Heptameron | |
Fransk manuskript 1511 fra midten av XVI - tallet Heptameron Marguerite de Navarre (ms komplett.) Les online på Gallica | |
Forfatter | Marguerite av Navarra |
---|---|
Land | Kongeriket Frankrike |
Snill | Samling av historier |
Utgivelsessted | Paris |
Utgivelsesdato | 1559 |
Antall sider | 449 |
Heptameron er en uferdig samling av 72 noveller skrevet av Marguerite de Navarre . Verket tar tittelen fra det faktum at historien utspiller seg over syv dager, den åttende er ufullstendig.
Arbeidet til Marguerite de Navarre (1492-1549), kjent av 19 manuskripter, inkludert 9 komplette, ble publisert postum av Claude Gruget (de) i 1559 under tittelen Heptaméron av novellene til den meget berømte og meget fremragende prinsesse Marguerite de Valois, dronning de Navarre , ett år etter teksten komponert av Pierre Boaistuau under tittelen Histoire des Amants Fortunés .
Ungdomsarbeidet startet i 1516 eller sent arbeid som ville være etter 1545 ? Svarene ifølge kritikerne avviker betydelig. Renja Salminen, redaktør av teksten, skiller ut tre lag med skriving som strekker seg fra 1545 til 1549: "Sannsynligvis var det i løpet av året 1545 at ideen om et nytt pass ble født ved hoffet av Frankrike. Tid, som besto av å fortelle historier. Antoine Le Maçon hadde nettopp fullført den nye oversettelsen av Hundred News of Boccace, hvor lesingen fylte den kongelige familien med entusiasme ”. En tur til Cauterets høsten 1546 ville gitt ideen til innstillingen, med flommen av Gave .
Den første kjernen i historiene fortalt av Marguerite selv ville ha bestått av novellene 23, 26, 27, 22, 31, 32, 33, 34 og 10 (inkludert flere voldelige antikleriske noveller). Regelen i spillet som er på plass, som gir sitt konstituerende prinsipp til samlingen, er å fortelle nylige hendelser, som faktisk skjedde: "Emnet måtte være" nytt "innen aldri hørt før, og kommunisert muntlig, den litterære formen n 'å være et opptak av den opprinnelige historien laget muntlig'.
Når det gjelder usikkerheten om datoene for komposisjonen, viser Nicole Cazauran hva som står på spill: "Vi vil enda mer vite om dette komplekse arbeidet er resultatet av en langsom utarbeidelse og flere gjentakelser i løpet av livet, eller om det ble komponert på få år, med en klar bevissthet om utformingen av helheten ” .
Dermed er dateringen av Heptameron vanskelig å fastslå. Selv om det er oversettelser av Decameron av Boccaccio (som er den italienske modellen for teksten i Marguerite) på fransk fra XV th århundre, Febvre insisterer på at det er oversettelsen av Antoine Le Macon 1540 -1542 som inspirerte Marguerite de Navarre. Henvisninger til faktiske hendelser i mange av nyhetene lar oss avklare når de ble skrevet. For eksempel viser den seksti og sjette novellen, fortalt av Ennasuite, foreningen til Marguerites datter, Jeanne d'Albret, med Antoine de Bourbon, et ekteskap som fant sted i 1548. I den seksti og syvende novellen, l han ekspedisjonen til Canada gjenfortalt av Simontaut har et bekreftet grunnlag - ekspedisjonen til kaptein La Roque de Roberval i 1542. Disse to eksemplene indikerer at Marguerite de Navarre jobbet med sin bok de siste årene av sitt liv.
Fraværet av et autografmanuskript og en utgave publisert i forfatterens levetid gjør det spesielt vanskelig å etablere en presis tekst. Skal vi snakke om en nyhet Heptaméron som foreslått av Claude Gruget, dens andre redaktør (1559), eller ellers stole på ordene til Parlamente i Prologen, hvor hun minner om hundre nyheter om Boccace og foreslår selskapet å nå hundre i ti dager? De to første utgavene av Pierre Boaistuau (1558) og Claude Gruget (1559) er upålitelige: tillegg, omorganisering, sensur av ord som anses for dristige. Hvordan er det mulig i denne vanskelige sammenhengen å risikere en grundig undersøkelse av originalversjonen? Moderne forlag insisterer alle på flytningen av verket og velger forskjellige referansetekster (håndskrevet eller trykt) for å etablere sin egen utgave.
En annen tornet debatt er den som er inspirert av utseendet til verket. I 1559 kom Jeanne d'Albret, datteren til Marguerite, til Paris og så suksessen med morens arbeid. Forordet til Boaistuau snakker om samlingen som et anonymt verk. I forordet, som er viet Marguerite de Bourbon, skriver redaktøren hennes at han hadde rettet manuskriptet. Jeanne er rasende og ansetter umiddelbart Claude Gruget til å lage en autentisk utgave (selve utgaven tvilsom, som vi har sett). Koblingene mellom grenene til de kongelige familiene og mottakelsen av arbeidet kompliserer dermed en historie som allerede er veldig vanskelig å forstå.
Når det gjelder kildene, er endelig spørsmålene åpne. Tonene av Le Roux de Lincy , ofte gjengitt i moderne utgaver, har ofte villedet lesere: modell av de ti dagene av Boccace er Decameron har blitt avhørt av Pierre JOURDA . Marguerite er inspirert like mye om ikke mer av New Hundred News enn av Decameron, og den eneste fortellingen der lånet er synlig, gjelder en transkripsjon av Châtelaine de Vergy (novelle 70).
På den annen side, som i Boccaces verk, passer novellene inn i en ramme. Ti reisende er samlet i et kloster i Cauterets , mens en voldsom storm avbrøt all kommunikasjon. Før du forlater klosteret, må du vente på at en bro skal bygges, det vil si ti eller tolv dager ( L'Heptaméron - Prologue ). I dette ligner Marguerites samling på modellene til Boccace og Philippe de Vigneulles . Siden dronningen døde før hun fullførte sitt arbeid, reduseres antall dager til syv, noe som minner om de syv dagene med skapelsen i jødisk-kristen mytologi. Fra en sekulær modell ville vi ha gått til en kristen, til og med evangelisk modell. På samme måte blander Marguerite sekulære historier med leksjoner hentet fra fransk evangelisering. Spesielt anbefaler Oisille i Prologen å lese Bibelen som en øvelse som vil forhindre "kjedsomhet" i selskapet:
“Mine barn, du spør meg noe som jeg synes er veldig vanskelig, å lære deg en hobby som kan frigjøre deg fra din kjedsomhet; for etter å ha søkt rette hele livet, har jeg aldri funnet mer enn ett, som er lesing av de hellige bokstavene som er den sanne og perfekte glede av ånden som hviler fra og kroppens helse. "
Deltakerne i disse dager vil derfor begynne hver dag med å lytte til en åndelig leksjon fra Oisille. Selve samlingsformen avgjøres således av tre av bidragsyterne, noe som gjenspeiler en unik likhet mellom karakterene: "Spillets regler innebærer å glemme hierarkier og konfrontere rivaler på like vilkår". For å fordrive tiden lytter dette samfunnet til historier i forskjellige registre. Suksessen til denne boken skyldes at den også favoriserer samtale, fordi hvert nytt nyheter blir fulgt av kommentarer fra alle lyttere.
Blant de ti kvoteringene som forteller nyhetene, er fem kvinner: Parlamente, Oisille, Longarine, Emarsuite og Nomerfide, og fem menn: Hircan, Guebron, Simontault, Dagoucin og Saffredent.
I sammensetningen av gruppen skiller Marguerite seg ut fra modellen hennes, som inneholder syv kvinner og tre menn i hennes Decameron .
Dette er særlig rollen til debattantene som skiller arbeidet til Marguerite andre historiesamlinger fransk på XVI - tallet, som antydet Michel Jeanneret : "Da Marguerite laget sin samling, er formelen for vekslende fortellinger og dialoger langt fra enkel. Tendensen i Frankrike er snarere i motsatt retning: Cent nouvelles nouvelles av Philippe de Vigneulles (mellom 1505 og 1515), Paragon of new ærlig og herlig (1531), Grand paragon av de nye nyhetene om Nicolas de Troyes (1536), så vel som nye gjenskaper av Periers (1558) sidestiller nyhetene uten kommentar. "
Avhengig av personlighet, rang, status (sosialt, ekteskapelig osv.), Kommenterer respondentene anekdoter, saker , historier som de nettopp har hørt gjennom sine stemmer, og fokuserer på emnet. Intriger, mye mer enn på den litterære formen. .
Mye blekk er sølt over identiteten til kvotene. Enkelte kritikere prøver å gjenkjenne kunnskap om Marguerite. Spesielt stoler Lucien Febvre på "det alvorlige motivet" til anagrammer for å demonstrere at Marguerite iscenesetter sine slektninger. I følge dette systemet er Oisille Louise av Savoy, mor til Marguerite; Hircan representerer Henri d'Albret, ektemann til Marguerite, som derfor selv er representert av Hircans kone, Parlamente; Longarine utpeker Aimée Motier de la Fayette, enke etter Lord of Longray (derav Longarine); Simontault representerer François de Bourdeilles, Lord of Montauris (derav Simontault); hans kone er derfor den narrative representasjonen av Anne de Vivonne, kone til Montauris; Nomerfide utpeker Françoise de Fiedmarcon, og hennes mann Nomerfides ektemann, Saffredent; Géburon kunne representere Monsieur de Buyre (fra Buyre drar vi til Yebur og deretter til Gebur (på)); til slutt utpeker Dagoucin Nicolas Dangus, hvis “anagram i alle fall virker klart: Nic. Dangu gir Dangucin ”. I dette systemet er det bare identiteten til Parlamente og Oisille som representanter for Marguerite of Navarre og Louise of Savoy som er overbevisende nok til å bli anerkjent av de fleste kritikere.
Nicolas Le Cadet beskriver Heptamerons største tvetydighet, som stammer fra det faktum at to tilsynelatende motstridende avlesninger forblir mulige: enten er verket grunnleggende polyfonisk, eller den evangeliske dimensjonen går utover dette aspektet. Lou-Andréa Piana viser ved sin analyse av teksten hvordan kompleksiteten til de ti historiefortellerne bidrar til denne tvetydigheten.
Novellene tar for seg minneverdige tilfeller , begrepet gjelder for enhver ulykke som er verdt å huske, "enten det er et galant eventyr av Frans I (novelle 25) eller tragedien med en dobbel incest (novelle 30)".
Kjærlighet er hovedfaget.
Det ville være reduktivt å holde seg til historiene om utro eller lystige karakterer fortalt av sitatene, til historiene om kjødelig kjærlighet, bedrag og ondskap som kan ha overrasket fra en prinsesse og en kvinne med tro. La Croix du Maine , i det andre bindet av sine franske biblioteker , erklærer at han ikke kan tro at dronningen av Navarra kunne ha skrevet slike tøffe historier: ”Jeg vet ikke om den nevnte prinsessen komponerte den nevnte boken, jo mer som den er full av ganske dristige ord, og med kilende ord ”.
Blant de såse historiene, vitner de som involverer utøvde munker og prester - med en nesten besatt tilstedeværelse av Cordeliers (franciskanere) - ikke bare antiklerikalisme fra middelalderen og en presis historisk kontekst, men også den evangeliske tanken til Marguerite, om Guillaume innflytelse. Spesielt Briçonnet.
Hvis Marguerite deler med Boccace og Philipe de Vigneulles denne fordømmelsen av overgrep i kirken, for å oppføre seg dårlig , men også for å tro dårlig (se for eksempel den femte novellen, der det blir fortalt skjebnen til to Cordeliers som ønsket å voldtekt en ung båtkvinne, med en hentydning til Kirkens metafor som frelseens båt ), er hun nyskapende i inkluderingen av den berømte debatten om den perfekte elskeren.
I følge Philippe de Lajarte er det fremfor alt den nittende novellen (Histoire de Poline et de son ami) som iscenesetter “dialektikken til perfekt kjærlighet” (343):
"Jeg kaller perfekte elskere," svarte Parlamente, "de som i det de elsker noe fullkommenhet, enten det er skjønnhet, godhet eller god nåde; alltid pleier å dyd, og som har et hjerte så hardt og så ærlig, at de ikke vil, for å dø, gjøre slutt på de grunnleggende tingene som ære og samvittighet bebreider; for sjelen, som bare er skapt for å vende tilbake til sitt suverene gode, gjør, mens den er i denne kroppen, bare ønske om å oppnå det ”(Parlamente i novellen 19). Heptameron - Den andre dagen
Nyheter 16, 18, 21, 40, 42 (blant andre) er veltalende i denne forbindelse. Portretter av kvinner med stor verdighet dukker opp i disse historiene som diskuterer spørsmålet om ekte kjærlighet og reiser spørsmålet om ekteskap i dets intime (avtale mellom to hjerter i hemmelig ekteskap) og sosialt (alliansen mellom to hus). Disse portrettene gjelder primært damer som Rolandine (Anne de Rohan) i dronningens autoritet (Anne av Bretagne) og hennes far (nyheter 21) eller som hennes tante Catherine i myndighetens grep og sin brors sinne ( nyheter 40), men også borgerlige kvinner som Françoise som avviser en prinses fremskritt (nyheter 42 - hentydning til François d'Angoulême ung mann).
Debatten om den perfekte elskeren blir kontaktet andre steder i arbeidet til Marguerite de Navarra, spesielt i hennes siste teaterstykke, "The comedy of the perfect lover", som ble fullført mot slutten av dronningens liv. I dette stykket er [[] den konstante fastheten bare det grunnleggende kravet til sann kjærlighet: det krever mye mer, en total hengivenhet for det elskede objektet, noe som får kjæresten til å glemme seg selv mens han er. Platonisk tema hvis det var en: dronningen forble trofast mot filosofien som hun så kraftig hadde bidratt til å akklimatisere seg i Frankrike i kjærlighetsretorikken. Hun hadde ikke glemt ideene og fraseologien som en gang var fasjonable, rundt 1542, på tidspunktet for den perfekte vennens krangel ”. Den Heptameron , som Marguerite fortsatte til slutten av sitt liv, ville vitne til kontinuiteten i denne platonske strøm i Frankrike. Med Parlamentes ord ser Philippe de Lajarte en sammenheng med den nyplatooniske doktrinen til Marsile Ficino . Faktisk, i 1546, var det en betjent av Marguerite de Navarre, Symon Silvius, alias Johannes av Haag, som oversatte Ficinos kommentar til Platons bankett . Marguerite de Navarre behandler på sin måte det moderne problemet med mann-mann-eros ved å prøve å gjøre mann-mann-kjærlighet mindre synlig enn kvinn-kvinne-kjærlighet.
Mellom de mannlige fortellerne som avslører triksene som kvinner gjør (noveller 30, 35) og de kvinnelige fortellerne som beskylder menn for illojalitet, er det vanskelig å presisere forfatterens tanke nøyaktig. Likevel ser det ut til at noen få temaer dukker opp. I debatten mellom klientene taler Oisille og Parlamente ofte for å forsvare kvinner. Parlamente og Oisille er også de som vitner mest om den evangeliske ånden. Ved flere anledninger retter de opp de dårlige tolkningene av evangeliene som er angitt av de andre kvotene.
Dermed kunne vi snakke om feminisme, nyplatonisme, evangelisering. Disse dimensjonene eksisterer, men polyfonien ser ut til å gjøre det vanskelig å sette pris på. Michel Jeanneret skrev: “Undisidability er ikke bare på grunn av mangfoldet i spesifikatorene, det er også registrert i mangfoldet av fakta, den enorme variasjonen av fenomenene. En historie overbeviser ikke? En annen historie blir fortalt, så en annen, og hver og en illustrerer en annen sannhet, slik at i stedet for å utfylle hverandre, avviker eller motsier nyheten hverandre. Vi stiller utrettelig spørsmålstegn ved kjærlighet, vi snur det samme objektet for å bygge en global visjon, men ingen sammenhengende syn dukker opp; konstantene man stolte på for å etablere lover mangler. Den spesielle begivenheten som skulle finne sin plass i en ordre virker til slutt ureduserbar, verken typisk eller imiterbar; det faller utenfor epistemologiske og moralske kategorier: det er ekstraordinært ”.
Mens du fornyer sjangeren med den nye burgundiske og italienske opprinnelsen, inneholder verket frø av den "tragiske historien" som den vil vokse i andre halvdel av XVI - tallet fra en italiensk arv ( Bandello ). Dramatiske komponenter (voldelige og grusomme hendelser, attentater, voldtekter) som i noveller 40 eller 51, avvikende karakterer som i novelle 30 (historien om en dobbelt incest) vil bli funnet i historiene til Belleforest eller François de Rosset ( The Memorable and Tragiske historier fra denne tiden , 1619), selv dypt preget av de franske borgerkrigen (religionskrig).
I 2020 er et teaterverk etter L'Heptaméron regissert av Benjamin Lazar, under ledelse og musikalsk opprettelse av Geoffroy Jourdain, med deltagelse av ensemblet Les Cris de Paris .