Mandolin

Mandolin
En napolitansk mandolin.

Klassifisering	Strengeinstrument
Familie	Plukket strengeinstrument
Naboinstrumenter	Gitar , countrymandolin , bandurria

Den mandolin er en plucked string musikalsk instrument med opprinnelse i Italia . Liten korthalset lute som brukes i klassisk , folkemusikk eller tradisjonell musikk , den er spesielt utbredt i middelhavslandene . Det er for eksempel kjent som det privilegerte akkompagnementsinstrumentet til den napolitanske sangen .

Fiolin

Mandolin er lang, 70 til 75 cm , og består av en buet limtre av lydplater , en lydplate med stor hørselssentral oval, og et håndtak kort, smalt og utstyrt med bånd og ender med en knagg som brukes til å henge tauene .

Det er to hovedtyper mandoliner:

Den Milanese mandolin eller mandurina , det meste av tiden refereres til ved begrepet Mandolino ved organologists, har seks kor (dobbel strenger) - i tarmen, som spilles med fingrene - innstilt i fjerdedeler og en tredje (unisont) som følger: sol2, si2, mi3, a3, d4, sol4. Den kommer direkte fra instrumentene kalt quintern av Sebastian Virdung i Musica getutscht (1511) og pandurina av Michael Praetorius i Syntagma musicum (1619). I følge Davide Rebuffa, er den første skriftlige kilden som nevner dette instrumentet under navnet mandolino , på grunn av Francesco Redi, fra 1685. Lydboksen er mandelformet, den avrundede ryggen er laget av "ribbe" av hardved, og lydplaten har en sirkulær hørsel.
Den napolitanske mandolin dukket opp senere, rundt midten av XVIII th århundre. Innstilt i femdeler som fiolin, og utstyrt med fire doble metallstrenger (G, D, A, E, fra lav til høy) spilt med et plektrum, er denne mandolinen for tiden den mest utbredte. På såkalte klassiske instrumenter (spesielt italienske og tyske) antar lydplaten formen til en dråpe og har en brett i broens høyde, mens ryggen er avrundet, som lutens , og sterkere kupplet enn den av mandolino eller den såkalte milanesiske mandolinen; den klangbunn er gjennomboret med et sirkulært munn - ved siden av, som besatt en plate av nesle eller løwed og dermed hindrer instrumentet fra å bli skadet av de plekter slag .

Fra XVIII th århundre, mandoliner er en familie av instrumenter inkludert, akutt til graven:

den soprano ;
den viola eller mandola (innstilt C, G, D, A fra lav til høy);
den bass eller mandoloncello (innstilt som en cello, i den lave oktav av den mandola);
Den bassen har bare fire strenger innstilt i fjerdedeler (E, A, D, G). Så ingenting skiller det fundamentalt fra en akustisk bass, bortsett fra at den vanligvis spilles stående, som en kontrabass.

Disse fire instrumentene danner en "kvartett med mandoliner". Merk at det til og med var sopranino-mandoliner (i den øvre fjerde av sopranen).

Tenoren instrument, som synes å ha dukket opp i slutten av XX th århundre, ble gitt en oktav under mandolin (G, D A, E) og generelt kalt, logisk, oktav mandolin , for engelsktalende, men også noen ganger oktav mandola , som er forvirrende! Mandoloncelle oversettes til mandocello .

I tillegg har andre, mer regionale typer mandolin utviklet seg:

den genoese mandolinen kommer direkte fra den milanesiske mandolinen som den bare kjennetegnes av ved sin smalere hals og med sine enkle strenger, 5 eller 6 i antall;
den florentinske mandolinen med en mindre kropp, men en lengre nakke enn den napolitanske mandolinen, kan ha enten 5 doble strenger (D, G, C, E, A, fra lav til høy) eller 4 enkle strenger (nåværende akkord, som fiolin ).

Fra begynnelsen av XX th -tallet, er det et bredt utvalg av mandoliner (det "neapolitanske" -typen eller derivater derav), som med rette nevnte Graham McDonald. Siden 1890-tallet har luthiers faktisk konkurrert i fantasi og oppfinnsomhet:

kuppelryggede mandoliner begynte å eksistere sammen med flatryggede;

lydplaten ikke lenger nødvendigvis alltid inneholdt en "fold";

fra sirkulær har åpningen i lydplaten (rosett) utviklet seg til andre former (oval i bredden eller, mye sjeldnere, i høyden; U skiftet mot bassen, også kalt asymmetrisk munn, i Cristoforo; trekantet med avrundede vinkler; etc .);

formen til lydplaten, selv om det meste av tiden i form av en dråpe, har tatt mange andre former, inkludert, spesielt i USA, den av F-typen "bluegrass" mandolin, med en slags volum av bass side;
mer anekdotisk er minst tre typer hjerteformede og to fem- og seks eiker stjerneformede lydplater oppfunnet;

firmaet Vega markedsførte en modell hvis sentrum av ryggen, kuppel i høyden, kalles "sylindrisk", ifølge et patent gitt til DL Day i 1913;

den amerikanske luthieren Joseph Bohmann er en av de få som har lagt til sympatiske strenger;

Tyske luthiers som lager instrumenter for populærmusikk, har nesten alltid adoptert "null bånd" og på den andre siden den lett buede bakgrunnen dekorert med tremønstre;

det bluegrass mandolin , som, bortsett fra sine fire doble strenger, ikke lenger har mye til felles med den barokke mandolin, takket være arbeidet utføres av Orville Gibson i 1898. Den nye mandolin har en litt buet tilbake (ikke lenger i det hele tatt) . konveks), en klangbunn også buet med en annen form (pære form deretter asymmetrisk), F- formede gjeller erstatte den rosett, en litt lengre hals, en justerbar bro, etc.

den mandolinetto , en mandolin hvis resonanskasse er formet som en meget liten gitar; oppfunnet av Edward F. Howe, ble dette instrumentet laget, hovedsakelig i USA, mellom 1897 og omkring 1920;

Wappen mandolin , hvis form har en liten gitar, men hvis skuldre (sider fra nakken) henger, og som er utstyrt med to åpninger omtrent i form av en trekant; dette typisk tyske instrumentet ble laget rundt 1930-tallet;

den banjoline , i hvilken de tre klangbunn gir måte som for en banjo, det vil si forsynt med en stram hud;

den irske , engelske eller "folkemusikken" mandolin , som vedtar nesten alle egenskapene til den napolitanske mandolinen bortsett fra ryggen og lydplaten (flat eller veldig lett buet), nakken (litt bredere) og størrelsen (litt større) ; de to mest berømte luthierne er Dubliner Joe Foley og Stephan Sobell, basert i England;

den brasilianske bandolim , som kan gjenkjennes av dens praktisk talt sirkulære lydplate, gjennomboret med en rosett, og hvis bunn er flat.

Andre hybridinstrumenter har også dukket opp:

den sicilianske mandolin med 5 eller til og med 6 kor (10 eller til og med 12 strenger); Mandolin fire kor med tre strenger brukes vanligvis fra begynnelsen til slutten av XIX - tallet til akkompagnement av vokale verk;
den elektriske mandolinen (ingen resonansboks men en full kropp med mikrofoner)
Den indiske (elektriske) mandolinen U. Srinivas var den første musikken som brukte mandolinen i karnatisk musikk. Han modifiserte instrumentet for å passe tonehøyde og Carnatic raga. Han ga sine dydbrev til den elektriske mandolinen ved å få den til å spille de mest forseggjorte karnatiske ragaene;
den Mandriola (dette instrumentet har trippel strenger, ikke doble strenger: G-G-G re-re-re-la-la-la-la-mi-mi-mi);
flere moderne luthiers lager mandoliner hvis kropper adopterer former mer og mer fjernt fra barokke eller irske mandoliner. Vi kan merke kreasjonene til André Sakellaridès (luthier i Marseille, som skapte en familie av moderne mandoliner, flat bunn, asymmetrisk), Murry Kuun, Tim Philips, Arik Kerman, Richard Morgan, Philippe Berne, etc.

Til slutt ble det vedtatt i begynnelsen av XX th århundre i arabisk-andalusisk musikk fra Algerie, for tolkningen av shindig og algeriske Chaabi , som snitra . Den algeriske mandolaen som er avledet av den, har et langt håndtak og en flat kropp.

Tor

Holdt mellom tommelen og pekefingeren (eller pekefinger pluss langfingeren), er plektrumet - ofte kalt en "pick" i Frankrike, eller "pick" i Quebec og fransktalende Amerika - objektet du plukker strengene med. Mandolin i staccato (frittliggende) måte eller tremolos for å produsere en kontinuerlig tone eller passasjer legato , som hovedsakelig ble brukt fra slutten av XIX - tallet. Plektrumet er laget i forskjellige materialer gjennom århundrene: bein, fjær, elfenben, skilpaddeskall ... Formen utvikler seg med materialet som brukes til strengene, samt modifikasjonene av instrumentets form:

i barokkmusikk brukes "fjæren" (ravn eller struts) med tarmstrenger hvis bass er spunnet med en streng av silke;
det ovale formede plektrumet, i skilpadde eller elfenben, brukes fra utseendet til metallstrenger (vi brukte da cembalostrenger noen ganger vridd for bassen);
bein, elfenben eller polert steinplektrum, mer stivt, er en amerikansk oppfinnelse (og er på ingen måte en del av den italienske tradisjonen) for den napolitanske mandolinen ; formen blir da mindre langstrakt og slutten mindre spiss.

Katalogen

Mandolinen ble raskt et populært instrument fordi det lette å spille oppveide luten, det samme gjorde kostnadene.

De første kjente eksemplene på musikkstykker for mandolin dateres tilbake til rundt 1700; ordnet i tabellatur (og ikke som partitur), skrevet for den milanesiske mandolinen , er de av Francesco Contini ( Sonata al mandolino solo ) og Filippo Sauli (et helt manuskript, oppbevart i et tsjekkisk bibliotek). I følge Richard Campbell hevdet Fétis også at en viss Johann Strohbach komponerte konserter for mandolin før 1700.

Så mange komponister - hovedsakelig italienere - komponert stykker for mandolin i løpet av XVIII th århundre.

De første metodene dateres henholdsvis fra 1765 ( Begrunnet metode for å bytte fra fiolin til mandolin av Gabriele Leone ), 1768 ( Metode for å lære å spille mandolin uten en mester av Pierre eller Pietro Denis), 1770 ( Giovanni Fouchetti , som publiserte i Paris sin metode for å lære enkelt å spille 4- og 6-strengs mandolin ) og 1772 ( Michel Corrette ) for Frankrike, og 1805 ( Anweisung, die Mandoline von selbst zu erlernen , utgitt i Leipzig av Bortolazzi ) for Tyskland; to andre metoder, på engelsk og fransk, ble publisert før 1805. Hvis disse metodene ble utviklet, med to unntak, av italienere, ble det ikke funnet noen mandolinmetode i Italia før XIX - tallet.

Det originale instrumentelle repertoaret - uten å se bort fra de mange transkripsjoner og andre arrangementer - for mandolin skiller seg ikke ut i kvantitet eller kvalitet, da det ikke inneholder noe virkelig flott arbeid på grunn av en førsteklasses komponist.

Faktisk, til side 6 interessante sider, dvs. to viktige konserter av Vivaldi ( for mandolin, strenger continuo & i C-dur, RV 425 , for 2 mandoliner, strenger & continuo i G dur, RV 532) og 4 små biter av Beethoven fra 1796 (Sonatine WoO 43a; Adagio ma non troppo WoO 43b; Sonatine WoO 44a; Andante con Variazioni WoO 44b), mandolin har nesten blitt ignorert av alle de store komponistene.

Mandolinen er imidlertid til stede i et oratorium av Handel i 1748.

Mandolin har også dukket opp i opera fra tidlig XVIII th århundre i La Conquista delle Spagne di Scipione Africano det Giovane (1707) av Bononcini og flere andre operaer (av Naumann , Arne , Grétry , Mozart ...). Don Juan-serenaden med mandolinakkompagnement i Mozarts opera Don Juan er en berømt side.

Mandolinen ble innført i den orkester Symphony i begynnelsen XX th tallet av Mahler ( 7 th og 8 th Symphonies), Schoenberg (Variasjoner Op. 31), Stravinsky (Agon), Prokofiev (Romeo og Juliet), Webern (Pieces op. 10) osv.

Han måtte da vente til slutten av XIX - tallet at operaen er interessert i ny mandolin, takket være Verdi ( Otello , 1887), Pfitzner ( Palestrina , 1912-1915), Henze ( König Hirsch , 1956), etc. Komponister som Schoenberg , Goffredo Petrassi , Manoury og Bruno Giner har også brukt mandolinen i kammermusikk.

Dirigenten Vittorio Monti komponerte samtidig sine berømte Csardas for mandolin eller fiolin.

Pierre Boulez har også innarbeidet mandolinen i komposisjonene sine, særlig "Improvisasjon 3" fra 1960 for sopran, mandolin og celesta, Eclat, Don.

I tillegg blomstret en veldig rik litteratur av stykker for mandolin- og plektrumensembler, duetter, Estudiantina- formasjon i kvartett bestående av 2 mandoliner, en mandola og en gitar, opp til det store orkesteret, i mandolinens storhetstid på slutten av XIX - tallet. og første halvdel av XX th århundre. Disse romantiske, nyklassisistiske stykkene, tilpasninger av europeisk folklore, trendy sanger, de fleste av dem ganske enkle å utføre, var veldig populære. Mange arrangementer av klassiske verk ble også tilbudt amatører. Komposisjonene av Mario Maciocchi eller de senere av Sylvain Dagosto er representative for denne fritidsmusikken.

Den samme avtalen mellom to instrumenter for tolking av mandolin flest komposisjoner for fiolin, og den berømte Chaconne fra Partita n o 2 BWV 1004 for solo fiolin av JS Bach eller Partita n o 3 BWV 1006.

Fiolindelen av Paganinis verk med gitarakkompagnement spilles også noen ganger på mandolinen

Utviklingen av praksis

Bortsett fra Italia og Spania hvor instrumentet har vært til stede siden utseendet, har utøvelsen av mandolin kjent veldig sterke svingninger.

Etter mani på slutten av XVIII th århundre attestert av publisering metoder, serenade fra operaen Don Giovanni av Mozart, av stykker komponert av den unge Beethoven, praksis mandolin falt til nær -disappearance utenfor Italia i midten av XIX th århundre som Berlioz bemerker i sin instrumenteringstraktat.

Etter denne formørkelsen opplevde mandolinen gullalderen fra 1880.

Renessansen følger suksessen til grupper av spanske studentmandolinister på den universelle utstillingen i Paris i 1878, derav navnet Estudiantina ofte gitt til plektrumensembler i Frankrike .

Den spanske studenten marsjerte i historiske kostymer på Paris Carnival fra 2. til 15. mars. Dette ensemblet, som også består av fløyter, gitarister og fiolinister, ble akkompagnert av tamburiner. Han holdt nattkonserter med 10 000 tilskuere og til og med 56 000 tilskuere ifølge en politiinspektør som var ansvarlig for å sikre sikkerheten.

Fra 1880 til 1920 spilte mandolinen alene, i redusert formasjon (mandolin- og gitarduetter, kvartett med 2 mandoliner, 1 mandola og gitar) eller i et orkesterensemble var ekstremt populær i Europa, Amerika og Japan.

Etter denne gullalderen avtok dens praksis raskt på grunn av konkurranse fra jazz og i Frankrike populariteten til trekkspillet mellom 1930- og 1950-tallet.

Denne reduksjonen resulterte ikke i like fullstendig forsvinning enn midten av XIX - tallet, men bildet var i Frankrike på 1950-tallet og igjen i de neste tiårene, som et utdatert og avskrevet instrument, spesielt fremkalt av sangen mandolin av Bourvil . I Tyskland fortsatte derimot mandolinen å bli produsert på 1960- og 1970-tallet, hovedsakelig av firmaene Höfner og Framus.

Fra midten av XX th tallet, mandolin brukes i andre musikalske stilarter: bluegrass (Bill Monroe, Ricky Skaggs, Chris Thile, etc.), jazz (David Grisman), rock, keltisk musikk.

Hans praksis i klassisk trening av plektrumorkester har holdt seg veldig levende i Tyskland og Japan.

Mandolinister

Lunel International Festival

Fra 2004 til 2014 arrangerte byen Lunel, nær Montpellier, en årlig festival med mandoliner. Det vitner om gjenopplivelsen av dette instrumentet mens "på slutten av XX E århundre var mandolin i Europa bare instrumentet til noen få isolerte, hardnakket ... små skjøre og foreldede instrumenter, som ikke kunne møte de store. Kulturelle omveltninger av moderne tider ”. Den 9 th festival (31 oktober til 3 november 2012) var også åpen for noen beslektede instrumenter ( bouzouki , DOMRA , portugisisk gitar, Saz , Tiple .)

Det tiende året av festivalen ble feiret med tilstedeværelse av anerkjente musikere. Gudfar for dette tiåret av festivalen var John Paul Jones, medstifter av Jimmy Page av rockegruppen Led Zeppelin (1968-1980), komponist, arrangør, bassist og keyboardist til den legendariske engelske gruppen. Denne multiinstrumentalisten spiller også trehalset mandolin. Hamilton de Holanda , brasiliansk mandolinist (bandolim) (jazz, choro) deltok også i denne tiende begivenheten med den franske sangeren Féloche og den israelske mandolinisten Avi Avital .

Festivalen inviterte også mange anerkjente mandolinister som Mike Marshall , Chris Thile eller Carlo Aonzo.

Bibliografi

Marc Honegger ,Musikkordbok : teknikk, former, instrumenter , Editions Bordas, koll. "Musikkvitenskap",1976, 1109 s. [ detalj av utgaver ] ( ISBN 2-04-005140-6 )
Wölki, K., Die Geschichte der Mandoline , Berlin, 1939, rev. 2/1974
Tyler, J. & Sparks, P., The Early Mandolin , Oxford University Press, 1992, 0-19-816302-9
Sparks, P., The Classical mandolin , Oxford University Press, 1995, ( ISBN 0-19-816295-2 )
Sparks, Paul, En introduksjon til det attende århundre repertoar av den napolitanske mandolinen , plukket streng, 1999, ( ISBN 0-9614120-5-4 )
Ranieri, Silvio, La Mandoline , Encyclopedia of music and conservatory dictionary, Delagrave, cop. 1925
de Saint-Foix, G., “En ukjent samling komposisjoner for mandolin”, i Revue de Musicologie , XIV, 1933, s. 129
Bone, Ph. J., The Guitar and Mandolin. Biografier av feirede spillere og komponister for disse instrumentene , London, 1914 (2 utgaver, i 1954 og 1972)
Troughton, John, The Mandolin Manual "The art, craft and science of the Mandolin and Mandola" , The Crowood Press, 2002, ( ISBN 978-1-86126-496-1 )
Gill, Donald & Campbell, Richard, “Mandolin”, i The New Grove Dictionary of Musical Instruments , London, 1984, vol. 2, s. 603-607
McDonald, Graham, The Mandolin. En historie , Canberra, 2015.
Woll, Alfred, The Art of Mandolin Making / Die Kunst der Mandolinenbaus , Welzheim, Editions Mando, 2021 (kommende) ( ISBN 978-3-9822264-1-5 )

Upublisert akademisk avhandling :

Buisson, Cédric, L'Estudiantina de Roanne Bidrag til studiet av plektrumorkestre , masteroppgave, 2003.
Zernecke, Ariane, Die Mandoline in der DDR - eine Bestandsaufahme , 2002. ( Link pdf )

Upublisert universitetsoppgave :

Hambly, Scott, Mandolins i USA siden 1880: En industriell og sosiokulturell formhistorie , doktoravhandling, University of Pennsylvania, 1977, 615 sider.

Referanser

(in) Davide Rebuffa, " Mandolinoen på 1600- og 1700-tallet: organologi, strenger og stemminger, repertoar, luthiers, instrumenter og overlevende ikonografiske kilder " , Lute News, nr. 123 ,oktober 2017, s. 17 ( les online )
(i) Graham McDonald, The Mandolin. En historie , Canberra,2015, 424 s. ( ISBN 978-0-980476279 ) , s. VII
Hambly, Scott, Mandolins i USA siden 1880: En industriell og sosiokulturell formhistorie , doktoravhandling, University of Pennsylvania, 1977, fig. 21, s. 227.
En mandolin av denne typen (anonym luthier, Napoli, andre halvdel av 1800-tallet) vises i Roma, på Museo Nazionale degli Strumenti Musicali.
US patent 44,838.
US patent 1 365 839 gitt til TJ McHugh og LA Williams 18. januar 1921.
US patent nr. 27.560 gitt i 1897.
(i) Graham McDonald, The Mandolin. En historie , Canberra,2015, s. 296.
Gr. McDonald, op. cit. , s. 270.
https://fr.wikisource.org/wiki/Page:Berlioz_-_Trait%C3%A9_d%E2%80%99instrumentation_et_d%E2%80%99orchestration.djvu/95
http://www.ensemble2e2m.com/fr/page-18/search/bould?id_compo=15
http://brahms.ircam.fr/works/work/6968/
http://brahms.ircam.fr/works/work/6966
“ En Marseille-historie! » , On Sable ,17. desember 2013(åpnet 13. august 2020 ) .
" JSBach Chaconne BWV1004 på Mandolin, spilt av Takaaki Shibata " [video] , på YouTube (åpnet 13. august 2020 ) .
" Prelude from Partita No.3 BWV1006 - JS Bach - Mandolin " [video] , på YouTube (åpnet 13. august 2020 ) .
" Sonata Concertata - Paganini - Mandolin and Guitar - 3 Movements " [video] , på YouTube (åpnet 13. august 2020 ) .
(en) Felix O. Martín Sarraga , " Crónica del viaje the Estudiantina Española al Paris Carnival 1878 según prensa of época. » , Academia.edu , vol. 2, 2016, s. 7, 11, 44 ( les online , konsultert 9. oktober 2016 ) :
" (S.7) El de la estudiantina española, compuesta por 64 personas y que está en París, es muy bello y gusta mucho ... (s.11) A las nueve los 64 jóvenes que forman la estudiantina llegaron a nuestra casa atravesando con gran dificultad por enmedio del public reunido delante de nuestro hotel ... (s.44) Studentina er en komponent av 64 jóvenes que, según las noticias más fidedignas, and desnudas [de] algún tanto de la exageración francesa que los ha ennoblecido con antiguos titulos, por lo menos de hidalguía, proceden en gran parte del Conservatorio y de la Facultad de Medicina, som hittil har vært at dió más estudiantes har kjent om tunfisk. [Oversettelse] :( s.7) L'estudiantina består av 64 unge musikere som i stor grad kommer fra konservatoriet og medisinskolen, som alltid har vært den som ga flere studenter til gruppen deres. "
(en) Felix O. Martín Sarraga , " Crónica del viaje the Estudiantina Española al Paris Carnival 1878 según prensa of época. » , Academia.edu , vol. 2,2016, s. 15–16 ( leses online , åpnet 9. oktober 2016 ) :
" En las tres el café Riche era el centro de una aglomeración de gentes de que nada puede dar idé puesto at el inspector de policía especialmente encargado for å beskytte studenten ha evaluado en suparte officielle i 56.000 personas.] "
https://fr.wikisource.org/wiki/Page%3ABerlioz_-_Trait%C3%A9_d%E2%80%99instrumentation_et_d%E2%80%99orchestration.djvu/96
(en) Félix O. Martín Sárraga , “ Crónica del viaje de la Estudiantina Española al Carnaval de París de 1878 según la prensa de la época. » , Academia.edu , vol. 2,2016, s. 7, 8, 14, 16, 39, 44, 46, 47 ( les online , konsultert 9. oktober 2016 )
Pensel, “ YUTZ MANDOLINIST SOCIETY, ” på canalblog.com , UAICF East Committee Blog ,19. april 2010(åpnet 13. august 2020 ) .
Ifølge Olivier Chabrol, kunstnerisk leder for Festspillene Lunel, sitert av Alexis Ferenczi The HuffPos, 1 st november 2012, https://www.huffingtonpost.fr/2012/10/31/festival-international-mandolines-lunel- instrument_n_2050789.html