Fødsel |
7. august 1895 Colombes ( Hauts-de-Seine , Frankrike ) |
---|---|
Død |
21. juni 1974 14. Paris (Frankrike) |
Navn på morsmål | Alain Marie Joseph Paul Louis Fernand Lefebvre Saint Ogan |
Fødselsnavn | Alain Marie Joseph Paul Louis Fernand Lefebvre Saint-Ogan |
Pseudonym | Alain Saint-Ogan |
Nasjonalitet | fransk |
Aktiviteter | Tegneserieforfatter , illustratør |
Pappa | Lefebvre Saint-Ogan ( d ) |
Zig and Puce , Prosper |
Alain Saint-Ogan , født den7. august 1895i Colombes og døde den21. juni 1974i Paris , er en forfatter av tegneserie og illustratør fransk .
Saint-Ogan var kjent for å lage serien med den humoristiske tegneserien Zig et Puce i 1925, og var en av de viktigste tilskynderne til den belgiske Hergé , skaperen av Tintin .
Alain Marie Joseph Paul Louis Fernand Lefebvre Lefebvre Saint Ogan ble født den 7. august 1895i Colombes (tidligere avdeling av Seinen ) av Joseph Lefebvre Saint Ogan, 44 år gammel forfatter og journalist, og Louise Venaty, 28 år gammel husmor. Kommer fra en familie i stedet lett, raskt flyttet til St. Ogan Passy , i 16 th arrondissement i Paris. I 1906 sluttet han seg til faren i Kairo , som ble utnevnt til sjefredaktør for tidsskriftet Etendard Egyptien . Under innflytelse fra sin far utviklet Alain en ekte lidenskap for pressens verden; den unge Saint-Ogan bruker mesteparten av tiden sin på å "jage autografer" eller å organisere konkurranser med sine små venner. Denne entusiasmen gjenspeiles i opprettelsen, fra en alder av tolv, av et månedlig blad, Le Journal des Deux Mondes ; avisen har mer enn to tusen abonnenter, inkludert republikkens president Armand Fallières og skuespillerinnen Sarah Bernhardt og Saint-Ogan feires som "den yngste redaktøren i verden", av den britiske avisen Daily Chronicle . Samtidig oppdaget den unge Saint-Ogan talentet som en humoristisk illustratør: hans første tegning dukket opp i 1913 i det daglige Le Matin der han regelmessig publiserte artikler.
Ungdom og trening under første verdenskrigMed sin smak for presse og tegning begynte han i 1914 et kurs på National School of Decorative Arts i Paris, men det tok slutt: faktisk ble Saint-Ogan mobilisert i 1916 for å gå og kjempe på Balkan . Men Saint-Ogan utnyttet de mulighetene som den første verdenskrig til tegnere . Faktisk sørger datidens aviser for propaganda mot den tyske fienden og er ivrige etter satiriske "anti-Boche" tegneserier.
Dens suksess gjør at den integrerer All-Paris of the Roaring Twenties : Saint-Ogan er en del av alle sosiale begivenheter.
I etterkant av krigen var Saint-Ogan en del av Society of Cartoonists, opprettet i 1904 av Charles Léandre og Louis Morin , som årlig organiserer en Salon des humoristes . Kunstneren fikk stor synlighet der og fremfor alt et nettverk som består av berømte tegneseriepersonligheter som Jean-Louis Forain eller Francisque Poulbot .
En ny publikasjonskontekstFør den første verdenskrig var fremdeles hoveduttakene for tegneserieskapere de mange satiriske tidsskriftene. Saint-Ogan er derfor en av representantene for endringen i sammenheng med utgivelsen av tegneserier siden det er i den store dagspressen at han tok første skritt der, særlig i den ukentlige Le Dimanche Illustrée og i den daglige L'Intransigeant . Faktisk, i mellomkrigs , tegneserien opplevde en første bom og ble en gjenstand for masseforbruk, noe som førte til fenomener som gjenbruk av tegningene fra en avis til en annen, mens det stykke av designeren innenfor redaksjon av en avisen har en tendens til å bli institusjonalisert, mens den fortsatt er usikker.
Redaksjonell hellingTil tross for det nye innholdet tatt av tegneserier etter første verdenskrig - preget av fremveksten av en ung generasjon tegneserieskapere - beholder Saint-Ogan en ganske tradisjonell redaksjonell linje, av "sosial entertainer", spesielt for å favorisere situasjonell komedie og humoristiske dialoger. Likevel skiller han seg ut fra sine eldre ved linjen med sine mer minimalistiske design og uten modellering, nær Art Deco-stilen .
Saint-Ogan er den første franske forfatteren som bryter med det arkaiske tegneseriesystemet , ved å bruke prosessene til amerikanske tegneserier som sekvensialitet av bilder, gjentakelse av tegn fra en sekvens til en annen og spesielt den systematiske bruken av filakterien .
BarnetegningI årene 1920-1930 viet Saint-Ogan seg nesten utelukkende til barnas tegneserier .
Han er faktisk en del av multimedia-nettverkene som tar sikte på å samle forskjellige typer skapere for å underholde barn, som Pierre Humble, direktør for Théâtre du petit monde eller til og med Jean Nohain, sjefredaktør for avisen Benjamin . Han bruker humoren som han tilpasser seg sitt unge publikum, bruker for eksempel den fantastiske , en litterær sjanger som er veldig til stede i barnas tradisjon, som i Eventyrene til Mitou, Toti og Serpentin som deltar i en parade av eventyrkarakterer fra feer , fra repertoarene til Perrault , under deres utflukt til "fantasiens land".
Et publikum mellom generasjonerUnder andre verdenskrig fikk Vichy- politikken med å overvåke og moralisere barnas fritidsaktiviteter Saint-Ogan til å vende seg til andre aktiviteter, mer ment for et voksent publikum eller i det minste for familier, som animert kino. , Romanen, men fremfor alt kringkasting siden han ble en vanlig spaltist for Radio-Paris og Radio-Luxembourg . Samtidig ble han sjefredaktør i barneavisen Benjamin og ga ut serien sin Trac et Boum der . Saint-Ogan bruker humor som en bro mellom sine to publikum.
I 1947 ble Saint-Ogan med i teamet til Le Parisien libéré . Han produserte pressetegninger frem til 1960.
Saint-Ogan opprettet også kortvarige karakterer som brukes til reklame, for eksempel vet vi Prosper- bjørnen publisert i Le Matin , som da ble et avledet produkt, et leketøy for barn.
Saint-Ogan integrerer barnekulturens verden gjennom pressen: Zig et Puce , hans hovedserie, den mest berømte og mest holdbare, ble lansert i mai 1925 i familieuke Le Dimanche Illustré, som Saint-Ogan har vært siden de første utgavene i 1923, en lojal bidragsyter.
Hovedpersonene er Zig og Puce, og historien følger gjennom knebler og eventyr deres eventyr for å nå et idealisert Amerika som tiltrekker seg den dristige i tørst etter rikdom.
I Frankrike er andre tegn kommersielt til stede utenfor pressesektoren, spesielt med Alfred- pingvinen som brukes til reklame og som maskot .
Med denne pingvinen hentet tilbake fra Nordpolen , møter de to forbløffede reisende barna skapt av Saint-Ogan pittoreske karakterer og kjenner fra den barnslige offentligheten på 1920- og 30-tallet, som drømte om flukt og latter, en enorm suksess med fantasi.
Eventyrene til karakterene er integrert i forskjellige universer, som også stammer fra tradisjonen til de fantastiske og fra oppfunnte verdener. I Zig et Puce au XXI E siècle fra 1935 plasserer Saint-Ogan for eksempel disse karakterene i et futuristisk og urbant univers hvor disse karakterene beveger seg selv i flygende biler. Sikk og Puce også besøke andre land som Etiopia i 1952. Tegnene også møte fairy vesener som troll av Petit Poucet av Charles Perrault , særlig i Caddy-Caddy hvor de reiser til landet av dvergene og deretter til landet av kjemper. Universene er derfor varierte og dekorerer fortellingen, utgjør den og gir rom for barns fantasi.
Zig og Puce gjorde Saint Ogan til en av de klassiske forfatterne av barnelitteraturrepertoaret . Forfatteren passer deretter inn i en kontinuitet med den fantastiske og illustrerende fortellingen.
Saint-Ogan bygger til slutt en fantastisk synkretisk som er i stand til å ønske velkommen og slå sammen alle slags referanser, til og med vanligvis antagonistiske. Denne teorien blir bekreftet av definisjonen han gir av det fantastiske i minneboken Je me souviens de Zig et Puce (1962): s. 204 : "Balletten av kuler og baller som beveger seg i verdensrommet, som vi er vitne til på himmelen med planetene og deres satellitter, og, i atomet, med protonene, nøytronene og elektronene, er det ikke i rikets verden fortellinger? " .
Barnekultur gjør det derfor mulig for dem å diversifisere distribusjonsmediene deres betydelig og tilegne seg beryktelse som pressetegninger ikke nødvendigvis hadde vært i stand til å tilby dem. Seriene han opprettet for pressen ble tatt opp i album, ifølge et fortsatt nølende redaksjonssystem som ble konsolidert etter andre verdenskrig . På 1930-tallet spilte Hachette bokhandel en hovedrolle i utgivelsen av billedhistoriealbum for barn: det var hovedutgiveren av Saint-Ogan. Diversifiseringen av media kan også sees i forsterkningen av suksessen til heltene fra Saint-Ogan i en barnslig kultur som samler forskjellige medier. Zig og Puce , Mitou, Toti og bjørnen Prosper blir samlende og givende helter for plate- og leketøyindustrien, for radioen, i teatret og i mange "barnefester".
Alain Saint-Ogan binder seg i løpet av 1930-tallet til barneavisen Benjamin , som Jaboune ( Jean Nohain ) er sjefredaktør for. Han blir regelmessig påkalt under arrangementer organisert av avisen for sine unge lesere, "barnefester" der heltene fra Saint-Ogan arrangeres. IApril 1932, Benjamin arrangerer en ungdomsgalla på Cirque d'Hiver etter modell av veldedighetsgalaer for voksne. Saint-Ogan går inn i banen der i en stor parade av "12 Alfred-pingvinene" foran de forbløffede øynene til barna. Mer enn en mann av pressen og tegneserien, Saint-Ogan er også en mann av showet .
Forfatterne tilskriver farskap av phylactery til Saint-Ogan . I Hergé- tegneserien forblir forfatteren av Tintins eventyr påvirket av arbeidet til Saint-Ogan, men det er fremfor alt den voksende amerikanske innflytelsen som driver innovasjon. Den amerikanske , drømme destinasjonen til Zig et Puce , så Saint-Ogan ble ansett i Frankrike som innføreren av den "virkelige tegneserien" amerikaneren . Saint-Ogan hadde en nostalgisk "tegneserie" som fortsatt var besatt av den amerikanske tropismen som en grunnleggende myte om media og en resolutt gullalder, men han er fortsatt den dypt franske designeren, til og med voldsomt antiamerikansk. Under debattene i den umiddelbare etterkrigstiden om "demoralisering" av ungdom, understreker Saint-Ogan: "det som er skadelig er historiens absurditet, subjektenes umoral, ulogikken og fraværet av tiltak. […] Avhengig av visse utenlandske reproduksjonsbyråer (originalene som ikke blir publisert i barneaviser, men for voksne aviser) [redaksjonen] la på sin egen måte "blod på forsiden". Dette siste uttrykket uttrykker smaken til illustratører og pressen for nyheter og det oppsiktsvekkende. Oppsettet eller den fulle og beskrivende historien får leseren i alle aldre til å oppleve den relaterte hendelsen. Kritikere reduserer disse metodene til en form for voyeurisme .
Saint-Ogan inntar en nøkkelposisjon mellom en grafisk teknikk som er integrert bredere i pressetegningen (design slutten av XIX - tallet) og Empowerment of media, i stor grad støttet av dens utvikling innen barnekultur i form av billedhistorier , formidlet av barnepressen og i form av album. I tillegg til å la designeren jobbe i mye større rom, ideell for å eksperimentere med historiefortellingsteknikker i større skala, tilbyr barnekulturen ham nye temaer hentet fra den litterære tradisjonen i barndommen (historier, fantasi). I tillegg til sin rolle i diffusjonen av boblen, som han deler ansvaret for med avisen Le Dimanche Illustré som utgir Zig et Puce , jobber Saint-Ogan med å etablere mange broer i tegneserien. Han deltar i familieukebøker og blander forskjellige tegneserietradisjoner i serien sin. Hans radioopptredener blir verdsatt av publikum.
Alain Saint-Ogan deltok i radioprogrammer for unge mennesker fra 1927, der han presenterte karakterene sine fra Zig og Puce (for eksempel: Den siste historien om pingvinen Alfred fortalt av faren Alain Saint-Ogan ). Fra 1933, mens han var sjefredaktør for Cadet-Revue , en månedlig publikasjon han opprettet, medfinansiert av merkevaren Ovomaltine , var han vert for radiospill med karakterene Serpentin, Mitou og Toti i et barneprogram sponset av merket. , sendt på Radio-Paris og Radio-Luxembourg . Deretter deltok han mellom 1942 og 1944 i ungdomsprogrammet Quinze Ans som var arrangert av André Reval, sendt på Radio-Paris . I 1950 tilbød Arno-Charles Brun , direktør for fransk kringkasting , ham å være vertskap, etter Maurice Pauliac, sammen med Arlette Peters, det ukentlige barneprogrammet Les Beaux Jeudis som ble sendt på Paris Inter . Også produsent, Alain Saint-Ogan, er vert for dette programmet, som ikke berører karakterene hans eller tegneserien, hver uke før 1957, da han samarbeider om Maurice Pauliacs C'est Jeudi-program , der han gjør tilpasninger av Zig et Puce og Monsieur Poche . Samtidig ba direktøren for ostmeieriene Bel ham om å lage radiosåper rundt merkevarens flaggskipprodukt, La vache qui rit . Alain Saint-Ogan innser dermed, i samarbeid med René Blanckemann, to ukentlige såpeserier, sendt på Radio-Monte-Carlo , Radio-Luxembourg , Radio-Andorre , Radio-Tanger International og Radio-Africa-Maghreb : La Vache qui rit au Animal paradise mellom 1954 og 1959, og Cric og Crac gjennom tidene i 1959 og 1960. Samtidig ber Bel-merket Alain Saint-Ogan om å produsere små album som kan fås ved å samle bilag som tilbys i eskene. Laughing Cow cheese . Alain Saint-Ogan produserte dermed i 1956 10 paperback-album på 24 sider hver for Le Paradis des Animaux og 13 hefter på 8 sider hver for Cric et Crac . Alain Saint-Ogan jobbet en siste gang for radioen i 1962 for en serie programmer der han, intervjuet av Arlette Peters, forteller om minnene sine.
Saint-Ogan er en av tegneseriefedrene, på grunn av hans tidlige bruk av talebobler .
The Zig et Puce serien ble overtatt i samråd med Alain Saint-Ogan, av Greg , som modernisert det mellom 1963 og 1970, vises i Le Journal de Tintin .
I 1973 ble han utnevnt til ærespresident for Toulouse International Comic Strip Festival .
Året etter mottok han den samme tittelen for den første utgaven av Angoulême International Comics Festival, men for svekket kunne han ikke dra dit og døde noen uker senere; belønningene ble imidlertid kalt festivalen fram til 1988s "Alfred" med henvisning til pingvinen til Zig et Puce, og han ble posthumt utnevnt til formann for 1975-festivalen.
En vei i Torcy , i avdeling for Seine-et-Marne , bærer navnet Villa Alain-Saint-Ogan i hans ære.
Jeg husker Zig et Puce og noen få andre , Éditions de la Table Ronde ,1961( les online )
Jean Vertex: High-merit crossroads. The Military Medal . Centenary Edition. Forord av Dr. G. Remy-Neris. Illustrasjon Alain Saint-Ogan.