Quai Branly Museum - Jacques-Chirac

Quai Branly Museum -
Jacques-Chirac Logo Quai Branly Museum - Jacques Chirac.jpg Logo for Quai Branly Museum - Jacques-Chirac Bilde i infoboks. Quai Branly museum, sett fra 3 th  etasje av Eiffeltårnet. Generelle opplysninger
Type Nasjonalt museum
Åpning 20. juni 2006
sjef Institutt for museer i Frankrike
Leder Emmanuel Kasarhérou (president)
Jérôme Bastianelli (administrerende direktør)
Yves Le Fur (direktør for samlinger)
Område 40 600  m 2
12 000  m 2 utstillingsareal
Besøkende per år 1 261 817 ( 2018 )
Nettsted www.quaibranly.fr
Samlinger
Samlinger Afrikansk
kunst Asiatisk
kunst Havkunst
Amerikansk kunst
Snill Etnologi
Tid Antikken til moderne tid
Antall objekter 1.170.495 (2014)
inkludert 450.000 kunstverk
3.500 utstilt
Bygning
Konstruksjon 2002-2006
Arkitekt Jean Nouvel
Beskyttelse Logo etikett musée de France.svg
plassering
Land  Frankrike
Kommune Paris
Adresse 37, quai Branly
Kontaktinformasjon 48 ° 51 ′ 39 ″ N, 2 ° 17 ′ 51 ″ Ø

Den Musée du Quai Branly - Jacques Chirac, noen ganger kalt Museum of Arts and sivilisasjoner i Afrika, Asia, Oseania og Amerika (ikke-europeiske sivilisasjoner), ligger i 7 th  arrondissement i Paris , langs quai de la Seine som gir det navnet sitt og ved foten av Eiffeltårnet . Prosjektet, ledet av Jacques Chirac og utført av Jean Nouvel , ble innviet den20. juni 2006. Fremmøtet var på nesten 1500 000 besøkende i 2014 og passerte i 2016 10 millioner-markeringen siden åpningen, noe som plasserer den blant de travleste i verden i sin kategori.

De 21. juni 2016, ti år etter innvielsen, tar museet navnet til den tidligere presidenten Jacques Chirac, på initiativ av prosjektet. Dens emblem er en Chupicuaro-statuett .

Opprinnelse

I 1852 var nettstedet vert for National Furniture Guard , deretter Trades Center under den universelle utstillingen i 1937 . Mens en park da skulle opprettes der, installerte Utstyrsdepartementet midlertidige bygninger på sitt enorme land etter andre verdenskrig , som imidlertid forble belastet med en grønt servitutt, overtatt i 7500  m 2. ved Paris POS . Innbyggerne og rådhuset i Paris er dermed imot det internasjonale konferansesenteret som skal erstatte avenyen Kléber , det siste av de store prosjektene til François Mitterrand , hvis konkurranse ble vunnet i 1990 av Francis Soler , til det punktet at regjeringen vil vurdere å bruke den eksepsjonelle prosedyren for prosjektet for allmenn interesse for å pålegge kommunen sin realisering. Eiendomskrisen i 1993 og samliv ble imidlertid bedre av prosjektet, som ble forlatt av regjeringen Édouard Balladur iFebruar 1994.

Jacques Kerchache , kunsthandler og spesialist i afrikansk kunst, prøvde fra begynnelsen av 1990-tallet å bringe "  primærkunsten  " til Louvre-museet . I 1990 skrev han en artikkel om dette emnet i avisen Liberation og møtte da Jacques Chirac , den gang borgmesteren i Paris . Sistnevnte, kjent for å være lidenskapelig opptatt av "primitive arts", som hadde en stor lidenskap for Guimet-museet , ble valgt til president i republikken i 1995 . Ved ankomst til statsoverhodet ba han om å åpne en avdeling for primitiv kunst ved Louvre-museet. Et år senere kunngjorde han prosjektet for å opprette et nytt museum, som raskt møtte intern opposisjon, etterfulgt i 1999 av en streik av agenter fra Musée de l'Homme , som utfordret demonteringen av samlingene og kritiserte forresten til det estetiske valget. til skade for vitenskapelige hensyn. Samlingene til National Museum of the Arts of Africa and Oceania (MAAO), stengt i 2003, er også ment å bli overført dit fra Palais de la Porte-Dorée .

En ny internasjonal arkitektkonkurranse ble lansert i 1999 , og utnevnte Jean Nouvel til vinneren, som spesielt valgte å mer enn doble overflaten av det grønne området som opprinnelig var planlagt, ved å øke det til 17 500  m 2 ved hjelp av en bygning - bro bygget på stylter. Den opprinnelige byggetillatelsen utstedes den25. januar 2001, basert på Paris POS revidert i November 1994 og den andre modifikasjonen i november 2003, mens konstruksjonen er betrodd selskapet Joseph Paris . Eiendommen er deretter med vedtektene ved dekret nr .  2004-1350 av 9. desember 2004 , angående statusen til den offentlige etableringen av Quai Branly Museum.

Museet er innviet den 20. juni 2006av Jacques Chirac, i nærvær av Kofi Annan , Rigoberta Menchú , Paul Okalik , Lionel Jospin , Jean-Pierre Raffarin , Dominique de Villepin og Claude Lévi-Strauss . Den har status som en offentlig administrativ virksomhet , under dobbelt tilsyn av departementet for kultur og kommunikasjon og departementet for høyere utdanning og forskning .

Det åpner for publikum videre 23. juni 2006med en første utstilling viet til Mnong Gar , en etnisk gruppe fra fjellene i Sør- Vietnam studert av Georges Condominas , med tittelen "  Vi spiste skogen  : Georges Condominas i Vietnam", som presenteres fra23. juni på 17. desember 2006, deretter gjenopptatt i 2007 i Hanoi med en spesifikk tospråklig katalog.

I Mai 2009, har museet inngått samarbeid med tre andre nærliggende museer for å danne Museum Hill .

Deltakelse

Et punkt på museumsdeltakelse blir etablert regelmessig og gjør det mulig å måle utviklingen av antall besøkende. Etter den første åpningsmåneden, som telte 151.000 besøkende, har det gjennomsnittlige oppmøtet siden åpningen vært rundt 125.000 besøkende per måned og 1.380.000 per år. I 2013 var det årlige oppmøtet rundt 1.350.000 besøkende og opptil 1.500.000 i 2009 og 2014.

Tatoueurs, tatoués- utstillingen , som fant sted mellom 2014 og 2015, tiltrukket 702 138 besøkende i løpet av de 18 månedene de åpnet.

For festlighetene som markerte tiårsdagen, registrerte museet et rekorddeltakelse på 34 586 besøkende sommeren 2016.

Kumulativt oppmøte på museet siden åpningen:

Datert Kumulativ oppmøte
20. juni 2006 Innsettelse
23. juni 2006 8,757
20. juli 2006 151.000
20. september 2006 350.000
19. desember 2006 800 000
31. desember 2006 952 000
7. januar 2007 1.000.000 krysset
September 2007 2.000.000 krysset
31. oktober 2007 2.175.000
31. desember 2007 2.404.000
31. desember 2008 3.801.873
Februar 2009 4.000.000 krysset
31. juli 2009 4,654,642
31. desember 2009 5,301,873
31. mars 2010 5.693.002
31. desember 2010 6 671 723
31. desember 2011 8 128 751
31. desember 2012 9,438,899
31. desember 2013 10 746 225
31. desember 2014 12 242 042
31. desember 2015 13 543 319
31. desember 2016 14 695 241
31. desember 2017 15.868.953
31. desember 2018 17 130 770
Oppmøtetall for 2006-2018
År Gratis bidrag Betalte bidrag Total
2006 366 759 585,311 952.070
2007 571,554 920 886 1.492.440
2008 622 360 767 130 1.389.490
2009 698 946 797 493 1.496.439
2010 690 504 635 650 1.326.154
2011 676,142 780 886 1.457.028
2012 673,309 607 313 1,280,622
2013 735 042 334.417 1.069.459
2014 765 194 422 920 1.188.114
2015 716 938 317 688 1.034.626
2016 626 119 284.726 910 845
2017 627,296 546,416 1.173.712
2018 Ingen data 1.261.817

Bygninger

Quai Branly-museet, designet av Jean Nouvel for nesten 233 millioner euro, består av fire bygninger med et samlet areal på 40.600  m 2 .

Bromuseet

Den største museumsbygningen, dekket med silketrykkede glassfasader og delvis kledd i tre, huser hovedsakelig de permanente og midlertidige utstillingene. Arkitekten har ønsket å referere delvis til det nærliggende Eiffeltårnet , og strukturen er en metallbro på 3200 tonn festet med 500.000 bolter, som støttes i en høyde på 10  m av de to øst- og vest-søylene og 26 stylter. , for å respektere det grønne områdets servitutt i Paris POS. Trettien multimedia- eller tekniske celler er lagret på denne broen, uttrykt på den nordlige fasaden av en rekke fargede utkragede "bokser".

Inne i en lang, skrånende, svingete rampe krysset av en videokunstinstallasjon av Charles Sandison  (fi) , The River of Moving Words, fører besøkende fra inngangspartiet i første etasje til '' på det permanente samlingsplatået, som ligger på første etasje i brobygningen, med utsikt over rommene nedenfor. Det 200 meter lange permanente utstillingsgalleriet kastes i halvmørket av silketrykkede glassfasader, slik at sollys ikke angriper pigmentene til de mest skjøre utstillingene, bestående av organiske plante- eller dyrematerialer (fibre)., Skinn fjær osv.). Disse blir deretter opplyst av flekker i en scenografi med den bekreftede estetikken ønsket av arkitekten, og tegner på tonene til oker, rød og svart, som tar sikte på å fremkalle for noen av dem deres åndelige ladning. Galleriet er et enormt åpent område på 5300  m 2 , krysset av en langsgående korridor kledd i skinn der små multimedieceller lar deg konsultere noen av de 150 videoprogrammene til museumssporet, og åpner mot nord på nesten tretti rom. tilsvarer de fargede "boksene" som er synlige på utsiden.

Galleriet overses av tre mesaniner. Den sentrale mezzaninen i Martine Aublet- verkstedet har plass til 200  m 2 installasjoner for å forstå forskning innen antropologi. De to andre mezzaninene er viet til midlertidige utstillinger på samlingsplattformen. Den vestlige, 750  m 2 , er vert for en stor temautstilling i 18 måneder, den fra øst, på 700  m 2 , flere utstillinger per år.

I første etasje er et modulært 2.000 m 2 galleri  beregnet på store midlertidige utstillinger og kontraster med de hvite veggene og takene med det øvre galleriet. I inngangen, som viser noen monumentale verk, innsamling av nesten 10.000 musikkinstrumenter, klassifisert av familier , er synlig gjennom glassveggene av en sirkulær reserve tårn på 700  m 2 og 16 meter i diameter krysser alle nivåer. En spiralformet trapp som snor seg rundt fører til det lavere nivået av hagenivået, som har et auditorium med 490 seter som åpner ut mot et grønt utendørs amfi, et kino-rom med 100 seter, 6 klasserom og søke- og snackbar.

En restaurant, "Les Ombres", tilgjengelig fra brobygningens østsøyle, ligger også på takterrassen, den største i Paris som er åpen for publikum, og som gir en klar utsikt over Seinen, Trocadero og tårnet. Eiffel  ; mens første etasje i denne søylen er okkupert av "Café Branly".

Sekundære bygninger

Brobygningen flankeres av tre andre bygninger:

Universitetsbygning Det skylder navnet sitt på rue de l'Université som går langs museet på sørsiden. Denne bygningen har hovedinngang og huser en bokhandel dekorert med aboriginale malerier laget i rammen av 1% kunstnerisk , kontorer og verksteder. Branly bygning Bygningen med fem etasjer, som huser museeadministrasjonen, har utsikt over Quai Branly og Seinen. Hovedfasaden er dekket med en 800  m 2 grønn vegg , den største i verden på tidspunktet for byggingen. Sistnevnte, designet av Patrick Blanc , og som vil gjøre det kjent for allmennheten, støtter 15 000 dyrkede planter av 150 forskjellige arter og sørger for vertikal kontinuitet i Gilles Clements hage ved å spre seg over fasadene i byen. Prosjektet gjorde det dermed mulig å samle det kompletterende arbeidet til to viktige franske landskapsarkitekter på ett sted , samtidig som Jean Nouvels bygning ble grønn. Markisen Leaned, som de tre andre til innkvartering av tilstøtende Haussmann-bygninger, inkluderer denne bygningen, som ligger mellom bygningene til Pont-Musée og Branly, mediebiblioteket og reservene på 6000  m 2 over 11  km lineær.

Hagen

Hagen, som okkuperer 17.500  m 2 av de 27.700  m 2 av landet, ble designet av landskapsarkitekten Gilles Clément , som ble kjent i 1992 ved sin opprettelse av André-Citroën-parken og hans innovative og originale bruk av gress og bregner. . Beskyttet mot kaienes støy ved en glasspalisade og beplantet med 169 trær, 900 busker og 70 200 bregner og gress, den består av stier, terrasser, små åser, stier brolagt med strømstein, bassenger som er egnet for meditasjon og reverie og høye gress eller poaceae , tilfluktssteder for liten urbane og forbigående fauna. Et verk av billedkunstneren Yann Kersalé , "L'Ô", strekker hagen med LED- rør , av variabel farge avhengig av været, som projiserer lysende glorier på undersiden av museet.

Samlinger

Samlingen omfattet 1 375 385 stykker ved utgangen av 2020, hvorav 1 094 775 ble digitalisert i sin online katalog:

  • 303800 gjenstander, hvorav ca 3.500 er utstilt over 12.000  m 2 , inkludert 27.112 tekstiler, 7.107 skulpturer, 1.942 malerier eller 853 støpegods, noen av disse stykkene tilhører de 11 273 verkene i “historiens samling”, men også 9 128 musikkinstrumenter gruppert sammen i et reservatårn som er synlig for publikum.
  • et ikonbibliotek med rundt 700 000 stykker, hvorav 460 585 digitaliserte fotografier, samt 19 372 grafiske arbeider, bestående av minst 2136 graveringer og 1 074 tegninger, album, plakater eller postkort.

I tillegg har museet 70 000 arkivartikler og et mediebibliotek bestående av 282 213 verker, hvorav 20 000 er fritt tilgjengelig og inkluderer:

  • 265 992 bøker og blader, inkludert:
    • 7078 periodiske titler (148.848 eksemplarer) med 548 abonnementer pågår;
    • en verdifull fond på ca 3500 verk av XVII th - XIX th århundrer: reisekonto, historia, geografi, vitenskapelig oppdrag;
    • 500 mikrofiches av avhandlinger i etnologi og antropologi;
  • 16 221 audiovisuelle titler, inkludert 6 606 filmer og videoer og 9615 lyddokumenter;
  • mer enn 30 databaser, bildebanker, leksikon;
  • over 7000 elektroniske vitenskapelige tidsskrifter.

En regelmessig og progressiv fornyelse av gjenstandene som presenteres på samlingsplattformen gjør det mulig å markedsføre de siste anskaffelsene, nylige gaver, samtidig som det viser samlingenes rikdom. Denne fornyelsen tar også sikte på å bevare verkene, noen av dem veldig skjøre, mot slitasje forårsaket spesielt av lys.

De 14. februar 2018, Kunngjør Marc Ladreit de Lacharrière å ha donert 36 afrikanske og oseaniske verk. Verdsatt til 52 millioner euro, er denne samlingen den største donasjonen av afrikanske og oceaniske kunstverk siden den ble opprettet, i Frankrike, siden 1945. Samlingen er utstilt fra 2021 i et nytt rom på museet designet av Jean Nouvel .

Sessions Pavilion

Siden 13. april 2000, et utvalg av 120 verk fra samlingene til Quai Branly-museet er utstilt på Pavillon des Sessions, innenfor Louvre-museet . Valgt av Jacques Kerchache , var disse verkene ment som en ambassade. Først midlertidig ble den permanent etter åpningen av Quai Branly-museet. Interiørarkitekturen på 1200 kvadratmeter, designet av Jean-Michel Wilmotte , tilbyr en betydelig plass. Jacques Kerchaches ambisjon var å vise den besøkende at betrakteren, i likhet med den store klassiske europeiske kunsten, kunne beveges av den formelle skjønnheten til ikke-europeisk kunst, utover enhver etnologisk forklaring. For Jacques Kerchache “er det vesentlige plastens kvalitet på et verk, uansett opprinnelse eller herkomst. Det som berører meg mest, er å oppfatte utover en form, en kunstners kreative gest ” .

Quai Branly Museum

Fra 2006 samler museet de gamle etnologiske samlingene til Musée de l'Homme (plassert i Palais de Chaillot ) og de fra National Museum of the Arts of Africa and Oceania (installert på Porte-Dorée ). Rundt 300 000 gjenstander ble dermed overført fra Musée de l'Homme; 3.500 er utstilt på det faste samlingsgulvet, et stort rom uten skillevegger. Verkene er delt inn i store kontinentale "soner": Afrika, Asia, Oseania og Amerika.

I tillegg til den permanente samlingsplattformen, arrangeres rundt ti midlertidige utstillinger per år, fordelt mellom mezzaninene til samlingsplattformen og Great gallery i første etasje, som er vert for store utstillinger på internasjonalt nivå, noe som gjør det mulig å presentere substansielle temaer , som utstillingsfiler, mens du viser samlingenes rikdom.

Mediebibliotek

Den Musée de l'Homme bibliotek har blitt forvandlet til et mediebibliotek, og bringer sammen tre dokumentar sentre i en enkel struktur offer 250 steder i totalt over 1350  m 2 og med all vitenskapelig dokumentasjon gjøres tilgjengelig for studenter og forskere. Og museum kuratorer.

  • Det første dokumentarsenteret er biblioteket. Dens ressurser (monografier og tidsskrifter) er tilgjengelig i gratis tilgang enten i Jacques Kerchache- salongen i første etasje som er åpen for allmennheten, eller i biblioteket i femte etasje som er åpent for forskere. De er også tilgjengelige på Internett eller kommunisert på stedet fra reservene. Biblioteket har viktige etnografiske beholdninger som Claude Lévi-Strauss , Georges Condominas , Françoise Girard, Jacques Kerchache (fragmentert gave til to tredjedeler av et av bibliotekene) og Nesterenko;
  • den andre dokumentpolen er ikonbiblioteket som dekker fotografiske, serigrafiske og grafiske dokumenter;
  • den tredje dokumentpolen er museumsdokumentasjon og arkiver.

Disse tre polene er ikke bare forenet administrativt i museets mediebibliotekavdeling, men intellektuelt gjennom muligheten for å utføre en forent forskning på de forskjellige katalogene. Støtten til samlingene av objekter ved arkivene som dokumenterer dem og samlingene i biblioteket er avgjørende for sammenhengen i museet.

"Inkluderingen av dokumentarfunksjonen [...] bekrefter den uforgjengelige koblingen mellom verket og dets historie, og gjør den fremtidige etableringen til en" kulturell bikube "" .

Claude Lévi-Strauss teater og kino

Claude Lévi-Strauss-teatret, som ligger på lavere nivå under mottakshallen og også tilgjengelig fra hagen, ble designet av Jean Nouvel i samarbeid med dUCKS sceno for scenografien og Jean-Paul Lamoureux for akustikken. Plassen tillater flere konfigurasjoner takket være akustiske gardiner designet av Issey Miyake . Teatret består av en seksjon med rette nivåer med en kapasitet på 390 seter, en scene 15  m bred og 10  m dyp og et buet nivå som ligger på baksiden av scenen og gjengir konturlinjer. Teatret har plass til 483 tilskuere i sin to-front konfigurasjon. Hagen er en utvidelse av auditoriet som gir naturlig lys i det naturskjønne utstyret. Teaterets bar og foajé kan åpnes eller lukkes med akustiske gardiner.

Det lavere nivået har også et kino-rom med 100 seter med gratis tilgang, som tilbyr et sesongbasert filmprogram og også kan brukes til konferanser.

Afrikanske samlinger

Nord-Afrika

  • Par berberfibulaer i sølv (Marokko).

  • Tuareg splinter tang (Algerie).

  • Berber feminin bryllupstunika, detalj (Egypt).

  • Berber sølvarmbånd prydet med en korallcabochon (Egypt).

  • Par berberfibulaer i sølv (Marokko).

Vest Afrika

  • Statue androgyne ( "King-kvinne"), pre-Dogon: Soninké / Djenenké, IX E - X th århundrer (Mali).

  • Dogon-masker (Mali).

  • Senoufous initiasjonssamfunn våpen (Elfenbenskysten).

  • Kebul initieringsmaske (Senegal).

  • Malt dogonstein (Mali).

sentrale Afrika

  • Gamle metaller (Gabon, Kongo).

  • Dronningskopp , detalj, Bamileke (Kamerun).

  • Royal kuk-maske (Kamerun).

  • Anthropomorphic calabash display, Foto (Kamerun).

  • Antropomorfisk Okuyi-maske, detalj, Punu (Gabon).

Øst Afrika

  • Processionskors (Etiopia).

  • Saint George-rytter. Abba Antonios kirke (Etiopia).

  • Nakkestøtte, Jimma (Etiopia)

  • Talisman. Detalj av beskyttelsesvalse (Etiopia).

  • Shield, Ganda (Uganda).

Sør Afrika

  • Ukhamba ølpotte, Zulu (Sør-Afrika).

  • Nakkestøtte, Nord-Nguni (Sør-Afrika).

  • Statuett, Tsonga (Sør-Afrika eller Mosambik).

  • Nakkestøtte, Zulu (Sør-Afrika).

  • Container, Swazi (Sør-Afrika eller Swaziland).

Amerikas samlinger

Nord Amerika

  • "Kaiget" totempåle, wet'suwet'en (Canada).

  • Puzzle, Great Lakes region (Canada).

  • Heraldisk pol av høvdingen Kwarhsu kjent som Bear's pole (Canada).

  • Kjole kjent som "til de tre landsbyene", Quapaw (USA, Arkansas).

  • Kiiappaat-maske, Ammassalimint (Grønland).

Mesoamerika

  • Kvinnelig guddom, Huastec (Mexico).

  • Kvinnelig statuett kjent som La Chupicuaro , fra Chupícuaro-kulturen , Chupicuaro (Mexico).

  • Krukke med paneldekorasjon, Tonosi (Panama).

  • Antropomorf fløyte, Maya (Guatemala).

  • Chalchiuhtlicue , jordisk vanngudinne, Aztec (Mexico).

Sør Amerika

  • Mochica portrettvase (Peru).

  • Maske, Tapirapé (Brasil).

  • Mannfigur (Peru).

  • Halskjede, Urubu Ka'apor (Brasil).

  • Maske av "chuncho" (Bolivia).

Asiatiske samlinger

India

  • Areca nøtteskiver som representerer en påfugl (India).

  • Dørblad av buddhistkloster (Burma).

  • Tempelhengning: Krishna og kuherdinner, detalj (India).

Asiatisk Indonesia

  • Seremonielt sete osa osa, Nias (Indonesia).

  • Sesako-fil av et papadon-æresete, Abung (Indonesia).

  • Baru oroba rustning, Nias (Indonesia).

Oseania samlinger

Oseania Indonesia

  • Porte, Tetum (Indonesia).

  • Cavalier ja yeda, Nage (Indonesia).

  • Porte, Tetum (Indonesia).

Papua

  • Dansemaske, Papua (Indonesia).

  • Forfaderens hodeskalle, Asmat, Papua (Indonesia).

  • Fasademaske, Chambri (Papua Ny-Guinea).

  • Pectoral (Papua Ny-Guinea).

  • "Tambus" armbånd, Iatmul (Papua Ny-Guinea).

Australia

  • Sorgemaske (Australia).

  • Begravelsesposter, Tiwi (Australia).

Midlertidige utstillinger

Museet ble designet for å gi et stort sted til midlertidige utstillinger, som drar nytte av 40% av den tilgjengelige overflaten, og hvis antall har steget til 97 på ti år. Med forbehold om mindre bevaringsbegrensninger, står det store modulgalleriet i første etasje i kontrast til dets klarhet og lysstyrke med det permanente samlingsgulvet, og gir mulighet for en innovativ og høy kvalitet fornyelse av museografien.

2018-2019

  • Malerier av det fjerne. Samlingen av Quai Branly - Jacques-Chirac museum
  • Anting-Anting. Filippinernes hemmelige sjel
  • Oseania
  • Del luften. Kunsten til bambus i Japan

2017-2018

  • Paul Robeson (1896-1976)
  • Madagaskar. Arts of the Big Island ''
  • Bettina rheims
  • De små oppdagelsesreisende
  • Hells and Ghosts of Asia
  • Innfødte skoger
  • Peru før inkaene
  • Generation Rivet

2016-2017

  • Afrika veier
  • The Color Line , afroamerikanske artister og segregering
  • Fjær, visjoner om det pre-colombianske Amerika
  • Eklektisk
  • Fra Jordan til Kongo. Kunstkristendom i Sentral-Afrika
  • Et vindu på sammenløp
  • Picasso Primitive
  • Den hellige steinen til Maori
  • Aztec Hotel. Neomaya-stilen i Amerika

2015-2016

  • Sepik, kunst i Papua Ny-Guinea
  • Aesthetics of Love, Far Eastern Siberia
  • Greven av skyene. Masanao Abe overfor Fuji
  • Persona, underlig menneskelig
  • Sjamaner og guddommer i pre-colombiansk Ecuador
  • Dakar 66, Chronicles of a pan-African festival
  • Gjennom bilder, ecuadoriansk fotografisk arv (1900-1930)
  • Matahoata, kunst og samfunn på Marquesas-øyene
  • Hvit mann, svart mann. Representasjoner fra Vesten i afrikansk kunst fra det 20. århundre
  • Jacques Chirac eller dialogen mellom kulturer

2014-2015

  • Mayaer, åpenbaring av endeløs tid
  • Shard of Shadows, svart og hvit kunst fra Salomonøyene
  • The Masters of Sculpture of Côte d'Ivoire
  • Inkaen og Conquistador

2013-2014

  • Colombia Nocturnes
  • Photoquai 2013
  • Kanak, kunst er et ord
  • Elfenbenshemmeligheter, kunsten til Lega of Central Africa
  • Hellig tre, innvielse i de guineanske skogene
  • Plains indianere
  • Tatoverte, tatovert
  • Tiki Pop

2012-2013

  • Omsatt hår
  • Ved kilden til aboriginal maleri
  • Nigeria, kunst i Bénoué-dalen
  • En reisende kunstner i Mikronesia, det flytende universet til Paul Jacoulet
  • Filippinene, byttehavet
  • Charles Ratton, oppfinnelsen av "Primitive" Arts

2011-2012

  • Photoquai 2011
  • Samurai, krigernes rustning
  • Māori, deres skatter har en sjel
  • Seductions of the Palace, Cooking and Eating in China
  • Mestere i uorden
  • Utstillinger, oppfinnelsen av villmannen
  • Regnet
  • Patagonia

2010-2011

  • Baba Bling: Inner Signs of Wealth in Singapore ( 2010 ), kurator: Kenson Kwok, assosiert kurator: Huism Tan
  • I det hvite av øynene: primitive masker fra Nepal ( 2010 ), kuratorer: Stéphane Breton og Marc Petit
  • Lapita: Oceanian ancestors ( 2010 ), kuratorer: Christophe Sand og Stuart Bedford
  • The Orient of Women as Seen av Christian Lacroix
  • Maya, fra daggry til skumring, National Collections of Guatemala
  • Dogon

2009-2010

  • Photoquai 2009
  • Teotihuacan
  • Abomey artister
  • Afrikansk tilstedeværelse
  • Bildefabrikken
  • Sex, død og offer i Mochica-religionen
  • Andre mestere i India
  • Congo River ( 2010 ), kurator: François Neyt
  • 10-årsjubileet for Sessions-paviljongen: mesterverk fra Quai Branly-museet i Louvre ( 2010 ), retrospektiv av Jean-Pierre Elkabbach

2008-2009

  • Opp ned - Arktis
  • Mingei-ånden i Japan: fra populært håndverk til design
  • Rød Kwoma
  • Fargebaner
  • Mangareva
  • Oppskrifter fra gudene
  • Century of Jazz
  • Tarzan!

2007-2008

  • Polynesia Kunst og guddommer 1760-1860
  • Paracas - usete skatter i det gamle Peru
  • Elena Izcue, Lima-Paris 1930-tallet
  • Métis planet: å blande eller ikke blande
  • Afrikanske elfenben
  • Nord for Sumatra: batakene
  • Walker evans
  • Camera obscura
  • Anne Noble
  • Aristokraten og kannibalene hans
  • Godartet
  • Diaspora
  • Photoquai 2007

2006-2007

  • Romuald Hazoumè og La bouche du roi
  • Fra det ene blikket til det andre
  • First Nations, kongelige samlinger
  • Yucatan er andre steder, fotografiske ekspedisjoner av Désiré Charnay
  • New Ireland, South Pacific Arts
  • Jardin d'Amour, installasjon av Yinka Shonibare, MBE
  • Kunstneropphold: Greg Semu
  • Ideqqi, Berber kvinnekunst
  • Objekter skadet. reparasjon i Afrika

2005-2006

  • "Vi spiste skogen": Georges Condominas i Vietnam
  • Ciwara, afrikanske kimærer
  • Hva er en kropp?

Anmeldelse

Museet har gitt ut antropologi- og museologi- tidsskriftet Gradhiva siden 2005 . Denne anmeldelsen, grunnlagt av Michel Leiris og Jean Jamin i 1986 , er viet til moderne forskning innen etnologi , antropologihistorien, arkivene til store etnologer og ikke-vestlig estetikk . På grunn av sin destinasjon er Gradhiva regelmessig interessert i samlingene til Quai Branly-museet.

Kontroverser

Før åpning

Opprettelsen av museet, det største prosjektet i sitt slag i verden, var utsatt for noen spørsmål før det åpnet:

  • Kunst eller kultur? Med overføringen av en stor del av brikkene som tidligere ble utstilt til Musée de l'Homme , oppstod spørsmålet igjen om forholdet mellom det som er en del av kunsten - og som er ment å bli utstilt i Musée du Quai Branly - og hva som er relatert til kultur , for så vidt valget av den estetiske forbedringen av samlingene, som var i kraft på det tidligere National Museum of the Arts of Africa and Oceania eller på Guimet Museum , har vært privilegert her over diskursen etnografisk og til og med antropologisk , som har vært mer spesielt viet Musée de l'Homme.
  • Hva er en "  primær kunst  "? I begynnelsen av utformingen av prosjektet ble kvalifiseringen av "museum for primitiv kunst" noen ganger avansert. Uttrykket "primitiv kunst" som tidligere ble brukt i kunsthistorien , da visse museer av samme art ( Museum of Primitive Art in New York) ble politisk ukorrekte og nedslående, i motsetning til bruken av italiensk maleri eller flamsk , bruk av ekstra- Vestlig kunst hadde falt i bruk i flere år. Uttrykket "primitiv kunst" i betydningen av den opprinnelige kunsten som følge av en sivilisasjon innenfor et gitt område, selv om det er mindre devaluerende, er likevel kontroversielt i den grad det også vil gjenspeile en evolusjonistisk og etnosentrisk oppfatning av samfunn. overlevere de mest utviklede vestlige eller østlige samfunn som å produsere en "fullført kunst" i motsetning til "ekstra-vestlige" samfunn som har forblitt lenger i et landlig eller til og med naturlig miljø og anses å være dette faktum som produsent av en mer arkaisk kunst . Men både i de eldgamle pre-colombianske urbane sivilisasjonene , som i de formelle oppfinnelsene av afrikansk kunst , finner vi høye estetiske og kulturelle verdier, eller til og med flere hundre år langt fra de "første" kunstneriske manifestasjonene til en befolkning. Fra et kronologisk synspunkt er uttrykket derfor også tvilsomt, og det har blitt stilt spørsmålstegn, inkludert av antropologer , slik at navnet "museum for primitiv kunst", for en tid vurdert, ble forlatt for å utpeke Quai Branly-museet, selv før innvielsen.
  • Lik representasjon for alle verdens folk? : hvis museets kall er å stille ut kunstneriske produksjoner av sivilisasjoner fra hele verden, er det likevel ulikheter i deres representasjon, særlig på grunn av den lille størrelsen på samlingsplattformen med hensyn til mangfoldet av folk og sivilisasjoner til stede i samling. Åpningen av dette museet utløste dermed protester i Quebec på grunn av det opprinnelige virtuelle fraværet av verk fra Nordøst- Canada . Således, i motsetning til Yupiks og stammene i British Columbia som da ble eksponert, var inuittene i det fjerne Nord bare representert av en kam og de første nasjonene i Quebec av to vevde belter. På grunn av sin skjørhet (tekstiler, organiske materialer) og deres følsomhet overfor lys og angrep, er samlingsplattformen gjenstand for en regelmessig fornyelse av flere hundre verk hvert år (98 utstillingsvinduer, eller 30% og 685 arbeider, dvs. 20%) , i 2013), noe som kan føre til en rekke mennesker presentert i hvert av de største geografiske områdene.

Etter åpning

Mens Nasjonalmuseet i New Zealand Te Papa Tongarewa siden 1992 har krevd tilbakelevering av alle restene av Māori- rester spredt rundt om i verden , motsatte Stéphane Martin , direktør for Quai Branly-museet i Paris, av vitenskapelige grunner den gang planlagt ødeleggelse av hodene til Maori-krigere bevart i Frankrike, inkludert 7 i museet. Ifølge regissøren holdes "hodeskallene i et veldig spesielt rom og vil ikke bli utstilt for publikum." For tilhengerne av restitusjonen ble disse hodene ansett som deler av menneskekropper som skulle returneres i navnet på loven om bioetikk fra 1994 , en stilling som ikke vil bli beholdt av rettsvitenskapen, mens det for kulturministeren. tiden, Christine Albanel , under artikkel 11 i loven om4. januar 2002på museene i Frankrike, var de med rette stykker fra offentlige samlinger (i dette tilfellet antropologiske), som som sådan var umistelige i fravær av en tidligere nedgradering (eller en spesiell lov). Som svar på denne kontroversen initiert av den angelsaksiske pressen, ba ministeren Stéphane Martin om å organisere en "  internasjonal konferanse  " ( Arkiv • Wikiwix • Archive.is • Google • Hva skal jeg gjøre? ) På spørsmålet, hvilken s holdes fra 22 til23. februar 2008 og som resulterte i restitusjon av hodene på 23. januar 2012, etter den spesielle lov nr .  2010-501 av 18. mai 2010 , etter genetisk verifisering, hadde ministeren i realiteten aldri motarbeidet selve prinsippet om denne restitusjonen, men bare mot den ulovlige prosedyren fulgt av myndighetene i Rouen, med medvirkning fra New Zealand-regjeringen, for å returnere et av de 21 hodene som ble holdt i Frankrike.

Et annet emne for kontrovers er kostnadene ved museet, som noen ganger regnes som høye, både når det gjelder byggebudsjett og når det gjelder driftskostnader.

Til slutt, i juni 2020, ble det forsøkt å stjele en begravelsespost av Tsjadisk opprinnelse, som ble skadet. De fem synderne ble i oktober dømt til bøter på 250 til 1000 euro hver.

14. april 2021 stemte Paris-rådet for å gi nytt navn til det meste av Quai Branly (den delen som ligger foran museet opp til Place des Martyrs-Juifs-du-Vélodrome-d'Hiver ) "quai Jacques-Chirac", Som hyllest til den tidligere presidenten i Den franske republikk , spesielt for sin rolle i etableringen av museet.

Merknader og referanser

  1. Geoportal med kart i målestokk 1: 25000.
  2. Cécile Baquey, "  Hvem er Emmanuel Kasarhérou, den nye presidenten for Quai Branly-museet?"  » , På TV TV Info ,27. mai 2020(åpnet 27. mai 2020 ) .
  3. "  Emmanuel Kasarhérou, en Kanak kurator på hodet av Quai Branly Museum  " , på Le Monde ,26. mai 2020(åpnet 26. mai 2020 ) .
  4. Quai Branly Museum: oppmøte med 7% i 2018 , på nettstedet tourmag.com
  5. resolusjon n o  2016-818 fra 20.6.2016 publisert i Official Journal .
  6. Regulering av Paris Soil Occupation Plan gjeldende fra 12/14/1989 til 12/01/1994, oktober 1989, s. 148.
  7. Anne Bauer, "Regjeringen gir avkall på prosjektet for et internasjonalt konferansesenter", Les Échos , 25.02.1994, nettsted www.lesechos.fr.
  8. "  Claude Chirac:" Jacques Chirac ble dropper ut av skolen for å dra til Guimet museum "  " , på Europe 1 ,20. juni 2016
  9. 2004 årlige rapporten fra Quai Branly museet, s. 1 til 25 og 179 , side www.quaibranly.fr.
  10. Christine Hemmet et al. , “  Vi spiste skogen ...” Georges Condominas i Vietnam , Paris: musée du Quai Branly: Actes Sud, 2006 ( ISBN  2-915133-16-6 ) , (musée du Quai Branly) ( ISBN  2-7427-6145- 4 ) (Actes Sud).
  11. offisielle nettsiden til museet .
  12. "The Quai Branly" gjør det veldig bra "til tross for et fall i fremmøte" , Le Point , 14. januar 2013.
  13. Magali Rangin. Liste over museer: gjennombruddet til Quai Branly og MuCEM. 6. mai 2015
  14. "  The Quai Branly feirer sine 10 år, museet i 10 figurer  " , på www.europe1.fr (konsultert 20. juni 2016 ) .
  15. "I tiårsdagen har Quai Branly-museet satt en fremmøterekord" , 20 minutter , 27. juni 2016.
  16. “  Musée du Quai Branly: 1,3 millioner besøkende i 2013  ” , Le Parisien,2. februar 2014(åpnet 2. februar 2014 ) .
  17. "  Oppmøte på museene i Frankrike  " , på data.culture.gouv.fr (åpnet 14. mai 2020 )
  18. Veiledning for å utforske hagen , nettstedet quaibranly.fr0
  19. Nøkkeltall, samlingen , nettstedet quaibranly.fr.
  20. Museets online samling , nettstedet quaibranly.fr.
  21. La vie des collection, le plateau des collection , side http://www.quaibranly.fr , september 2014.
  22. Eksepsjonelle donasjoner til Quai Branly , Le Figaro, Éric Biétry-Rivierre, 14. februar 2018.
  23. Ladreit donasjon fra Lacharrière , site quaibranly.fr.
  24. Musée du quai Branly pressetjeneste - Jacques Chirac, “  Pressemelding  ” , på http://www.quaibranly.fr/fr/medias/medias-tab/press/medias-type/Press/medias-action/ list / ,februar 2018(åpnet januar 2020 )
  25. "  Marc Ladreit de Lacharrière-samlingen ankommer Quai Branly Museum  " , på www.sortiraparis.com (åpnet 5. oktober 2020 )
  26. Paris Match , "  Marc ladreit av Lacharrière beriker Quai Branly  " , på parismatch.com (tilgjengelig på en st april 2021 )
  27. Intervjuuttrekk sitert på nettstedet til Quai Branly museum [1] .
  28. Grandet 2007 .
  29. Michel Gladyrewsky, "  Claude Levi-Strauss teater, en variabel multi-funksjonell sted definert av tekstiler  ", actualité de la scenographie , n o  152,april 2007, s.  42.
  30. [2] , side http://www.quaibranly.fr .
  31. Francine Guillou og David Robert, "De 10 årene til Quai Branly, I 2006 ønsker Quai Branly å være en pioner", Le Journal des Arts , 29. april 2016, s. 11.
  32. 2013 aktivitetsrapport av Quai Branly-museet, s. 32 , side quaibranly.fr.
  33. (in) "Frankrike stopper Maori-mammas retur" , BBC News Europe.
  34. (in) "Fransk debatt: Er Maori Head Body Part eller Art? " New York Times .
  35. Natalie Castetz, “Rouen gjør som den vil ” ( Arkiv • Wikiwix • Archive.is • Google • Hva skal jeg gjøre? ) , Utgivelse , 24. oktober 2007.
  36. (i) Elaine Sciolino, "Fransk debatt: Er Maori Head Body Part eller Art? " , New York Times , 26. oktober 2007.
  37. "Christine Albanel bestrider vilkårene for tilbakelevering av" Maori-hodet "til New Zealand" , pressemelding fra Kultur- og kommunikasjonsdepartementet, 22. oktober 2007.
  38. Revisjonsretten, offentlig temarapport ,12. desember 2007 (store kulturprosjekter).
  39. Kongolesisk aktivist Emery Mwazulu Diyabanza bøtelagt 1000 euro etter forsøk på tyveri ved Quai Branly , avisen Le Monde , 14. oktober 2020.
  40. "  Mesteparten av quai Branly omdøpt quai Jacques-Chirac  " , på Le Huffpost ,14. april 2021(åpnet 15. april 2021 ) .

Se også

Bibliografi

Artikler
  • Sally Price , "  Dialog av kulturer på Quai Branly museum  ", Le Débat , nr .  148,Januar - februar 2008, s.  179-192 ( ISSN  1150-4048 ).
  • Rita Di Lorenzo , “  Our Museum of Others - Reflections on the Beauty of the Quai Branly Museum  ”, MEI - Médiation et Information , Paris, Harmattan, vol.  24-25 (2006),april 2007.
  • Giulia Bogliolo Bruna ( red. ), "  Thule, Rivista Italiana di Studi Americanistici  " Perspektiver på etnografisk element rundt den første kunsten , n os  16-17,2006.
  • Odile Grandet , “  Museumsbibliotek, bibliotek på museum?  », Bulletin of the Libraries of France , vol.  52, n o  4,2007, s.  5-12 ( ISSN  0006-2006 ).
  • (en) Odile Grandet , “  Médiathèque på musée du Quai Branly i Paris: virtuell, men mer enn det  ” , Art Libraries Journal , vol.  32, n o  4,2007, s.  35-39 ( ISSN  0307-4722 ).
  • (fr) Jean Guiart , “L'art premier” (317-329) i Agir à contre-emploi (Chronicle of a life in zigzags) , Le Rocher à la Voile, Nouméa og Pape'ete 2013.
Monografier
  • Stéphane Martin, Masterpieces: I samlingene til Musée du Quai Branly , Musée du Quai Branly, Paris, 2006 ( ISBN  978-2-915133-21-9 ) , 113 s.
  • Yves Le Fur (dir.), Quai Branly Museum. Samlingen , Skira Flammarion / Musée du Quai Branly, Paris, 2009 ( ISBN  978-2081208766 ) , 480 s. - International Tribal Art Book Prize 2009 fra Tribal Art Magazine .
  • Benoît De L'Estoile, Smaken av andre. Fra den koloniale utstillingen til den primitive kunsten , Paris, Flammarion, 2007 ( ISBN  978-2-08-210498-2 ) .
  • Régis F. Stauder (under tilsyn av Odile Grandet), Fra forskerbiblioteket til forskningsbiblioteket: The Condominas Fund på mediebiblioteket til Quai Branly museum , enssib, 2008 (avhandling av bibliotekets kurator).
  • Leonardo López Luján og Marie-France Fauvet-Berthelot, aztekerne. Samlingen av skulpturer fra Musée du Quai Branly ,, Musée du Quai Branly, Paris, 2005 , ( ISBN  9782915133097 ) , 192 s.
  • Germain Viatte, Yves Le Fur, Christine Hemmet og Hélène Joubert, Le Guide du musée du Quai Branly , Musée du Quai Branly, Paris, 2006 ( ISBN  2-915133-18-2 ) , 307 s.
  • Bernard Dupaigne, Le Scandale des arts premiers. The True History of the Quai Branly Museum , A Thousand and One Nights, Paris, 2006 , ( ISBN  978-2-84205-962-0 ) , 261 s.
  • Sally Price, Au musée des illusions: le rendez-vous savnet du Quai Branly , Paris, Éditions Denoël, 2011 ( Paris Primitive: Jacques Chirac's Museum on the Quai Branly , Chicago, University of Chicago Press, 2007).
  • Jacques Kerchache (dir.) Et al. , Skulpturer: Afrika, Asia, Oseania, Amerika , Paris, RMN ,23. august 2001, 477  s. ( ISBN  2-7118-4234-7 )
Kollokvier
  • Disiplinære kannibalismer. Når kunsthistorien og antropologien møtes [Symposium fra 21 til23. juni 2007], under dir. av Thierry Dufrêne og Anne-Christine Taylor , Paris, 2009 ( ISBN  978-2-35744-022-7 ) ( BnF notice n o  FRBNF42185459 ) ( online ).

Relaterte artikler

Eksterne linker