Fødsel |
11. februar 1989 Paris , Frankrike |
---|---|
Nasjonalitet | fransk |
Yrke | Skuespillerinne |
Bemerkelsesverdige filmer |
Les Diables Fødsel av blekksprut Les Combattants 120 slag per minutt Gå gratis! Portrett av jenta i brann |
Adèle Haenel [ a d ɛ l e n ɛ l ] , født den11. februar 1989i Paris , er en fransk skuespillerinne .
Muse of auteur cinema French, avslører hun at hun er tenåring i filmen The Devils of Christophe Ruggia . Hun er høyt anerkjent av kritikere og av for tidlig talent, og kjennetegnes særlig av mangfoldet i rollene og mangfoldet av spillet. Nominert til César i kategorien beste kvinnelige håp i 2008 og 2012, fikk hun to Césars i 2014 og 2015, den av den beste skuespilleren i en birolle i Suzanne , deretter den beste skuespilleren for Les Combattants . Hun ble nominert i 2018 for beste birolle for filmen 120 slag per minutt , samt for César for beste skuespillerinne for sin tolkning i filmen Gå fri! i 2019 og for Portrait of the girl in fire i 2020.
I november 2019 publiserte Mediapart en undersøkelse av forholdet til regissør Christophe Ruggia, fra filmen av Devils (2002): hun beskylder sistnevnte for berøring og seksuell trakassering da hun var mellom 12 og 15 år, gir et langt intervju filmet kl. Mediapart om dette emnet, deretter klaget inn. Mange observatører mener at Adèle Haenels tale utgjør et viktig vendepunkt for kvinnens frigjøring i fransk kino og i større grad som en utvidelse av MeToo-bevegelsen .
Feminist engasjert gjennom sitt valg av roller og sine offentlige uttalelser, hans avgang i løpet av 45 th seremonien av Caesar , i februar 2020, etter tildeling av César for beste regi til Roman Polanski - som gjorde den 'objekt i 1977 i USA av en dom for ulovlig samleie med en mindreårig og for flere voldtektsanklager som ikke er fulgt av klager eller erklært foreskrevet - krystalliserer splittelsen i den franske kinoen om statusen til sistnevnte, og mer generelt om kampen mot seksuell vold .
Adèle Haenel ble født den 11. februar 1989i Paris . Hun vokste opp i Montreuil , i Seine-Saint-Denis . Hennes far, østerriksk , er oversetter og moren er lærer.
Fra hun var 5 år begynte hun teateraktiviteter og imiterte tegneseriefigurene til Tex Avery . I løpet av studiene tok hun også teaterundervisning og gikk inn i forberedende økonomiske og kommersielle klasser ved Lycée Montaigne , i Paris. Mislyktes i konkurranseeksamenene, fortsatte hun med å studere sosiologi og økonomi ved universitetet. Hun føler seg ikke veldig tiltrukket av et lederliv i et selskap, og erklærer:
“Jeg har ingen forakt for folk som velger dette livet. [...] Lykken min var å lage filmer, å møte mennesker som tok meg ut av den blokkerte horisonten som besto i å tro at håpet i mitt liv var en CDI . "
I 2000, i en alder av elleve, fulgte Adèle Haenel sin bror under en vill casting, og fikk sin første rolle i Les Diables , mens hun "ikke vurderte å gjøre denne jobben et sekund" . Filmen forteller den incestuøse kjærligheten til to løpende foreldreløse barn, Joseph ( Vincent Rottiers ) og søsteren Chloé (Adèle Haenel), autistiske, stumme og allergiske mot fysisk kontakt, en historie inspirert delvis av regissør Christophe Ruggias liv . Sistnevnte, assistert av søsteren Véronique Ruggia, utfører et seks måneders arbeid før skytingen med de to skuespillerne, for å "sette dem i tillit slik at de kan spille vanskelige ting: autisme, oppvåkning til sensualitet, nakenhet, oppdagelse av kroppen deres ” . Han forklarer at det fra forberedelsene til promoteringen av filmen er "nesten et år der barna er løsrevet fra familiene" . Flere slektninger av skuespilleren vil beskrive, i Mediapart-undersøkelsen utført av Marine Turchi i 2019, "holdet" til regissøren som var bundet i denne "kondisjonering" og denne "isolasjonen". Andre hevder å ha "lagt merke til ingenting", som redaktøren for filmen som beskriver et "entydig faderlig forhold" til Adèle Haenel. Ifølge skuespilleren åpnet dette "grepet" veien mellom 2001 og 2004 for fakta som førte henne i 2019 til å beskylde regissøren for rørende og seksuell trakassering .
Påskyndet av kjæresten sin på det tidspunktet hun betror seg til, bestemmer denne, nå en videregående student, å avbryte all kontakt med Christophe Ruggia i 2005, etter et møte med ham "som har forandret andre" ifølge kjæresten hennes. I følge den unge mannen bringer hun ham ved denne anledningen regissørens "skyldige erklæringer om kjærlighet", hans "permanente hold" og "scener der hun hadde vært ukomfortabel, alene, hjemme". Hun erklærer: "Jeg hadde møtt denne gutten, begynte å ha en seksualitet og fabelen om Christophe Ruggia holdt ikke lenger". Christophe Ruggia hevder at Adèle Haenel fortalte ham at hun kuttet bånd med ham etter at han fortalte henne at et filmprosjekt der han hadde til hensikt å spille henne ble forlatt. På den tiden sa hun at hun ikke hadde sett "ingen annen utvei enn ham eller [hennes] død, eller avkall på alt" , og til slutt bestemte hun seg for å kutte bånd til kinoverdenen, noe som gir henne følelsen av "å gi opp mange ting" og "en del av [seg selv]", så vel som et "stort ubehag": depresjon , selvmordstanker og en visceral "frykt" for å møte Christophe Ruggia. Hun husker ti år "på slutten av bindingen", da hun "knapt sto opp". Familien hans tror da på en ungdomskrise , men moren mistenker allerede "misbruk" av Christophe Ruggia. Hun bestemmer seg da for å fordype seg "dypt" i studier av filosofi , "slik at ingen noen gang tenker på [hennes] sted igjen" . Før hun vitner til Mediapart i 2019, vil hun i intervjuer betro seg at innspillingen av Les Diables var en smertefull prøvelse for henne, og at det er umulig for henne å se denne filmen, og fremkalle faren for regissørens "kvelertak" "som førte til deg mot lyset, som brakte deg kunnskap ", dets kraft til å" forme en skuespiller ", eller til og med en" traumatisk "opplevelse," glødende, gal, så intens at etter [hun] skammet seg for det øyeblikket ”.
Første priser og nominasjonerI 2006 ba Christel Baras , rollebesetningsdirektør for filmen Les Diables , som senere sa at hun var "lei av dette rotet og av å ha rekruttert Adèle til Christophe Ruggias film" , og ba henne om å spille Floriane, kapteinen på et lag. Synkronisert svømming i Fødsel av blekksprut , Céline Sciammas første film . Ved å akseptere rollen forteller hun Céline Sciamma om "problemer" som har oppstått i hennes forrige film og betror seg for første gang. For denne rollen ble hun nominert til César 2008 i kategorien "beste kvinnelige håp".
I 2009 skjøt hun TV-filmen Déchaînées av Raymond Vouillamoz i Sveits, som hennes opptreden vant flere priser for på TV-festivaler.
I 2011 ble Adèle Haenel vist i tre filmer i forskjellige kategorier på filmfestivalen i Cannes 2011, inkludert L'Apollonide: Souvenirs de la maison bordell av Bertrand Bonello . I 2012 ble hun nominert for andre gang på César i kategorien "beste kvinnelige håp" for sin rolle i L'Apollonide .
Césars i 2014 og 2015Hun vant César for beste kvinnelige birolle i28. februar 2014, for filmen Suzanne .
I Mars 2014, hun spiller på Gennevilliers-teatret i Valérie Mréjens første stykke , Three Green Men , sammen med Pascal Cervo , Gaëtan Vourc'h og Marie Losier. Stykket gjentas på det nasjonale dramasenteret Orléans-Loiret-Centre, på Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou i Paris og på Automne en Normandie 2014- festivalen .
Hun spilte deretter i Les Combattants av Thomas Cailley . Filmen, som ble presentert som en del av regissørens fjorten dager på filmfestivalen i Cannes 2014 , vant fire priser, inkludert Art Cinema Award og FIPRESCI-prisen for Fortnight. I følge Le Figaro engasjerer filmspesialister seg, når hun kommer til filmfestivalen i Cannes, "en kamp av superlativer og smigrende sammenligninger for å beskrive skjebnen til denne 25 år gamle unge kvinnen".
I 2015 mottok hun César for beste skuespillerinne for denne filmen, samt Romy-Schneider-prisen . Liberation bemerker ved denne anledningen at hun er en "go-getter", og teller "allerede 14 filmer til hennes ære (inkludert 10 i utvalg i Cannes)", og at "hun gikk raskt fra vidunderbarn til stort håp", før hun opplevde “Alle suksessene” i 2014.
Fra midten av 2010-tallet ble hun ansett som den "nye musen til auteur-kino " , og sammenlignet med Isabelle Adjani og Gérard Depardieu .
Jakten på anerkjente regissører av uavhengig kinoPå slutten av 2016 spilte hun en ung lege i filmen The Unknown Girl av brødrene Dardenne . Disse omskrev rollen, først skrevet for en eldre karakter, etter å ha møtt henne forresten. Ifølge dem spilte hun dermed en avgjørende rolle i prosjektet: “Uten Adèle Haenel hadde det ikke vært noen film. "
I 2017 spilte Adèle Haenel i filmen 120 slag per minutt regissert av Robin Campillo . Filmen fikk en meget varm velkomst på 70 th Cannes Film Festival , vant Grand Jury Prize , den FIPRESCI prisen , den Queer Palm og publikumsprisen på Cabourg Film Festival . Skuespilleren spiller karakteren til Sophie, en aktivist i aktivistgruppen for forebygging av AIDS Act Up-Paris på 1990-tallet . Denne rollen tjente henne til å bli nominert til Césars i 2018 for den beste birollen.
I 2018 spilte hun en kvinne av folket som var engasjert i den franske revolusjonen i den historiske filmen Un people et son roi , regissert av Pierre Schoeller .
Under filmfestivalen i Cannes i 2019 er skuespilleren til stede i tre filmer: Portrett av den unge jenta i brann av Céline Sciamma , i offisiell konkurranse, Heltene dør aldri av Aude-Léa Rapin under Critics 'Week og Le Daim av Quentin Dupieux som åpnet Directors 'Fortnight . 20 minutter understreker at “disse tre filmene vitner om allsidigheten til skuespilleren som elsker nye opplevelser mens hun er tro mot Céline Sciamma som regisserte henne i Birth of the Octopuses ” . Når det gjelder temaet Daim , indikerer Adèle Haenel å ha hatt "en stor reserve sammenlignet med fraværet av feminisme i filmene til Quentin Dupieux" og å ha akseptert rollen etter å ha blitt sørget for å kunne tolke karakteren sin på nytt "slik at den tilsvarer til [hans] feministiske ideer ” . Skrevet for henne ved sin tidligere kjæreste Celine Sciamma, Portrett av ung jente på brann , som forteller en kjærlighetshistorie i XVIII th århundre mellom hans karakter Heloise, forbereder vi å gifte seg, og maleren Marianne (tolket av Noémie merlant ) er viktig ifølge henne som hennes hovedfilm, og indikerer: "Det er som om det var grobunn for mine ti år med skuespillerinne" .
4. februar 2020 avslørte et amerikansk nettsted at etter nominasjonen av Portrait of the young girl in fire at the Golden Globes , signerte Adèle Haenel med Creative Artists Agency , det største artistbyrået i Hollywood. 29. juni ble hun rekruttert av Oscar-akademiet : hun vil være en av de 819 nye velgerne.
3. november 2019 publiserte Mediapart en undersøkelse av forholdet mellom Adèle Haenel og regissør Christophe Ruggia . Hun beskylder regissøren for å ha "rørt" og " seksuell trakassering " da hun var mellom 12 og 15 år og reiste hjem til ham i helgene. 4. november er Christophe Ruggia underlagt en avbestillingsprosedyre av Society of Film Directors . Samme dag leverer Adèle Haenel et langt intervju filmet på Mediapart. Hun forklarer hvorfor hun ikke opprinnelig klaget inn Christophe Ruggia, og sa at rettferdighet svikter i den slags saker som gjelder henne. Påtalemyndigheten behandler saken på anklager om "seksuell trakassering" og " seksuelt overgrep ". Etter at han hadde gått på prøve, bestemte Adèle Haenel seg endelig for å sende inn en klage 26. november 2019.
Ulike observatører mener at Adèle Haenels tale utgjør en begivenhet for frigjøring av kvinner i kino og utover. Det ser ut til å forstyrre spesielt den franske kinoverdenen, der de viktigste representasjonsorganene og hovedpersonene gir den sin støtte.
Adèle Haenel kommer ut som en lesbisk under sin tale etter å ha mottatt César for beste kvinnelige birolle på28. februar 2014, for filmen Suzanne . Hun offentliggjorde deretter forholdet til regissør Céline Sciamma , som begynte under innspillingen av Birth of the Octopuses . De har siden gått fra hverandre.
Talentet til Adèle Haenel oppdages tidlig i karrieren: mange vitner fra filmindustrien, inkludert rollebesetningsdirektør Christel Baras som oppdaget henne og deretter satte henne tilbake i salen, sier at hun er "en født skuespillerinne" . Da Adèle Haenel i 2015 vant en César for sin rolle i Les Combattants , fremkaller Le Figaro en "meteorisk oppgang" og bemerker at fantasiene om henne strømmer inn: "den fremtidige Isabelle Adjani ", "en skuespillerinne som kan spille hva som helst", “Utrolig tilstedeværelse og intensitet”. De daglige 20 minuttene presenterer henne som den "nye kjære av kinoen". For L'Express er Adèle Haenel en "fascinerende [...] strålende skuespillerinne", og for France-Soir blir hun lovet en "lys fremtid": "sterke filmer, ofte rost, ikke nødvendigvis veldig populære" i som hun deltok antyder at "karrieren hennes risikerer å være mer enn en glimt i pannen".
For å beskrive "Haenel-stilen" fremkaller Emily Barnett, en kritiker som arbeider hos Inrockuptibles , "en elegant og slank kropp av en gigant, en sammenstøt stemme, en luft som noen ganger er gretten, fra tid til annen rare sammentrekninger i ansiktet og øyne. runde, av en lys blågrønn, et smil å dø for ” . Liberation beskriver henne som en "ekstraordinær introspektiv" og "hennes tilnærming er både kraftig og grasiøs"; den er "dobbelt", "like gretten som den er ekstatisk, streng som den er drømmende, maskulin enn feminin". I følge Thomas Cailley, regissøren av filmen Les Combattants , "har hun et ansikt som kan endre seg fra ett sekund til et annet" , som kan gå fra "et barns ansikt" til "det til en mer moden ung kvinne." . Han sier om henne at hun er en "blanding av femme fatale og brutal tenåring". Adèle Haenel blir beskrevet av Ouest-France som et "for tidlig geni", en "instinktiv og fysisk" skuespillerinne.
Hans "atletiske kroppsbygning" blir lagt merke til. André Téchiné , som regisserer den i The Man We Love Too Much , anser at hun "har så fysisk kraft at det gir inntrykk av en idrettsutøver, av en gigant" , og at "grafisk har hun noe av det" ganske overraskende at hører bare til henne ' . Selv erklærer hun: "De fysiske utgiftene er store, det er grunnlaget for spillet (...) Det er vakkert, du føler deg levende, jeg elsker". André Téchiné og Pierre Salvadori , som leder det i En liberté! , ser i henne henholdsvis "et sterkt burlesk potensial " og "en ren burlesk skuespillerinne" , et register som hun uttrykker sin hengivenhet for: "Det er dynamisk, det er spillets glede i sin reneste form" .
I tillegg, for Liberation , er det en "refleksiv" som siterer filosofen Gilles Deleuze og "teoretiserer mye".
Emily Barnett presenterer sin karriere i 2019 og presenterer Adèle Haenel som “det kvinnelige objektet, som oppfinner og kanskje reiser seg selv, bevisst eller ikke, mot sin tidligere aggresjon. Etter svømmer vil Adèle Haenel i uorden være overlevende lærlingmilitær ( Les Combattants ), politiløytnant ( i frihet! ), Engasjert aktivist ( 120 slag per minutt ), revolusjonerende parisier ( et folk og deres konge ) ... " Hun understreker også sine roller som tar sikte på å "fordømme fremmedgjøring av kvinner, for eksempel i Bertrand Bonellos film , L'Apollonide - Souvenirs de la maison bordell , hvor hun spiller en prostituert ape, i en berømt scene, en automat for å kunne vær så snill en klients sykelige fantasi ” . Adèle Haenel tar siden av det feminine blikket utviklet av Céline Sciamma i Portrait of the young girl in fire , og fremkaller "bilder som vi mangler som kvinner" , og utfordrer det "nøytrale" aspektet av det mannlige blikket ( mannlig blikk ): "It må sies at dette blikket har en opprinnelse og et forhold til mannsherredømme " .
Adèle Haenel er kjent for sitt politiske og spesielt feministiske engasjement .
Hun sier at hun “demonstrerte mye i løpet av videregående skoleår mot CPE og Fillon-loven ” . I begynnelsen av 2016 dro hun til Night Standing , Place de la République i Paris, en bevegelse som hun antydet å ha "hatt en form for umiddelbar sympati" ; hun sier også at hun "ønsker å engasjere seg for flyktninger" . I mai 2018 signerte hun en kolonne som ble publisert i Le Monde , og oppmuntret til forsvaret av ZAD av Notre-Dame-des-Landes som et "reelt sted som sliter med å bygge forestillinger" . I mai 2020 deltok hun, sammen med andre personligheter, i demonstrasjonen mot politivold organisert etter samtalen fra Adama Traoré familiestøttekomité .
I februar 2018 var hun en av de 300 personlighetene som grunnla kollektivet 50/50 , lansert av foreningen Le Deuxieme regard, og hvis mål er å vurdere større likestilling mellom menn og kvinner i filmbransjen, ved å dra nytte av oppfølgingen. til Weinstein-affæren for å "transformere et øyeblikk til bevegelse" , ved å "gå utover det eneste temaet for seksuell vold" for å "gå videre på konkrete tiltak" .
Hun deltar i marsjen mot seksuell og kjønnsbasert vold, som arrangeres i Paris 23. november 2019. I prosesjonene hyller mange tegn henne for vitneforklaringen i Mediapart noen dager tidligere, eller siterer hennes ord.
I februar 2020, i et intervju viet hennes vitnesbyrd mot Christophe Ruggia , erklærte hun at "det er ikke tildelt nok ressurser til å endre situasjonen" på temaet likestilling, og stiller spørsmål ved tilstedeværelsen i regjeringen til "en representant som har blitt anklaget av forskjellige kvinner for seksuelt overgrep og misbruk av svakhet " , med henvisning til Gerald Darmanin .
Når vi nærmer oss 45 th César seremoni , den Academy of Caesar ser selskapets styre fratre, inkludert dets president Alain Terzian , på grunn av kritikk av dens virkemåte. Fransk kino fremstår desto mer splittet da J'accuse av Roman Polanski mottar tolv nominasjoner, til tross for den heftige kontroversen rundt sistnevnte etter en ny anklage om voldtekt , mens den også er blant de mest navngitte portrettene av den unge jenta i brann , Céline Sciammas siste film , spesielt båret av Adèle Haenel, som igjen er nominert til César for beste skuespillerinne, og som ifølge Liberation har "mest intenst krystallisert innsatsen i tiden etter # MeToo- tiden - etter hans vitnesbyrd om å fordømme seksuelle overgrep som angivelig er påført på ham av regissøren av sin første film ” . Noen medier anser at hun da fikk status som et “ikon” for den feministiske kampen i Frankrike.
I de foregående månedene hadde Adèle Haenel allerede fordømt den "emblematiske saken" om situasjonen til Roman Polanski under intervjuet hans som ble filmet i november 2019 for Mediapart , og støttet da Valentine Monnier og ønsket velkommen til fremveksten av en "ny bevissthet", da sistnevnte hadde formulert en ny voldtektsanklagelse mot Roman Polanski. Fire dager før seremonien sa Adèle Haenel til New York Times at det å skille Polanski ville "spytte i ansiktet til alle ofrene", og at Frankrike " savnet båten " til # MeToo-bevegelsen fullstendig. Mens feminister ba om en protestdemonstrasjon foran seremoniets sted samme kveld, kunngjorde Roman Polanski og teamet at de ikke ville delta på seremonien. Alain Goldman , produsenten av Roman Polanskis film, sier at han angrer "en opptrapping av upassende og voldelige ord og oppførsel".
SeremoniUnder seremonien, når César for beste regissør endelig vender tilbake til den fraværende regissøren, forlater Adèle Haenel rasende rommet : ”Det er synd! Skam ! " . Hun er ledsaget av Céline Sciamma , Noémie Merlant , Aïssa Maïga og andre filmfagfolk som deltar på seremonien, inkludert teamet til filmen Portrait of the young girl in fire . Går mot utgangen applauderer hun sarkastisk og proklamerer: "Lenge leve pedofili !" Godt gjort pedofili! " Dagen etter sa hun: " De ønsket å skille mann fra kunstneren, de skiller i dag verdens kunstnere " .
Avgangen sett av pressenI følge pressen symboliserer Adèle Haenel og Roman Polanski den "store grøfta" eller "åpne bruddet" som krysser fransk kino, og som blir verre av prisen som ble gitt til regissøren av J'accuse . Le Monde mener at denne avgangen "kom til å registrere [et] dypt brudd i den franske kinoverdenen" mellom partisanene i et skille mellom mann og arbeid og de som i Roman Polanski ser et symbol på vold mot mennesker. Dagbladet bemerker også at med unntak av Swann Arlaud , tildelt César den samme kvelden for beste birolle, som erklærer ved slutten av seremonien at Adèle Haenel hadde "rett til å forlate" fra rommet, de indignerte reaksjonene på tildelingen av keiseren til regissøren av J'accuse kom hovedsakelig fra kvinner. Den akademiske Iris Brey anser bredere at kontroversen "symboliserer samfunnsbruddet" , nemlig "konfrontasjonen mellom en gammel verden i ferd med å smuldre i møte med menn og kvinner som ønsker å tenke på representasjoner" .
Offentlig debatt rundt Adèle Haenels avgangNoen dager senere feirer forfatteren Virginie Despentes Adèle Haenels tilnærming i en pamflett med tittelen "Nå står vi opp og krysser oss" , utgitt av den daglige frigjøringen og kommentert mye. Franck Riester , kulturminister, erklærer at det å "feire" Roman Polanski er et "dårlig signal" , og at han "kunne forstå" den "sinte" reaksjonen til Adèle Haenel. Sibeth Ndiaye , talsmann for regjeringen, bekrefter at også hun ville ha forlatt rommet da keiseren ble tildelt Roman Polanski. Sara Forestier , som var til stede ved seremonien, sa neste dag at hun også burde ha forlatt rommet.
På den annen side gratulerer Fanny Ardant , som mottok César for beste skuespillerinne i en birolle under seremonien, Roman Polanski, mens Isabelle Huppert og Lambert Wilson kritiserer virulensen mot filmskaperen og kaller henne " lynching ". Rasende på Adèle Haenels reaksjon, og til støtte for Lambert Wilson, lover Olivier Carbone, en rollebesetningsdirektør, Adèle Haenel slutten på karrieren i et veldig voldsomt budskap (der han også angriper Florence Foresti og beskylder ham for å fornærme en av de største filmskapere) som han laster opp til Facebook-siden sin før han endrer innholdet. Gilles-William Goldnadel , essayist og advokat, publiserer en etsende kritikk av visse bemerkninger fra skuespilleren og erklærer at det var innenfor Adèle Haenels rekkevidde "å vite forskjellen mellom å feire en talentfull regissør og ære en tvilsom mann".
Under den parisiske paraden til den internasjonale kvinnedagen som holdes en uke etter keiserseremonien , blir reaksjonen fra Adèle Haenel, spesielt til stede med Céline Sciamma , hilst velkommen av demonstrantene.
År | Pris | Kategori | Film |
---|---|---|---|
2009 | Genève All Screen Cinema Festival | Beste skuespillerpris | Sluppet løs |
2012 | Berlinale 2012 | Shooting Stars Award | Apolloniden: Minner om bordellet |
2012 | Lyspris | Opplysningspris for beste kvinnelige håp | Apolloniden: Minner om bordellet |
2014 | 39 th seremoni av Caesar | César-pris for beste kvinnelige birolle | Suzanne |
2014 | Kairos internasjonale filmfestival | Beste skuespillerinne | Krigerne |
2015 | 40 th seremoni av Caesar | César-pris for beste skuespillerinne | Krigerne |
2015 | Romy-Schneider-prisen | Krigerne | |
2016 | Namur International Francophone Film Festival | Beste skuespillerinne | Foreldreløs |
2020 | Franske filmtrofeer | Årets personlighet 2019 |