Den billedlige bevegelsen til Macchiaioli utviklet seg til Firenze og deretter Toscana i midten av XIX - tallet og samler malere fra hele Italia . Disse kunstnerne anses å være initiativtakere til moderne italiensk maleri.
Begrepet ble laget i 1862 av en anonym kritiker av Gazzetta del Popolo som dermed kvalifiserte, i nedsettende forstand, de malerne (bokstavelig talt "tachistene", fra den italienske macchiaen , på fransk "tache") som er imot akademisme. Opprinnelig markerer denne bevegelsen rundt 1855 en realistisk fornyelse av italiensk maleri og er dypt knyttet til Risorgimento .
Bevegelsen foreslår å fornye den nasjonale billedkulturen, den er således knyttet til den politiske transformasjonen av Italia, et land som skal forenes i 1861. Macchiaioli's poetikk utviklet seg i opposisjon til romantikk , nyklassisisme og akademikere, det er et nytt ideal. som henter sin inspirasjon fra hverdagen, fra verdens virkelighet, og som skiller seg fra italiensk purisme . Hun bekrefter at bildet av det som må oppstå fra en kontrast mellom flekkene på fargen og chiaroscuro , innledningsvis oppnådd via teknikken til det svarte speilet , det vil si ved bruk av et svertet speil som lar maleren forbedre sin oppfatning av chiaroscuro-kontraster oversettes i tabellteknikken som malere allerede har brukt siden XVII - tallet. Disse kunstnerne tar til orde for en "nøyaktig observasjon av de uendelige former og karakterer i den moderne verden" , billedforskning som er plassert nøyaktig mellom den realistiske strømmen og de fremtidige impresjonistenes arbeid . Macchiaioli legger stor vekt på landskap og utendørs praksis, selv om de også fremførte arbeider som skildrer scener fra hverdagen eller moderne italiensk historie. Det kontrasterende maleriet de utvikler, skaper dermed en kraftig stil, deretter kvalifisert som "purist" av kunstnerne selv. De første maleriene er preget av bruk av uvanlige, ukonvensjonelle formater, som påkaller den lille størrelsen, til og med miniatyren, og behandler for eksempel landskapet eller sjanger scener i veldig originale panoramakomposisjoner.
Antonio Puccinelli regnes som forløperen til bevegelsen med lerreter som La Passeggiata del Muro Torto , produsert på slutten av 1852 (44 x 56 cm, Viareggio , Istituto Matteucci).
Gruppen dannet seg uformelt rundt 1855 . Edgar Degas møtte dem i Firenze mellom 1856 og 1860 under sine forskjellige turer til Italia , og ble interessert i deres arbeid. Bare i 1866 ble Caffè Michelangiolo i Firenze møteplassen for de fleste av disse malerne. I sin tur gjorde Macchiaioli opphold i Paris fra 1870 og spredte seg deretter gradvis, mens deres innflytelse ble kjent på en ny generasjon italienske malere, illustrert blant annet av Antonio Mancini og Giovanni Boldini .
En gjenoppblomstring kvalifisert som postmacchiaioli dukker opp med den livornesiske maleren Alfredo Müller, som, tilbake fra Paris i 1888-1889, assimilerer både den impresjonistiske arven og hans italienske forgjengere. Maleren Plinio Nomellini presenterte i 1889 på den universelle utstillingen i Paris , Il Fienaiolo , et lerret som illustrerer spesielt godt dette krysset mellom de to strømningene.
Kunstkritikeren Giulio Carlo Argan anser Macchiaioli som den mest betydningsfulle kunstbevegelsen og mest strukturerte av Italia i XIX - tallet , og bringer sammen kunstnere som "bygget en virkelig og unik ny tilnærming til virkeligheten" .
Maleriet deres ble oppdaget av allmennheten i Frankrike i 1978 , under en utstilling dedikert til dem i Paris på National Galleries of the Grand Palais . I 2013 ble det arrangert et retrospektiv av Musée d'Orsay ved Musée de l'Orangerie , Les Macchiaioli 1850-1874. Italienske impresjonister? viser at denne bevegelsen var en av de mest poetiske i denne perioden, veldig nær den plastiske forskningen til impresjonistiske kunstnere , og hvordan disse produksjonene også var av stor betydning for italienske neorealistiske filmskapere fra årene 1940-1950, som Luchino Visconti og Mauro Bolognini .
Kritikeren og beskytteren Diego Martelli spilte en stor rolle i gruppens enhet, her er noen av de mest berømte medlemmene:
Vincenzo Cabianca , Marmi a Carrara Marina (1861), privat samling.
Vito D'Ancona , Pórtico (1861), Firenze , Pitti-palasset .
Luigi Bechi (it) , Livets vår (1864), Genova , Accademia ligustica di belle arti .
Giuseppe Abbati , Vinduet (ca. 1865-1866), Firenze , Pitti-palasset .
Adriano Cecioni , Il Caffè Michelangiolo (rundt 1867), privat samling.
Adriano Cecioni, Interiørscene (1868), Roma , Nasjonalgalleriet for moderne og samtidskunst .
Telemaco Signorini , Non potendo aspettare (1867), Milano , Gallerie di Piazza Scala .
Silvestro Lega , Mazzini døende (1873), Providence , Rhode Island School of Design Museum .