Fødselsnavn | Publius Vergilius Maro på latin |
---|---|
Fødsel |
15. oktober 70 f.Kr. J.-C. Andes , den romerske republikk |
Død |
21. september 19 f.Kr. J.-C. Brindes (Brindisi på italiensk nå), Romerriket |
Primær aktivitet | Forfatter , dikter |
Skrivespråk | Latin |
---|---|
Sjangere | Poesi |
Primærverk
Virgil , på latin Publius Vergilius Maro (født rundt 15. oktober 70 f.Kr. i Andes , i dagens Lombardia og døde 21. september 19 f.Kr. i Brindes i sør), er en moderne latinsk dikter i slutten av den romerske republikken og begynnelsen på keiser Augustus .
Hans arbeid, særlig hans tre store verk som hver representerer en modell i sin stil (det Aeneiden i edel stil, Bucolics i lav eller ydmyk stil, og Georgics i medium stil), anses å representere essensen av språket og latinsk litteratur . Det fungerte som en målestokk og til og med som et estetisk ideal for generasjoner av europeiske forskere, spesielt blant klassisismens forsvarere .
Den biografiske tradisjonen med Virgil problematisk fordi det er avhengig av Lives av Virgil dating fra IV th århundre (kommentarer Servius og Donatus ), som er basert på en tapt biografi om Varius , hans forlegger, gjenvinning jeg st århundre i biografien om Suetonius (også tapt) og kommentarer fra Valérius Probus .
Disse livene tolkes forskjellig i henhold til nåværende kritikere. De er i stor grad basert på biografiske ekstrapolasjoner fra Vergilius dikt.
Ifølge tradisjonen ble Virgil født i Andes (som i dag bærer navnet Virgilio i hans ære), i nærheten Mantua , i Gallia Cisalpina under konsulatet av Crassus og Pompeius , i en beskjeden familie. Nåværende historikere anser heller at han kommer fra en familie borgerlig , hans mor Polla Magio å være datter av en rik kjøpmann og hans far Vergilius Maro, hvis praenomen er ikke kjent, er en liten eier grunneier av Mantua levende fra birøkt , jordbruk og avl og som nøye følger med på studiene.
Crassus og Pompey er konsuler igjen når den unge mannen tar på seg den virile togaen , den dagen Lucretia forsvinner . Ganske symbol , uten tvil, selv om avtrykk av forfatteren av De rerum natura på Virgils verk sannsynligvis er mindre sterk enn Catullus , hans nabo fra Verona , som det er all grunn til å anta at han også kjente ham personlig. som andre fremtredende diktere, som han hilste på i Bucolics , som Aemilius Macer (er det Melibée of the Bucolics ?), C. Helvius Cinna , fra sirkelen til Catullus , L. Varius Rufus , fremtidig redaktør for Aeneiden , og Q. Horatius Flaccus (Lycidas i Buc. 9?). Men det er Horace som blir hans mest intime venn, til det punktet at sistnevnte vil kalle ham animae dimidium meae , "half of my soul".
På samme måte ble han veldig tidlig venn med Quintilius Varus , den fremtidige store kritikeren, og Cornelius Gallus , grunnleggeren av romersk elegisk poesi . Han studerte i dybden de mest forskjellige felt, bokstaver , filosofi , jus , medisin , matematikk spesielt, først i Cremona , deretter i Milano , deretter i Roma , og til slutt i Napoli , byen av gresk kultur hvor han fulgte kursene til professorer i retorikk og gresk filosofi , spesielt av prestisjetunge mestere som Siron og Philodemus , begge med epikurisk følsomhet .
Det var utvilsomt under borgerkrigen (det brøt ut da han var tjue år) at han kom i kontakt med Asinius Pollion , en bokstavmann som tilhørte sirkelen av Catullus og " neoteriske poeter ", men også en viktig politisk skikkelse. og militærleder som vil ta parti med Marc Antoine i rivaliseringen mellom ham og Oktav , søskenbarn og arving til Julius Caesar . Pollion kommandoer over flere legioner i Cisalpine da Octave, dagen etter seieren til Philippi ( -42 ), forplikter seg til å disponere de italienske bøndene i massevis for å belønne keisersnittets legionærer. Krigen raser igjen, men ødeleggerpartiet tar toppen, og Pollion, i underordnet stilling, må trekke seg. Virgils faderlige domene er, ser det ut til, konfiskert, og dets legitime eiere unnlater til og med å forlate livet der. Tolkningene av Bucolics varierer imidlertid.
Da han begynte å skrive georgikerne , i -37 , var han trettitre år gammel. Han har vært kjent siden suksessen til Les Bucoliques , utgitt året før. Han er til og med innflytelsesrik nok til å kunne introdusere sin venn Horace for Maecenas . Kampen mellom Octave og Marc Antoine opplevde da en stillhet, og det var på tide å sette landbruket i ære i en verden utmattet og herjet av år med borgerkrig. Virgil fullfører skrivingen av dette store didaktiske diktet når fred endelig avgjøres, i -30 .
I følge eldgamle vitnesbyrd, i Atella i Campania , våren eller sommeren 29 , gjorde han en offentlig lesning ( recitatio ) av de fire bøkene i fire påfølgende kvelder i nærvær av Octavian som hadde kommet for å behandle sår hals i det. Samme år begynte han å jobbe med eposet sitt, Aeneiden .
Ifølge tradisjonen, etter tre år brukt dokumentere i Lilleasia og Hellas for å fullføre Aeneiden , led han solstikk nær Megara , avbrutt sin dokumentasjon tur og døde kort tid etter at han kom tilbake til Brindos i -19 . Selv om Virgil hadde bedt sine venner og utførere, Lucius Varius Rufus og Plotius Tucca , om å brenne sitt uferdige, og derfor ufullkomne, episke dikt etter hans død, motsatte Augustus seg det og fikk utgitt verket av L. Varius Rufus. Etter kremasjonen hans blir asken hans, i samsvar med hans ønske, transportert til Pozzuoli i Campania . Det er vest for Napoli, ved inngangen til grotten til Pozzuoli, kalt Crypta Neapolitana , det ligger en stor ruin, som tradisjon hedrer som den antatte graven til Virgil som en gravskrift husker livet hans oppsummert i en kuppel han ville har komponert på hans siste øyeblikk:
Mantua me genuit, Calabri rapuere, tenet nunc |
Mantua ga meg liv, Calabria tok det fra meg, Napoli holder meg nå. Jeg sang beite, landskapet, heltene. |
Den første utgaven besto av de første ni bucolicene (fra den gamle greske βουκόλος / boukólos , gjeteren), harmonisk ordnet i to grupper på fire rundt det femte stykket, som så mange planeter som kretser rundt en stjerne . Denne stjernen er Daphnis , ofte assimilert til nylig myrdet Julius Caesar, som alvorlig undervurderer den virgilianske subtiliteten. Faktisk kunne den bucolic femte godt presentere oss to "Daphnis", den ene mørke, den fra Mopse (Octavian mask), og som faktisk representerer den dikterende ilden, den andre lysende, den for Menalque (Octavian mask). Virgil), som representerer Catullus, i all hemmelighet eliminert av den første.
Man kan bare beundre de upåklagelige proporsjonene til dette lille " Pythagoras tempel ", for å bruke metaforen til Paul Maury, som var den første til å markere dem i 1944. Den mest synlige arkitekturen , som derfor balanserer de fire første rommene (83, 73, 111 og 63 vers = 330) av de fire siste (86, 70, 110, 67 vers = 333) rundt sentraltappen (90 vers), dobles med en annen, mer hemmelig, som kobler dem med konsentriske sirkler (I + IX; II + VIII; III + VII; IV + VI), som tilsvarer temaer (de eksproprierte bøndenes ulykker; kjærlighetsplager; poetiske spill; stiger til det universelle og kosmiske nivået) like mye som "til former (veksling av dialoger og kontinuerlige sanger), og adlyder de samme numeriske proporsjoner som i den første arkitekturen, nemlig: I + IX + II + VIII (333 vers), vendt mot III + VII + IV + VI (330 ormer).
Dette didaktiske diktet , fullført i -29 , er delt inn i fire bøker (514, 542, 566, 566 vers), som suksessivt tar for seg kulturen på markene , treplanting (spesielt vintreet ), avl og birøkt :
Inspirert fremfor alt av Hesiodos , Lucretia og Aratos , men også av Theophrastus , Varro , Cato den eldre , til og med Aristoteles , sporer Virgil sin egen vei ved å infisere det riktig didaktiske materialet , ofte tørt og utakknemlig i seg selv, det man kan kalle "det Virgilian soul ", bestående av en ekstraordinær empati med hensyn til alle vesener , som animerer det livløse, inkluderer planter fra innsiden og dyr , deltar aktivt i bondens smertefulle og spennende arbeid .
De Georgics er mye mindre en avhandling om landbruk (slik at de ikke er ment å være uttømmende) enn et dikt på landbruk; de er adressert minst like mye til mannen i byene som til marken. De tilbyr poesielskeren en stadig fornyet nytelse, like mye av deres emne som utforsker vårt forhold til verden og naturen, som av pusten som løfter dem fra start til slutt, og av den ekstraordinære variasjonen i stilen deres. Virgil vet hvordan han kan avbryte sin didaktiske presentasjon med anekdotiske eller mytologiske utslett, ekte tapperhet som er så mange "pust" i diktet.
Vi kan sitere:
Å gi Roma et nasjonalt epos som var i stand til å konkurrere i prestisje med Iliaden og Odyssey var den første utfordringen Virgil måtte møte når han gjennomførte Aeneiden i de siste 11 årene av sitt liv. Oppdrag vellykket, siden verket knapt ble publisert, ble forfatteren ofte hyllet som en alter Homerus , den eneste som kunne utfordre Homer for sin fremtredende stilling i Parnassus .
Virgil skjuler ikke sin ambisjon på noen måte. På det mest synlige arkitektoniske nivået (fordi Aeneiden spiller flere "geometrier" samtidig), består diktet av en Odyssey (sanger I til VI: vandringene i Eneas, overlevende fra Troja, for å nå Lavinium ) etterfulgt av en Iliade (sanger VII til XII: krigen ledet av Aeneas for å bosette seg i Lavinium).
Men emuleringen med Homer manifesteres fremfor alt av det betydelige antall tekstimitasjoner, som kritikerne veldig tidlig satte opp til å liste opp, noen ganger med ondsinnet hensikt, og å beskylde Virgil for plagiering . Han svarte på at det var lettere å stjele klubben hans fra Hercules enn å låne et vers fra Homer. Og faktisk, langt fra å være servil eller vilkårlig, adlyder den virgilianske imitasjonen alltid en presis intensjon og forfølger et prosjekt som det er opp til leseren å oppdage gjennom gapet, noen ganger minimalt, som skiller det fra sin modell - Homer eller en av de mange andre forfatterne, både greske og latin , som Virgil måler seg for mens han hyller dem. Dette nesten ubegrensede intertekstuelle spillet er ikke den minste kilden til fascinasjonen Aeneiden alltid utøvde litteraturene.
Den andre utfordringen var å filtrere nyheten om Roma gjennom prisme av legenden . To tråder flettes kontinuerlig sammen for å danne vevet til Aeneiden , den av den trojanske opprinnelsen til Roma og den for augustanske Roma . Mer enn et årtusen skiller disse to sønnene. For å krysse en slik tidsmessig avgrunn, og til en viss grad annullere tid, avstår ikke dikteren, i tillegg til den systematiske bruken av allegori , fra å muligens benytte seg av profetier , og kan til og med, til det vakre sentrum av verket, ned til helvete for å bringe tilbake en panoramisk visjon, sub specie æternitatis , av romersk storhet sett på ennå å komme.
Det var nødvendig å vise hvordan Roma fra nesten ingenting hadde steget til verdens imperium. Det var nødvendig å få frem den forsynte utformingen som hadde ledet denne uimotståelige bestigningen. Fremfor alt var det nødvendig å vise hvordan historien, gjennom den hellige personen i Augustus, fant sin fullføring og sin krone i universell fred og lykke. I det minste forventet det Augustus, eller rettere det han krevde av ham.
Jacques Perret , i sitt forord til Aeneiden , skriver: "Diktet [...] måtte si dette presist: freds fødsel, [...] etter forferdelige kriger [...] Dette resultatet ville være arbeidet til en klok, from mann […] Men [...] en avgjørende erstatning hadde funnet sted. Hovedpersonen i diktet ville ikke være oktav Augustus men Aeneas . ". Karakteren til Aeneas skjuler derfor en annen identitet, prinsippens . Fra da av var alle beskrivelser av sønnen til Venus ment å være odes til Augustus. Men for å beskytte ytringsfriheten hans, brukte Virgil et system med dobbel skriving, cacozelia latens , som han, ifølge Mr. Vipsanius Agrippa, var oppfinner.
Virgils herlighet hviler fast på disse tre søylene som er Bucolics , Georgics og Aeneid . I antikken ble han også kreditert med en rekke andre dikt, som Scaliger i sin utgave av 1573 samler under tittelen Tillegg Vergiliana .
Denne samlingen inkluderer:
I en senere fase la vi til samlingen:
Det er ganske vanskelig å etablere det kritiske apparatet i Virgils skrifter i møte med de mange kommentarene og interpolasjonene. Den stemma codicum samler gamle manuskripter ( kodekser majores ):
M-, P- og R-manuskriptene gir en nesten fullstendig tekst. Rundt femten mindre kodekser (mindre manuskripter) fra middelalderen brukes også, dvs. den indirekte tradisjonen. Et dusin papyri , bemerket Π, er inkludert, men de er veldig fragmentariske og samler 900 vers. Korpuset inkluderer de eldgamle kommentarene til grammatikere som Servius , Ælius Donatus , Philargyrius , Probus ...
Etter å ha tilegnet seg litterær udødelighet takket være hans epos, vil Virgil påvirke mange forfattere fra middelalderen og renessansen, som Ronsard , som skrev La Franciade (uferdig) i ønsket om å gi en fransk ekvivalent og av moderne tid til Aeneiden . I litteraturen vil det også bli en karakter i en roman, først i den guddommelige komedien til Dante Alighieri , der guider Dante selv på en reise gjennom Inferno , skjærsilden og paradiset , men spesielt i Virgils død av den østerrikske forfatteren Hermann Broch , som forteller (fiktivt) den latinske forfatterens siste dag.
Virgils avgang til Hellas er anledningen til et propempticon (avskjedsdikt) av Horace .
I middelalderen ble karakteren til Virgil ofte assosiert med magi , hekseri og spådom . Claude Lecouteux indikerer at legenden hans er nevnt av "veldig mange forfattere", inkludert Jansel Enikel , Vincent de Beauvais og til og med Jean Gobi .
I 1890 tilbød komponisten Benjamin Godard en opera med temaet Dante , der vises Skyggen av Virgil, i tredje akt, og inviterte helten til å besøke helvete og deretter himmelen.