Stone of Cortona

Stone of Cortona Bilde i infoboks. Pierre de Cortone, Selvportrett , 1636,
Ajaccio , Musée Fesch .
Fødsel 1 st November 1596
Cortona
Død 16. mai 1669
Roma
Navn på morsmål Pietro da Cortona
Fødselsnavn Pietro berrettini
Nasjonalitet Italia
Aktivitet maler , arkitekt
Herre Andrea Commodi
Arbeidsplasser Firenze (1609) , Roma (1614-1669) , Venezia (1637) , Firenze (1637) , Firenze (1640-1647) , Venezia (1644)
Bevegelse barokk
Påvirket av Raphael , Annibal Carrache
Utmerkelser Prinsipp for akademiet i Saint-Luc
Primærverk
The Glory of the Barberini ( Barberini Palace )

Peter av Cortona (italiensk: Pietro da Cortona , ekte navn Pietro Berrettini ), født i Cortona den1 st November 1596og døde i Roma den16. mai 1669Er maleren og arkitekten italiensk den barokke begynnelsen.

Vi kjenner spesielt hans arbeider innen dekorative fresker og malerier, inkludert Triumph of Divine Providence , hans viktigste verk.

Under pontifikatet til Urban VIII - som han malte et portrett av - var han en av de viktigste arkitektene som opererte i Roma , sammen med Bernini og Borromini .

Biografi

Peter fra Cortona studerte hos den florentinske Andrea Commodi som tok ham med seg til Roma i en alder av femten. Hans herre overlot ham i 1614 til en av elevene hans, den toskanske maleren Baccio Ciarpi, som introduserte ham for verkene til Raphaël , Rubens du Dominiquin og Annibal Carrache . Det er også gjennomsyret av den tidens religiøse glød preget av motreformasjonen .

Han opprettet også veldig tidlige forbindelser med romerske sirkler som var lidenskapelige for antikviteter, særlig Cassiano dal Pozzo som presset ham til å studere eldgammel kunst, og amatøren Marcello Sacchetti som han malte for ved flere anledninger på 1620-tallet: Offeret av Polyxena , Triumf Bacchus , The Abduction of the Sabine Women (Roma, Capitoline Museums ). Disse arbeidene gjenspeiler også hans studie av venetianske maleri av XVI th  århundre.

I 1628 instruerte han Andrea Camassei (1602-1649) og Andrea Sacchi (1599-1661) for utsmykningen av galleriet til hans eiendom kalt Tumoleto de Fassano , som kardinal Giulio Cesare Sacchetti (1586-1663) kjøpte i 1620 på Florentine Vincenzo. Mazzingli, i Castel Fusano .

Han fortsatte sin karriere i tjenesten Sacchetti-familien som ga ham i 1623 stedet for villaen Pigneto  (i) . På Sacchetti-palasset møter han Cavalier Marin og kardinal Mafeo Barberini, fremtidige Urban VIII , som blir hans beskytter. Gjennom ham fikk han sin første store malerikommisjon, syklusen med freskomalerier av kirken Santa Bibiana i Roma (1624-1626), hvor fasaden ble skapt av Bernini . Hans suksess åpnet en aktiv karriere for ham: I 1629 malte han The Abduction of the Sabine Women, som ble manifestet for romersk barokkmaleri.

I 1633-1639 henrettet han for pave Urban VIII sin mest berømte fresko: The Glory of the Barberini , som pryder taket i den store stuen i Barberini Palace i Roma. Denne malte dekorasjonen kalles også The Triumph of Divine Providence . Det er en allegori om forsynet og den guddommelige kraften til Barberini. Denne store freskoen er animert, bugner av karakterer sett i en ekstrem lav vinkel ( sotto in su ), som karakteriserer dens illusjonistiske effekter.

I 1637, under en tur til Nord-Italia, stoppet han i Firenze og på forespørsel fra Ferdinand II begynte han å male en liten del av piano nobilen kalt Sala della Stufa eller Hall of the Stove i Pitti-palasset . Hans serie med fresker som skildrer menneskets fire aldre ble veldig godt mottatt. The Golden Age og The Silver Age ble malt i 1637, da han kom tilbake til Roma for å fullføre Barberini hvelv og i 1640 var han igjen i Firenze for å fullføre arbeidet påbegynt tre år før og malt i bronsealder og Jernalder . Han ble deretter bedt om freskomalerier i storhertugens mottaksrom, en rad med fem rom foran palasset. I disse fem "planetenes rom" er den hierarkiske sekvensen av guddommer basert på Ptolemaisk kosmologi  : Venus, Apollo, Mars , Jupiter (tronerommet til Medici) og Saturn. Fra 1641 til 1647 malte han rommene til Venus , Jupiter og Mars . Disse takene hyller i hovedsak Medici-slekten og deres evne til å være dydige ledere. Han begynte på Apollo, som ble fullført av eleven Ciro Ferri i 1660. Temaet for takene i disse rommene vil senere inspirere til utsmykningen av Grand Apartments of the Palace of Versailles , designet av Charles Le Brun .

Da han definitivt kom tilbake til Roma i 1647, mottok han stadig nye bestillinger fra store familier og religiøse ordrer, enten som arkitekt eller som dekoratør og maler. Han bidro til å endre ansiktet til Roma, og der ble han prinsipp (prins) for Accademia di San Luca .

Blant elevene var Giacinto Gimignani (fra Pistoia ) og Giovanni Francesco Romanelli (fra Viterbo ) også følsomme for den klassiske strømmen som sirkulerte i Roma på den tiden, samtidig med barokken. Andre, tvert imot, som Ciro Ferri, bidro til å avsløre billedspråket hans.

Viktigste arkitektoniske prestasjoner

Som arkitekt skylder vi ham kirken Santi Luca e Martina nær Forum (ferdig i 1664, han tegnet den greske korsformen til denne kirken), den bemerkelsesverdige utsmykningen av utsiden av Notre-Dame-de-la-Paix ( 1656-1667) og fasaden (med en overraskende loggia ) av Santa Maria i Via Lata (ca. 1660).

Han designet planene for det pavelige palasset Castel Gandolfo slik det er i dag, Villa Pigneto fra markisen Sacchetti  (i) og Villa Sacchetti i Castelfusano  (i) nær Ostia .

Anatomi brett

Før han ble kjent som arkitekt, tegnet Pietro anatomiske plater som ikke ble utgitt før et århundre etter hans død i 1741. Platene til Tabulae anatomicae ble utvilsomt komponert rundt 1618. De dramatiske og finstuderte stillingene er i stil med de andre kunstnerne i renessansen og barokkgenren, men er spesielt uttrykksfulle.

Virker

Begynnelsen i Roma

Berømmelsen på 1630-tallet

Fra 1647 til slutten av livet

Datoer ikke spesifisert

Merknader og referanser

  1. Elena Fumagalli , “Biografier” , i Mina Gregori, Uffizi-museet og Pitti-palasset , Paris, Editions Place des Victoires,2000( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.  641.
  2. Eva Bensard, "  Pierre Cortone, barokkvirtuos  ", Muséart , nr .  78,Januar 1998, s.53.
  3. Malcolm Campbell 1977 , s.  78.
  4. Ste Cécile-ark, London
  5. Pierre og André-fil, Cambridge
  6. Jakob og Laban fil, Louvre
  7. Venus og Aeneas ark, Louvre
  8. Triumf av guddommelig forsyn
  9. Ste Martine , Los Angeles
  10. St. Jerome, Detroit-ark
  11. Agarark, Ringling museum
  12. (in) John Murdoch , The Courtauld Gallery: på Somerset House , London, Courtauld Institute of Art,1998, 128  s. ( ISBN  0-500-95993-5 ) , s.  45
  13. Romulus og Remus, Louvre
  14. Romulus og ark, Louvre
  15. Virgin og Ste Martine-ark, Louvre
  16. Ste Martine, Louvre-ark
  17. Virgin og Ste Martine- ark , Kimbell museum
  18. Esau og Jakobs ark
  19. Fødselsdagsark, Prado
  20. Martyrdom av St Etienne, Hermitage-ark
  21. Madonna-fil, Boston (ikke noe bilde)
  22. Semiramis, asmolensk ark
  23. Guardian Angel, Barberini Palace
  24. Galleria Pallavicini
  25. Utro kvinne-fil, Hermitage

Vedlegg

Bibliografi

Relatert artikkel

Eksterne linker