I musikk er rondoen en musikalsk form (og også en sjanger når den forekommer som et isolert stykke), basert på vekslingen mellom en tilbakevendende del (noen ganger kalt et refreng) og kontrasterende episoder (noen ganger kalt vers). Skjematisk er en rondo representert som følger:
A / B / A / C / A / D / A / codahvor A er hovedtemaet og B, C og D de kontrasterende episodene. Rondoen er en form som vanligvis brukes i de siste satsene av sonater , symfonier , konserter , divertimentos eller alle verk av kammermusikk . Rondoen har oftest et raskt tempo ( Allegro , til og med Presto eller Vivace ) og har en munter og leken karakter. Dens tematiske enkelhet motveies ofte av et søk etter virtuositet som viser mestring av utøveren (e).
Den tilbakevendende delen, som sjelden forlater hovednøkkelen, begynner og avslutter forfølgelsen, vanligvis etterfulgt av en koda. Episodene er tematisk og rytmisk kontrasterte, i nabotoner , noen ganger lånt fra skrivingen av variasjonen. Noen komponister har gjort denne formen mer kompleks, og smeltet den inn i sonateformen .
I barokkperioden betydde begrepet rondeau først bare refrenget (delen som kommer opp flere ganger), før den refererte til hele stykket. Dette skjemaet har en veldig enkel grunnleggende struktur: ABACA (vi krysser også ABACADA eller til og med ABACADAEA), potensielt med tilsetning av en koda (for eksempel Le Tic-Toc-Choc de Couperin).
Franske musikere fra denne perioden brukte hyppig rondeau-prinsippet, anvendt på dansene i suiten ( gavotte en rondeau, minuet en rondeau, etc.).
Rundturen er spesielt til stede i dansesuiter (Marin Marais) eller kongelige konserter (François Couperin). Det finnes spesielt i sekulær musikk og i barokkopera (Rameau, les Indes Galantes).