Friedl Dicker-Brandeis

Friedl Dicker-Brandeis Bilde i infoboks. Friedl Dicker-Brandeis i 1936 Biografi
Fødsel 30. juli 1898
Wien
Død 9. oktober 1944(kl. 46)
Auschwitz
Fødselsnavn Frederika dicker
Kallenavn Friedl
Nasjonalitet Østerriksk
Hjem Hronov (1942)
Opplæring Bauhaus
Aktivitet Maler
Annen informasjon
Felt Maleri
Steder for forvaring Auschwitz , konsentrasjonsleir Theresienstadt , Theresienstadt camp ( in ) (1942-1944)
Hronov-plaketa-na-domě-Českých-bratří481-Friedl-Dicker-Brandeisová2019.jpg minneplakk

Frederika Dicker-Brandeis , kjent som Friedl Dicker-Brandeis , født den30. juli 1898i Wien og døde den9. oktober 1944i Auschwitz , er en østerriksk maler og lærer .

Biografiske elementer

Frederika Dicker ble født i Wien , Østerrike , i 1898. Foreldrene hennes er Simon Dicker og Karolina Fanta. Moren hennes døde i 1902. Mellom 1909 og 1912 gikk hun på ungdomsskole for jenter i Wien, hvor hennes livlige og eksentriske personlighet og talent for kunst begynte å blomstre. Faren fremmer sitt kall ved å jobbe i et skrivesaker for å finansiere ham kunstutøvelsen.

I 1911 studerte hun fotografi og grafisk design. I 1915 meldte hun seg inn på Kunstakademiet i Wien hvor hun spesialiserte seg i tekstilkunst og broderi. Hun er elev av Franz Cižek der  ; den tsjekkiske maleren lærer ham forholdet mellom kunst og barndomsutdanning.

Fra 1916 til 1919 var Friedl Dicker elev av Johannes Itten ved sin private skole i Wien. Der møter hun Franz Singer og Anny Wottitz, venner og fremtidige samarbeidspartnere. Samtidig utviklet hun en lidenskap for musikk og tok harmonitimer på Arnold Schoenbergs skole . Det er utvilsomt der hun møter og binder seg med to komponister Viktor Ullmann og Stefan Wolpe som begge vil vie brikker til henne.

Da Johannes Itten dro til Weimar for å undervise i Bauhaus , fulgte hun ham, det samme gjorde Anny Wottitz og Franz Singer. Hun investerte der fra 1919 til 1923 i veving , gravering , bokbinding og deltok i typografiverksteder .

Bauhaus-læreplanen passer ham perfekt, da den fremmer både hans indre utvikling og hans praktiske forhold til kunst. Direktøren for Bauhaus, Walter Gropius , berømmet senere " den mangesidige naturen til hennes gaver og hennes utrolige energi " ... " fra det første året hun begynte å undervise nybegynnere " (brev av 19. april 1991). ).

I 1923 forlot hun Bauhaus for å bosette seg med ledsageren, Franz Singer, i Berlin-Friedenau , hvor de opprettet " Ateliers des beaux arts ".

De resterende dokumentene fra denne tiden viser et bredt utvalg av produkter som bokomslag, tekstilverk og leker. De lager også mange kostymer og scener for teatre i Berlin og Dresden, hovedsakelig for Berthold Viertels teater “ Die Truppe ”.

I 1925 kom Friedl Dicker tilbake til Wien og jobbet med Martha Döberl og Anny Wottitz. Franz Singer ble med henne i Wien, og i 1926 opprettet de Singer-Dicker-verkstedet. Arbeidet utført med Franz Singer - innovative møbler og dekorative gjenstander - mottok flere priser og ble vist på utstillingen " Modern interior fittings " på det østerrikske museum for anvendt kunst.

I 1930 fikk Atelieren i oppdrag å skaffe møbler til en "modellbarnehage for det progressive Røde Wien ", de designet leker for å stimulere barns intellektuelle ferdigheter, i tillegg til å legge sammen senger, bord og stoler, slik at barna kunne forvandle kantinen. inn i en sovesal, deretter inn i et lekerom. Verkstedet produserte også arkitekttegninger for Tennisklubben i Wien i 1928 og et pensjonat for grevinnen Heriot (1934).

Det private forholdet mellom Friedl Dicker og Franz Singer er komplisert og motstridende. Franz Singer har vært gift siden 1921, og hans affære med Friedl har vart i mange år.

I 1934 var Edith Kramer en av studentene som senere skulle undervise i kunstterapi . Samme år, etter å ha deltatt i en antifascistisk demonstrasjon , ble hun arrestert. Verkstedet, som hadde fått et nasjonalt og til og med internasjonalt rykte, ble stengt, og paret bestemte seg for å emigrere til Tsjekkoslovakia hvor de ble med i de kommunistiske bevegelsene og fortsatte å delta i antifascistiske demonstrasjoner.

I 1936 fulgte Friedl i fotsporene til sin morsfamilie som hun ikke kjente. Hun finner en tante og tre fettere, Otto, Bedrich og Pavel. Hun blir forelsket i sistnevnte, avslutter forholdet til Franz Singer og gifter seg med Pavel Brandeis samme år, tar navnet Brandeisova og får tsjekkoslovakisk nasjonalitet .

Deretter begynte hun å utvikle talentene sine som maler, og gikk fra konstruktivisme til figurativ kunst. Fra 1934 til 1938 jobbet hun med barna til tyske politiske flyktninger og begynte å anvende undervisningen som ble mottatt fra Johannes Itten, og smidde et dypt bånd til barna. I følge vitnesbyrdene fra studentene og vennene hennes var hennes tilstedeværelse og moderns varme nok til å skape en positiv atmosfære. Friedl Dicker laget også kostymer til minst to barneshow og organiserte en utstilling med barnas tegninger i første etasje i huset deres.

Friedl Dicker-Brandeis er fortsatt politisk aktiv i Praha. I sin hemmelige celle møter hun en tysker, Hilde Kothny, som vil forbli hennes nære venn til hun blir deportert.

Hun fortsetter sitt kunstneriske og interiørdesignarbeid med Grete Bauer-Fröhlich, en tidligere kollega ved Bauhaus. I 1938 flyttet Friedl Dicker-Brandeis og hennes mann til Hronov. Begge arbeidet i tekstilfabrikken B. Spiegler & Söhne, han som regnskapsfører, hun som tekstildesigner .

I 1938 fikk Friedl visum til Palestina takket være Hans Moller, Anny Wottitzs ektemann, men hun nektet å forlate mannen sin. Antisemittiske lover tvinger paret til å leve i usikkerhet.

I 1939 mistet de jobben og ble tvunget til å bosette seg i landsbyen Žďárky der Pavel jobbet som tømrer.

Andre verdenskrig

I 1940 skrev hun til en venninne:

“Jeg husker at jeg tenkte da jeg var på skolen hvordan jeg ville oppføre meg som voksen for å beskytte elevene mine mot ubehagelige inntrykk, usikkerhet, usammenhengende læring. […] I dag virker bare en ting viktig for meg for å bevare den kreative drivkraften, det er å gjøre det til en kunst å leve og lære å overvinne vanskeligheter som er ubetydelige sammenlignet med målene du forfølger. "

Paret bodde i Žďárky tilDesember 1942, da hun og mannen ble deportert til Theresienstadt-leiren . Under oppholdet holdt hun kunstundervisning og forelesninger der. Hun hjelper til med å sette opp klasser i hemmelighet for å videreutdanne barn i Theresienstadt: L 410 Barnas hjem. Hun så for seg kunst og tegning som en måte for barn å forstå deres følelser og omgivelsene. Slik sett praktiserer hun en form for kunstterapi . Hun tilpasser et Bauhaus-system for å utvikle emosjonelt fokus for å kompensere for kaoset utenfor. I hennes arbeid med barn mobiliseres alle hennes ressurser: hennes karismatiske personlighet, hennes store energi, hennes innovative undervisningsmetoder, hennes kunstneriske talenter og hennes dype forståelse av barnas psykologi.

Sommeren 1943 holdt hun på et lærerseminar i leiren foredrag om "Barnetegninger", og fremhevet betydningen og formålet med kunsten deres, som hun så som " den største mulige friheten for barnet ". Hun presenterer de forskjellige egenskapene til barn i forhold til alder og psykologisk utvikling, og hvordan voksne, ifølge henne, skal oppføre seg mot barn og deres kunst: “ Hvorfor vil voksne at barna skal være som dem så raskt som mulig? ... Barndom er ikke et foreløpig, umoden stadium på vei til voksen alder. Ved å ta veien for barn tar vi dem bort fra deres egne kreative ferdigheter, og vi hindrer oss i å forstå innholdet i disse ferdighetene . ”.

Hun har stor innflytelse på barn. Overlevende sier at hun var " skjønnhetens mysterium ", " frihetens mysterium ". Hennes tidligere student Erna Furman skriver: ” Undervisningen til Friedl, tiden jeg brukte på å tegne med henne, er noen av de flotteste minnene i livet mitt. Terezin gjør dem mer gripende, men det ville vært det samme over hele verden ... Friedl er den eneste som underviste uten å be om noe tilbake. Hun ga rett og slett av seg selv ”(Brev til Elena Makarova 1989).

I September 1944, Blir Pavel Brandeis overført til Auschwitz  ; Friedl frivillig deretter til å bli med ham ved neste transport. Før hun drar, gir hun hovedlæreren på jenteskolen, Raja Engländerova, to kofferter som inneholder 4500 tegninger, inkludert de av lille Hanna Brady .

Friedl Dicker-Brandeis ble myrdet av nazistene i utryddelsesleiren i Auschwitz ,9. oktober 1944.

Kunstnerisk arbeid

Lite er kjent om det kunstneriske arbeidet til Friedl Dicker-Brandeis. Selv ødela hun noe av arbeidet sitt som hun ikke anså som godt nok. Ofte signerte hun ikke designene sine, inkludert de siste 60, fra Terezin. Hun ga noen tegninger og malerier til venner, studenter, naboer eller slektninger til mannen sin da paret måtte forlate leiligheten i Hronov for å være mer beskjeden eller for å bli deportert.

I likhet med hans personlige liv er Friedl Dickers kunstneriske liv delt inn i tre deler: fra Bauhaus til Praha (1919-1934), fra Praha til Terezin (1934-1942) og Terezin (1942-1944). Verkene fra den første perioden har innflytelse fra Itten. Skissene og tegningene i denne perioden bruker forskjellige teknikker, i en spontan og rask stil, mens skulpturene er konstruktivistiske og arkitektoniske. Disse verkene, som ved første øyekast virker så åpne, inneholder hemmeligheter: noe skjer bak kulissene, "bak speilet" i bildet, som alle kan prøve å gjette.

Den andre perioden er preget av et avgjørende skifte mot maleri. De to ” forhør ” -maleriene tar for seg hennes arrestasjon i Wien i 1931 og mishandlingen hun led.

I løpet av denne perioden malte hun også landskap, stilleben, figurative allegorier eller antikapitalistiske og antifascistiske plakater, ved hjelp av fotomontasje og som er åpent politiske.

Hans arbeider av Terezin er forskjellige fra hans tidligere arbeider på grunn av mangel på papir og maling. Mange verk vil aldri bli fullført og har blitt værende på skissestadiet, og noen er enkle variasjoner rundt den samme komposisjonen. Fagene er landskap, blomster, gatescener, abstrakte komposisjoner og skisser til teateroppsetninger. Ghettomiljøet er totalt fraværende i hans malerier.

Mesteparten av tiden i Terezin blir brukt på å undervise. Det var ikke før høsten 1944, da transport til dødsleirene ble midlertidig stanset (for å lure Røde Kors) at hun viet seg helt til maling. “ Jeg maler med størst mulig intensitet ” skrev hun til sin svigerinne Maria Brandeis i august 1944, to måneder før hennes død.

Ettertiden

Etter krigen overlot Willy Groag , direktøren for jenteskolen L 410, kofferter som inneholdt tegningene til det jødiske samfunnet i Praha . Av de 660 forfatterne av tegninger døde 550 under Shoah . Tegningene oppbevares nå av det jødiske museet i Praha, og noen er utstilt i Pinkas-synagogen i Praha .

Hans siste verk ble oppdaget bare på 1980-tallet, samt hundre brev fra 1938 til 1942 fra Friedl til Hilde Kothny og noen få til Anny Wottitz. Det var derfor førti år etter hennes død, takket være oppdagelsen av hundrevis av kunstneriske verk, brev og memoarer at Friedl Dicker-Brandeis begynte å få fortjent anerkjennelse som kunstner, lærer og bemerkelsesverdig personlighet.

I 1999 ble Simon-Wiesenthal-senteret organisert en utstilling viet til Friedl Dicker-Brandeis . Organisert av Elena Makarova fra Israel , ble vandreutstillingen vist i Tsjekkia , Tyskland , Sverige , Frankrike , USA og Japan . Daisaku Ikeda , grunnleggeren av Fuji kunstmuseum i Tokyo, som var hovedpinnen for å være vert for utstillingen i Japan, vil si:

“De varierte kunstneriske verkene som er etterlatt av denne flotte damen og av barna i Terezin, er deres arv til nåtiden for hver av oss. De inviterer oss til å fortsette vår søken etter et samfunn som verner om menneskelivet ved å overskride alle forskjeller mellom rase, religion, politikk og ideologi. Det er fortsatt mitt dypeste håp om at denne utstillingen vil være et øyeblikk av introspeksjon for de som ser det, et øyeblikk for å bekrefte viktigheten av våre rettigheter som mennesker og verdien av livet selv. "

Friedl Dicker-Brandeis regnes av mange for å være en viktig kunstner tidlig på 1900-tallet. Walter Gropius sa at hvis hun hadde levd, ville Friedl Dicker-Brandeis ha vært den viktigste kvinnelige kunstneren i det 20. århundre.

Merknader og referanser

Merknader

  1. "  De forskjellige kunstverkene som er etterlatt av denne flotte kvinnen og barna i Terezin, er arven til i dag, for oss alle i dag. De krever at vi fortsetter i vår søken etter et samfunn som virkelig verdsetter menneskeliv og overgår alle forskjeller i rase, religion, politikk og ideologi. Det er fortsatt mitt inderlige håp at denne utstillingen kan gi et øyeblikk av introspeksjon for sine seere, et øyeblikk for oss å bekrefte viktigheten av våre rettigheter som mennesker og verdien av livet selv.  "

Referanser


  1. Julie Salamon, Keeping Creativity Alive, Even in Hell .
  2. (cs) Eric Sterling , Livet i gettoer under Holocaust , Syracuse University Press ,2005, 398  s. ( ISBN  978-0-8156-0803-5 , leses online ) , s.  196.

Vedlegg

Bibliografi

Eksterne linker

(en) Biografisk skisse på Jewish Women's Archive .

(en) Biografisk skisse på humanitiesweb.org .