Innhold (vokal)

I monodistil musikk , den tenor er oppmerksom på hvilken en salme synges i gregorianske . I modal musikk tilsvarer det dominerende eller underdominant over tonic , i moderne musikk.

I polyfonisk musikk betegner den stemmen som "holder" det liturgiske motivet til slettesang (også kalt gregoriansk motiv ) som de andre stemmene til vokalensemblet er ordnet rundt.

Identifisering av et monodisk innhold

Tenoren er en referansemerknad, melodisk hvile, i forhold til hvilken mulig brodering utvikler seg, spesielt i sangformler av intonasjon, aksentuering og tråkkfrekvens.

For å korrekt identifisere et innhold i de utsmykkede stilene, er det viktig å ha god forståelse av den psalmodiske stilen og dens hovedbegreper: resitasjonsnotat, aksentformel , intonasjon og kadensformel, venteformel .

Regler for innholdsidentifikasjon

Det er ingen avgjørende regel for å identifisere et innhold, det manifesterer seg gjennom en pakke med konvergerende indekser, og ved å ta hensyn til mulige unntak:

• Den første snittet på stykket, eller intonasjonen, gjør det mulig for schola cantorum (bokstavelig talt sangerskole , schola , faktisk koret) å introdusere og installere hovedtenoren. ♦ Men det kan være flere innhold i delen.
• Melodien utvikler seg på hver side av tenoren, og har en tendens til å gå tilbake til den. Når den kommer nærmere den, vil den ikke endre retning før innholdet er nådd eller overskredet. ♦ Men denne regelen kan holdes i sjakk av flere tenorer, der den melodiske bevegelsen går fra en tenor til en annen. ♦ Resitativer på vent inkluderer noen ganger aksent- eller pneumatiske formler, og krever at denne regelen suspenderes.
• Melodien har en tendens til å gå tilbake til tenoren. Et notat som ikke er tenoren er ustabilt og kan ikke opprettholde recto tono- resitativer . ♦ Men denne regelen kan holdes i sjakk av holdresitativer, som bruker nettopp denne melodiske spenningen for å understreke et avsnitt som avventer oppløsningen. ♦ Innenfor en stigende eller synkende melodisk bevegelse kan en aksent- eller kadensformel føre til et melodisk platå som ikke nødvendigvis ligger på en tenor.
• Tekstens aksenter har en tendens til å få den melodiske linjen til å heve seg over tenoren, og snittene har en tendens til å senke den under. ♦ Teksten er ikke alltid original; de typiske melodiene og sentoniseringen fører til mange unntak.
• De podatus aksent (aksenter og andre former) har en tendens til å ha på foten på innholdet, og hodet over. ♦ Aksenten er en energikilde for melodilinjen, men dens manifestasjon er faktisk ganske variabel. ♦ Denne situasjonen kan holdes i sjakk av den generelle melodiske linjen i snittet. ♦ C-karakterer ( do , fa ) kan ha omvendte aksentuer, ned til den nedre halvtonen.
• Slutten på ord og snitt har en tendens til å være på tenoren, eller i kadensposisjon. ♦ Når disse finalene følger en tråkkfrekvensformel, blir de vanligvis funnet under karakter, ikke over.

Elementært enkelt innhold i pensum

I dette stykket (Sal 59:13) er formelaksenten ensartet: stiger systematisk aksenter for en tredjedel av veien , og blir fulgt av en overgangsnote midt på før den faller på innholdet re .

Denne tenoren er ikke udiskutabel i det første segmentet (der D kan forveksles med en initial eller en kadens). Det vises bare tydelig i det andre segmentet, med to karakteristiske detaljer:

• På den ene siden viser suksessen uten melodisk modulering, på D , av to svake stavelser (" auxili -um de ") at det ikke er noen melodisk spenning knyttet til denne strengen (spenning som ellers ville ha til å bringe melodien tilbake til tenoren). Det er en mikrosalmody inne i antifonen.
• På den annen side er det en lavere modulering i den naturlige posisjonen til intonasjon på ordet " tribulatione ".

I en antifon i primitiv stil er det vanlig å starte og slutte på tenoren, noe som er tilfelle her. Samlet sett er denne D av antifonen tenoren, fremhevet av en nedre og øvre modulering av en tone ( C / E ), og aksenter i den tredje. Det er derfor en primitiv modus av type A, hvis transkripsjon i re er naturlig (a transkripsjon bakken systematisk å innføre en så flat, og ikke har noen grunn til å eksistere).

Mer komplekst enkeltinnhold i pensum

Et mer komplekst eksempel (Sal 50:30) kan analyseres ved hjelp av de samme tastene:

• Vi finner tre ganger en rekke med notater av typen mikropsalmody, to ganger på bakken ( innledende " Mise rere " og " tuam " -finale ) og en gang på a (slutten på " misericord iam ").
• Men det kan 1a ikke tas som innholdet. Det er ikke fremhevet av noen nedre og øvre moduleringsformel. Dessuten er det ikke markert i forbifarten som et strukturelt sterkt punkt i den melodiske nedstigningen på magnam , noe som ville være veldig atypisk for et enkelt stykke som dette.
• Hvis G- strengen beholdes som innholdet, blir aksentene på " De us " og " miseri cor diam " gjengitt av en veldig klassisk podatus .

Ved å beholde G- strengen som tenor, faller de andre aksentene av stykket naturlig:

• Den første aksenten, på " Mise re re ", resulterer i lavere melodisk modulering (en melodisk antistress), noe som er ganske uvanlig. Imidlertid forklarer dens posisjon ved starten av en melodisk nedstigning dens rolle: aksent av intensitet som stavelsen naturlig bærer (og som forlenges med en aksent av varighet preget av clivis ) gir energien som er nødvendig for å trene melodien. den nedre fjerde, tenorstøttestrengen. Dette dykket nedover, av en depressiv karakter, stemmer overens med følelsen av skyld og motsigelse som begrepet " miserere " bærer .
• Aksenten som ordet " mei " kunne ha blitt slettet fullstendig i dette segmentet, ved forbedringen av " Deus ". Sistnevnte er edru (en enkel podatus ), som viser en redd tilbakeholdenhet i fase med den første kontrakten.
• I den andre snittet blir aksenten til " se cun dum " tatt fra den stigende formelen mot " magnam ", den viktigste aksenten til snittet, og er også i posisjonen til antimelodisk aksent. Imidlertid blir det tatt i betraktning av melodien: intensitetsaksenten som stavelsen mottar, lagt til spenningen medført av det melodiske avviket fra tenoren, gir den nødvendige drivkraften for å nå det melodiske toppmøtet i det fjerde.
• Aksenten på " ma gnam ", utarbeidet av forrige impuls (som fører til relativt raske toner), understrekes av den melodiske aksenten, og av en aksent med varighet der clivis er plassert , før den faller tilbake på modalakkordet ( retur som derfor må utarbeides ved en liten bremsing, i samsvar med vekt på varighet). Hele melodien understreker begrepet " magnam ", musikalsk oversetter fiskerens undring ved den guddommelige barmhjertighetens storhet.
• Uttrykket " mi seri cor diam " mottar her en sekundær belastning på sin første stavelse, som tillater en liten formel for øvre og nedre modulering rundt modalakkordet (som bekrefter dens natur), forberedende til ordets hovedspenning. Denne fokus blir typisk utført ved en podatus men ordet ender i en atypisk måte: de to endestavelser er opphengt på den .
• De to siste stavelsene til " misericordiam " danner et ventende mikrosegment: stasjonen på a er en melodisk anomali med hensyn til bakken innhold , som induserer en spenning.
• Spenningen løses ved å gå tilbake til modalakkordet " tu am ". Denne aksenten er derfor preget av melodien som en oppløsning av modal spenning, derfor en tilbakevending til en situasjon med avslapning. Det er eksepsjonelt, men begrunnet med ordets endelige posisjon. Antifonen kan være fornøyd med å markere denne siste aksenten med en aksent av intensitet og varighet, for å la den siste stavelsen, som også er lang, men av mindre intensitet, gli bort i sin fortsettelse.

Hele analysen viser kohærensen til stykket rundt dets G- modale akkord  : melodiske variasjoner, aksenter, nedre og øvre støtte til den fjerde, og en kort resitativ. Dette er et veldig komplett eksempel på en type A primitiv modus (siden de øvre og nedre variasjonene har en tone).

Dobbelt innhold i pensum

Denne antifonen er en typisk melodi, som finnes ved flere anledninger på kontoret (Salme 5: 8, 20: 4, 42: 4, 46: 6, 95:11, antifonene til Sext i fastetiden, av sext og noner kl. lidenskapstiden ...).

I dette eksemplet er melodien på " (De) us, in jubilatione " tydeligvis en liten D- sentrisk resitativ , med åpenbare nedre og øvre modulasjonsformler som markerer forberedelsen og vektlegging av " jubilatione ". Det første segmentet av denne antifonen tilsvarer et innhold på D (type A).

Dette høyere innholdet introduseres av en innledende formel for støtter til den nedre fjerde ( la ), som i seg selv støtter en modulering til den lavere tonen. Moduleringen av den opprinnelige formelen antyder tilstedeværelsen av et andre innhold i den nedre fjerde, som det andre segmentet faktisk utvikler.

Tilpasningen av en typisk melodi til den latinske aksenten er ikke nødvendigvis veldig bra. Her avslører analysen av aksentene to tilsynelatende uregelmessigheter som melodien ser ut til å behandle som om de ble aksentert ut av tiden, " Dó mi nus " og " Al le lúia ". Faktisk er disse to ordene problematiske i det gregorianske repertoaret, det er sannsynligvis et tilfelle der det moderne stedet for den latinske aksenten ikke samsvarer med visjonen om det fra liturgene i den tidlige middelalderen. Mer presist viser analysen av de dekorerte stykkene at disse to ordene ser ut til å bli behandlet med en aksent av intensitet (sterk og kort) på den nest siste stavelsen, og en aksent av varighet (lang) på den forrige, som systematisk mottar melismas.

Pyntede holdere

Prydformler

Recto tono-resitasjonen kan pyntes med små variasjoner i tonehøyde rundt innholdet. Ornamenter artikulerer vanligvis to eller tre notater, eller mer, rundt en eller to stavelser. Dermed følger den typiske ornamentikken til den endelige "Amen" formelen

Disse variasjonene og ornamentene dreier seg om tenoren som rundt et konstant tyngdepunkt, og strekker seg fra en tone til hver side av tenoren, sjelden mer. Denne artikulasjonen mellom sang og innhold er hovedkarakteristikken for gregoriansk sang. Spillet av arabesker av sangen rundt tenoren legger til et stadium i åndeliggjøring: lyden fremkaller tonen, og toneleken fremkaller tenoren.

For å forstå og utføre denne typen ornamentikk fullt ut, er det nødvendig å vurdere at notene til gregoriansk sang ikke er autonome, men bare har betydning i forhold til en tenor. Merket er over eller under tenoren, eller kan utstedes på tenoren, sistnevnte er fast og permanent. Selv om gregoriansk sang normalt ikke er ledsaget, kan man forestille seg at sangen foregår mot en virtuell musikalsk bakgrunn, dannet av innholdet som sendes ut som en kontinuerlig drone, akkurat som en sekkepipe ville gjort.

Utførelsen av den gregorianske sangen vil være musikalsk korrekt hvis den klarer å fremkalle varigheten av dette innholdet gjennom variasjonene av sangen: i fremføringen av melismer viser innholdet den respekten som skyldes det ved å ha en tendens til å motta en aksent, fra intensitet eller varighet. Omvendt pleier ikke dekorative notater å bli vektlagt. Denne følelsen kan lett forsterkes ved å spille på ekkoet, forutsatt at du har tatt forholdsregler for å justere innholdetes tonehøyde til stedets naturlige resonans.

Primitivt innhold

Ornamenteringen av et innhold kan gjøres i tre grunnleggende moduser, avhengig av om de øvre og nedre variasjonene er en tone eller en halvtone. De tre primitive innholdene tilsvarer hver sin primitive modus. De primitive modusene kjennetegnes først og fremst av moduleringene de trekker, på begge sider rundt tenoren.

• Innholdet "A" (primær modus i , eller D ) er karakterisert ved en øvre og nedre variant av en tone med hensyn til innholdet.
• "B" -innhold (primærmodus hvis , eller mi ) er preget av en høyere endring i en halvtone i forhold til innholdet.
• C-karakteren (tidlig modus i C eller F ) er preget av en variasjon på en halvtone mindre enn karakteren.

Den fjerde teoretiske kombinasjonen, der de to variasjonene er av en halvtone, eksisterer ikke i gregoriansk sang.

Den naturlige utviklingen av de primitive modusene går gjennom to typer utvikling: stigningen av snitt mot et "støttetak" og utviklingen av små resitativer på mellomliggende ventetoner.

Fremvekst av aksenter

Rundt grunnakkordet dreier melodien seg opprinnelig rundt ordens aksenter, så vel som den generelle formuleringen av selve uttrykket. Ordenes aksenter går opp en eller to toner, noen ganger avhengig av en podatus . Det følgende eksempel (bønn av Ps 59:13) basert på en primitiv modus av type "A" - her på strengen re - viser denne økningen av aksenter (i det siste ord, ble økningen gjort på aksent sekundære, i hoved vekt blir tatt i finalen).

Støttetak

Symmetrisk til den dype nednoten, som vanligvis er til stede, kan disse primitive modusene noen ganger manifestere en høy nede. Eksempel (Sal 53: 6): modulasjonen rundt gulvet , markert fra intonasjonen av antifonet (type A-innhold), flyr to ganger i fjerde, på øvre C- høyde.

Lavt og høyt trykk er det normale uttrykket for moduleringer rundt karakteren. De er plassert en tredje eller noen ganger en fjerde fra sentralkarakteren, slik at normalområdet til en primitiv modus er en femtedel, muligens en sjette.

Supportnotatene kan motta små resitativer, og små moduleringer kan organiseres i forhold til disse to terminalene. Imidlertid er disse variasjonene vanligvis ensidige: lavere variasjon for diskanten, eller høyere enn bassen. Når disse variasjonene klart overskrider grensen og gir den karakteren av et fullverdig innhold, med sine bilaterale variasjoner, forlater man domenet til de primitive modusene for å gå inn i de to modale tonene, som er de gregorianske tonene med fullverdig.

Hold resitativer

Hold resitativer kan vises en tone over eller under tenoren (disse på vent passasjer utføres ikke når forskjellen bare er en halvtone.)

Disse resitativene skilles fra tenorer ved at de fortsetter å bli definert i forhold til hovedtenoren. Ornamentikken deres er veldig begrenset, sjelden bilateral, og forventningen løses normalt ved å gå tilbake til innholdet.

Melodien kan forbli i lavere hold, under tenoren, i en hel snitt, enten for å gå opp på slutten av snittet, eller for å forberede landingen på basenoten. På disse lavere forventningene er aksentene generelt preget av innholdsvekst. De må derfor forsterkes i intensitet og varighet.

Den lavere forventningen brukes vanligvis i avlesninger, for å markere en spørrende setning.

Mer sjelden, når melodien forlater taknotatet, kan den forbli på vent over tenoren i et helt snitt. Tilbake til innholdet tilsvarer en kadens av venting. På disse høyere forventningene blir aksenter sjelden markert. De kan muligens være ved en økning i taknotatet.

Finaler

Primitive moter slutter villig med selve innholdet. En slik finale har fordelen av å la ekkoet forsterke innholdet under stillheten som følger stykket. Imidlertid havner de også ofte på nedre nedstrøk.

Brikker kan ende på en lavere tråkkfrekvensnotat, men slike finaler er sjeldne og kan betraktes som mistenkelige.

Innholdets stemme i et polyfonisk stykke

Referanser

• Gregorian Modes , Dom Daniel Saulnier, Solesmes 1997 ( ISBN  2-85274-193-8 ) .