Type | Slott |
---|---|
Nåværende destinasjon | Museum of the XVIII th century |
Stil | Barokk |
Arkitekt | Baldassare Longhena |
Konstruksjon | XVII th og XVIII th århundrer |
Okkupant | Museum for 1700-tallet Venezia ( d ) |
Eieren | Lionello fra Minerbi ( d ) |
Nettsted | www.carezzonico.visitmuve.it |
Land | Italia |
---|---|
Region | Veneto |
By | Venezia |
Kontaktinformasjon | 45 ° 26 ′ 00 ″ N, 12 ° 19 ′ 34 ″ Ø |
---|
Ca 'Rezzonico (" Hus Rezzonico ", begrepet Ca' kommer fra den venetianske dialekten som betyr "hus" tilsvarende ordet casa på italiensk ) er et palass som ligger i Venezia , på Canal Grande .
I dag er det et museum dedikert til XVIII th tallet i Venezia.
Byggingen ble ledet av arkitekten Baldassare Longhena til han døde i 1682 , og deretter fullført av Giorgio Massari i 1756 .
Ca 'Rezzonico ligger på den høyre bredden av kanalen, på det punktet der den får selskap av Rio di San Barnaba. Nettstedet var tidligere okkupert av to hus som tilhørte Bon-familien, en av patrisierfamiliene i Venezia.
I 1649 bestemte familielederen, Filippo Bon, seg for å bygge et stort palass på stedet. For dette formål brukte han Baldassare Longhena , den største promotoren for barokk Venezia, en stil som gradvis erstattet den mer blomster gotiske stilen til palasser som Ca 'Foscari og Ca' d'Oro bygget over hundre år tidligere. Imidlertid så verken arkitekten eller klienten ferdigstillelsen av palasset.
Den består av en tre-etasjes fasade i marmor , med utsikt over kanalen. Den rustikke første etasje, med en sentral portik av tre innfelte bukter, uten karm, symmetrisk flankert av doble vinduer. Ovenfor er det edle gulvet ( piano nobile ) med syv bukter med buede vinduer, atskilt med pilastre. Ovenfor er andre etasje nesten identisk, toppet på en mellometasje med lave ovale vinduer.
Den lette projeksjonen av de to nivåene av balkonger fremhever barokkinnredningen. Slottet ble ikke ferdigstilt før 1756 av arkitekten Giorgio Massari , som ble rekruttert for å overvåke realiseringen av prosjektet av de nye eierne - Rezzonico-familien. Massari ser imidlertid ut til å ha fulgt Longhenas opprinnelige planer, med tillegg av noen av hans egne konsepter, som gjenspeiler utviklingen av arkitekturen mellom palassets design og ferdigstillelsen hundre år senere.
Det uferdige palasset ble kjøpt av Giambattista Rezzonico . Familien hans hadde, i likhet med vennene sine i Palazzo Labia , kjøpt sine brev av venetiansk adel midt i krigen på 1500 - tallet med Tyrkia , da statskassa i Venezia er oppbrukt. Dette er grunnen til at de rike borgerlige, i motsetning til de velstående aristokratiet, var i stand til å gjøre en betydelig donasjon til Serene Republic, og dermed kjøper brev adelen å ha navnet sitt innskrevet i Libro d'Oro (den 'Book of gold ") .
En maling av Canaletto fra begynnelsen XVIII th -tallet viser at første etasje og piano nobile ble gjennomført, med en midlertidig tak for å beskytte konstruksjonen mot vær og vind. Fullføringen av palasset symboliserer fullføringen av den sosiale bestigningen av Rezzonico. Bryllupet mellom familiene Rezzonico og Savorgnan ledsages av utsmykningen av Ca 'Rezzonico, som Giambattista Tiepolo produserte i 1757 Adelen, dyd og fortjeneste på vei mot Glory Temple , en 600 × 100 fresco cm .
Høyden på Rezzonico-makten og storheten til palasset deres kom i 1758 , da Carlo, sønn av Giambattista Rezzonico, ble valgt til pave under navnet Clement XIII, og samme år giftet Ludovico Rezzonico seg med Faustina Savorgnan av Venezia. Dermed ble to av de mest innflytelsesrike familiene i Venezia samlet. Imidlertid var denne foreningen, et uvanlig faktum for tiden, også et kjærlighetsekteskap, som skulle feires i palassets fresker. Ludovico ble senere aktor for Markuskirken . I 1810 hadde familien forsvunnet, og etterlot bare sitt fantastiske palass for å videreføre navnet Rezzonico.
I 1758 ble palasset ferdigstilt og ytterligere forsterket ved å legge til freskomalerier i taket i de øvre rommene med utsikt over Rio di San Barnaba. Artistene som ble valgt til denne oppgaven var Jacopo Guarana , Gaspare Diziani og fremfor alt Giambattista Tiepolo .
Hovedrommene i palasset er ordnet på piano nobile; i alle etasjer i fasaden med utsikt over kanalen er det tre store soverom. På hver side av bygningen fører en suite med fire soverom fra fasaden til Canal Grande til den største salen i palasset, ballsal på baksiden. Dette stykket, skapt av Massari, er dobbelt i høyden. Veggene er dekorert i trompe-l'oeil av Pietro Visconti.
Bildene er arkitektoniske, noe som gir en illusjon om at storsalen er enda mer massiv enn den faktisk er. Taket, malt av Giovanni Battista Crosato (in) representerer Apollo som styrer vognen sin mellom Europa, Asia, Afrika og Amerika. Ballsalen og de tilstøtende rommene betjenes av den store, store trappen, med marmorbalustrader dekorert med statuer av Giusto Le Court . Domstolen, den store billedhuggeren i Venezia fra slutten av det XVII - tallet, har jobbet tett på mange prosjekter med den første arkitekten Longhena, noe som tyder på viktigheten av ballsal.
Piano nobile inneholder også rom som kapellet og soveroms brudefresko, dekorert for å feire ekteskapet i 1758 av Ludovico Rezzonico. Ludovic og hans kone er representert av Tiepolo i en trompe-l'oeil sporet gjennom taket i Apollos vogn. Dette romantiske temaet fortsetter i det tilstøtende soverommet og feirer det lykkelige ekteskapet.
I midten av det rektangulære palasset er en liten gårdsplass dekorert med skulpturer og en liten fontene. Gårdsplassen domineres av den adelige balkongen til piano nobile. Første etasje ser ut som en enkel utvidelse av den buede verandaen - et rom som forbinder inngangen til kanalen med inngangen til landet bak.
I de tidlige årene av XIX - tallet skulle palasset bli en jesuittkollege , men ved en kompleks arv blir den endelig gitt i hendene på familien Pindemonte-Giovanelli. I 1832 solgte familien alle palassmøblene og samlingene. Bare freskomaleriene har holdt seg på stedet.
I 1837 ble Ca 'Rezzonico anskaffet av greven av Ladislao Zelinsky, han overlater igjen palasset til en rekke aristokratiske leietakere. På 1880-tallet ble det hjemmet til maleren Robert Browning Barrett , hvis far dikteren Robert Browning døde i sin mellometasje i 1889 . Rundt denne tiden okkuperte portrettmaleren John Singer Sargent også et studio i palasset.
I 1906 solgte Browning et tilbud fra den tyske keiseren Wilhelm II bygningen til grev Lionello von Hierschel Minerbi . Den ekstravagante Minerbi (som fyller palasset med kunst) bodde luksuriøst på palasset til 1935 da han, som sine forgjengere i Bon-familien, gikk tom for penger.
I 1935, etter lange forhandlinger ble Ca 'Rezzonico kjøpt opp av bystyret i Venezia for å se de omfattende samlinger av venetiansk kunst fra XVIII th århundre, at mangel på plass i Correr Museum .
Bygningen har hovedfasaden på den store kanalen som vender mot Grassi-palasset . Et vaporettostopp er viet ham. The San Samuelle tragetto tar deg til motsatt bredd. Det er en andre inngang fra siden, gjennom fondameta Rezzonico fra San Barnaba. Denne siste inngangen åpner ut mot hagen med en fontene hvor armene til familien Rezzonico er hugget ut. Fra første etasje går besøkende opp til Piano Nobile via hovedtrappen, med marmorbalustrader dekorert med statuer av Giusto Le Court. Domstolen var den største billedhuggeren i Venezia på slutten av XVII - tallet og jobbet tett på mange prosjekter med den første arkitekten av bygningen, Longhena.
Den indre gårdsplassen
Fontene og armer fra Rezzonico-familien
Stor trapp - Vinter av Giusto Le Court
Stor trapp - høst av Giusto Le Court
Apollos vogn av Giovanni Battista Crosato (1753)
Trompe l'oeil av Girolamo Mengozzi
Trompe l'oeil våpen fra Rezzonico-familien av Giambattista Crosato
Ekteskaps allegori - Giambattista Tiepolo
Francesco Falier av Bernardino Castelli
Den hellige familie og Johannes døperen , av Francesco Zugno
Tapestry med armene til familien Tiepolo
Madonna orante - Rosalba Carriera
Portrett av en gentleman i rødt - Rosalba Carriera
Suor Maria Caterina Puppi - Rosalba Carriera
Faustina Bordoni - Rosalba Carriera
Lucietta Sartori - Rosalba Carriera
Giambattista Sartori - Rosalba Carriera
Gerolamo Maria Balbi - Marianna Carlevaris
Cornelia Foscolo Balbi - Marianna Carlevaris
Caterina Balbi - Marianna Carlevaris
Marco Balbi - Marianna Carlevaris
Portrett av et edelt barn - Gian Antonio Lazzari
Portrett av en adelsmann - Gian Antonio Lazzari
Portrett av en dame av kvalitet - Gian Antonio Lazzari
Cecilia Guardi Tiepolo av sønnen Lorenzo Tiepolo
Taket i dette rommet er en kompleks allegorisk skapt av Jacopo Guarana . Det representerer styrke og temperament, deretter høyere opp, Conjugal Concord og Valor med løven. Til venstre Justice and Prudence; over evigheten med solen og månen, overflod og herlighet. De teologiske dyder finnes i hjørnene. Navnet på rommet er forbundet med flamske gobeliner XVII th -tallet , med scener fra historien om Salomo og dronningen av Saba , de kommer fra palasset Balbi Valier i Santa Maria Formosa .
TronerommetTaket freskomaleres av Giambattista Tiepolo i samarbeid med Girolamo Mengozzi Colonna i 1758. Det representerer fortjeneste, representert som en gammel skjegget mann kronet med laurbær, som stiger opp til Temple of Immortal Glory ledsaget av Adelen, den bevingede figuren som bærer lanse, og av dyd, figuren til høyre for den gamle mannen, rikt kledd. Dette rommet, foret med rød fløyel, og tar sitt navn fra den forgylt tre tronen, utstilt i dette rommet, og som ble brukt av Pius VI i10. mars 1782da han stoppet i Chioggia , vert for familien Grassi.
Allegory of Merit Accompanied of Adility and Virtue av Giambattista Tiepolo
Gian Rinaldo Carli 1749 av Bartolomeo Nazari
Gerolamo Maria Balbi av Fortunato Pasquetti
Pietro Barbarigo detto lo Zoppo av Bernardino Castelli
Utsikt over rommet
Adelen og dyden som dreper uvitenhet Giambattista Tiepolo
San Rocco av Giuseppe Angeli
Giacomo il Maggiore av Giuseppe Angeli
Saint Martin of Tours av Giambattista Tiepolo
Saint Blaise of Sebaste av Giambattista Tiepolo
Gammel mann med diadem av Giandomenico Tiepolo
Young Man Holding a Hjelm av Giandomenico Tiepolo
Biblioteket (eller Morlaiter-rommet) med fire store biblioteker fylt med små terrakottaskulpturer av den venetianske skulptøren Giovanni Maria Morlaiter (1699-1781), anskaffet for museet av byen Venezia i 1935. På taket en freskomaleri med samme tema som Tiepolos fresko i tronerommet: Allegory of Merit , av Mattia Bortoloni .
Lazzarini romLazzarini Rommet er oppkalt etter den venetianske maleren Gregorio Lazzarini , på slutten av XVII - tallet . De tre store mytologiske maleriene i rommet som ble tildelt ham i XIX - tallet . En nyere studie tillegger Lazzari et maleri i rommet, massakrert av Orfeus av Bacchantes. De andre tilskrives nå Antonio Bellucci venetianske barokkgraver og maler fra Rococo- perioden : ( Hercules og Omphale ) og Antonio Molinari . De fem ovale takmaleriene, også på mytologiske temaer, ble laget av Francesco Maffei på slutten av XVII - tallet . Soverommet har også et vakkert skrivebord i marquetry innlagt med elfenben og dekorert med forgylt bronse, signert møbelsnekker Pietro Pifetti, signert og datert 1741.
Allegory of Merit av Mattia Bortoloni
Hercules and Omphale av Antonio Bellucci
Rommet er viet til de utskårne møblene og utskårne figurene til Andrea Brustolon, den mest berømte venetianske barokke treskjæreren. Verkene som er utstilt er datert 1706 og bruker tresort i forskjellige farger, særlig ibenholt, samt ekstremt utsmykkede barokke kurver og kurver for å representere handling og følelser. Rommet har også et tak Murano glass lysekrone på tjue lys i to rader, dekorert med blomster glass fargerik pasta, produsert rundt midten av XVIII th århundre ved verkstedet til Giuseppe Briati Murano.
Lysekrone i Murano-glass
Allegory of Strength av Nicolas Régnier
Selvmordet til Cato av Giambattista Langetti
Tantal lenket av Giambattista Langetti
Lotht sine døtre av Pietro Ricchi
Portrett av en anklager av Antonio Bellucci
The Abduction of Europe av Antonio Bellucci
I den tradisjonelle strukturen til det venetianske palasset var portego, eller passerende salong, det største rommet i bygningen, ment å fungere som en forestillingshall. Dette området legger i dag marmor byster av XVIII th århundre representative portretter og allegoriske figurer, mens veggene er dekket med rød marmor fra Verona .
Portego av Piano nobile
Lucretia av Filippo Parodi
Allegory of Envy av Giusto Le Court
Atlante av Alessandro Vittoria
Atlante av Alessandro Vittoria
Bust of Innocent XI
Demokrit av Giuseppe Torretti
Heraclitus av Giuseppe Torretti
I verandaen til palassens andre edle etasje samles noen av de viktigste maleriene på museet. Over hver dør i en ramme i stukkatur fire portretter: Portrett av en gentleman i rød av Niccolò Cassana barokk venetianske maleren av andre halvdel av XVII th tallet og begynnelsen av XVIII th århundre ; den til Giustina Donà dalle Rose kone til Paolo Renier 119. doge av Venezia av Lodovico Gallina, italiensk maler fra barokkperioden, elev av Antonio Dusi ; han er kjent som portrettmaler, verdsatt for sine "auliske dekorasjoner". Over porten til Salon Guardi portrettet av senator Giovanni Correr (1673-1717) av Antonio Bellucci .
Portrait of a Gentleman in Red av Niccolò Cassana
Portrett av Giustina Donà rosa plate av Lodovico Gallina
Portrett av senator Giovanni Correr av Antonio Bellucci
Portrett av kardinal Fererico Corner av Bernardo Strozzi
Portrett av en gammel kvinne av Pietro Bellotti
Portrett av en herre i parykk av Sebastiano Bombelli
Pastoral av Francesco Zuccarelli
La Sagra di Santa Marta av Gaspare Diziani
Utsikt over en elvehavn ved Luca Carlevarijs
Det diplomatiske klosteret av Francesco Guardi
Perspektiv på portikken av Giuseppe Moretti
Portrett av Matthias von der Schulenburg av Antonio Guardi
Il rio dei Mendicanti av Canaletto
Canal Grande fra Balbi-palasset til Rialto ved Canaletto
Mucius Scaevola foran Porsenna av Giovanni Antonio Pellegrini
Nattverd av Saint Philip Neri av Giuseppe Angeli
Det indre av Peterskirken i Roma av Giampaolo Pannini
Gutt med en fife av Domenico Maggiotto
Barnet med eplet av Antonio Marinetti
Portrett av en gammel skjegget mann av Giuseppe Nogari
Madonna-lesning av Francesco Capella
Salonghallen tar navnet sitt fra maleriet av Francesco Guardi Salongen av nonnene i San Zaccaria (1740-1745) utstilt i hallen. Takfresken med tittelen Conjugal Concord kronet av Virtue i nærvær av Justice, Prudence, Temperance, Fame, Abundance er et verk av Costantino Cedini (Padua, 1741 - Venezia, 1811), medlem av Guild of Painters of Venice og professor ved Kunstakademiet i Venezia . Freskoen var opprinnelig i palasset til Nani-palasset i Cannaregio . Den ble overført på 1930-tallet til sin nåværende beliggenhet. Rammen rundt freskoen dateres tilbake til mer enn et århundre og er av kvadratoristen Antonio Felice Ferrari (1667 - 1720).
Rommet med maleriet av Francesco Guardi
Fresken av Costantino Cedini
Salongen til nonnene i San Zaccaria av Francesco Guardi
Det private rommet (kasinoet) til Palazzo Dandolo de San Moisè av Francesco Guardi
Portrett av Francesco Guardi av Pietro Longhi
Martyrdom av den hellige Theodora av Roma av Giambattista Tiepolo
Utsikt over bassenget til Markus
Benedetto Ganassoni av Pietro Longhi
Landskap ved broen av Antonio Diziani
Bourrasque av Giuseppe Zais
Antonio Guardi kontrollert av Maria Savorgnan Barbarigo, ble freskomaleriene i dette rommet dekket av gips i XIX - tallet og funnet under en restaurering av Palazzo Barbarigo Dabala i 1936. Deler og styrket dem ble overført til Ca 'Rezzonico. De er tre i antall: Minerva ; Venus og kjærlighet foran Vulcan smia ; og Apollo , var freskomaleriene innrammet med gipsarbeid. Disse restaurerte freskomaleriene er de eneste eksemplene på denne typen arbeider av Gianantonio Guardi. The Veiled Lady er arbeidet til den venetianske skulptøren Antonio Corradini og representerer allegorien om renhet.
Minerva Marouflaged fresco
Apollo veggmaleri fresco
Venus og kjærlighet foran Vulcan smeden Veggmaleri
The Veiled Lady av Antonio Corradini 1772
Maleriene i dette rommet tilbyr muligheten til å sammenligne to ulike trender i den venetianske skole maleri av XVIII th århundre : livlig, sensuell, rokokko, synlig i allegoriske og mytologiske verk av Giambattista Tiepolo med et tak, Zephyr og Flora ironisk og kritisk ånd fra den venetianske opplysningen, synlig i maleriene av Pietro Longhi hengende på veggene. Tiepolos lerret, malt på 1730-tallet for Ca 'Pesaro, er en del av begynnelsen på hans arbeid. Den felles tilstedeværelsen av Zephyr, en av de fire vindene, og Flore er en referanse til våren, og derfor til fruktbarhet. Fargene er strålende og gjennomsiktige. Kunstneren tegnet nesten sensuelle hudtoner og fremhevet fargekontrastene. Malerieserien av Pietro Longhi på veggene omhandler scener fra hverdagen; et besøk i en malingsbutikk, en frisør på jobben, scener fra familie- og familieliv, konserter, arrangementer og underholdning. Longhi fremstår i dem som en innsiktsfull observatør av former og livsstiler, og underkaster i detalj de tomme vanene og de pompøse svakhetene til heltene hans og deres verden. Det skiller seg ut ved å presentere husinteriør som til en viss grad av Canaletto med sin vedute.
Longhi-rommet
Zephyr and Flora av Giambattista Tiepolo
Spinner 1740
Laundresses 1740
La Polenta 1740
Fritolle selger 1755
Det lykkelige paret 1740
Den lille familiekonserten 1752
Charlatan 1757
Morgensjokolade 1775
Arbeidsskolen 1752
Bensinselgeren 1756
Furlan 1750
Patrician Family 1755
Rezzonico-familien i Clement XIII- senteret etter 1758
Portrett av William Graham (2. hertug av Montrose) 1755
Maske kollokvium 1760
Besøket i klosteret 1760
Bautaen besøkte 1760
Den gigantiske Magrath 1760
Alkymistene 1757
Portrett av Adriana Giustunian og sønnen Girolamo Ascanio 1776-1779
Wigmaker 1760
Diviner 1752
Hest turen 1755-1760
Montering rundt 1760
Toalettet rundt 1760
Parykkmakeren ca 1760
Besøk til de syke 1774
Besøk av en bror 1775
Den mauriske ambassaden 1751
Neshornet 1751
Malerenes studio 1740
Innredningen i dette rommet ( Sala delle Lacche Verdi ) er et sett med møbler malt i grønt og gull, kalt Salotto Calbo-Crotta med chinoiserie-motiver, veldig populært i det venetianske XVIII - tallet . Settet kommer fra Palazzo Calbo Crotta i Cannaregio. På taket av hallen er freskoen til Triumf av Diana, av Giovanni Antonio Guardi, fra Palazzo Barbarigo-Dabalà til Angelo Raffaele. Det allegorisk-mytologiske arbeidet, opprettet på 1850-tallet, er et perfekt eksempel på kunstnerens talent i steinhagestil, lyst og fullt av fantasi. Veggene i rommet er dekorert med vedute og landskap.
Grønt lakkrom
Dianas triumf
Landskap med munker og reisende av Marco Ricci
Landskap med mølle og vaskerier av Marco Ricci
Caprice with a Arch av Luca Carlevarijs
Caprice with the Fountain of Neptune av Luca Carlevarijs
Landscape with Marine av Johann Anton Eisman
Landskap med en campingvogn av Johann Anton Eisman
Landskap med en foss av Jacob de Heusch
Landscape with a Navy av Jacob de Heusch
Landscape with Shepherds av Giuseppe Zais
Landskap av Giuseppe Zais
Melking Landscape av Giuseppe Zais
Landscape with Rest in the Torrent av Giuseppe Zais
I dette rommet dedikert til den italienske villaen Zianigo, har en serie med fresker blitt utstilt. Malet av Giovanni Domenico Tiepolo mellom 1759 og 1797 for sin villa, som fremdeles eksisterer i Zianigo, en landsby i nærheten av Venezia. Nesten alle freskomaleriene ble fjernet fra villaen i 1906 for å bli solgt i Frankrike. Eksporten ble imidlertid blokkert av Kunnskapsdepartementet, hvoretter den ble kjøpt av byrådet i Venezia og den italienske staten. I 1936 ble de overført til Ca 'Rezzonico, hvor de ble rekonstruert og utstilt. I 1999 ble ensemblet restaurert av Ottorino Nonfarmale, med støtte fra International Venice Foundation.
GangenI korridoren som fører til rommet, på venstre vegg, en scene fra Jerusalem frigjort fra Cup: Renaud forlater hagen til Armide av Giandomenico Tiepolo, som var i første etasje i villaen Zianigo. På høyre vegg av vestibulen to lerret av Nicolò Bambini : Achille og døtrene til Licomede og The Abduction of the Sabine Women ; overvinne disse to lerretene Apotheosis of Venice av Francesco Fontebasso ; til høyre en Allegory of Summer ; på bakveggen: Falcon forfølger en flokk flyktende spurver av Giandomenico Tiepolo.
Achilles and the Daughters of Licomede av Nicolò Bambini
Fjerning av sabinene av Nicolò Bambini
Apotheosis of Venice av Francesco Fontebasso
Renaud som forlater hagen til Armide
Allegory of Abundance
Falcon jager en flokk med flyktende spurv
Den mest berømte av freskogruppene er signert og datert 1791. Blant figurene som fullfører enkeltverk, har kunstneren ifølge noen plassert seg selv og faren. Overfor New World-serien er det to samtidige verk: Minuet at the Villa and Promenade . På taket av hallen er et av kunstnerens tidligste verk, Le triomphe des Arts , datert før 1762.
Rommet til satyrerFlere freskomalerier i grisaille viser satyrer og scener av bacchanalia som har sitt fag mytologiske og allegoriske historiske fakta. Taket forsterkes av en stor rektangulær frise med en scene fra romersk historie datert 1759, mens de andre monokrome scenene dateres tilbake til 1771. De andre grisailles illustrerer: La danse des satyrs , La balançoire du satyr (dette temaet blir gjentatt noen få år senere for åpningen) og en Centaur som bortfører en Satyr .
DukkerommetDen samler freskomaleriene fra scener fra Pulcinellas liv (Polichinelle). Det er det siste verket produsert for Zianigo av Giandomenico Tiepolo, og det er også det mest berømte i hele syklusen. Vi kan se: Pulcinella og akrobatene , Pulcinella i kjærlighet , resten av dukkene og Akrobatenes hytte ; på taket den berømte ovale fresken med Polichinelle-svingen fra 1793. Selv i gråheten maler han mindre scener som ligger på Pulcinella-scenen. I de siste årene av sitt liv var Giandomenico bokstavelig talt besatt av denne figuren som han malte på veggene i huset sitt og i dusinvis av tegninger samlet i et album, i dag oppdelt og spredt i offentlige og private samlinger.
KapelletRekonstruksjon av kapellet i villaen Zianigo. Over alteret en jomfru og barn, elsket av Saint Jérôme Emilien og Saint Jacques; overfor et portrett av Saint Jerome Emilien, med håndjern som representerer hans fengsel i 1511 av soldater fra Det hellige romerske riket og hans frigjøring, ifølge legenden, gjennom jomfru Maria; begge av Giandomenico Tiepolo.
Menuet på villaen
Mondo Novo takfreske
Centaur fjerner en satire
Satyredansen
Satyrens sving
Resten av dukkene
Slå i kjærlighet
Akrobatenes hytte
Fresken i taket på Polichinelles
Madonna og Child of the Zianigo Chapel
Jérôme Emilien holder disse båndene av Giandomenico Tiepolo.
Egidio Martini (Venezia, 4. november 1919 - Venezia, 17. mars 2011) er en italiensk maler og kunstkritiker. han donerte samlingene sine til byen Venezia. Egidio Martini samling inneholder malerier, nesten alle fra den venetianske skolen, fra tallet til begynnelsen av 20 th århundre . Cima da Conegliano, Alvise Vivarini, Bonifacio de 'Pitati; Tintoretto, Schiavone, Bassano, Paolo Fiammingo, Sustris; Padovanino og Carpioni, Pietro Vecchia og Giovanni Segala, Palma il Giovane, Bernardo Strozzi, Francesco Maffei, Langetti, Pietro Liberi; Balestra, Niccolò Bambini og opp til Piazzetta, Nicola Grassi, Tiepolo, Longhi, Rosalba, Sebastiano og Marco Ricci, Pellegrini, Amigoni, Diziani, Antonio Marini, Zuccarelli og Zais. Etter XVIII th århundre , kom Giuseppe Bernardino Bison, Natale Schiavoni, Ippolito Caffi, Mancini og Emma Ciardi, denne listen har samlet et utvalg av de kunstnerne som er representert i Art Gallery.
Christ Blessing - Alvise Vivarini
Jomfru og barn med Johannesevangelisten av Benedetto Diana
Skjebnen - Francesco d'Ubertino
Aloisio Foscari av Alessandro Longhi
Ung jente med tamburin av Antonio Zanchi