Den folk gru som kan oversettes med "folk gru" er et sub-genre av redsel film og gru litteratur avlede elementer folk i en skremmende formål.
Typiske elementer av folkeskrekk inkluderer et landlig miljø og temaer for isolasjon, religion og naturens kraft. Selv om de er bundet til den overnaturlige skrekkfilmen , henter mange folkeskrekkverk sin frykt fra handlingene og troen til hovedpersonene i stedet for eksplisitt overnaturlige elementer, med historiene ofte sentrert rundt naive romvesener som kolliderer med uforklarlige krefter.
Adam Scovell, en spesialist i sjangeren, refererer til finske filmen Den Hvite Rein (1952) som en av de første representantene for folk horror , hvor en ensom brud blir til en vampyriske reinsdyr , en idé hentet fra finsk mytologi og samisk religion . Imidlertid sies det at betegnelsen folkeskrekk er av nyere opprinnelse, den første bemerkede forekomsten av begrepet ble brukt i 2004 av regissør Piers Haggard under et retrospektivt intervju om filmen Night of Evil (1971) for Fangoria magazine der Haggard peker på. ut forskjellene mellom filmen hans og de som tilhører den gotiske sjangeren fra forrige tiår:
“Jeg vokste opp på en gård, og det er naturlig for meg å bruke landskapet som et symbol eller et bilde. Siden det var en historie om mennesker som er utsatt for overtro om livet i skogen, appellerte den mørke poesien til denne meg. Jeg prøvde å lage en folkeskrekkfilm , antar jeg. Ikke en skrekkfilm. Jeg likte egentlig ikke den rustikke stilen på Hammeren , den var ikke egentlig for meg. "
Begrepet ble så popularisert av forfatter og skuespiller Mark Gatiss i sin dokumentarserie A History of Horror (i) 2010 (Episode 2 Home Counties Horror ) der han siterer tre engelske filmer: The Grand Inquisitor (1968), The Nuit des maléfices ( 1971) og The Wicker Man (1973) som verk som definerer sjangeren. Adam Scovell, som skrev for British Film Institute , bemerker at disse tre filmene, han kaller "uhellig treenighet" ( uhellig treenighet ), ikke har mye til felles, bortsett fra deres tone nihilistiske , deres landlige omgivelser og at de "understreker landskapet som deretter isolerer samfunn og enkeltpersoner ” . Han antyder at den økende interessen for sjangeren i løpet av denne tiden ble initiert av motkulturen på 1960-tallet og New Age- bevegelsen .
Matthew Sweet, i programmets Black Aquarius- dokumentar , påpeker at motkulturen på slutten av 1960-tallet førte til det han kaller en "andre stor bølge av pop okkultisme" som gjennomsyret populærkulturen, med mange. Mange filmer og TV-programmer som inneholder folkloriske elementer eller okkulte ritualer. Filmene Crowhaven Farm ( 1970), The Dark Secret of Harvest Home ( 1978) og The Demons of the Corn (1984), en tilpasning av Stephen King-novellen skrevet i 1976, kan betraktes som amerikanske eksempler. Filmisk folkeskrekk , ved siden av Satans jomfruer (1968). Andre nyere filmer som The Witch (2015), Le Rituel (2017), Incantations (2017), November (2017), Errementari (2017), Le Bon Apôtre (2018) og Midsommar (2019) eller TV-serien The Third Day (2020) regnes som representativ for sjangeren.
Andre filmer passer delvis inn i sjangeren, som Picnic at Hanging Rock (1975), The Blair Witch Project (1999), The Village (2004), The Wicker Tree (2012) og Hérédité (2018).
Som i filmene danner hedenskapen landlig grunnlaget for mange TV-produksjoner på 1970-tallet, som de fra antologiserien Play for Today the BBC : Robin Redbreast John Bowen (1970), A Photograph (1977) Pendas Fen (en) av David Rudkin ( 1974) og Red Shift av Alan Garner (1978), eller fra antologiserien Dead of Night (in) (1972) som The Exorcism . Tilpasninger av gamle Montague Rhodes James spøkelseshistorier som henter sin skrekk fra forbannede gjenstander, middelalderens overtro, okkulte praksis og hekseprøver har også gitt en jevn strøm av folkeskrekk, fra Rendezvous Med frykten for Jacques Tourneur (1957), Whistle and I ' ll Come to You (en) av Jonathan Miller (BBC, 1968) til A Ghost Story for Christmas (in) av Lawrence Gordon Clark (BBC, 1971-1978). ITV- produkt for sin del The Owl Service (en) (1969) Beasts (in) av Nigel Kneale (1976) og Children of the Stones (in) (1977).
Matthew Sweet bemerket at elementer fra okkultisme og hedenskhet vises til og med i ungdomsprogrammer og episoder av Doctor Who i 1970. Komikeren Stewart Lee (i) , i sin retrospektiv av The Children of the Stones (in) identifiserer serien som en del av " disenchantment kollektive 60-tallet "inkludert verk Owl Service , Timeslip (in) (1970), The Tomorrow People (1973), The Changes (in) (1975) og Raven (in) (1977).
“ Jeg vokste opp på en gård, og det er naturlig for meg å bruke landskapet som symboler eller som bilder. Siden dette var en historie om mennesker som er underlagt overtro om å bo i skogen, appellerte den mørke poesien til meg. Jeg prøvde å lage en folkeskrekkfilm, antar jeg. Ikke en campy en. Jeg likte egentlig ikke Hammer campy-stilen, det var egentlig ikke noe for meg. "