Ballad of the Hanged
Verdipapirer | Ballad of the hanged, Another ballad |
---|---|
Forfatter | Francois Villon |
Hjemland | Frankrike |
Datert | 1462 |
Type | Ballade |
Den Ballade des pendus er François Villon sin mest kjente dikt . Det er allment akseptert, selv om dette ikke er klart fastslått, at Villon komponerte det under fengslingen i påvente av at han ble henrettet etter Ferrebouc-affæren , hvor en pavelig notari ble skadet under et slagsmål.
I Coisline-manuskriptet har denne balladen ingen tittel, og i antologien Le Jardin de Plaisance og Fleur de rethoricque trykt i 1501 av Antoine Vérard kalles den bare Autre ballade . Den heter Epitaph Villon i manuskriptet Fauchet, og i utgivelsen i 1489 av Pierre Levet , sa Epitaph Villon i Rohan Songwriter og Clement Marot i sin kommenterte utgave av 1533 kaller den: Epitaph shaped ballad that feit for Villon luy & for hans ledsagere som forventer å bli hengt med eulx . Den moderne tittelen må tilskrives romantikerne og utgjør et problem i den forstand at den for tidlig avslører fortellernes identitet og kompromitterer effekten av overraskelse som Villon ønsker.
Tittelen Épitaph Villon og dens derivater er upassende og forvirrende, fordi Villon allerede har skrevet en sann epitaaf på slutten av testamentet (ca. 1884 til 1906). Videre innebærer denne tittelen (og spesielt versjonen av Marot) at Villon komponerte verket mens han ventet på henging, noe som alltid er tvilsomt (se nedenfor: Omstendigheter ).
De fleste av Villons historikere og kommentatorer har i dag bestemt seg for å betegne denne balladen med de første ordene: Human Brothers , som det er vanlig når forfatteren ikke har etterlatt seg noen tittel.
Tittelen Ballade des pendus som deretter blir gitt til denne balladen er desto mindre passende siden det er en ballade, med tittelen Ballade des pendus av forfatteren Théodore de Banville i hans en-akt Gringoire (1866) . Denne balladen har blitt omdøpt til Le verger du roi Louis, men dette er ikke tittelen gitt av forfatteren heller.
Det sies ofte at Villon komponerte Human Brothers i skyggen av galgen som ble lovet ham av provost i Paris etter Ferrebouc-affæren. Gert Pinkernell understreker for eksempel tekstens desperate og makabere karakter og konkluderer med at Villon sikkert har komponert den i fengsel. Imidlertid, som Claude Thiry understreker: "Det er en mulighet, men blant andre: vi kan ikke helt utelukke den, men vi må ikke pålegge den". Han bemerker faktisk at det ikke er langt fra den eneste teksten av Villon som refererer til frykten for tauet og farene som truer tapte barn . De ballader i sjargong , for eksempel, inneholder mange referanser til galgen, og det ville være farlig for datoen for denne fengsel. I tillegg viser Thiry også at Human Brothers , hvis vi ser bort fra den moderne tittelen som forvrenger lesningen, er en oppfordring til kristen nestekjærlighet mot de fattige mer enn mot de hengte, og at i motsetning til de enorme fleste av hans tekster, er denne ikke presentert av Villon som selvbiografisk. Likeledes er den makabere karakteren til balladen også å finne i fremkallingen av massegraven til uskyldige fra åttitallet CLV til CLXV i testamentet .
For mer informasjon, se notatene til diktet
Dette diktet er en oppfordring til kristen nestekjærlighet , en verdi som er høyt respektert i middelalderen ( For , hvis synd på oss fattige har, / vil Gud før takke deg. , For hvis du har medlidenhet med oss / vil Gud ha mer nåde over oss før fra deg også ). Forløsning er kjernen i balladen. Villon innrømmer at han har tatt for mye vare på sitt kjøtt til skade for hans åndelighet. Denne observasjonen forsterkes av den veldig grove og uutholdelige beskrivelsen av råtnende kropper (som sannsynligvis var inspirert av det makabre skuespillet til de uskyldige massegraven) som gir en sterk kontrast til fremkallingen av religiøse temaer. De hengte menneskene formaner først forbipasserende til å be for dem, så i samtalen blir bønn generalisert til alle mennesker.
Dette er en flott ballade (3 tiere, 1 kvintil, decasyllabiske vers)
Balladetekst og tekst på moderne fransk.
|
Menneskelige brødre som lever etter oss |
Menneskelige brødre som lever etter oss, |
Vers 4: merciz : det feminine substantivet "takk", i betydningen "medlidenhet", "nåde" (tenk på uttrykkene "be om takk", "vær nådeløs"). Den endelige "z" (som tilsvarer en "s") ble lagt til av Villon i analogi med emnefallet av typen li vegger (som ble innrømmet i middelalderversifisering) for å lette rim.
Mot 6, 7 og 8: næret (...) råtten (...) pouldre : disse tre rhymes er funnet i åttende CLXIV av testamentet som beskriver massegrav av uskyldige og som også avslutter med: "Plaise au doulx Jesus den absolutte! ".
Vers 7: slukt : kan bety "spist (av fugler)", men også, og dette er den primære betydningen: "nedbrutt"
Andre strofe: Villon avslører endelig dødsårsaken til talende kropper ( av rettferdighet ), etter å ha etterlatt seg tvil i den første strofe for å la leseren ta dem i skrekk og medlidenhet.
Vers 13: Ved rettferdighet : dobbel betydning: "Det er bare rettferdighet" og "Ved rettsavgjørelse". Rettferdighet kan også være en allegori (veldig til stede i poesien fra XIV - tallet og XV - tallet ), men mangelen på kapitalinsentiver til å beholde bare de to første sansene.
Rundt 14: At alle mennesker har ingen følelse rassiz se den Lais til 2 og 3: Jeg, Francois Villon, escollier, / Vurderer sindige ... .
Rundt 15: skummel : en skjelving er en representasjon av et nedbrytende legeme som ofte finnes i timebøkene og gravene i XV - tallet .
Vers 19: harie fra verbet harier : mock, fornærmelse
Mot 23: cavez partisipp av caver som betyr "å grave gallerier" og gjelder mer spesifikt gravende dyr (føflekker ...)
Mot 26-27: rytmen til disse linjene antyder en imitert harmoni som etterligner vindens bevegelse
Mot 28: Mer fuglehakk enn dez à couldre : minner om Tale of death , et anonymt dikt der kroppen prikkes [av ormer, denne gangen] som en dag for sying .
Sende: De døde trenger ikke lenger de levende for å gå inn og direkte utfordre Jesus, mens de inkluderer de levende i deres bønner.
Frères Humains har vært gjenstand for sangtilpasninger , generelt under tittelen "La Ballade des pendus". Jacques Douai (1957), Monique Morelli , Serge Reggiani (1968), Léo Ferré (1980) og Bernard Lavilliers (2003) ga hver sin forskjellige tolkning. Diktet inspirerte også Rimbaud "Le Bal des pendus" ifølge Denis Hüe (Literary Magazine), som ble sunget av Le Cirque des mirages ; dens innflytelse er også merkbar i sangen middelmådighet på albumet Strategie de l'inespoir av Hubert-Félix Thiéfaine som begynner: "Menneskelige brødre i nabolagene våre / jeg savner litt menneskehet." Den franske gruppen Little Nemo tilpasset også diktet til sang (1987).
: dokument brukt som kilde til denne artikkelen.