Baroccio

Federico barocci Bilde i infoboks. Alder selvportrett , 1600, oljemaleri på lerret , 42,4 33 cm , Uffizi Museum .
Fødsel 1535
Urbino
Død 30. september 1612
Urbino
Aktiviteter Maler , graverer , tegner
Bevegelse Renessanse
Søsken Simone Barocci ( d )

Federico Fiori aka Fiori da Urbino eller Baroccio ( Baroche på fransk), født rundt 1535 i Urbino i den italienske Marche- regionen , hvor han døde den30. september 1612Er en maler Manne og gravør italiensk av XVI th  tallet og begynnelsen av XVII th  århundre , en av forløperne til barokk .

Biografi

Federico Fiori ble født som maleren Raphael , i Urbino , i en familie av Lombard-opprinnelse som allerede hadde produsert flere fremtredende kunstnere. Han ble dannet først ved å studere maleriene av hans genius så vel som av Titian , og tok senere Daniele da Volterra , venetianerne og Correggio som modeller ( Madonna of the People , 1576-1578).

I løpet av opplæringen var de dominerende kunstneriske prinsippene de på "måte". Kirken ble på sin side feid av en vind av fornyelse, som ikke bare favoriserte motreformasjonen , men også fødselen av nye religiøse ordener og gjenoppdagelsen av gamle former for åndelighet. Han var den første som utnyttet læren til den maneristiske estetikken og foreslo et maleri sterkt påvirket av Kirkens nye åndelige retning.

Maleriet hans har som mål å vekke hengivenhet, å fange følelsen til betrakteren, som var helt klart ny. Som det primære målet er å overbevise troens sannheter, er dens karakterer aldri innesluttet i overdrevne holdninger. De mangler aldri "naturlighet". Teatraliteten understrekes av fargene og effekten av chiaroscuro. Hengivenheten til maleriene hans ble umiddelbart merkbar. For best å formidle sitt budskap, iscenesatte han veldig enkle og i hovedsak fortellende situasjoner, satt inn i beskrivelsen beskjedne gjenstander i hverdagen eller husdyr. Valget av narrativ enkelhet, av et språk som er basert på koder som er mer sentimentale enn intellektuelle, førte hans åndelighet nærmere det som de mendiske ordrene hadde .

Kalt til Roma av Pius IV , henrettet han for denne paven flere store malerier på Casino du Belvédère ( Histoire de Moïse , 1563). Under oppholdet i Roma prøvde noen malere som var misunnelige på hans suksess, å forgifte ham, da han bare var 32 år gammel. Den øyeblikkelige omsorgen han mottok, rev ham bort fra døden, men helsen hans ville bli endret grundig resten av livet. Imidlertid lever han fortsatt lenge og har klart å produsere andre mesterverk. Han døde i Urbino i 1612 , 84 år gammel.

I Marche-regionen hadde hans personlige lesing av manerisme øyeblikkelig suksess. I de andre regionene, derimot, visste kunsten hans en langsommere diffusjon. Han lyktes aldri i å vinne vedheftet til store byer, for i lys av Kirkens nye krav ble manerisme, nedfelt i maleriet til Vasari og disiplene, allerede fordømt uten å appellere: hans overbærenhet med hensyn til estetisisme som var for "hedensk" og dens for store intellektualisme, kunne ikke passe motreformasjonen . Det var kunstnere en eller to generasjoner yngre som forsto viktigheten av Baroche-maleri. Noen, som Carrache og de bolognese malerne (spesielt Guido Reni ), gjorde det til en søyle som de utviklet sine egne innovasjoner på.

Virker

Galleri

Retrospektiv utstilling

Merknader og referanser

  1. Samling av selvportretter fra Uffizi-museet , (it) Wolfram Prinz (et aut.), “La collezione di autoritratti: Catalogo generale” , i Gallerie degli Uffizi, Gli Uffizi , Firenze, Centro Di,1980( 1 st  ed. 1979), 1211  s. ( ISBN  88-7038-021-1 ) , s.  799.
  2. Marta Privitera , “Federico Barocci” , i Mina Gregori, Uffizi-museet og Pitti-palasset , Paris, Editions Place des Victoires,2000, s.  321.
  3. Mina Gregori ( oversettelse  fra italiensk), The Uffizi Museum and the Pitti Palace: Painting in Florence , Paris, Editions Place des Victoires,2000, 685  s. ( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.
  4. Vincent Pomarede , 1001 malerier i Louvre: Fra antikken til XIX -  tallet , Paris / Milan, Louvre Editions2005, 331  s. ( ISBN  2-35031-032-9 ) , s.  299.
  5. "  Tour de France of Expositions  ", Connaissance des Arts , nr .  640,Juli-august 2006, s.  46.
  6. Merknad

Vedlegg

Bibliografi

Relaterte artikler

Eksterne linker