Originaltittel | Gul ubåt |
---|---|
Realisering |
George Dunning Dennis Abey |
Scenario |
Al Brodax (in) Erich Segal Lee Minoff Jack Mendelsohn |
Hoved aktører |
John Clive (stemme) |
Produksjonsbedrifter |
Apple Corps King har produksjon TVC London |
Hjemland |
Storbritannia USA |
Snill |
Animasjonsfilm Musikkfilm |
Varighet | 90 minutter |
Exit | 1968 |
For mer informasjon, se teknisk ark og distribusjon
Yellow Submarine er en amerikansk - britisk animasjonsfilm regissert av George Dunning . Utgitt på17. juli 1968, den er basert på sangen med samme navn av The Beatles som kan høres i filmen, så vel som femten andre titler i gruppen. Den soundtrack til filmen ble utgitt som et album på17. januar 1969bestående av seks sanger, inkludert fire ikke-utgitte spor, og orkesterrammen til George Martin .
Så snart den ble utgitt, etablerte Yellow Submarine seg som et mesterverk av animasjon, like mye for sitt fargerike univers som for det avantgarde tekniske arbeidet.
Det var en gang et fortryllet kongerike under havet kalt Pepperland , et fantastisk sted beskyttet av Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , der lykke og musikk troner øverst. Men en dag erklærer de onde Blue Meanies krig og sender en hær ledet av den skremmende Gantelaid (Flying Glove) . De forvandler deretter innbyggerne i Pepperland til steinstatuer og tømmer riket for alle dets farger. Total panikk i befolkningen hvis ordfører Old Fred bestemmer seg for å sende Young Fred for å søke hjelp i sin gule ubåt . Sistnevnte klarer å unnslippe i tide og vil gjenopplive legenden om Yellow Submarine : en fabelaktig legende som sier at menn en dag ankom regionen Pepperland for å føde musikk og lykke. Så ombord på den gule ubåten må Young Fred lete etter folk som er i stand til å møte denne utfordringen.
Han ender med å mislykkes i Liverpool hvor han først løper inn i en deprimert og vandrende målløs Ringo ( Eleanor Rigby ) og på en eller annen måte prøver å overtale ham til å hjelpe henne. Ringo samler deretter sine tre venner John, George (til lyden av komposisjonen Love You To ) og Paul.
Under turen ombord den gule ubåten vil de krysse seks forskjellige hav:
Gjenforent med Old Fred, Young Fred og ubåten, tar gruppen plassen til Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Bevæpnet med humoren og musikken deres ( With a Little Help from My Friends , All You Need Is Love , Hey Bulldog ), lykkes gruppen å redde Pepperland fra Sir Bleunoirs styrker : blomster vokser tilbake, farger kommer tilbake, Sgt. Peppers Lonely Heart Club Band frigjøres takket være hullet Ringo bringer tilbake fra Sea of Holes og Jeremy blir reddet.
Beseiret blir Blues Meanies tvunget til å trekke seg tilbake, men John tilbyr dem å bli venner. Sir Bleunoir godtar denne invitasjonen, og det blir en stor fest som viser hver karakter levende lykkelig etterpå ( It's All Too Much ) .
På slutten dukker de ekte Beatles opp og viser oss alle minnene sine. George har ubåtens motor, Paul "litt kjærlighet" (litt kjærlighet) og Ringo har fortsatt et halvt hull i lommen fordi han ga resten til Jeremy. John merker imidlertid at “andre Blues Meanies er i ferd med å invadere kinoen” og sier muntert at det bare er én ting igjen å gjøre for å få dem ut: “Syng! " (Synger!) . Kvartetten dekker sangen All Together Now i kor med forskjellige oversettelser av sangen som vises i rekkefølge på skjermen.
Ideen til Yellow Submarine oppsto i 1967 da Al Brodax, som produserte en animasjonsserie kalt The Beatles for amerikansk TV, kontaktet gruppesjef Brian Epstein , med ideen om å produsere en animert spillefilm. Oppmuntret av suksessen til TV-serien, godtar Epstein å gå på eventyret og signere en kontrakt med det amerikanske selskapet King Features . Sistnevnte forbinder prosjektet med produsent George Dunning , som også jobbet med serien.
I Juni 1967, er et uformelt møte vert for George Martin i Abbey Road Studios i London etter utgivelsen av albumet Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . En lytting til sistnevnte er nok til å overbevise produsentene om at denne filmen kan være mer ambisiøs enn noe Beatles har gjort før, og ideen om et fiktivt eventyr blir raskt tatt opp. Når kontraktene er signert, har produksjonsteamet elleve måneder på seg til å utvikle filmen, med den første planlagteJuli 1968. Budsjettet er 1 million dollar, verdt over 7,7 millioner dollar i 2020.
Beatles, som enstemmig hater Brodaxs tv-serie som tegner dem for mye, blir først konsultert, men når de får vite at de samme lagene vil finne seg selv ved roret i neste spillefilm, er de ikke veldig entusiastiske og bestemmer seg for å ta avstand fra prosjektet. Videre absorbert av Sgt. Pepper , som jobber med filmen Magical Mystery Tour og albumet med samme navn , og sjokkert over Brian Epsteins død den27. august 1967mens de er i Bangor , Wales , hvor de deltar på en konferanse om transcendental meditasjon gitt av Maharishi Mahesh Yogi , har de verken tid eller tilbøyelighet til å kalle karakterene deres: “Vi sa til dem at vi ikke ville bli for involvert, og at vi ikke ønsket å gjøre vokal, det var for mye arbeid, sa Paul McCartney . Så det er folk som Lance Percival som gjør det for oss ” . Likevel vil de gå med på å bli filmet for den siste sekvensen av filmen, i studioene til Twickenham iJanuar 1968 : "De ønsket at vi skulle dukke opp på slutten av filmen og si:" Hei, det er Beatles, vi håper du likte filmen. Sa McCartney. Vi måtte gå og bli filmet. Vi ville ikke, men fra det øyeblikket vi ble involvert, måtte vi gi dem noe ” . De deltar heller ikke i scenariet, selv om John Lennon og George Harrison noen ganger kontakter produksjonen for å lansere noen ideer: det er for eksempel Lennon som forestiller seg Vacuum-mannen hvis bagasjerom innhyller alt som omgir ham og som ender med å suge seg opp . I virkeligheten føler gruppen veldig raskt at de blir fratatt ideene sine uten å bli konsultert. I 1980 vil John Lennon igjen uttrykke seg med bitterhet: “Teamet til Yellow Submarine var bare en gjeng med motbydelige dyr, bortsett fra fyren som laget tegningene. De tok alle ideene våre for filmen, uten å gi oss tilbake ” .
Flere scenarier blir presentert for Epstein, inkludert en skrevet av Joseph Heller . Alle nektes av impresarioet, og Brodax avdekker deretter en ung forfatter som da var ukjent, Lee Mintoff. Beatles møter ham og godkjenner ideene hans, men avviser manuset hans, som ser ut som et eventyr. Det var da Brodax kontaktet Erich Segal , en amerikansk engelsklærer som noen år senere ville få et verdensomspennende rykte med manuset til filmen Love Story , for å omarbeide historien, som ikke skulle fullføres før kort tid før den endelige kuttet . Også rekruttert er dikteren Roger McGough (in) , ansvarlig for å kontrollere at manusskrivingen og dialogene gjenspeiler smaken av Liverpool- dialekten . Denne er en del av den humoristiske gruppen The Scaffold (in) som også inkluderer Mike McGear , broren til Paul McCartney.
Spesialeffektleder Charlie Jenkins foreslår at du kontakter den tsjekkoslovakiske illustratøren Heinz Edelmann , en vanlig bidragsyter til Twen , et barneblad. Sistnevnte, som aldri har jobbet for kino før, leverer på to uker tegninger i en fargerik og surrealistisk stil, både retro og moderne, som blender animatørene og i stor grad bidrar til filmens generelle atmosfære. Edelmann ble utnevnt til kunstnerisk leder, og brukte uker på å studere posene og holdningen til hver av Beatles, og forestilte seg forskjellige visuelle behandlinger avhengig av sekvenser og sanger. Den visuelle stilen er lik arbeidet til britiske kunstneren Alan Aldridge (i) og, i ordene til den amerikanske kritikeren John Simon (i) den National Review , er en blanding av " ny kunst og psykedelisk , op og pop , Dada og surrealisme ... ” .
I Mai 1967Brian Epstein, som signerte kontrakten for filmen, godtar å tilby minst tre originale Beatles-spor til lydsporet, en begrensning som gruppen ikke setter pris på. De henger rundt for å levere brikkene og anstrenger seg ikke for å være kreative. En vits sirkulerer til og med blant dem: hvis realiseringen av en tittel er skuffende, blir den umiddelbart valgt for filmen. Til slutt tilbyr de fire originale sanger: Only a Northern Song (innspilt under øktene til " Sgt. Pepper " -platen ), It's All Too Much , All Together Now og Hey Bulldog .
I Mai 1967, sangen Baby, You're a Rich Man er spilt inn eksplisitt for å vises i filmen, men etter den globale premieren på TV-showet Our World den følgende måneden måtte sangen All You Need Is Love raskt publiseres i 45- rpm . Å være allerede bokset, Baby, You're a Rich Man blir derfor publisert på B-siden i juli. Disse to sangene vil bli vist på andre siden av den amerikanske versjonen av Magical Mystery Tour- albumet . Når denne versjonen av albumet blir inkludert i den offisielle diskografien, vil sangen All You Need Is Love vises på to forskjellige Beatles LP-er; den eneste andre sangen som er hørt på to album er tittelsangen til denne filmen som opprinnelig ble utgitt på Revolver i 1966 og som åpner på det lydsporet .
For ikke å skade salget av "det hvite albumet ", som skal markedsføres i november, er det besluttet å utsette utgivelsesdatoen til lydsporet tiljanuar 1969, to måneder etter at filmen ble utgitt i USA og seks måneder etter at den ble utgitt i England. På det amerikanske omslaget er det til og med en tekst som berømmer fordelene med dobbeltalbumet. Denne teksten er inkludert i 2009-utgaven .
I tillegg til temasangen , de fire ikke-utgitte sporene og All You Need Is Love som finnes på originalplaten , høres flere andre sanger i filmen, ofte i sin helhet, i forskjellige montasjer til utdrag på noen få sekunder.
Her er, i rekkefølge, listen over alle sangene som er utført av Beatles i filmen. Med mindre annet er angitt, er de signert Lennon / McCartney . Stjernen betegner en sang som ikke var utgitt på den tiden.
|
|
|
Sangen It's All Too Much hørt i filmen er ikke akkurat det samme kuttet vi hører på albumet. Hele sangen er over åtte minutter lang, men for filmen fjernes to av de fire versene og mye av finalen. Sekvensen varer bare omtrent to minutter. Vi redigerer den også til albumversjonen, men denne gangen beholder vi alle versene unntatt en (som imidlertid høres i filmen), og vi forkorter finalen med litt over et minutt; denne versjonen overstiger seks minutter. Fullversjonen ble aldri offisielt utgitt.
Vi kan også høre en linje fra sangen The Sound of Music sunget av lederen av Blue Meanies og hans assistent Max.
I 1999 , for trettiårsdagen for utgivelsen, ble en remastered versjon av filmen utgitt, akkompagnert av et nytt lydspor kalt Yellow Submarine Songtrack, inkludert nye mikser av alle disse sangene bortsett fra A Day in the Life som var ekskludert fra disken.
Dette klassisk stilte lydsporet er komponert (bortsett fra det siste stykket), arrangert og dirigert av George Martin , gruppens produsent, og fremføres av 41 musikere fra George Martin Orchestra . Musikken er spilt inn og redigert første gang for å matche opptakene i filmen. Når tiden kommer til å forberede albumet, bestemmer Martin seg for å spille inn alt på nytt; på en eller annen måte må musikerne få lønn igjen fordi opptredenen deres vil bli brukt i en annen publikasjon. Den instrumentale musikken til filmen blir derfor spilt inn på nytt den 22. og23. oktober 1968skal publiseres på B-siden av de opprinnelige 33 o / min .
|
|
Et annet spor av Martin, som skulle plasseres på "det hvite albumet " som en introduksjon til sangen Don't Pass Me By , høres i spillefilmen like før Eleanor Rigbys strek . Også fraværende fra dette lydsporet, vil det endelig bli inkludert ved åpningen av Anthology 3- samlingen i 1996 under tittelen A Beginning .
Filmen ble utgitt på VHS og Betamax i 1987 , uten sangen Hey Bulldog og med noen ekstra sekunder av Baby, You're a Rich Man . I tillegg høres en seksjon med en ganske sprø jazzpartitur i en av scenene i det siste angrepet.
I 1999 , mer enn tretti år etter utgivelsen, omarbeides og restaureres filmen fra filmen 35 mm original, for en ny teatralsk utgivelse og deretter utgis på VHS. En digital versjon for DVD- støtte blir også publisert. Denne nye utgaven inneholder den britiske versjonen av filmen som inkluderer en sekvens med sangen Hey Bulldog . Det ble kuttet under redigeringen for projeksjonen i USA .
Ideen om å gjøre om filmen, med nye versjoner av sangene, ble sendt inn i 2009 av den amerikanske regissøren Robert Zemeckis i tilknytning til Disney-studioene . Prosjektet ble endelig forlatt i 2012.
En ny gjenoppretting av ramme for ramme ble utført i 4K- format , utgitt på DVD og Blu-ray på4. juni 2012i Europa og neste dag i Nord-Amerika . Denne restaureringen ble brukt til presentasjonen av 50 - årsjubileet, denne gangen til kino, The8. juli 2018.
de 25. april 2020, under inneslutningen av Covid-19- pandemien , ble filmen streamet på gruppens YouTube- side .
I 1968 ble Yellow Submarine tilpasset som en tegneserie av José Delbo med tekster av Paul S. Newman for Gold Key Comics / Western Publishing . Historien skiller seg fra filmen ettersom tegneserien ble fullført lenge før manus ble ferdig. I god stand kan denne tegneserien være verdt $ 300 til $ 400 .
En annen tegneserie-tilpasning ble initiert av Dark Horse Comics forlag for å falle sammen med filmens utgivelse fra 1999. Illustrert av Bill Morrison , nå sjefredaktør for Mad Magazine , dette arbeidet har ikke sett dagen og forble uferdig til femtiårsdagen av filmen når Titan Comics (i) publiserer28. august 2018.
For å følge gjenutgivelsen av filmen i 1999, markedsførte det amerikanske selskapet McFarlane Toys to samlinger av figurer på filmens tema. I hver av pakkene var det en Beatles sammen med et annet leketøy. Den første samlingen inkluderte George med den gule ubåten, Ringo med Sir Bleunoir, John med Jeremy og Paul, en første gang med Fred og i en andre pakke med Gantelaid . Den andre samlingen, denne gangen av Beatles kledd i kostymene til " Lonely Heart's Club Band " ble utgitt i 2000. Denne gangen ble George ledsaget av tyrkeren og en tuba, Ringo med en blå gigant og eplet hans, John med bulldog og en binders og Paul med det sugende monsteret.
I juni 2016, en serie på seks lekebiler dekorert i filmens tema ble markedsført av Mattel- selskapet .
Etter en Crowdsourcing- undersøkelse via Lego Ideas la Lego- selskapet ut for salg1 st November 2016, et sett med murstein designet av designeren Kevin Szeto med temaet for filmen Yellow Submarine . 550-delers sett inkluderer ubåt (som måler 13cm med 25cm med 2 cm ), de fire partimedlemmer minifigurer og Jeremy, “ Nowhere Man ”.
Sammen med frigjøring av det nye komisk i 2018, en serie av vinyl figurer vil bli frigjort fraaugust 2017av Titan Merchandise. Denne samlingen kalt All Together Now vil inneholde flere versjoner av gruppemedlemmene i tillegg til noen andre karakterer (den firehodede bulldogen, Sir Bleunoir, etc.).
Stella McCartney avduket,8. juli 2019, en kleskolleksjon inspirert av det visuelle i filmen.