Etruskisk estetikk

Den etruskiske estetikken viser en stilisering og forenkling av menneskelig representasjon, spesielt i den etruskiske statuen . Det betegner en uinteresse i anatomiske proporsjoner, noe som innebærer et mer symbolsk og estetisk valg enn enkel realisme. Det skiller seg fra dette fra den greske statuen av den arkaiske perioden, som er moderne for den, og fra den romerske statuen som vil lykkes.

Bryst og hoder

All realismen er fokusert på ansiktet og kroppen reduseres til en tilnærmet form.

Den antropomorfe canopien av Chiusi i terrakotta , avslører for oss at denne estetikken ble født i begynnelsen av orienteringsperioden, i motsetning til statuen i full lengde som først dukket opp på slutten av denne perioden.

Stilen til ansiktene til disse hodene ( Vulci , Chiusi ) er original og gjentatt:

“Modelleringen er myk, hodeskallen avrundet, pannen buet, veldig unnvikende med en ødelagt front. "

- A. Hus, s.  186.

Legg merke til hullene som er boret i ørene for å skille en kvinnelig figur fra en mann.

Bucchero- vaser med et menneskelig ansikt overholder de samme prinsippene.

Smilene er like overdrevne ( Sarcophagus of the Spouses , Apollo of Veies ).

"En massiv, nesten kubistisk, til tider brutal kroppslighet ... fravær av volum ... reduksjon av former til et uorganisk dekorativt motiv"

-  Etruskerne og Italia før Roma , s.  187.

Noen ansikter ser ut til å være utformet i lav lettelse, flate, fullført med en fremheving av nesebroen, øyenbrynene, munnen.

• Canope , Paris , Louvre museum .

• Kanopiske hoder, Nasjonalt arkeologisk museum i Chiusi .

• Kanopisk hode, Paris , Louvre museum .

Bankett

Semisdraiata- stillingen til gjestene til den etruskiske banketten er helt fraværende i den greske statuen.

I lokkene til de figurerte sarkofagene :

• urealistisk: overkroppen er veldig hevet eller til og med loddrett, resten av kroppen forblir vannrett
• overkroppen er proporsjonert, resten av kroppen redusert, redusert (Perugia)
• Bare det liknende hodet har menneskelige proporsjoner, resten er forkortet til størrelsen på cinerary urn (Volterra) "De ikke-synlige delene forsømt, forvrengt av stedet de okkuperer".

• Ektefellenes sarkofag , Paris , Louvre .

• Ektefellenes sarkofag , Villa Giulia .

• Urn, Nasjonalt arkeologisk museum i Umbria .

Den såkalte figurerte sarkofagen til Obeso uttrykker andre symbolske: magnatens overdådighet , spilt av grekerne som et tegn på svakhet ( etruskisk truphè ).

Representasjon av hele menneskekroppen

Visse stillinger virker frosne, hendene eller lemmene kan være representert overdrevet store:

• Freskomaleri: De to sørgende ( Tanazar ) fra Augurs grav , som rammer inn den (falske) døren til underverdenen.
• Statuary:
  • Den Arringatore (lang forveksles med en taler, eller haranguer) strekker seg en stor hånd, flate, i likhet med de foregående, i en bevegelse av bønne eller påkalling;
  • De filiforme votive statuettene kjent som bronzetti  : Ombra della sera fra Volterra og lignende i Perugia.

• Den Ombra della sera (Evening skygge) Guarnacci museum .

• Kronet filiform statuett, National Archaeological Museum of Umbria .

• Tegning etter gråt fra Augurs grav .

• Tegning etter gråt fra Augurs grav .

Representativ stilendring på den samme statuen

• Marine Horseman of Villa Giulia , hvis den viser en byste i runden , ender med rumpe og ben i basrelieff, og føttene er lange og tykke uten anatomiske detaljer (statuen blir laget for å bli sett profil). Denne forakten for detaljer, en viss grovhet, kan ikke få oss til å glemme rytmen og retningen for helhetens bevegelse, hvorfra enhver rett linje forvises fra med en virkelig estetisk intensjon.

Dyr

Visse representasjoner av dyr vil ikke unnslippe denne estetikken:

• Hester som løfter foran og bak til høyre samtidig (Ryttere av Querciola-graven)
• Hester for små for rytterne, nakke for rettet (kalpé-scene fra graven til Triclinium , Tarquinia)
• The Winged Lion of Vulci som adopterer en nysgjerrig positur mellom mellom å stå og sitte.
• den etruskiske keramiske zoomorfen etter sin størrelse og form keramikk, åpenbart egner seg til stiliseringen:

• Rabbit , New York , Metropolitan Museum of Art .

• Askos de Volterra, Guarnacci museum .

• Vase av plast av Chiusi, Guarnacci museum .

Visse freskomalerier, veldig stiliserte (nesten klippete), er blitt tolket som henrettet av vasmalere, lite vant til store flate representasjoner ( Tomb of the Ducks , Tomb of the Roaring Lions ).

• Den graven til Ducks .

• Tegning fra graven til de brølende løvene .

Merknader og referanser

1. Ikke forveksle det estetiske med etruskiske etruskiske stil , kunsthåndverk fasjonable i XVIII th  århundre inspirert av farge og form antiquisantes.
2. Alain Hus, arkaisk etruskisk skulptur: den marine rytteren til Villa Giulia , Blandinger av arkeologi og historie År 1955 Volum 67, nr .  67, s.  69-126.
3. A. Hus, s.  187
4. Jacques Heurgon , Etruskernes daglige liv , Hachette, 1961 og 1989, s.  36-37 .
5. Den arringatore på digital-ikonet biblioteket
6. Alain Hus, s.  69-126
7. Merknad
8. Jean-René Jannot , Mélanges de l'Ecole française de Rome . Antikkens år 1995 Volum 107, nr .  107-1, s.  13-31
9. Studie av Marco Merola

Inspirasjon

• Den etruskiske stil , kunsthåndverk fasjonable i XVIII th  vil tallet være begrenset til farger og noen vagt gamle former inspirert av etruskisk.
• Den statuer av Auguste Rodin ble direkte inspirert av overdrivelse av formene mer enn sin stilisering (Rodin besøkte Italia i 1875 og hans hus, forvandlet til et museum, beholder fortsatt en av sine etruskiske rester: koppen innskrevet med navn etter Aulus Vibenna. ).

Bibliografi

• Alain Hus , forskning på arkaiske etruskiske steinstatuer , Bibliotek for de franske skolene i Athen og Roma, fasc. 198, Paris, De Boccard, 1961.
• Johann Joachim Winckelmann , Kunsthistorie blant eldgamle , vol. 2
• Jannot, Om hestene til Querciola-graven ... [1]
• Gilbert-Charles Picard, L'art Etrusque et Art Romain , Editions Charles Bassin, Paris, 1964.

Relaterte artikler

• Etruskisk kunst
• Etruskiske statuer