Grauw stein

Grauw stein
Fødsel 3. desember 1921
Utrecht
Død 17. juli 2016(94 år gammel)
Pont-Scorff
Fødselsnavn Petrus Michiel De Grauw
Nasjonalitet nederlandsk
Aktiviteter Maler , billedhugger , graverer , medaljevinner
Andre aktiviteter Prest
Opplæring Hellige kunstverksteder
Académie de la Grande Chaumière
Arbeidsplass Paris (1950-2003)
Påvirket av René Leleu

Pierre de Grauw , pseudonym for Petrus Michiel De Grauw , født i Utrecht den3. desember 1921og døde i Pont-Scorff ( Morbihan ) den17. juli 2016, er en katolsk prest, maler , billedhugger , graverer og nederlandsk medaljevinner aktiv i Frankrike .

Selvlært maleri og skulptur fra sin ungdom, Pierre De Grauw er forfatter av flere monumentale verk installert i Frankrike og Nederland. Siden 2012 har et museum kalt “Espace Pierre De Grauw” blitt viet til ham i byen Pont-Scorff ( Morbihan ), som han testamenterte sin studiosamling og arkiver til. Denne samlingen samler verk som er preget av bibelske temaer, hovedsakelig lånt fra Det gamle testamente , men presentert i et humanistisk og filosofisk lys, fri for enhver kirkelig tilknytning og fra det nåværende skillet mellom hellig og profan. Det preges av en enhet og et dypt eksistensielt spørsmål som har fulgt kunstnerens evolusjon i mer enn seksti år.

Biografi

Sønn av Johannes Cornelus de Grauw og Hendrina Antonia née Storm, Petrus Michiel De Grauw er det andre barnet i en familie på fem. Hans far, en tjenestemann i tjeneste for de nederlandske jernbanene, er lidenskapelig opptatt av å reise i fransktalende land.

Elleve år gammel, sier han at han vil være prest? Foreldrene hans var ikke veldig heldige, og Pierre, som ikke er en veldig strålende elev, går på råd fra presten til soknet deres, en Augustin , for å lede ham innSeptember 1933, på Venlo- seminaret , som ligger på Meuse, fem kilometer fra den tyske grensen. Der oppdager han teatret som vil ha en stor plass i hans aktiviteter, han oppdager også maleri og modellering. Etter å ha fullført sin baccalaureat, i 1943, ble han med i novisiatet av ordenen til eneboer av Saint Augustine i Witmarsum (i Friesland , Nederland ) og fulgte deretter den filosofiske og teologiske opplæringen som ble gitt i hans ordre. I 1950 ble han ordinert til prest i Nijmegen av Monsignor Mutsaaerts, biskop av 's -Hertogenbosch . Men opplevelsen av krig, dramaet om forfølgelsen av jødene av Nazi-Tyskland , senere Vatikanrådet II og dens gjennomføring, kan ha markert hans liv dypere enn ritualene av hellige ordrer. Han forklarte i lengden i flere selvbiografiske kontoer som er primære dokumenter for sosiologisk historie katolisismen i XX th  århundre.

I 1950 ble han sendt til Frankrike med noen få kolleger for å bosette en gren av hans ordre der fraværende fra Frankrike siden den franske revolusjonen i 1789 . Erkebiskopen i Paris pålegger sognene Bagneux ( Hauts-de-Seine ) til Augustinene . Han bodde på Augustins hus, som en gang var prestegården, og solgte deretter til marskalk Augereau , deretter til Masséna for å huse sin elskerinne Eugenie Renique , som solgte det til sognepresten, og deretter kjøpt av det parisiske bispedømmet som huset søstrene Saint Vincent der. av Paul, og som vil forbli kjent, også i dag Masséna-huset .

Etter en kort læretid på fransk språk ved de katolske fakultetene i Angers , ble han satt til tjeneste for sognens pastoral omsorg. I 1952 utførte han vikarfunksjonene. I 1956 ble han kapellan ved Saint-Gabriel college i Bagneux. Der opprettet han et kor med studenter som han organiserte og ledet turer til Holland, Italia ( Milano , Firenze ) og Østerrike ( Salzburg ) hvor de holdt konserter. Han animerer også med sitt kor liturgiske seremonier av Holy Week in the Jura ( Saligney og Anlezy ) i samarbeid med Pierre Gilet, professor i fransk. Michel Leeb , den berømte tegneseriespilleren, vil debutere der, som han beskriver i sin bok La Valise en croco  : “Hans lære var ikke begrenset til en innvielse i å lese bibelske tekster; de store leksikonene om den katolske kirkes sosiale lære, forståelsen av de store filosofiske bevegelsene, som den gang var dominert av den marxistiske tanken, var kjernen i hans refleksjon. ” Det er også føderale kapellan unge kristne studenter .

I 1962 utnevnte det provinsielle kapittelet i hans orden ham før det lille samfunnet av augustinerne i Bagneux. På samme tid og siden 1960-tallet var han assisterende kapellan ved kunstskolene i Paris, den gangs kapellan ved National School of Applied Arts and Crafts Olivier-de-Serres , en stilling han vil fortsette å ha . Øvelse frem til 1980-tallet. . Han representerer prestene som er ansvarlige for pastoral omsorg for kunstnere i Presbyteral Council of bispedømmet Paris. Skulptur beholder en viktig plass i sine aktiviteter.

I 1950 satte han opp atelieret sitt i et uthus av samfunnshuset i Bagneux og møtte Pierre Thézé , skulptør og direktør for Regional School of Fine Arts i Angers . Gjennom ham tok han kontakt med skulptørene René Leleu og Bernard Mougin , hvis workshops han regelmessig deltok i i utkanten av Paris. Fra 1957 ble han invitert til å stille ut på Salon de la jeune-skulpturen og senere, regelmessig, på Salon d'Automne , Salon-sammenligningene , samt på Biennial Human Forms i hagene til Rodin-museet i Paris. Han deltar også på den årlige Sacred Art Fair . Svært tidlig var han en del av teamet av håndverkere av helligdommen som var involvert i etableringen av renoverte liturgiske møbler i Society of Saint John for utvikling av kristen kunst . På oppfordring av Jacques Le Chevallier , glasskunstner og professor ved School of Fine Arts i Paris , studerte han tegning i sentrum av Sacred Art Workshops i nr .  6 rue de Furstenberg og gratis workshops i district du Montparnasse , spesielt på Académie de la Grande Chaumière . Fra 1974 viet han seg til medaljekunsten. La Monnaie de Paris vil publisere rundt ti av sine bibelske temaer, i serien "Grandes fontes", for den franske medaljeklubben.

I 1972 møtte han sin fremtidige kone Georgine Morard i Boquen-nattverdet, en bevegelse på jakt etter en ny kristendom, lansert i 1968 under ledelse av Bernard Besret , cisterciensermunk av klosteret Boquen (Bretagne). Stadig opptatt av religiøse spørsmål i den moderne verden, deltar han i ukentlige religiøse sosiologiseminarer ledet av Émile Poulat ved École des Hautes Etudes en Sciences Sociales i Paris.

Fra 1973, selv om han gradvis ble fjernet av de kirkelige myndighetene fra utøvelsen av prestetjenesten, deltok han aktivt i den pastorale animasjonen av kapellet Saint-Bernard-de-Montparnasse , et stort avantgardested. Parisisk liturgisk fra 1970-tallet . Han er fast bestemt på å forfølge et departement som etter hans mening er forenlig med statusen som en gift mann, og nekter å undertegne en anmodning om reduksjon til den sekulære staten. Etter at han hadde blitt ekskludert fra den augustinske ordenen, vedlikeholdt han verkstedet i hagene til samfunnshuset i Bagneux, og da augustinerne forlot denne byen i 2010, på grunn av manglende kall, ville han være den siste beboeren i lokalet.

Fra 1981 til 1996 lærer Pierre De Grauw å lage skulpturverkstedet til Bagneux , innenfor rammen av kunstverkstedene i Bagneux kommune. Han ble medlem av Maison des Artistes i 1979, og medlem av Syndicate of Sculptors. I 2007 møtte han borgermesteren i Pont-Scorff (Morbihan), en liten by hvis kulturpolitikk, som allerede er utviklet i flere år, så ut til å gi ham et rammeverk som kan bidra til forbedring og bevaring av verkstedssamlingen bestående av verk. utført uavhengig av enhver ordre. Disse verkene er gjenstand for en donasjon til kommunen ijuli 2010. De23. juni 2012ble innviet Espace Pierre de Grauw , plassert i bygningen til den tidligere rådhusskolen restaurert under den regionale arven til Storbritannia, karakteristisk for XIX -  tallet .

Kunstner og tenker

Pierre de Grauw utforsket de fleste av de store kunstneriske teknikker: tegning og maling (fresco, olje, blekk, grafitt ...), gravering ( koldnål og linocut ), og spesielt skulptur. Han jobbet med mange materialer: tre (med forkjærlighet for eiker og jernbanesveller), stein, gips, bronse, kobber, terrakotta, papir.

Det er skulptur som fundamentalt definerer hans arbeid og hans væren som kunstner. Han betrakter henne selv som en erstatning for lidenskapen for teatret som animerte ungdomsårene hans. Valget av denne teknikken gir sin linje, selv i tegningen, en vinkel, et angrep som ikke skjuler noe av motstanden som den pålegger kunstneren og pasientstyrken, noen ganger bekymret, som denne behersker. Tilsvarende er kunsten Pierre de Grauw en forlengelse av Jakobs bibelske kamp med engelen ( Genesis ) like mye om ikke mer enn den lidende Job men stående .

Arbeidet til Pierre de Grauw domineres hovedsakelig av bibelske bilder og temaer. Imidlertid er hans kunst verken en "kristen" kunst eller en "religiøs kunst", i det minste benekter han den. Det er mennesket (Mensch) som et vesen av relasjoner, i sin doble maskuline og feminine dimensjon, innskrevet i historiens tid og i søken etter mening, som er det dominerende temaet i hans arbeid. Vi kan imidlertid ikke benekte at Gud er til stede der. Men som en samtalepartner, aldri som et idol eller som en statue. Kanskje som en partner, til og med som motstander, spesielt når han er forkledd av falske sikkerhet som kveler forskning, opprør, spørsmål. Det er skatten av menneskelig erfaring, uttrykt i det enkle, fargerike og konkrete språket til det hebraiske språket som Pierre de Grauw leser og søker i Bibelen. “Jeg forsto at jeg gjennom skulpturene og de bibelske tegningene mine forteller menneskehistorien” (Pierre de Grauw 2012, s. 39).

Denne artikkelen kan inneholde upubliserte arbeider eller ubekreftede uttalelser (mars 2017).

Du kan hjelpe ved å legge til referanser eller fjerne upublisert innhold. Se samtalesiden for mer informasjon.

Som patriarken i Genesis, ønsker han å bøye Gud i materie for å tvinge ham til å si sitt navn, til å svare på menneskets dype rop, som kunstneren, utover hans personlige søken, gjør seg til bæreren. En opprørsspørsmål som var sikker på sin sak, som patriarken i Genesis, kom ikke kunstneren uskadd ut av denne kampen. Og hvis det noen ganger ser ut som en dans, avviker energien som mater den aldri fra rytmen, både grov og smidig, som meiselen og hammeren for alltid har skrevet inn i sin tilnærming. Det er som om kunsten hans bare besto i å bringe frem venene til materien, i det minste de som han ønsket å få til å snakke. Eller rettere sagt de hvis flyt han vil frigjøre for å uttrykke sin søken, hans opprør, hans sang eller hans rop i sin tur. Det er en klisje å si at kunstneren gjennom sin kunst gir liv til materie eller at kunsten er relatert til arbeidet med guddommelig skapelse. Pierre de Grauw tar seg ikke for Gud; han vil "" spytte ut " materialet han jobber med det Gud ikke" sa "i skapelsens dager; han ønsker å gjøre hørbar lyden begravd i stillhetene til elementene (tema for Word fravær , Pierre de Grauw, 2012), til slutt å høre svaret på "hvorfor" og til "hva er det? »At historiens hendelser ikke har opphørt å skyte ut mot himmelen siden mennesket ble menneske.

Pierre De Grauw lever også og tenker arbeidet sitt. Dette er både et uttrykk for personlige historie, preget av hendelsene i XX th  århundre , og gjenstand for uopphørlig refleksjon, næret av drøvtygging av Bibelen og St. Augustine (hovedsakelig Confessions ), og moderne tenkere som Paul Tillich , Dietrich Bonhoeffer , Vladimir Jankelevitch , Jules Monchanin , hvis sitater ofte kommer tilbake til pennen og i munnen.

Utstillinger

Jobber i offentlige samlinger

I BelgiaI FrankrikeI Nederlands

Medaljer

Omtrent ti medaljer er utgitt av Monnaie de Paris i serien "Store skrifter" for den franske medaljeklubben.

Publikasjoner

Merknader og referanser

  1. Pierredegrauw.com nettside .
  2. En jente og fire gutter.
  3. Georgine og Pierre De Grauw, Chemins de traverse, En historie i to stemmer , Éditions Karthala, Paris, 2000.
  4. Georgine og Pierre De Grauw, The Yellow Trees , Publibook Publishing, Paris, 2008.
  5. Forord av Pierre Berger, Pierre de Grauw, skulpturer, tegninger, malerier , utgaver Apogee, Rennes, 2012, s.  5 .
  6. Pierre de Grauw, Skulpturer, tegninger, malerier , Éditions Apogée, Rennes, 2012, s.  35 .
  7. Pierre de Grauw, op. cit. , 2001, s.  127 .
  8. Pierre de Grauw, op. cit. , 2012, s.  36, 38 og 120 .
  9. C. Fjerde møte med Espace Pierre De Grauw, "Skulpturene til Pierre de Grauw er de idoler"
  10. Genesis, 32, 29; referanse til flere verk (studie, design, gips, basrelief, medalje) knyttet til denne bibelske passasjen; se Espace Pierre De Grauw, fotografiske arkiver av forfatteren
  11. Basert på en gipsmodell fra 1995, ukjent plassering.

Vedlegg

Bibliografi

Eksterne linker