opera.
Libretto er av Carl Friberth etter en bearbeiding av Glucks opéra-comique La Rencontre imprévue eller Les Pèlerins de la Mecque . Det er en "turquerie" som kunngjør bortføringen fra Seraglio av Mozart . Den store skalaen er semi seria - semi bouffa , med Son quest'occhi den første kjærlighetsduetten i en opera av Haydn. Det ble ikke overtatt før i 1936.
Libretto er av Carlo Goldoni. Stykket er en sitcom av samme sjanger som Così fan tutte , og matelementet er dominerende i en eventyrlig atmosfære. Det er i dette arbeidet Haydn skaper den eneste castrato- jobben i hele produksjonen. Legg også merke til gjenbruk av overturen i Symfoni nr. 63 La Roxelane , og andre utdrag i Mariazells messe og trioene for fløyte, fiolin og cello (HV: 6-11).
Goldonis libretto ble også satt på musikk av Galuppi , Piccinni og Paisiello .
Libretto er av Francesco Puttini, allerede brukt av Pasquale Anfossi . Det er et giocoso-drama i tre akter. Manuskriptet som forsvant i brannen på teatret i Eszterhaza i 1779, rekonstruerte Haydn fullstendig poengsummen for vekkelsen i 1785. Dette arbeidet var en stor suksess på den tiden siden det ble fremført i Eszterhaza 16 ganger i den første. 21 ganger på et sekund. Det er det eneste opera av Haydn som ble gitt i Paris (fransk tilpasning under navnet Laurette i 1791) før forestillinger av XX th århundre. Vi må huske åpningen lenket til en bemerkelsesverdig sekstett og finalen i lenket ensembler, en prosess som vil bli funnet i de modne verkene til Mozart. Rikheten til det musikalske innholdet gjør den til den første operaen i Wienerklassisisme på sitt høydepunkt.
Libretto er av Métastasius allerede brukt av en rekke komponister, inkludert Niccolò Jommelli som produserte to versjoner. Det er preget av fravær av recitativo secco , og resitativer og arier pleier å blande seg sammen. Tonen er alvorlig. I den siste kvartetten velger Haydn fire forskjellige instrumenter som skal følge hver utøver som solist.
Libretto er av Giambattista Lorenzi. Det er en av Haydns største operaer til tross for en libretto som mangler konsistens. Musikken pålegger seg sin styrke og originalitet. Ouverturen er et 6/8 stykke som ble overtatt av Haydn som finalen i Symphony No.73, La Chasse . Opprettelsen fant sted den25. februar 1781i anledning innvielsen av det nye Eszterhaza-teatret (det forrige ble ødelagt av brann). Det ble vellykket gjenopptatt i Wien i 1784 under tittelen Die belohnte Treue av Schikaneders tropp . Joseph II som deltok på forestillingen ville ha sagt "Han fortsetter akkurat som Mozart" . Den første moderne forestillingen fant sted i 1970 på Holland Festival.
Det originale verket er Orlando Furioso av Ariosto som allerede har inspirert mange komponister: Lully , Vivaldi , Handel . Libretto brukt av Haydn er fra Nunziato Porta. Det er den mest komplekse og musikalsk mest varierte av Haydns operaer. Den største ifølge mange musikkelskere. . Det er også den som har vært mest representert utenfor Esterhaza, men alltid på tysk ( Ritter Roland , Der wütende Roland ) og ikke i den originale italienske versjonen. Den har innhold som samtidig er tragisk, heroisk og komisk, muliggjort av mangfoldet i karakterene. Finalene er spesielt arbeidet i rekkefølge og progresjon fra trioen til septetten.
Den litterære opprinnelsen til librettoen er Jerusalem Delivered from the Cup, og hvis plot allerede har blitt brukt av Monteverdi , Lully , Gluck , Bertoni og Handel . Libretto brukt av Haydn ser ut til å være en samling av forskjellige elementer, sannsynligvis samlet av Nunziato Porta. Det er en storstilt opera-serie . Han hadde 54 forestillinger i Eszterhaza.
Libretto er av Carlo Francesco Badini. Det er en opera-serie som forteller legenden om Orfeus som den ble funnet i Virgil . Den ble komponert i London, men hadde bare sin første sceneopptreden på9. juni 1951i Firenze under tittelen l'Anima del filosofo, ossia Orfeo ed Euridice , med Maria Callas , Boris Christoff , Thyge Thygesen og under ledelse av Erich Kleiber . Poengsummen ble rekonstruert fra spredte kilder før en komplett kopi ble funnet i Paris. Rollen til korene, noen ganger skuespillere, noen ganger vitner, er spesielt viktig.
Der krumme Teufel ( The Lame Devil (de) ) (1753 - Kokeplate: XXIXb1.a), populær komedie komponert for skuespilleren Kurz Bernardon, som var veldig suksessfull på den tiden. Arbeidet er tapt.
I kjølvannet av sin symfoniske komplett, spilte Antal Dorati operaene til Joseph Haydn (Philips - 2 esker).