kunstner | Ernst Ludwig Kirchner |
---|---|
Datert | 1914 |
Type | Olje på lerret |
Teknisk | Maleri |
Dimensjoner (H × B) | 200 × 150 cm |
Samling | Neue Nationalgalerie |
plassering | Neue Nationalgalerie , Berlin ( Tyskland ) |
Potsdamer Platz er tittelen på et maleri laget i 1914 av den ekspresjonistiske maleren Ernst Ludwig Kirchner . Det er en del av et sett med malerier som har tema gatescener . Det viser toelegant påkledde gryteretter , som prostituerte ble kalt i Berlin, og ventet på kunden på Potsdamer Platz i Berlin. Kunsthistorien anser dette maleriet som hovedverket av Kirchners Berlin-malerier med gatescener fra før WWI .
Maleriet tilhørte en diskret privat eier og ble deretter lånt ut til Nationalgalerie i Berlin i 1987 og til slutt kjøpt i 1999. Verket ble utstilt på Kunsthaus Zürich i 1918, deretter i 1958 på Folkwang Museum i Essen og i Raleigh , i De Forente Stater. Den ble vist på documenta 2 i Cassel , Paris, Düsseldorf og i 1963 i Darmstadt- utstillingen Zeugnisse der Angst in der modernen Kunst (vitnesbyrd om frykt i moderne kunst) . I 1964 ble maleriet utstilt i London, deretter i 1979 i Berlin og Köln (utstilling i anledning hundreårsdagen for Kirchners fødsel). På 1990-tallet ble verket vist i Madrid og Düsseldorf.
Kirchners maleri er en av Berlin Street Scenes , en serie malerier malt i 1913 og 1914 etter flyttingen fra Dresden til Berlin. Det representerer en scene rundt midnatt på Potsdamer Platz i Berlin; mange forbipasserende beveger seg i forskjellige retninger. Mennene har svarte klær og tre kvinner er kledd i rosa. I forgrunnen, på en slags trafikkøya, med et veldig skrått perspektiv, som man enkelt kan gli fra, er to elegant påkledde prostituerte. Den rødhårede kvinnen til venstre presenterer seg som en krigs enke kledd i svart med et slør, noe som antyder at karakteren ikke ble fullført før etter krigen startet iAugust 1914 ; han vises i profil. Kvinnen til høyre har på seg en preussisk blå kjole og er fremstilt forfra . Begge kvinnene har svarte høyhælte sko. Kvinnen kledd i blått ser ut til å gi kollegaen litt dytt med høyre fot for å oppmuntre ham til å gå tilbake. Den stolte posituren forsterkes av de ekstravagante hattene og ansiktsuttrykket i form av en avstøtende maske med smale ansikter. Mannlige figurer i bakgrunnen er potensielle kunder som kan krysse gaten for å kontakte dem. I bakgrunnen kan du se Potsdam stasjon , hvis klokke indikerer midnatt. På venstre kant ligger et fornøyelsespalass med Piccadilly-kafeen, et så kjent møtepunkt, som senere ble Vaterlandshuset.
De to kvinnene er nattklubbdansere Erna Schilling og søsteren Gerda, Kirchners venner i Berlin, som han bodde i et treveis forhold til. De er representert nesten i livsstørrelse. Kirchner anbefalte å henge maleriet tett opp til gulvet. Miljøet og bakgrunnen med de andre karakterene virker uforholdsmessige og forvrengt. Arbeidets emne er ikke rommet, men forholdet mellom karakterene. Forbindelsen mellom forgrunnen og bakgrunnen til maleriet er dannet av mennene med bena spredt til venstre og til høyre for kvinnene. I følge Jens Bisky ligner en av mennene, den som nærmer seg høyrekvinner, karakteren til Otto Mueller, en kunstnerkollega til Kirchner. Hatten hans, som er plassert veldig diagonalt på hodet hans, er ment å signalisere luftkatastrofen under første verdenskrig: “ Borgeren har alltid hatten på hodet. Men snart mister han hatten og hodet. "Kvinner vender seg bort fra menn, kler seg ut, noe som øker den erotiske spenningen mellom tegngruppene. Kirchner klarer å skape en spenning mellom de isolerte og fremmedgjorte karakterene, forsterket av scenearkitekturen og fargene.
De uvirkelige røde og rosa tonene, de strålende grønne fargene på veidekket, kan forklares med den høye andelen grønt i den gamle Berlin-gassbelysningen og den skarpe vinkelsammensetningen med en kileformet form. skaper et aggressivt element. I sin retrospektive tittel Das Werk (1925) beskriver Kirchner selv sammensetningen av gatescener som "ikke-objektive opplevelser" og som " følelsen som hersker over en by hvordan folk komponerer seg i en mengde og beveger seg langs stiene " , kan forstås som " kraftlinjer ". Maleriet ble sannsynligvis startet våren 1914, men ble ikke ferdig før etter krigen startet i august. Det er en tresnitt av Kirchner, som viser en lignende scene opp ned. Den amerikanske kunsthistorikeren som spesialiserer seg på tysk ekspresjonisme, Donald E. Gordon, skriver i sin Critical Index of Kirchner's Works at for første gang vises den arkitektoniske konteksten til Potsdamer Platz "sterkt i dette bildet, at det kan bestemmes med presisjon og derfor identifisert tidligere. De vanlige Kirchner-forvrengningene av romlige forhold og størrelsesforhold når et spennende maksimum av ærbødighet og anomali. "
Ifølge Marburg kunsthistoriker Hyang-Sook Kim har skildringen av den venstreorienterte kvinnen som krigs enke spesiell betydning. Ved å identifisere seg som enker etter den fransk-preussiske krigen i 1870/1871, var prostituerte virkelig bedre beskyttet mot represalier fra politiet. Krigs-enken har en sosial forpliktelse om sorg og avholdenhet, men må på den annen side sikre henne livsopphold ved prostitusjon. Krigsensens økonomiske situasjon var virkelig beklagelig: pensjoner ble utbetalt i henhold til rang, og ikke i henhold til lengden på tjenesteperioden.
Krigs-enken er igjen seksuelt tilgjengelig og nedbryter dermed bevisst seg selv til byttet til det motsatte kjønn. I dette maleriet ligner sløret et bur, noe som antyder Kirchners hensikt: å få seerne til å forstå motsetningen i samfunnet som kan føre krigs enker til prostitusjon, selv når de måtte sørge og ikke fikk lov til å bruke klær som tiltrekker den minste oppmerksomhet eller å ha provoserende positurer eller gester. I det daværende patriarkalske samfunnet ble sløret brukt til å kontrollere kvinnelig seksualitet. Ernst Ludwig Kirchners emosjonelle synspunkt på kvinner reduserer dem til rollen som “sensoriske bærere”. Og fremfor alt manifesteres forverringen av hans indre sjel spesielt tydelig.
1914 var et spesielt år for Kirchner: etter oppløsningen av kunstnerforeningen Die Brücke håpet han på egen hånd å lykkes i kunstverdenen, men utbruddet av første verdenskrig satte en stopper for hans håp. Kirchner ble stadig mer engstelig og nervøs, som senere kunne beskrives som en patologisk tilstand. I 1915 erklærte han seg " frivillig ildfast" for hæren, men klarte ikke å overvinne sin personlige krise. Snarere fører dette ham til å endre kvinnebildet fra fiksjon fra ideelt selskap til negative følelser, noe som får ham til å demonisere kvinner og spesielt prostituerte.