Gresk-buddhistisk kunst

Den gresk-buddhistiske kunsten betyr, som begrepet nedfelt i Alfred Fouchers doktoravhandling opprettholdt og utgitt i 1905, all den billedlige produksjonen, statuar og monetære toreutikker fra den originale syntesen av greske stiler og indobuddhister. Denne kunsten ble først født i Gandhara ( Pakistan , Peshawar- regionen , som tilsvarer territoriet til det østligste satrapy av det Achaemenidiske persiske imperiet ) i begynnelsen av vår tid, under Kushan-imperiet , takket være det kulturelle møtet mellom nomadiske folk i Central Asia, den greske verden, den indiske verden og den iransk-persiske verdenen. Det er sannsynligvis den religiøse eklektismen i dette miljøet som oppmuntret, hvor buddhismen var i flertall uten å være en statsreligion, dannelsen av workshops som illustrerte en kunst som var kjent for dem, og som relaterte Buddhas liv, men som ikke kunne mislykkes. å avveie de forskjellige påvirkningene som følge av den intense militære, diplomatiske, kommersielle og intellektuelle virksomheten i denne perioden. Denne kunsten, utover sin komplekse definisjon, kjenner flere utbygginger og regionale stiler i senantikken inntil VII th  århundre e.Kr..

Gresk-buddhistisk kunst kjennetegnes spesielt av en sterk realisme som følge av hellenistisk kunst, som overfører bevegelse, følelser og vitalitet i kroppen, ikke bare brukt på de tradisjonelle figurene i øst-gresk kunst, men på figurasjonen av Buddha, bodhisattvas og scener knyttet til buddhismen. De sosiokulturelle opphavet til gresk-buddhistisk kunst er å være i de aller siste gresk-Bactrian riker II th  århundre  f.Kr.. AD , da på grunn av samspillet mellom indo-greske samfunn og kushanernes rike. Gresk-buddhistisk kunst var veldig vellykket i Sentral-Asia og spredte seg så langt som Kina , Korea og Japan .

Kontekst av utseende

På kanten av den greske verden og den indiske verden

Denne hybrid kunstform, syncretic, vises etter at de siste suverene Indo-grekere , etterkommere av følgesvennene til Aleksander den store , hadde inngått kontakt med buddhistiske India , spesielt under Demetrius jeg st (200 -. 180 f.Kr. J-C.). Ménandre I er (160-135 f.Kr.), kalt Milinda på sanskrit . Disse greske dynasts er etterspurt av den greske kulturarven brakt av hærstyrker Aleksander den store i området i IV th  århundre  f.Kr.. E.Kr. , deretter av Seleukidriket til årene 250 f.Kr. E.Kr. , før fragmenteringen av den østligste delen. Valutaene til disse konger innlegg fra II th  århundre  f.Kr.. AD krysset mellom greske og indiske arv, med særlig insistering på figuren av elefanten som et symbol på erobringen av India. Disse østlige greske kongedømmene fungerer etter modellen av den greske byen, som byen Ai-Khanum i Afghanistan , og består av de klassiske trekkene til den greske byen: helligdommer , voller og boliger med gresk arkitektur , spredning av gresk litteratur, greske mynter. Inntrengningen av greske elementer i India er spesielt III -  tallet  f.Kr. AD , som det fremgår av utviklingen av byen Pataliputra , et sentrum for kulturell innflytelse over hele det nordvestlige India fra oppgangen til de gresk-baktriske dynastene . I kjølvannet av dem er flere byer basert på gresk modell: Sirkap , for eksempel i dagens Pakistan, har levert mange arkitektoniske rester i gresk stil, samt en original produksjon av steinpaller med typiske scener fra den hellenistiske barokken. som Nereids ridning ketos.

I Hadda blir representasjoner av greske guder som Atlas produsert, sammen med vindgudene som var modeller gjengitt så langt som Japan. Tallrike dionysiske scener i nyklassisistisk loftsstil som viser banketter som spiller musikk eller drikker vin fra amforaer, er kjent for dette arkeologiske stedet som også ga mange verk av gresk-buddhistisk kunst.

Senteret for utviklingen av gresk-buddhistisk kunst, som er formulert som syntese av lån fra forskjellige kulturer, tilsvarer først Gandhara- bassenget og til flere nærliggende regioner, hvor grupper av forskjellige kulturer møttes på veiene. Handel, "  Silk Roads"  ". Under Asoka Maurya , indisk keiser som bodde på III -  tallet  f.Kr. AD ble buddhismen etablert i Gandhāra så vel som i de grenseregionene; han hadde gjort disse regionene til et annet hellig land, og fant der tidligere liv ( jātaka ) til Buddha. Gresk-buddhistisk kunst dukker opp i en sammenheng av fragmentering mellom riker som deltar i den samme indo-iranske enheten, under påvirkning av Sentral-Asia, men som fremdeles bærer de dype greske arvene etter seg etter at hæren til Alexander og stater som oppsto etter dem.

Religiøse og kulturelle sameksistenser

Det ser ut til at gresk-buddhistisk kunst stammer fra vedlikehold, etter sammenbruddet av de siste hellenistiske dynastiene, av visse grupper av gresk kultur og språk. Mange buddhistiske klostresamfunn hadde siden bosatt seg i denne regionen, i fravær av en dominerende religion assosiert med sterk politisk makt. Disse samfunnene, som er installert på fjellsiden, eksisterer sammen og gir etter hvert et felles billedlig og ikonografisk repertoar, en "gresk-buddhistisk kunst" som har som hoveddrivkraft sponsorenes vilje, ofte lekmennesker, handelsmenn som strekker seg over de to verdenene, lever av kontaktene muliggjort av Silkeveien. Ifølge noen forskere besøkte flere hellenistiske billedhuggere sentre for opprettelse av buddhistisk kunst, som Sanchi og Bharhut . Bruken av den hellenistiske paletten eller kaprifolmotivet ville være et av sporene til disse kontaktene. Fokusert på India, Iran, steppene, Sentral-Øst-Asia og Kina, næret av menneskelige representasjoner av gresk kunst, var de opprinnelsen til det opprinnelige fokuset for gresk-buddhistisk kunst i Gandhara , der de første menneskelige representasjonene av Buddha ble laget .

Konseptets historie

Kunsten til Gandhara tjente lenge på å utpeke all den grekisk-buddhistiske kunsten som tok spesifikke former over en stor del av Kushan-imperiet og langt utenfor, på handelsrutene kjent som Silk Roads . Begrepet gresk-buddhistisk kunst skiller seg i dag fra indogresk kunst (som ikke videreformidler representasjoner relatert til buddhisme).

Konseptet med indo-gresk kunst er modellert på begrepet gresk-buddhistisk kunst for å utvide temaene til sine ikke-buddhistiske former og for å kunne ta hensyn til andre forstyrrelser i dette rommet som går fra det gamle India til nord til det gamle Afghanistan til Bactria . Et rom som også var åpent for iranske kulturer og de fra Sentral-Asia og steppens verden . En liten semantisk krig så de to begrepene kollidere: den av gresk-buddhistisk kunst og den for "romersk-buddhistisk kunst". I begynnelsen av XXI th  kommer århundre fra disse diskusjonene, begrepet "hellenisert East" -konseptet definert spesielt av Daniel Schlumberger i 1968. I 2014 utgivelsen av boken Kunst og Civilization av hellenisert East modulerer begrepet acculturation og signalering de forskjellige former for motstand og sammensmelting til og med hellenismen.

Ikonografiske og stilistiske innovasjoner

Første representasjoner av Buddha

Dating: datoene for verkene er de (så langt det er mulig) foreslått av museene, og kan revideres i henhold til tilstanden til forskningen.

Sovereign Kushan som høydepunkt ligger under Kanishka jeg st tok gradvis over Indo-greske konger i å beskytte buddhismen . Et av de bemerkelsesverdige aspektene ved Kushan gresk-buddhistiske statuer, en skisteskulptur i forskjellige farger, er den figurative representasjonen av Buddha , tidligere representert i symbolsk form (hjul, avtrykk av føttene), i en stil inspirert av hellenistisk kunst med gardiner med enkle, vertikale bretter. De første figurative representasjonene av Buddha, i de første århundrene i vår tid, vises to steder fjernt fra Kushan-imperiet: først i Gandhara og deretter i Mathura . Etter sammenbruddet av riket Kushan i III th  århundre en myriade av små riker gi et nytt liv til den gresk-buddhistisk art med skulpturer arbeidet i stukk eller modellert i bakken, og deretter ganske enkelt tørket.

I begynnelsen av vår tidsregning i Gandhara rundt Peshawar i Pakistan i dag og kanskje i tilstøtende områder i Afghanistan , i et område som tilsvarer at av imperiet Kushan (ca. I st - III th  århundrer på tidspunktet for sin største styrke) når sterk tilstedeværelse av gresk-baktrisk hellenisme fra tidligere århundrer ble fremdeles følt, slik at de første representasjonene av Buddha dukket opp. Det er - utover denne første innovasjonen - en buddhistisk skulptur før Kushans ankomst , utført i rosa sandsteiner som er spesifikke for regionen Mathura, som "sannsynligvis" var kjent for billedhuggere av Gandhara, men denne eksisterer ikke . Buddha dukket ikke opp.

Det er da en sterk ikonografisk innovasjon. Den første stereotypen av denne buddhistiske representasjonen blir noen ganger ledsaget av de "syv Buddhas fra fortiden" og "Fremtidens Buddha", Maitreya . Denne opprinnelige assosiasjonen tillater oss å anta at disse bildene ble produsert nøyaktig i den teologiske og ideologiske konteksten av Hinayana- buddhismen , eller "lite kjøretøy", et begrep som ofte brukes for å betegne de gamle skolene i buddhismen ( nikâya ).

Andre figurer ser ut til å dukke opp samtidig, særlig det buddhistiske paradiset, så vel som de første representasjonene av bodhisattva Avalokiteshvara som bekrefter den tidlige tilstedeværelsen i regionen Mahayana Buddhisme helt i begynnelsen av vår tid.

Første stil: Gresk patos og heraklensk bilder

Den gresk-buddhistiske kunsten Gandhara låner tungt fra sen-hellenistisk gresk kunst med hensyn til behandling av kropper, bevegelse, drapering og visse sartoriske egenskaper. Den lille mengden kjente arbeider gjør det imidlertid vanskelig å analysere verkene i serie og sette dem parallelt. Det er derfor nødvendig å referere til noen få tidlige tilfeller av produksjoner for å formulere et stilistisk fødselsattest.

Alter av Bimaran datert om jeg st  tallet, Buddha vist forfra med en svak forvridning og tilsynelatende bevegelse (ved å finne de bøyde ben og en fot adskilt fra bakken) som en roaming munk. Denne representasjonen av en pågående bevegelse, suspendert av bevegelsens mimesis, kommer fra tradisjonen med greske skulptører som fortsatt er godt etablert i regionen. Siden den klassiske og hellenistiske tiden har representasjon av bevegelse, liv og patos i statuarkunsten faktisk vært et konstant kreativt og stilistisk tema i gresk kunst, med billedhuggere som konkurrerer i sine verksteder og etter skjønn av bestillinger av tekniske og mekaniske løsninger til gi, ved posisjonen til lemmer, ved hofter, ved orientering og tetthet av gardinen, en illusjon av en pågående handling, suspendert i stein eller i bronse.

I relikvariet til Bimaran hylder således hinduismenes guder for Buddha, og manifesterer deres underordning, i samsvar med den buddhistiske oppfatningen som de er underlagt det som lovens hjul uttrykker . Videre dette arbeidet gull Repoussé tilsvarer, i form av stil og gullsmed arbeid, en oppdaget i Tillya Tepe , datert jeg st  århundre  f.Kr.. AD og kontrollert av et nomadefolk: Yuezhi , scytho- Sarmatian eller Sakas .

I Tilia Tepes medalje, veldig lite før relikvien, går Buddha, igjen til høyre. Han snurrer hjulet som den innskrevne teksten indikerer. På baksiden beveger seg også en løve som er veldig lik den som er representert med Herakles og Nemean-løven i en bas-relieff av Gandhara på Metropolitan Museum, men til venstre, som om den skulle møte Buddha. Legenden omvendt nevner "Løven som jager bort frykt", i samsvar med et av de grunnleggende prinsippene i tidlig buddhisme: å jage bort frykten for døden. Også her er det i det greske ikonografiske repertoaret at komposisjonsløsningen blir tatt: den av den veldig klassiske representasjonen av Herakles som vender mot Nemean løven. I denne berømte episoden av gresk mytologi ignorerer Herakles frykt og sporter en heroisk naken som oversetter styrke og ungdom som ett budskap.

Løsningen finnes i relikvieskrin for representasjon av Buddha, sannsynligvis utviklet med samtykke fra den religiøse i det jeg st  århundre, var utbredt og ble modell for representasjon av Buddha stående. Kroppen har blitt urørlig, mer frontal, føttene parallelle i steinskulpturen og med føttene i motsatt retning på myntene.

Stilistiske evolusjoner og normativ hieratisme

Sammen med denne hellenistiske inspirasjonen, forlater andre kunstnere flyt av bevegelse til fordel for en mer hieratisk frontalitet og symmetri. Hoften brukes episodisk i menneskelig figurasjon i forbindelse med vippingen på hodet til figurene.

Den viktigste andre ikonografiske formelen for å representere Buddha er utviklet mellom 25 og 50 i vår tid, i regionen Swat . Det favoriserer representasjonen av en sittende Buddha, som bærer en dhoti , hendene i hverandre, hviler på knærne og et bodhi- tre ( pipal ) som stiger over hodeskallen hans. Denne formelen kan ha vært opprinnelsen til serien av bodhisattva- s kapardin / Buddha-er avbildet i samme sittende stilling, med høyre hånd hevet (i abhaya-mudra ), produsert i regionen Mathura . Løsningen avledet fra denne prototypen som opprinnelig ble skåret i Swat , ble deretter designet uten dothi, men i en monastisk kappe, uten treet og med en glorie.

Som for prototypen av Bodhisattva tenkt, utviklet på slutten av det jeg st  århundre fra en gresk tradisjon, anvendt på flere Bodhisattva -s, ble han gradvis generalisert hele den gresk-buddhistiske verden og utover i hele Øst-Asia til Japan, som kan være sett i legging av avslapning av Miroku Bosatsu - "  Maitreya  " (til VI th  -  VII th  century) i Kōryū-ji .

Under regi av Kouchan-herskerne og deretter av deres etterfølgere opplevde den grekisk-buddhistiske kunsten former for monumentalisering, så vel som en spredning. De Bamiyan Buddhas , ødelagt i 2001 av Taliban, var en av de mest spektakulære prestasjoner av denne art. Den Guimet Museum of Paris holder mindre kunstverk fra stedet av den gresk-buddhistisk Hadda , som en tjeneste, prosjektering blomst av III th  århundre eller IV th  århundre. All denne skulpturen måtte males, noen i tørket jord har bevart noen ganger betydelige spor av maleri. Fragmenter av fresker er bevart som finner sitt ekko i veggmaleriene bevart av det tørre klimaet i Taklamakan- ørkenen i silkeveiens oaser .

Flertall og regionalisert kunst

I dag gjør den stilistiske og kontekstualiserte analysen av gresk-buddhistiske produksjoner det mulig å skille mellom flere epoker (gresk-buddhist eller indogresk, ifølge forfatterne) med differensierte stiler, selv om deres evolusjon og deres samspill er følsomme og alle relaterer seg til en del av Gresk -buddhistisk kunst, med eldre røtter, forut for Kushans , ofte gresk og iransk.

Her er hovedfasene og deres hovedfokus for diffusjon:

Utover kunsten Gandhara, ved å sverme, identifiserer vi flere andre gresk-buddhistiske eller grekisk-iranske kunst (spesielt for Bactria):

Galleri: Gresk-buddhistisk kunst

Gandhara

SWAT

Miran

Den Kapisa , region Kabul

Inspirert av hellenismen.

Den Kâpissâ , i Shotorak og Païtava

Shotorak nær Begram og Païtava, nær Charikar , med en noe tung estetikk.

Hadda

Kabul Valley: "Gresk-afghansk" stil. Det arkeologiske stedet Haḍḍa, Afghanistan, ble kjent etter oppdagelsen av mange statuer av gresk-buddhistisk stil, modellert i stukkatur. Disse verkene, næret av hellensk inspirasjon, og nettstedet, betraktes som et grunnleggende ledd i kjeden av eldgamle interaksjoner mellom Middelhavet og den indo-iranske verden. Haḍḍa ligger på den fruktbare sletten i Nangarhār, omtrent ti kilometer sør for byen Jelālābād, ikke langt fra Kabul-elvens midtdal, og skylder velstanden særlig til sin posisjon, favorisert av kommunikasjonsaksene som forbinder Kāma og Nagahāra ( navnet på den antikke byen vest for Jelālābād ) i Patchir og Āgām, og videre i Pāratchenār.

Taxila

Sene klostre.

Ghorband Valley og Fondukistan Monastery

Med markert indisk innflytelse.

Bamiyan

Mathura

Tumshuq

I Toqquz-saraï , kinesisk Turkestan ( Xinjiang ), Kashgar- regionen .

Merknader og referanser

Merknader

  1. Analyse (i 1923) av bind II Greco-Buddhist art of Gandhara av Alfred Foucher, publisert i tre trinn: 1905, 1918, 1951 (indeks og tillegg), på Persée: [1] . Kopi av bind II tilgjengelig online: [2]
  2. Artikkelen til Gérard Fussman i Encyclopædia Universalis, utdatert, men hvis bibliografi avsluttes i 1986, fremkaller de første bildene av Buddha, men må sammenlignes med nyere publikasjoner. Artikkelen Empire Kusana fra Encyclopædia Universalis forsvarte altså anterioriteten i regionen Mathura for de første figurative bildene av Buddha: [sitat]: ... billedhuggere førte til en avgjørende innovasjon: i Saka-perioden tør Mathura-billedhuggere å representere Buddha som en menneskelig person, kledd i en indisk dhoti, stående eller sittende i indisk stil. Mathuras verk ble umiddelbart eksportert til Gandhāra og Swāt … . Denne uttalelsen ble ekkoet i 2010 av Laura Giuliano ( MNAO 2010 , s.  22-23.
  3. Denne såkalte Loriyan-Tangai Buddha er gjengitt nederst på Chantal Fabrégues 'side, på CAIS- nettstedet , The Circle of Ancient Iranian Studies  : [3]
  4. Fussman og Quagliotti 2012  : G. Fussman studerer spesielt tilfellet med en Avalokiteshvara, produsert i henhold til en "vestlig" tradisjon for Kushan-imperiet ( Hadda , Kabul- dalen ), ved å sammenligne hodets tilbøyelighet til den fra Genie til blomster på Guimet-museet .
  5. Ved begrepet "indo-gresk" åpner vi dette settet for uavhengige prestasjoner av buddhismen
  6. Dette nettstedet er totalt ødelagt. Gode ​​reproduksjoner i Béguin 2009 , s.  216 og spesielt Cambon 2010 . Også fotografier av Gérard Fussman i Grousset 2007 , (Første gruppe fotografier).
  7. Denne kleskåpen skiller seg ikke mye fra plagget som ble brukt i en enorm tid som inkluderte Middelhavsbassenget. Slik sett ligner det pallium .
  8. Funnet i en grav ved Tillia tepe  : Fussman og Quagliotti 2012 s.  28 . Et annet syn på denne medaljen med det motsatte, på nettstedet til Museum Syndicate (Nettsted designet og vedlikeholdt av Jonathan Dunder) [4] .
  9. Relikvie: prov. stupa av Bimaran, Jalalabad , langt øst for Afghanistan. Chaitya-type buer som hviler på pilastre bolig åtte tall: tilhengere, guddommer og Buddha bilder: The British Museum samling på linje: The Bimaran relikvieskrin . Dateringen er basert på et innskudd på fire mynter av en suveren Indo-skyter , Azes, det jeg st  århundre. Men depositum kan ha blitt realisert så II th  århundre, med litt gamle mynter (perspektiv Gérard Fussman i hans kurs ved Collège de France i 2010-11). Endelig tilsvarer arbeidet med repoussé-gull faktisk det som ble oppdaget i den indo-skytiske skatten til Tillia tepe . For arkeologen Véronique Schiltz Tillia-bånd er en "manglende kobling mellom slutten av Aï Khanoum , den greske byen Oxus ødelagt av nomadene, og fødselen av det store Kushan-imperiet, bygget av nomadene". Men et slikt verksted kunne derfor fortsatt være i drift i begynnelsen av Kanishka- tiden .
  10. Devotion er her en manifestasjon av fromhet eller tilbedelse for en guddom. To grupper på tre figurer er atskilt med representasjonen av en hengiven i tilbedelse sett forfra. Hver gruppe på tre består av to andaktige guddommer, sett i profil, og omgir et bilde av Buddha, sett forfra med en svak hofte .
  11. Gérard Fussman demonstrerer at denne relikvien må stamme fra før 20 - 50 e.Kr.: kanskje mellom 1 og 20, det vil si under indo-skyterne etterkommere av Azès I, veldig kort tid før erobringen av Gandhara av Kujula Kadphisès . Reliquary of Bimaran gjengitt også ovenfor i Gandhara- indeksen . Notice of the museum (in) "  The Bimaran Reliquary  " on The British Museum collection on line , udated (besøkt 29. april 2016 ) , som er mindre nøyaktig for datering.
  12. En annen tolkning tilbys: (en) Sofia Sundstrom (doktorgradsstudent), "  The Bimaran Casket: A Contribution to the Discussion About Its Iconography  " , på Universita Ca 'Foscari Venezia ,2009(åpnet 29. april 2016 ) , s. 355 kvm. Vi skulle se[5]Vajrapani istedet for Brahmā. Og ikke Indra, men en Kushan-konge. Til slutt ville figuren sett forfra (i anjali-mudra-stillingen ) væreMaitreya, fremtidens Buddha. Når det gjelder relikviet, stammer det fraGondopharès I, idet indo-partiske kongeriket.
  13. Tilbedelse av triratna  : “Tre juveler” i buddhismen: Buddha, Loven (Dharmaen består av all lære fra Buddha, Sutras tolv divisjoner og alle kommentarene fra bodhisattvaene og buddhistmestrene), samfunnet ( Sangha sammensatt av fire kategorier av "edle vesener").
  14. I venstre hånd kan attributtet (lakshana) som virker fragmentarisk være den øvre delen av en kolbe, med et smidig, men utsmykket utseende som man finner i visse representasjoner av bodhisattva Maitreya. Motivet til den ettertenkelige figuren eksisterer i en lignende form i gresk kunst: Fussman og Quagliotti 2012 , side 48. denne holdningen kunne komme fra et rent estetisk valg, som den anspente pekefingeren ville bekrefte: en veldig ubehagelig og "uuttrykkende" positur. Sammenlignet med den konvensjonelle universelle holdningen, hviler hodet i hånden.
  15. Lettelse som viser omvendelsen av prins Nanda, Buddhas halvbror. Sundari, hans kone, sitter i sentrum under et tak støttet av korintiske søyler. Omgitt av tre tjenere fremhever hun skjønnheten sin, ordner smykkene sine. I naborommet vender Nanda seg på vei ut til kona for siste gang. Han bærer bollen som vil følge ham i hans nye status som tiggermunk, i byen Kapilavastu. I blokken frise som grenser til denne, gir Buddha ordinasjon til sin bror.
  16. Paul Pelliot (1878-1945) bemerker i notatbøkene sine ( Carnets de route 1906-1908 , Paris: National Museum of Asian Arts-Guimet: les Indes savantes, 2008, 479 sider, ( ISBN  978-2-84654-185-5 ) ): "De tilsynelatende avvikene og deformasjonene, hovedsakelig i hender og føtter, må komme fra det perspektivet de ble sett under" (Carnets, s.  82 , 12. november 1906). Denne hypotesen, antydet av restene av basrelieffer av Toqqouz Sarai, nær Kashgar , kan synes å gjelde for deformasjonen av dette hodet som kommer fra Afghanistan. Likhetene i den gresk-buddhistiske verdenen til disse basreliefkultgruppene kunne forklare det.
  17. Dato foreslått av Guimet-museet, på arket From the Art of Gandhara to the Art of Afghanistan , tilgjengelig i tilsvarende rom i desember 2012. Datering (2004) i karbon 14 av maleriene på den øvre delen av nisje over hodet ( Dupaigne 2007 , s.  61): 551 for den store Buddha. De jevnt fordelte hullene over hele kroppen ble brukt til å kjøre pinner for å stramme tau som opprinnelig gjorde det mulig å påføre et stuk belegg i form av en hellenistisk drapering, som sannsynligvis var malt eller forgylt.
  18. Zemaryalaï Tarzi viste at den øvre del av Buddhas hode var en maske av slipt tre, lengst ødelagt eller forsvunnet ( Dupaigne 2007 , s.  61)

Referanser

  1. "Det er bevis på at hellensittiske billedhuggere er i kontakt med Sanchi og Bharhut" - Buddha-bildet: Dens opprinnelse og utvikling, Yuvraj Krishan, Bharatiya Vidya Bhavan, 1996, s.9
  2. Buddha-bildet: Dens opprinnelse og utvikling, Yuvraj Krishan, Bharatiya Vidya Bhavan, 1996, s.17-18 Merknad 3
  3. Guimet Museum: ruteark tilgjengelig for publikum med tittelen "Den første representasjonen av Buddha". Desember 2012.
  4. Osmund Bopearachchi, Catalog raisonné, s.172-175
  5. "I kunsten Gandhara, er det første kjente bildet av den stående Buddha og omtrent datert, det fra Bimaran-relikviet, som spesialister tilskriver den indo-skytiske perioden, nærmere bestemt regjeringen i Azes II" (Christine Sachs, "Fra Indus til Oxus").
  6. Greco Buddhist Art From Gandhara Tome-ii av Foucher [6] Publisert i 1905
  7. Bussagli 1996
  8. Leriche 2014 , s.  1. 3
  9. Daniel Schlumberger , Den helleniserte orienten: gresk kunst og dens arvinger i Asia utenfor Middelhavet , Paris, Albin Michel, koll.  “Kunst i verden. ikke-europeiske sivilisasjoner, ISSN 0986-1998 ”,1970, 246  s.
  10. Fussman og Quagliotti 2012
  11. (in) "  The British Museum collection on line: The Bimaran Reliquary  " på britishmuseum.org
  12. Artikkelen: Tillia tepe
  13. [7] Kushan epigrafiske dokumenter (V). Buddha og bodhisattva - i Mathura-kunsten: to bodhisattva -s innskrevet fra år 4 og år 8, av Gérard Fussman, på Perseus.
  14. Louis Frédéric , Buddhismens guder , Flammarion, Tout l'art, 2001, s. 130-131, ( ISBN  2-08-010654-6 ) . Og: Christine Shimizu, japansk kunst , Flammarion, 1997, side 55 og 59. ( ISBN  2-08-012251-7 ) ). Bilde: på Kōryū-ji- siden .
  15. Leder for en Bodhisattva . Art Institute of Chicago.
  16. Denne oversikten tilsvarer informasjonen som er samlet inn i følgende verk: Samlearbeid av kuratorene for Musée Guimet 2012 , s.  55-70, Cambon 2010 , Béguin 2009
  17. Gérard Fussman, forelesning 8. mars 2011, 48:30 kvm. på: [8]
  18. Fussman og Quagliotti 2012 s.  32 .
  19. [9] Side av Guimet-museet
  20. [10] : Los Angeles County Museum of Art-siden .
  21. Cambon 2010 Side 114.
  22. Bussagli 1996 s.  172 . og følgende
  23. Samarbeid av kuratorene for Musée Guimet 2006 , s.  40.
  24. Cambon 2010 , s.  84-85
  25. [11] : relatert til inskripsjonen: Løven som driver bort frykt på baksiden av Tilia Tepes medalje
  26. Fussman og Quagliotti 2012 side 31.
  27. (i) Domenico Faccena i Doris Meth Srinivasan, 2007, "  On the Cusp of an Era: Art in the Pre-World Kushana  " på Googlebooks (åpnet 30. april 2016 )  : s. 182 og følgende.
  28. kunst av Sentral-Asia under ledelse av Pierre Chuvin, Citadelles et Mazenod, 1999, side 207.
  29. [12] : Guimet Museum side , se også Guimet Museum: home / Blogg / A work - "The Buddha med Grand Miracle"
  30. Begrep brukt på Guimet-museet på rutearket tilgjengelig for publikum med tittelen "The Hadda site".
  31. Tapa-Kalan kloster
  32. [13] Side av Guimet Museum
  33. [14] : MET-side
  34. Her: kopi utstilt på Taxila museum.
  35. [15] Culture.fr, Møte for nasjonale museer.
  36. [16] Culture.fr, forsamlingen i nasjonale museer.

Se også

Bibliografi og elektroniske ressurser

Relaterte artikler

Eksterne linker