| Ushida Findlay Architects | |
| Opprettelse | 1986 |
|---|---|
| Aktivitet | Arkitekturkontor ( i ) |
| Nettsted | www.ushida-findlay.com |
Ushida Findlay Architects (UFA) er et byrå med tilknyttede arkitekter , japansk og engelsk , grunnlagt i 1986 og basert i London .
Eisaku Ushida er en japansk arkitekt født i Tokyo i 1954 . Han ble uteksaminert fra University of Tokyo i 1976 . Fra 1976 til 1983 jobbet han for Arata Isozaki & Associates og var en av arkitektene ved Museum of Contemporary Art, Los Angeles. Fra 1984 til 1986 arbeidet han i London for Richard Rogers Partnership, særlig på Lloyd's Building- prosjektet (1985-1986). Siden 1986 har han jobbet for byrået han grunnla med Kathryn Findlay: Ushida Findlay Partnership .
Kathryn Findlay er en engelsk arkitekt født i Scozia, Skottland . Fra 1976 til 1983 studerte hun ved Architectural Association School of Architecture i London . Fra 1980 til 1982 gikk hun for å studere ved University of Tokyo , fakultet for ingeniørfag, Institutt for arkitektur takket være Monbusho- stipendet hun mottok fra det japanske utdanningsdepartementet. Samtidig vil hun også jobbe for Arata Isozaki & Associates. Og fra 1984 til 1986 underviste hun på Architectural Association School of Architecture . Hun er medlem av RIBA : Royal Institute of British Architects . Siden 1986 har hun jobbet for byrået hun grunnla med Eisaku Ushida: Ushida Findlay Partnership . I 1998 skal hun også undervise ved University of Tokyo .
I 1999 ble de begge invitert som professor ved University of California , Los Angeles (UCLA).
Ushida Findlay Architects (UFA) er lokalisert i London . Eisaku Ushida og Kathryn Findlay jobbet opprinnelig som medarbeidere i et firma i Tokyo , Japan , og fikk internasjonal anerkjennelse for sin opprinnelige arkitektur. Deres tidlige arbeid var en testplass for eksperimentell design og teknologi. Gjennom dette fikk de et internasjonalt rykte som "byggere" i stand til innovasjon . I dag er Kathryn Findlay Senior Manager for Ushida Findlay Architects.
I juli 2001 , stedet for Grafton Hall i Cheshire var gjenstand for en høy profil konkurranse lansert av RIBA å finne stilen på 21 st århundre herregård. 26 arkitekter er invitert til å delta i denne konkurransen, som ble møtt med entusiasme av arkitektmiljøet, som en sjanse til å bygge et luksushus som ville omdefinere livet på landet for den privilegerte elite. Det vinnende prosjektet er en bygning i form av en sjøstjerne med rosa tentakler som spres over landskapet forestilt av Ushida Findlay. Det foreslåtte huset fikk overskrifter da det fikk byggetillatelse i 2002 . Faktisk har prosjektet blitt mye kritisert, og til og med snakket om "en strandstjerne".
Ushida Findlay vant derfor RIBA- konkurransen om å tolke et engelsk landsted på en 46 hektar stor eiendom i Cheshire . Prosjektet gjelder et ultramoderne hus på 3.500 m 2 . Grafton New Hall bryter med tradisjonen der bygningen dominerer det omkringliggende området. Det er motsatsen til den nyklassiske arkitekturen som foretrekkes av Storbritannias overklasse. Ushida Findlays prosjekt fremhever, med et hus som omfavner sin naturlige kontekst, resonansene mellom arkitektur og landskap , i stedet for å skape det. Det ytre perspektivet til Grafton New Hall har karakteren av det omkringliggende treet. Arkitektur ser ut til å dukke opp fra landskapet som en rot som er i flukt med bakken. Strukturen strekker seg som fingre over plenen. Fire trekantede sandsteintakler delvis nedgravd i bakken drives av geotermisk energi. Inne er det en spiral som åpner seg som en vifte. Grafton New Hall er orientert på en slik måte at rytmen til daglige aktiviteter fritt kan følge solens gang, leke med behovet for lys og behovet for skygge. Målet med prosjektet er å fremme en boligmodell som gjør det mulig å nyte det naturlige miljøet til huset og innbyggerne, i gjensidig harmoni.
Som et resultat av konkurransen var det bare ett problem ... Ingen ønsket å kjøpe prosjektet. I en verden av staselige hjem syntes radikalismen til denne arkitekturen å være "et feiltrinn". I 2008 , så 7 år etter konkurransen, godkjente Chester byråd endelig et nytt sett med planer for utvikling av Grafton Hall. De er mye mer i tråd med britisk tradisjon og er laget av Robert Adam, en mye mer tradisjonalistisk engelsk arkitekt. Denne gangen er det en nyklassisistisk bolig, med forskjellige bygninger for svømmebassenget, for personalet og for stallen.
Kathryn Findlay vil si at "så snart Grafton Hall-prosjektet ble publisert, ba Emir of Qatar meg umiddelbart om å bygge noe lignende for sin kone." Men kanskje Storbritannia forestilte seg noe uansett. Noe som ville se mer ut som et landsted.
Og Robert Adam vil si at "klienten min valgte valg av sunn fornuft. Meningsmåling etter meningsmåling, folk har vist at de foretrekker å bo i tradisjonelle bygninger og ikke i arkitektoniske eksperimenter."
8 Mostra internazionale di Architettura di Venezia 2002
Kvaliteten til prosjektet vil fortsatt være allment anerkjent. Dette er grunnen til at Ushida Findlay i 2002 vil presentere sitt landstedsprosjekt som vant RIBA- konkurransen om Grafton Hall på Venezia-biennalen .
Ushida og Findlay vil motta i 1999 på en st prisen for dette prosjektet som konkurransen ble arrangert av byen Glasgow innenfor rammen av: "Glasgow 1999 Year of Architecture and Design".
Homes for the Future-konkurransen innebærer utvikling av et område på den østlige kanten av den blomstrende handelsbyen Glasgow og vender mot Glasgow Green. En hovedplan er opprettet av Page \ Park Architects med Arup Associates . Konkurransen oppfordret deltakerne til å sende inn planer som vil gjenspeile fremtidig livsstil og kommende teknologier.
Ligger i en forsømt del av Glasgows East End, har flaggskipsbygningen en sentral rolle i denne utviklingen, bestående av en blanding av loft, leiligheter og kommersielle rom. Ved siden av Glasgow Green er bygningen orientert for å maksimere utsikten over byen. Den bakre delen av bygningen og landskapet er direkte knyttet til pergolastrukturen. Denne 5-etasjes fossen er en integrert del av den felles hagen. Flaggskipbygningen ble ansett som utgangspunkt for bydelens byfornyelse. Og som sådan ble det en suksess. Han mottok derfor Regeneration Award for Development i Skottland 2000.
Truss Wall-huset ble designet av Ushida og Findlay i 1992-1993.
Truss Wall House ble designet og bygget 15-20 år før moten til buede bygninger var på moten. Ushida og Findlay ble fascinert av den meget innovative siden av dette konstruktive systemet kjent som "Truss Wall" eller "Truss Walls". Dette systemet gjorde det mulig å lage betongkonstruksjoner som består av kurver. Den hadde blitt brukt i mange år i figurativ form, for eksempel å lage store Buddha-statuer. Arkitektene gjenoppfinner systemet ved å lage en abstrakt og flytende form som får mest mulig ut av det begrensede nettstedet. De bestemte seg for å utnytte de abstrakte formene som systemet muliggjorde og innså at for første gang med moderne midler ville en sammensmelting av overflate og struktur være resultatet av systemet og skape et enkelt element. Dette, ifølge dem, tillater dem å nå et dypere lag av arkitektonisk språk ved å jobbe med dette konseptet "viskøs væske"; erstatte standardspråket for arkitektur der gulv, vegger og tak er artikulert separat.
Truss Wall-huset ligger i forstedene til Tokyo i Japan . Denne delen av byen er et komplekst urbane stoff som består av motorveier som betjener nabolag med svingete og smale gater. Tomtene er generelt veldig små og overstiger ikke 100 m 2 . Terrenget til Truss Wall House er ca 80 m 2 og er omgitt av tradisjonelt japansk hus. Husene ligger veldig nær hverandre, noe som gir lite privatliv. I dette prosjektet søker Ushida og Findlay å gjenopprette privatlivet til huset ved å vende det mot seg selv. Det er veldig lite åpning mot utsiden, huset er artikulert rundt en sentral uteplass.
Gitterveggsystemet gjør det mulig å skape et mangfold av uavhengige former innenfor grensene for betongens tekniske og plastiske muligheter. Ushida og Findlay utforsket disse mulighetene når de designet dette eksperimentelle huset. Plastisiteten i konstruksjonssystemet tillater ubegrenset topologisk manipulering mellom fast og tomrom, og i dette systemet er møbler og lys integrert i arkitekturen. I dette prosjektet forsøkte Ushida og Findlay å oppnå et dypere arkitektonisk språk som har sin opprinnelse i topologiens matematikk. Rommet skaper en flytende kontinuitet av sansene og det fysiske som diffunderes av bevegelsen gjennom rommet: sekvenser i huset gjør det mulig å koble gaten til himmelen og jordens tarm. Til slutt er hele bygningen dekket med en enkelt tekstur som skaper en kontinuerlig overflate fra innsiden til utsiden.
Med tittelen “Digital Crafting” fokuserte konferansen på Architecture World på tre prosjekter: Doha Art Foundation , Olympique 2 og Poolhouse-2 / poolhouse 2 .