Film (audiovisuelt)

Den skyting er den fasen av gjennomføringen, hvor lagres de ulike skyting og avgjørelse for lyd etter etterbehandling, redigere bilde og lyd og miksing , for å danne boken av begrepet filmen . Skytingen er "passasje til filmakt" , øyeblikket når skuddene blir skutt ( "for å forenkle, skuddet er scenespillet filmet mellom de to magiske ordene i skytingen, Action! And Cut!"

Ordets opprinnelse

Skyting , skyting av film ... I 1913 skrev Ernest Coustet, en elektroingeniør som skrev mange populære tekster om nye teknikker, en praktisk avhandling om film, der han forklarte driften av kameraer, beskrev filmer og deres metode for kjemisk behandling , beskriver kamerastativet , belysningen av "teaterverkstedet", som han kaller filmstudioet , og til slutt, i kapittel V, fremkaller "Shooting".

Flere avsnitt informerer leseren om "Klargjøre kameraet", "Installere kameraet", "Stille inn lukkeren", "Membranen". Til slutt løfter han sløret på "Hvordan snu sveiven", "ved første øyekast, en veldig enkel operasjon som ikke krever læring. " Det skal likevel huskes at Louis Lumière , da han trente sine operatører som han sendte over hele verden for å bringe tilbake animerte fotografiske synspunkter , som han kalte filmene til Lumière-selskapet, ga dem råd om å vri veiv til rytmen til militærmarsjen “Le Régiment de Sambre et Meuse”. Dreiing av sveiven krevde derfor en metode og en viss ferdighet. På dette punktet er Ernest Coustet kategorisk: “nøyaktigheten av bevegelsene gjengitt av et filmbilde avhenger av måten den er skutt på . Og selve valget av dette uttrykket: å skyte en visning , et uttrykk i dag innviet av bruk, vitner om viktigheten som tillegges den første operasjonen i kinematografi. "

Det er lett å forstå hvordan denne viktigheten endte med å markere filmskapernes profesjonelle sjargong. "Å lage en film" betyr å vri på sveiven (tilstede på kameraer til lydkinoen kom på slutten av 1920-tallet), i filmfasen, kalt "filming", et ord som vil gjelde både på fransk og engelsk: å skyte , skyte .

Beskrivelse av skytedag

Dagen før

En skytedag begynner vanligvis dagen da hvert lagmedlem mottar anropsarket skrevet av den første assistenten og godtatt av nøkkelstillingene ( direktør , produksjonsleder , scenesjef og teamledere). Disse daglige pliktene kommer fra arbeidsplanen som den første assisterende regissøren utarbeidet ved hjelp av forskjellige interessenter (regissør, andre assisterende regissør, manusansvarlig osv.), Under forproduksjonen og som tegner timeplanen i en synoptisk tabell. . av hele skytingen, innledes med forberedelser og kortsiktig retur. Denne arbeidsplanen er en viktig ledd i produksjonen, fordi den gjør det mulig å fastsette det foreløpige estimatet for, ved å gi varigheten av kontrakten for hver aktør, hver tekniker, leietidene til stedene (studio eller interiør og naturlig eksteriør). filmen. Mer beskjedent, men like nødvendigvis, viser tjenestearkene i rekkefølgen de skal skytes i, skuddene som er angitt av regissøren i sin tekniske oversikt , med tanke på forventet varighet på arbeidsdagen og arbeidsforholdene. dag eller natt skyting). De spesifiserer tilstedeværelsen av skuespillerne, silhuettene og statistene, bekymret for spillet i disse skuddene, og deres forberedelsestider (dressing, sminke, frisyre). Det gis også detaljer om de tekniske kravene (antall eller type kameraer, reiseskudd som skal klargjøres, belysning som skal ordnes, eventuelle spesialeffekter , tilbehør , personalforsterkning osv.). Hvis scenen ligger i en by, reserverte et team av "suger" flere dager tidligere parkeringsplassene for tekniske kjøretøyer (kamera, maskiner, belysning, generator, bokser, kantine).

Forbereder planen

Det tekniske teamet setter opp utstyret sitt, noen ganger flere timer før selve skytingen, når det gjelder å tenne på en stor scene eller sette i gang en kran , en dolly eller en Louma , eller en hvilken som helst annen enhet som må være klar når skuespillerne og regissøren begynner arbeidet sitt. Den direktør for fotografering , på folkemunne kalt "dir'phot" (på engelsk: DoP ) eller "chef'op" (sjef operatør), er den ubestridte mester i denne utheving av elektrikere (kalt "Elektriske") og tekniske installasjoner av de maskinister (kalt "machinos"). Det er den andre assisterende regissøren, eller trainees, som er ansvarlig for å bringe de berørte skuespillerne til scenen, og for å sikre deres komfort i løpet av dagen. En make-up artist og en frisør er også tilstede på settet for muligens å korrigere sminke (“make-up connection”) eller frisyre. Sminkeposisjonen er også ansvarlig for kunstige tårer, når skuespilleren ikke har lette tårer. Skuespillerne må øve inn teksten sin under regissørens mer eller mindre kollegiale ledelse og gjøre, i følge en sjargong, en "mekaniker", det vil si en øvelse der de gir seg til justeringene av teknikken, ved å huske og muligens endre bevegelser og stopp. Noen aktører (de stjerner i filmen) er erstattet i løpet av denne krevende og uncreative periode, ved å "lette liners", utnevnt statister, av samme størrelse og farge på hud og hår, som støtter disse justeringene og viser resultatet for dem de erstatter . Denne forberedelsen av skuddet tar sikte på å koordinere arbeidet til kameramannen og hans første assistentoperatør som sørger for fokus på kameralinsen i henhold til avstanden som de målrettede skuespillerne er plassert under skuddet, dvs. for det kalles det "pekeren "(på engelsk: focus puller ). Kameramannen gjentar bevegelsene til kameraet som avhenger av hans dyktighet ( panorering ) og de han utfører i nært samarbeid med maskinmesteren ( reiser eller andre bevegelser av kameraet). Lyden operatøren gjør det samme, i osmose med bom operatør eller hans assistent når skuespillerne er utstyrt med bærbare mikrofoner. The Script Manager tar notater og bilder, ment for å huske konfigurasjonen av planen. De fortsatt fotograf poster sette bilder til fremtidig markedsføring av filmen.

Vi snur oss!

Når disse forberedelsene lykkes, krever den første assisterende regissøren (eller scenesjefen for TV-filmer) stillhet. I studioet tennes en rød lampe systematisk ved inngangen, og forhindrer innbrudd under opptaket ("rødt er på"). Den samme enheten installeres ofte på settene i naturlig interiør eller eksteriør, av samme grunner, og spesielt for å pålegge stillhet på selve stedet og i omgivelsene. Regissøren ber om å starte kameraet: “Motor! "( Rull! ), Muligens tatt opp av den første assistenten hvis bildeteamet løser et siste øyeblikksproblem:" Motor bedt om! »Under visse forhold der denne typen ordre er uoverensstemmende, er det tilstrekkelig med en sirkulær gest av det« virkelige ». Hvis stillingen er stille, svarer kameramannen: “Vend! ( Rullende! ). Hvis det er lydopptak, er det lydteknikeren (sjeflydoperatøren) som svarer fordi det er viktig at opptakeren hans er i drift: “Den kjører! ". Et siste sekund-problem? "Falsk start! », Advarer en eller annen av teknikerne.

Enhetene som er i drift, er klappbrettet presentert foran kameraet. vanligvis av en maskinist, på invitasjon fra kameramannen: “Kunngjøring! ". Denne tabellen indikerer, enten i kritt eller ved digital visning, tittelen på filmen, navnet på det "virkelige", det "dir'phot", dato og annen nyttig informasjon, for eksempel "Int" eller "Ext "," Dag eller natt ". Og skuddnummeret, til og med i tillegg til sekvensen, og nummeret på opptaket. Scenemannen leser høyt de tre indikasjonene som tilsvarer det pågående arbeidet: kort tittel på filmen og antall skudd og ta. Fordi hvert skudd er skutt flere ganger for å oppnå de beste tekniske og tolkningsresultatene, og for å tilby "sikkerhet" i tilfelle den beste løsningen lider senere. Klappbrettet fungerer også som en markør for lydsynkronisering, som spilles inn separat og integreres i filmen under redigering. Kranens raske bevegelse er uskarpt i filmen. Det plutselige stoppet når det treffer klaffen, gjør det klart, spesielt siden det er utsmykket med en veksling av svarte og hvite eller fargede områder. Dette første skarpe bildet tilsvarer nøyaktig lydklikket og er derfor et perfekt synkroniseringsmerke. Noen klapper har ikke klappebrett, men et lyssignal kombinert med utslipp av en elektronisk lyd sendt til lydopptakeren. Og den digitale rullingen den viser har tilsvarende på lydsporet. Noen ganger presenteres klaffen på slutten av skuddet, av forskjellige grunner, spesielt når skuespillerne (og regissøren) foretrekker å unngå lyden av klaffen før et intimt og dempet spill, eller når det er tilstedeværelse av et lite barn eller av et dyr, som kan ha en redd reaksjon på snappen. I dette tilfellet blir klaffen presentert opp ned og vokal kunngjøringen er innledet eller etterfulgt av "End clap!" ". Når filmen er gjort med to eller tre kameraer, blir klaffen gjort så mange ganger eller noen ganger med en flersidig klaff som maskinistene har puttet. Når kameramannen må "hente" klappbordet, derfor forlate rammen som han har raffinert, etter kunngjøringen, beskjærer han forsiktig og kunngjør: "Innrammet!" ".

Regissøren inviterer deretter skuespillerne til å spille det som er innøvd. "Handling! »Når det er gjort, eller før slutten hvis det oppstår et problem: uventet støy, eller inn i feltet til en uønsket gjenstand som kommer fra skjermen (lydbom, tekniker, ufiltrert tilskuere), ordet" Cut! " "( Klipp! ) Lanseres enten av regissøren eller av lydoperatøren eller kameramannen, et ord som noen ganger erstattes av den eksakte årsaken til avbruddet:" Boom! "," Fly! ". Det kan også være etter filming på et filmmedium ( 35 mm eller 16 mm film ), da den andre assistentoperatøren, etter systematisk kontroll av filmfilen ("gjør håret"), la merke til at et rusk av film eller gelatin hadde lagt seg på den ene kanten av filmvinduet , og han advarte: “Naken! ". Opptaket måtte gjøres om, fordi dette rusk ville ha vært synlig på hvert fotografi av skuddet. Så mange hendelser som manusansvarlig systematisk bemerker, i tillegg til referansemateriale (i filming med filmkamera ) og referansekoder. "Vi gjør om det! Når endelig hver nøkkelposisjon vurderer at ett av opptakene har vært vellykket (og sikret av en annen), aksepteres det at "det er i boksen", og laget går videre til å forberede neste skudd. Og så til arbeidet som er planlagt for dagen er utmattet. Eventuelle forsinkede planer blir overført til neste dag og registrert på riktig serviceark.

Slutten av dagen

Under eller på slutten av den dagen ble de negative sølvfilmkassene sendt til laboratoriet for utvikling i det hele tatt. De forskjellige bildene som regissøren hadde valgt å være de beste, som kunne brukes i redigeringen, helt eller delvis, ble betegnet som "å skyte", og følgelig ble de lastet inn i en filmskriver for å produsere positive beregninger for utskrift. den fremtidige “arbeidskopien” av redigeringen, “rushes” ([ʁœʃ]). I nåværende digitale skudd kan skudd vises umiddelbart etter skyting og lagres i masseminner . Siden redigeringene er virtuelle, er det ikke nyttig å duplisere bildene som alle er tilgjengelige for redigering, noe som noen ganger kan gjøre det mulig å løse problemer, spesielt med hensyn til lyd (blokkerer et atmosfærehull).

Arkeologi av et skudd

I 2012 investerte et utgravningsteam ledet av Olivier Weller, forsker ved CNRS , i skogen til slottet Neuville , i Gambais , i et forsøk på å finne stedene og sporene etter filmingen av filmen Peau d'âne . Forskningen deres fokuserer på de hundre kvadratmeter hvor scenene til eselhuden og ryddingen av den lilla feen ble filmet. Bare en konkret ledetråd gjorde det mulig å finne nettstedet: en spiker som ble satt fast i et tre av en rekvisitøringeniør for å hjelpe Jacques Perrin med å klatre den. En mikrotopografisk undersøkelse , et søk etter metalliske anomalier og en geofysisk leting etter den elektriske motstanden til undergrunnen gjorde det mulig å spesifisere hyttens plan og tettheten til de begravede restene. De oppgravde gjenstandene er like mye fragmenter av dekorasjoner eller kostymer (polystyren, brett, fragmenter av speil, blå perle, rhinestones) som tekniske elementer i skytingen (skjær av blå pærer brukt av manusforfatteren). Ved å telle restene av filmteknikerne (sigaretter, Vérigoud), kommer vi til 4000 gjenstander som er funnet rundt hytta. Rester av det gigantiske skjellet og de monumentale søylene til Fairy's Glade har ennå ikke blitt gravd ut, mens rammen til Fairys berømte blå speil er funnet i nærheten av hytta. Mange keramiske skår, som kan rekonstruere rettene som brukes under “ kjærlighet kake ” scene  , ble også funnet i hytta. Dette ble igjen på plass etter filminnspilling, men ble til slutt ødelagt og brent av eierne av godset noen år senere. Denne undersøkelsen ga opphav til en dokumentarfilm av Pierre-Oscar Lévy og Olivier Weller , Peau d'âme , som er planlagt utgitt i 2017.

Relaterte artikler

Merknader og referanser

Merk
  1. “Off-screen er under opptaket av den delen av rommet som kameraet ikke ser og ikke ser på noe tidspunkt. Skjermbildet utenfor skjermen er kortvarig, det eksisterer bare på filmtidspunktet. Kameraet, enten det er stille eller utfører en panne eller en vogn, utvikler bare ett felt og ett felt utenfor, begge bestemmes av posisjonen og linsen det er utstyrt med. Skjermen forsvinner så snart skuddet er "i boksen", skutt og vellykket. Det gjør det mulig for teknisk team å gjøre jobben sin uten å komme inn på innrammingen. Projektorene, reflektorene, skinnevognen til den reisende vognen, regissøren, fotografedirektøren, alle teknikerne, alle assistentene er installert i kameraet uten kamera, der kameraet ikke risikerer å vise dem engang utenfra. av et speil som ville være plassert i marken. Stolhopperen, med mikrofonen plassert på enden av en teleskopstang, nærmer seg så nær marken som mulig for å bedre forstå dialogene. Det er forbudt å forlate skjermen, og hvis han ved en tilfeldighet krysser grensen for rammen, avbryter kameraoperatøren som ser mikrofonen komme inn i søkeren skytingen ved å rope "Pole!". "
Referanser
  1. Vincent Pinel , Technical Dictionary of Cinema , Paris, Armand Colin ,2012, 369  s. ( ISBN  978-2-200-35130-4 ) , s.  301.
  2. Marie-France Briselance og Jean-Claude Morin , Grammaire du kino , Paris, Nouveau Monde ,2010, 588  s. ( ISBN  978-2-84736-458-3 ) , s.  344.
  3. Denne praktiske avhandlingen om kinematografi ble utgitt på nytt i 2018 i faks (se nedenfor).
  4. Ernest Coustet, Practical Treatise on Cinematography , Paris, Charles Mendel- utgavene , koll.  "Generelt filmbibliotek",1913, 202  s. ( ISBN  9782019987251 ) , s.  59.
  5. Briselance og Morin 2010 , s.  33.
  6. Pinel 1994 , s.  62.
  7. Ernest Coustet 1913 , s.  59.
  8. Pinel 2012 , s.  119.
  9. Pinel 1994 , s.  255.
  10. Briselance og Morin 2010 , s.  95.
  11. Pinel 1994 , s.  202-203.
  12. Briselance og Morin 2010 , s.  449.
  13. "  Donkey skin , archaeologists remake the film  " , om frigjøring ,3. august 2016
  14. Olivier Weller, "  Kan arkeologi fortelle eventyr?" Eselhud under sparkel  ”, Les Nouvelles de l'Archéologie n o  137, 2014, s.  40-44 .
  15. Arkeologi, som et supplement til hukommelse ...  " og "  På jakt etter eselhuddekorasjoner ... mer  " på nettstedet til Institutt for arkeologisk tjeneste i Yvelines .
  16. [video] Vincent Charpentier, "  Det vidunderlige arkeologien: vi fant hytta Peau d'âne!"  », Frankrike kultur ,19. desember 2015( les online ).
  17. Judith Chétrit, "  Unearthing Donkey Skin  " , So Film ,12. november 2015(åpnet 24. desember 2015 ) .
  18. Soul Skin , en dokumentar (Musical)  ," Se på Sciences , 17 desember 2015.

Se også