Tabernacolo dei Linaioli
Tabernacolo dei Linaioli
| kunstner | Fra Angelico |
|---|---|
| Datert | 1432 - 1433 |
| Type | dipinto |
| Teknisk | tempera på panelet |
| Dimensjoner (H × B) | 260 × 330 cm |
| Samling | San Marco-museet |
| plassering | San Marco nasjonalmuseum , Firenze |
Den Linaioli Tabernaklet er en liten marmor tempel av Lorenzo Ghiberti , med malerier av Fra Angelico ( tempera på panel 260 x 330 cm ). Verkene, oppbevart i San Marco nasjonalmuseum i Firenze , dateres fra 1432 - 1433 .
Historie
Bestillingen om et eksternt tabernakel for setet til Arte dei Linaioli e Rigattieri i Mercato Vecchio (den gang Piazza Sant'Andrea ) i Firenze dateres tilbake tilOktober 1432, da treskjæreren Jacopo di Bartolo da Settignano sa at Papero ble tildelt tømrerdelen, mens marmordelene ble skåret ut av Simone di Nanni de Fiesole , designet av Lorenzo Ghiberti (som fikk skatt,29. oktoberi år, tre gullfloriner). Imidlertid kan det være at henrettelsen ble fullført med en viss forsinkelse, siden den figurative delen med den evige velsignelsen mellom to kjeruber, ikonografisk hentet fra et verk av Giovanni d'Agostino , viser tilknytning til verkene til Della Robbia noen år senere. .
Kontrakten for Angelico å male " di dentro e di fuoi co 'colori oro et azzurro et ariento, de' migliori et più finite che si truovino " er datert2. juli 1433, med en avtalt royalty på 190 gullgylden. Den Predella er vanligvis datert fra 1434 - 1435 den nøyaktige datoen for installasjon av tabernaklet på fasaden av bygningen er ikke kjent.
Arbeidet er av eksepsjonelle tiltak, bare sammenlignbare, i landskapet med florentinsk maleri, til Majestet av Santa Trinita ( Maestà di Santa Trinita ) av Cimabue eller til Madonna Rucellai av Duccio di Buoninsegna . Mer enn et tabernakel, det ser ut som en monumental portal. Kanskje målingene og formen skyldtes et bord eller en fresco fra det trettende århundre som allerede var til stede, som er erstattet, eller mer sannsynlig må ha matchet maleriet statuenes majestet i nisene til Orsanmichele .
Allerede i 1777 hadde verket blitt tatt opp i børsens palass , hvor noen varer fra Arti di Firenze hadde konvergert, og i år ble arbeidet overført til Uffizi-galleriet . I 1924 ble hun sendt til San Marco-museet.
Med ødeleggelsen av Mercato Vecchio forårsaket under " Risanamento " i byen, ble det opprinnelige stedet for Arte dei Linaiuoli , der plassen som en gang bodde på tabernaklet, fortsatt ødelagt.
Tabernaklet gjennomgikk en hårrestaurering fullført i 2010, hvorpå den midlertidig ble utstilt i Michelozzo- biblioteket i San Marco-museet.
Beskrivelse
Tabernaklet er sammensatt av en rektangulær marmorstruktur med en trekantet spiss 'det er en mandorla med Kristi velsignelse og kjerubiske engler ( Cristo benedicente e Angeli cherubini. ). I midten, inne i en buet åpning, er det englebordet, med Majesteten innrammet av en gruppe på tolv musikereengler. Motsatt er det to bevegelige dører malt på begge sider med helgener i full ansikt: på utsiden, synlig når tabernaklet er lukket, er det Markus evangelisten (til venstre) og den hellige Peter (til høyre); inne i Johannes døperen (til venstre) og Johannes evangelisten (til høyre). Altertavlen er komplett med predella , delt inn i tre paneler med: Saint Peter kalt Evangeliet til Markus, Tilbedelsen av Magi og Martyrdommen til Markus. Figuren til Mark oppstår fordi han var samfunnets beskytter.
Det sentrale panelet, selv om det er sterkt skadet, har en stil som er kompatibel med Angelicos tidlige arbeid, med et marmornivå som setet er plassert på; på to tøygardiner (referanse til klanens tekstilaktivitet?) ser vi et tak malt som en stjernehimmel (påminnelse om kunngjøringen av Washington av Masolino ) hvor Den hellige ånds fly flyr.
Stil
Figurene på tabernaklet er preget av aksialiteten i perspektiv og sentralitet. Madonnaen er innrammet av en overflod av brokader og forgylte gardiner, som gir den en aura av dyrebarhet og suspensjon som kan sammenlignes med ikoner . Betydningen av tekstiler kan være knyttet til betingede årsaker til klanens aktivitet, men deres tilstedeværelse forsterker også lyset, volumene og fargene til Jomfruen og barnet.
De hellige, til tross for størrelsen som gjorde dem til de største av alle andre florentinske paneler på den tiden, ble avbildet med stor dyktighet og kanskje på tegningen hjulpet av Lorenzo Ghiberti , som et avsnitt fra kommentarene og noen likheter med statuene hans for Orsanmichele ( spesielt San Matteo og Santo Stefano , hvis malerier på dørene ser ut til å være billedlige transformasjoner). De majestetiske figurene i Tabernaklet ble trolig skapt for å delta fullt ut i Orsanmichele-løvene, der den andre Arti hadde statuer av sine skytshelgener.
De hellige er malt med en beregnet tredimensjonalitet og ser ut til å gjennombore den billedlige overflaten, akkurat som statuer: Johannes døperen holder korset foran kroppen; Evangelisten Saint John har sin høyre hånd utvidet i velsignelse og boka vendt mot tilskueren; Saint Mark, beskytter av Linaioli, har en organisert positur på de diagonale linjene og en bok i perspektiv ; Saint Peter holder til slutt volumet av brev med begge hender og har høyre hånd litt foran kroppen mens venstre kommer ut fra under kappen.
Rammens musikalske engler er designet med stor frihet, større enn i tidligere arbeider, og kan ha grepet inn i designet Ghiberti, selv om bevaringsstaten ikke tillater å bedømme om de faktisk ble malt av Angelico eller en samarbeidspartner.
Predella
Det første panelet av predella viser at Peter dikterer evangeliet til Markus ( San Pietro che detta il Vangelo a san Marco ). Vi ser den første apostelen forkynne for mengden fra en sekskantet trebunn, mens til venstre skriver Markus, ved hjelp av en knelende nybegynner som holder blekkhuset. Mange karakterer kledd på datidens måte deltar i scenen, mens bakgrunnen består av en serie bygninger i perspektiv, som mer eller mindre trofast husker den florentinske arkitekturen malt med bemerkelsesverdig raffinement (campanile della Badia , palazzo Vecchio osv. .). Formen på figuren Saint Peter og komposisjonen med figurene i profil og skuldre husker visse fresker i Brancacci-kapellet , spesielt oppstandelsen til sønnen til Teofilo og Saint Peter i prekestolen ( Resurrezione del figlio di Teofilo e san Pietro in cattedra ) av Masaccio . Den romlige dybden er større enn i de tidligere malte scenene.
Sentralpanelet presenterer en nyskapende tilbedelse av Magi, som erstatter den tradisjonelle prosesjonen arrangert horisontalt som en frise (som i Annunksjonen om Cortona ), har en sirkulær komposisjon. Jomfru og barn sitter fortsatt til høyre for å motta hyllest til to magier, mens resten av prosesjonen er ordnet i en linje parallelt med bakgrunnen, den tredje magusen er opptatt med å snakke med den hellige Joseph. I hodet til den unge mannen mellom de to hestene, malt med en pointillistisk teknikk, ønsket vi å gjenkjenne hånden til den unge Piero della Francesca .
Den tredje scenen viser martyrdøden til Markus : helgenes kropp, dratt gjennom gatene i Alexandria, blir beslaglagt av et voldsomt hagl som setter torturene på flukt. Høyre side er okkupert av skildringen av stormen som karakterene flykter fra, med veltalende handlinger som i kunstnerens arbeid ikke kan bli funnet i scenene fra Saint Cosimos liv og Damien fra alter Marco San Marco . Den atmosfæriske skildringen av stormen minner om Miracolo della Neve (snø mirakel) ved Sassetta i Siena, men gjenspeiles ikke i florentinsk maleri.
Bibliografi
- John Pope-Hennessy , Fra Angelico , Scala, Firenze, 1981.
- Guido Cornini, Beato Angelico , Giunti, Firenze, 2000. ( ISBN 88-09-01602-5 )
- Giulia Brunetti, Ghiberti , Sansoni, Firenze, 1966.
Se også
Merknader og referanser
- "innvendig og utvendig med farger i gull og lyseblå, av de beste og fineste som finnes"