Konstantin stanislavsky

Konstantin stanislavsky Bilde i infoboks. Constantin Stanislavski rundt 1900. Biografi
Fødsel 5. januar 1863
Moskva
Død 7. august 1938(kl 75)
Moskva
Begravelse Novodevichy Cemetery
Nasjonalitet Sovjet
Aktiviteter Regissør , skuespiller , lærer , regissør , regissør, lærer , teaterolog
Aktivitetsperiode Siden 1877
Søsken Zinaida Sokolova ( d )
Ektefelle Maria Petrovna Lilina ( i ) (siden1889)
Barn Vladimir Sergeyevich Sergeyev ( i )
Annen informasjon
Jobbet for Moskva kunstteater
mestere Glikeriya Fedotova ( en ) , Fyodor Petrovich Komissarjevski ( en )
Kunstnerisk sjanger Teater
Påvirket av Henrik ibsen
Utmerkelser

Constantine Sergeyevich Stanislavsky ( russisk  : Константин Сергеевич Станиславский ), scenenavn til Constantine Sergeyevich Alexeyev , født den5. januar 1863i Moskva og døde i samme by den7. august 1938Er en russisk og deretter sovjetisk skuespiller , regissør og dramalærer .

Han er skaperen, med Vladimir Nemirovich-Dantchenko , fra Moskva kunstteater, og han er forfatter av My Life in Art , The Formation of the Actor og The Construction of the Character . Hans undervisning, basert på affektivt minne og skuespillernes egne erfaringer, påvirket spesielt den berømte New York teaterklassen Actors Studio av Lee Strasberg og Elia Kazan .

Stanislavsky vil være blant de første tretten menneskene innen kulturfeltet som mottok tittelen People's Artist of the USSR i 1936.

Biografi

Constantin Stanislavski kommer fra en rik familie av Moskvas borgerskap , Alexeïev, som eier Lioubimovka-eiendommen , hvor han tilbrakte en lykkelig ungdomsferie, og giftet seg i 1899 med Marie Liline.

Konstantin Stanislavsky var en mann som var veldig engasjert i kunsten sin. Å spille rettferdig , å spille sant var hans besettelse. Ved å dra nytte av sjenerøse lånere kunne han utvikle kunsten sin i flere tiår.

Stanislavsky utviklet sitt spillsystem for å møte de naturalistiske kravene fra forfattere som Anton Chekhov og Maxim Gorky . Stanislavski ble utvilsomt også inspirert av skuespillere med det veldig klassiske stykket. Stella Adler , professor i amerikansk drama som jobbet med Stanislavski, betraktet ham som en mann av tradisjon spesielt inspirert av commedia dell'arte .

Stanislavsky utviklet først en teori om skuespillkunst basert på underbevisstheten, og deretter utforsket hvordan man kan nå sannheten i spillet med utgangspunkt i omhyggelig rettferdig fysisk oppførsel. Han ville gjerne finne en syntese av disse to tilnærmingene, men døde før han kunne oppnå det.

Ettertiden

Stanislavski tilbyr et fint, lett, følsomt, menneskelig spill. Innovativt sammenlignet med XIX - tallet Stanislavsky er fortsatt relevant. Flere av elevene hans bidro til fødselen av den russiske teateravantgarden i årene 1905 - 1939, den mest kjente var Vsevolod Meyerhold .

I 1930-50-årene brukte stalinistisk propaganda Stanislavskys arv og fremfor alt berømmelsen til formål som ikke hadde noe å gjøre med hans kunstneriske eller politiske tro. Teoriene hans har blitt forvrengt, og den unge generasjonen teaterkunstnere i Sovjetunionen og Sentral-Europa har vendt seg bort fra dem. En konferanse organisert fra 2. til6. november 1988 av CAC de Montreuil i Paris, i Centre Pompidou, i nærvær av en stor delegasjon fra Stanislavski Theatre i Moskva og mange amerikanske stjerner fra teater og kino, analyserte årsakene og mekanismene til disse overgrepene.

Amerikansk interesse for Stanislavskys teorier har vært sterk siden selskapets turné i USA i 1923/1924. Lee Strasberg og hans arvinger, særlig Elia Kazan, brukte Stanislavskys teori om psykologisk lek i det berømte Actors Studio . Imidlertid er det uenighet mellom amerikanske og russiske skuespillere. Sistnevnte irettesetter ofte amerikanske skuespillere for å ha senket karakteren til nivået sitt, og fortynner det poetiske og episke omfanget av det i det daglige livets banalitet. Skuespilleren ville bli ansett der som en slags maskin til rådighet for regissøren som må være i stand til å kontrollere kroppen sin på en mekanisk måte for å oppnå bevegelsene og holdningen som scenariet forutsetter. Skuespillerne, arvinger til Stanislavsky, mener at det er deres plikt å heve seg til karakterene deres. Skuespilleren må derfor fordype seg i sitt emosjonelle minne, internalisere seg, skape en fortid for sin karakter og deretter oppføre seg som om han lever i sin nåtid.

I Kina kan regissør Sun Weishi spre ideene til Constantin Stanislavski.

Michael Tchekhov (nevøen til Anton Tchekhov ), en av hans studenter, vil omarbeide teoriene om skuespilleropplæring og karakterskaping og modernisere dem: " Stanislavsky-systemet , utviklet av Stanislavsky gjennom hele sitt liv i kunsten , er fortsatt en referanse for teaterutøvere rundt verden. Imidlertid har den delen viet tilnærmingen til rollen gjennom fysiske handlinger, kjent for Bertolt Brecht eller Jerzy Grotowski , nevnt av Antoine Vitez i 1953, forble utilgjengelig i Frankrike, på grunn av manglende oversettelse ” (utdrag fra forordet til La ligne av fysiske handlinger ).

”Det er ingen autentisk skuespiller som ikke, en dag eller annen, bevisst eller ikke har lånt noen av stiene til denne analysen, som Constantin Stanislavski beskriver i detalj i sin bok. » ( Jean Vilar ).

“En kunstnerisk sannhet er vanskelig å uttrykke, men den blir aldri trett. Den blir mer behagelig, trenger dypere inn dag for dag til den dominerer hele kunstnerens og publikumets vesen. En rolle som er bygget på sannhet vil vokse, mens en som er basert på stereotyper vil tørke opp. "

Utdrag fra introduksjonen til La Formation de l'Acteur av Jean Vilar:

“Denne boka, denne store boken, er en total revurdering av skuespilleren. "

“En rastløs utøver, en streng moralist, Stanislavsky her, den ene etter den andre, striper tolken for hans forfengelighet. Han striper den av glitteren. Han analyserer nådeløst sin falske prestisje. Det ødelegger nerven og fetteren, skryten. På den måten tilbyr han skuespilleren en daglig arbeidsmetode, den eneste som alltid har vært effektiv. "

Adresse

Utmerkelser

Publikasjoner

Merknader

  1. Stanislavski Constantin S., Mitt liv i kunsten , Lausanne, L'Age d'homme,1980
  2. Hun hadde tjent en formue på å jobbe kobber og sølv.
  3. Han lånte ut boet til Anton Tchekhov sommeren 1902, som ble inspirert av det for La Cerisaie .
  4. Lew Bogdan, Valérie Lumbroso, Patrick Pezin, Siècle Stanislavski , Paris, Bouffonneries, 32700 Lectoure, 1989, 159 s.   Se spesielt sidene 123-125 og 126-127 der Peter Bu analyserer mekanismen for transformasjonen av Stanislavskys arv til et verktøy for stalinistisk propaganda. ( ISSN 0248-4455),
  5. Ning Zhang, Kinas bevilgning av det vestlige teatret

Vedlegg

Bibliografi

Relaterte artikler

Eksterne linker