Innenfor rammen av studiet av forhistorisk kunst , betegner uttrykket " parietal art " (fra Latin parietalis , "relaterte til vegger" i betydningen vegg) alle kunstverk i vid forstand (uten estetisk forståelse) utført av Man på hulevegger og steinhytter . De fleste forfattere motsetter seg i dag mot rockekunst (fra latinske rupes , "rock"), bergkunst i det fri, men også mot bevegelige kunst (som kan flyttes) og. Å blokkere kunst .
Den parietalist er forskeren som studerer isse fungerer.
Marcelino Sanz de Sautuola , en spansk gentleman som kommer tilbake fra den universelle utstillingen i Paris , bestemmer seg for å utforske hulen i Altamira oppdaget på hans territorium av en jeger. Mens han utgravde i denne hulen, var datteren Maria, som da var åtte år gammel, den første til å legge merke til tilstedeværelsen av " toros " trukket i taket og oppdaget dermed paleolittisk hulekunst mellom 1875 og 1879. M. Sanz de Sautuola publiserte sine konklusjoner. og hans hypotese om eksistensen av forhistorisk kunst i et hefte med tittelen Breves apuntes sobre algunos objetos prehistóricos de la Provincia de Santander i 1880.
Den påfølgende striden raser i det vitenskapelige samfunnet; Franske spesialister som Gabriel de Mortillet og Émile Cartailhac avviser kategorisk Sautuolas konklusjoner. Denne hulen blir da ansett som en forfalskning av de fleste forskere frem til slutten av XIX - tallet.
Etter oppdagelsene av andre dekorerte huler, særlig Combarelles-hulen og Font-de-Gaume-hulen i 1901, publiserte forhistorien Émile Cartailhac artikkelen “ Mea culpa d'un sceptique” i 1902, og rehabiliterte dermed den spanske arkeologens arbeid. . Denne kontroversen bidrar til vitenskapelig anerkjennelse av paleolittisk hulekunst som en kunstform i seg selv.
Den første karbon-14-dateringen av Chauvet-hulen (oppkalt etter en av speleologene som oppfant den i 1994) med sine 36 000 år gamle malerier "knuste bokstavelig talt ideen om en lineær evolusjon av forhistorisk kunst og primitiv kunst stammende det rå og frekk stil som gradvis ville dukket opp i Lascaux kreative apotheosis " .
Den første store spesielt europeiske kulturen er den som fødte hulekunsten til den fransk-kantabriske buen (Charente, Dordogne, Lot, Pyreneene, Baskerland, Cantabria, Asturias) hvor 90% av de dekorerte hulene er i denne regionen kl. begynnelsen av XXI - tallet. For tiden dateres veggkunst fra det øvre paleolittiske Europa i mer enn 40.000 år.
De viktigste teknikkene som brukes er tegning , maling (med en pute, blåst), gravering (picketing, snitt eller skraping) og skulptur (modellering i leire eller annet materiale eller til og med utskjæring i basrelief).
Noen malerier ble gjort med en pensel. Børstenes børste kan lages med dyrehår, hår og til og med plantemateriale som blader eller stilker. Maleriene kan være monokrome, tofargede eller polykrome ( Lascaux-hulen ).
Malerier ble laget med fingeren belagt med maling, som i hulen til Covalanas (es) ( Cantabria ).
Til slutt ble soufflé (eller spytte) teknikken brukt til å tegne omriss (punkterte hester fra Pech Merle-hulen ), fylle en overflate ( Lascaux-hulen ) eller lage negative hender ( Gargas-huler ). En sjablong avgrenset området som skulle fylles, med et hult verktøy (bein, siv) eller munnen, malingen ble kastet ut på støtten.
De graveringer ved innsnitt i veggen, mer eller mindre dypt, er utført med en flint verktøy . Det er den mest brukte graverteknikken.
Graveringer er også laget av picketing: berget er hamret med et stykke hard rock.
Graveringer med fingeren på den myke leire av veggene er også kjent i visse huler: for eksempel taket på hieroglyfene i hulen til Pech Merle .
"Art of Darkness" når den praktiseres i dype grotter, krever hulekunst passende belysning: fakkel belagt med flammende harpiks, fettlampe .
Tallrike karbonholdige spor på veggene er flekker (eller flekker) som skyldes tilbakestilling av fakkelflammen ved å fjerne den forkullede delen som kveler flammen. To blåsteknikker er tilgjengelige: klassisk blåsning ved punktlig knusing og / eller strekking med eller uten fallende kull, blåser ved friksjon (løsrivelse av flekkene), enten naturlig under bevegelse, eller bevisst ved støt med et objekt som holdes i den frie hånden eller som et tilbakeslag.
I 2013 ble det foreslått en hypotese av to amatører (en kunstner og professor i medisin) for å forklare teknikkene som ble brukt av paleolittiske kunstnere for å oppnå sine verk i henhold til belysning. I følge forfatterne ville de ha brukt statuetter hvis skygge projisert på hulene ville gjøre det mulig å tegne silhuetten. Denne kontroversielle hypotesen er basert på påstanden om at silhuetter er identiske i samme hule, eller på mangel på detaljer som øynene til dyrene som er avbildet. Kritikere mener at forfatterne av denne teorien ignorerer huler, utviklingen av hulemalerier og den nyeste forskningen, og går så langt som å snakke om sjarlatanisme .
Representasjonene er symbolske (peker-palmer, tegn mer eller mindre komplekse) eller figurative. Figurasjonen kan være statisk eller dynamisk, stereotyp eller naturalistisk. Det er aldri fra baksiden eller ovenfra, men i profilen (absolutt profil for menneskelige representasjoner, "vridd perspektiv" eller "semi-vridd", "sant perspektiv" av Magdalenians) eller fra fronten. Det kan være totalt eller av anatomiske segmenter. Kephaliske representasjoner er hyppige, ofte forlenget av nakken for dyr ( protomer ), sjelden av brystene ( bysten ) for mennesker.
Den største konsentrasjonen av maling finnes på steder med størst lydresonanser. Visse nisjer eller utsparinger i hulen, hvis ekko av utvalgte lyder kan minne om skrikene fra dyr (bison-mooing, hestegrind osv.), Er spesielt dekorert. Noen steder er røde prikker indikatorer for maksimale resonanser - et fenomen som er særlig tydelig i Oxocelhaya-hulen (Baskerland) og Portel-hulen (Ariège), og som finnes andre steder som er studert. ( Labastide , Niaux , Grande grotte d ' Arcy , ...).
Fra studiet av Portel-hulen (Ariège) trekker først mange andre pyntede huler, Reznikoff og Dauvois (1988) tre viktige prinsipper:
Reznikoff fastslår også at de røde prikkene ser ut til å ha rent lydbetydning. Overensstemmelsen mellom røde prikker og resonanser når 99% i mange huler.
Ulike teorier er fremmet i et forsøk på å forklare paleolittisk hulekunst.
Nicholas Humphrey (1998) bemerker at mange kjennetegn ved europeisk Aurignacian og Magdalenian kunst, veldig realistisk i stil (spesielt i motsetning til stadig mer stiliserte figurer av følgende kulturelle facies), finnes i kunsten produsert av kunstnere talentfulle autister, noen av dem veldig unge. Han plasserer dermed kjente figurer av forhistorisk kunst side om side og tegninger på de samme temaene til en ung autistisk jente i alderen 3 1/2 til 6 år (panel av hester fra Chauvet-hulen , den til Lascaux , en bison de Chauvet, en mammut av Pech Merle ...); det viser også en superposisjon av hester tegnet av det lille barnet på 6 år, hvis virvar, "ettertraktet" uten å være, er overraskende lik mange berømte forhistoriske sett. Han ser som et fellestrekk fraværet av intensjon annet enn gleden av det vakre, og antyder at viljen til å forklare / intellektualisere får realismen til å miste sin friskhet. P. Spikins og B. Wright (2016) tar opp og utvikler denne hypotesen i Forhistorien om autisme .
Inntil nylig ble det antatt at de eldste verkene av europeisk hulekunst var de fra Chauvet-hulen , datert til Aurignacian (32.000 år før i dag). Men inntil XXI th århundre nøyaktige dateringen var vanskelig, for det meste på grunn av fraværet av organiske rester og således ute av stand til å bruke den dateres ved karbon 14 . Siden den gang har uran-thorium-dateringsmetoden blitt brukt . Dette har nylig gjort det mulig å datere bestemte malerier i Spania ( hulen til Pasiega (en) , hulen til Maltravieso (e) og hulen til Ardales ) til -64 800 år - det vil si 20 000 år før ankomst til moderne menneske, og det er grunnen til at de har blitt tilskrevet neandertaleren .
De eldste figurative veggmaleriene er blitt oppdaget i Indonesia : disse er de fra Leang Bulu Sipong 4-hulen , datert av uran-thorium til 43.900 år før i dag , på øya Sulawesi , i 2019. Hverandre indonesisk hulemaleri, som dateres tilbake 40.000 år, ble oppdaget i hulen til Lubang Jeriji Saléh (i) (øya Borneo ).
Et håndavtrykk i Leang Tempuseng Cave, en av Maros-Pangkep-hulene i Indonesia, er datert til 39 900 år gammel; andre figurer, også veldig gamle, ble funnet på samme side.
Rundt 350 dekorerte huler fra den øvre paleolittiske regionen er kjent i Europa, hovedsakelig i Frankrike og Spania:
Andre huler ble dekorert på senere tidspunkter ( epipaleolitikum , yngre steinalder , bronsealder ...). Dette er tilfelle Magoura-hulen ved Belogradchik i Bulgaria (~ 10.000 år gammel).