Fødselsnavn | Bertrand René Maurice Tavernier |
---|---|
Fødsel |
25. april 1941 Lyon 6 th ( Frankrike ) |
Nasjonalitet | fransk |
Død |
25. mars 2021(kl. 79) Sainte-Maxime ( Frankrike ) |
Yrke |
regissør , manusforfatter , produsent forfatter |
Bemerkelsesverdige filmer | se filmografi . |
Bertrand Tavernier , født den25. april 1941i Lyon og døde den25. mars 2021i Sainte-Maxime , er regissør , manusforfatter , produsent og forfatter fransk , også president for Institut Lumière .
Han var sønn av forfatteren og motstandsskjemperen fra Lyon René Tavernier , han var førsteassistent direktør, presseattaché (spesielt for Stanley Kubrick ) og kritiker før han gikk videre til regi med L'Horloger de Saint-Paul , hans første kritiske suksess, på grunnlag. av et langt samarbeid med skuespilleren Philippe Noiret ( La festen begynne , The Judge and the Assassin , Coup de torchon , La Vie et nothing else , La Fille de d'Artagnan ).
Eklektisk har han taklet flere filmgenrer, fra dramatisk komedie ( En søndag på landsbygda , pappa Nostalgie ) til krigsfilm ( kaptein Conan ) gjennom den historiske filmen ( laissez-passer , Prinsessen av Montpensier ) eller thrilleren ( L.627 , Agnet ). Flere av filmene hans har vunnet priser i Frankrike og i utlandet (inkludert Autour de minuit som vant en Oscar og ble nominert til Golden Globes ).
Han er far til regissør og skuespiller Nils Tavernier og romanforfatter Tiffany Tavernier .
Bertrand Taverniers far, René Tavernier , forfatter og grunnlegger av anmeldelsen Confluences , utgitt under okkupasjonen av store penner som Paul Éluard og Louis Aragon ; sistnevnte bodde under andre verdenskrig med sin kone Elsa Triolet i første etasje i Taverniers hjem. I følge Bertrand Tavernier var det for moren hans, Geneviève Dumond (1918-2002), at et av Aragons vakreste dikt ble skrevet, There is no happy love . Senere, i 1965, som presseattaché for Jean-Luc Godard , inviterte han Aragon til å se Pierrot le fou, som dikteren roste gjennom en artikkel som har blitt kjent, "Hva er kunst?, Jean-Luc Godard" i franske bokstaver .
Foreldrene hans forlot Lyon til Paris i 1950 fordi René Tavernier var en dårlig leder og hans anmeldelse Confluences ikke lenger fungerte. De sender sin unge sønn tre år på skole på skolen Saint-Martin-de-France drives av Kongregasjonen av Oratory , hvor han opplevde sadisme og ydmykelse. Han oppdager kinoen mens han bodde på sanatoriet for å behandle tuberkulosen , den første filmen som markerer ham er Last Trump . Etter å ha bestått sin studentereksamen ved andre forsøk, begynte han å studere jus ved Sorbonne, hvor han grunnla med vennene L'Étrave , et studentmagasin om kino. Han har vært lidenskapelig opptatt av kino siden tolvårsalderen, og har spesielt besøkt filmbiblioteket, grunnlagt sammen med Yves Martin og Bernard Martinand i 1961, en filmklubb , Nickel Odéon , for å fremme Hollywood-sjangerkino (vestlige, svarte filmer, komedie-musikaler). Han begynner å tjene til livets opphold ved å frilansere for Télérama og blir deretter kritisk for Kino .
Han debuterte på kino som assistent til Jean-Pierre Melville ( Léon Morin ) opplevelse han husker i dokumentaren Code Name Melville regissert av Olivier Bohler .
Han var også pressesekretær på heltid mellom 1964 og 1974, særlig for Stanley Kubrick i 2001: A Space Odyssey (1968), Clockwork Orange (1971) og Barry Lyndon (1975). Han fortalte at han hadde sendt ham dette resignasjonstelegrammet: " Som regissør, skaper er du et geni, men i arbeidet er du en imbecile ).
Som filmkritiker samarbeidet Bertrand Tavernier på 1960-tallet om flere anmeldelser: Les Cahiers du cinema , Cinéma , Positif , Présence du cinema , etc. I løpet av disse årene var han en av de første som intervjuet utenlandske regissører og analyserte filmografiene deres tematisk. I tillegg til kjente regissører, som John Ford , Raoul Walsh eller John Huston , bidro han til å gjøre Delmer Daves , André de Toth og Budd Boetticher kjent i Frankrike (hvis filmer han programmerte med filmklubben sin , "Nickel Odeon» ) Og deltok, blant andre med Martin Scorsese , i gjenoppdagelsen av arbeidet til Michael Powell .
Lidenskapelig filmbuffer , han skrev flere viktige verk om amerikansk kino , spesielt 30 år med amerikansk kino og 50 år med amerikansk kino , skrevet i samarbeid med Jean-Pierre Coursodon , to verk som betraktes som referanser. Han gir også mange konferanser og deltar regelmessig i bonus- DVDer .
Som spaltist deltok han i 2006 i den siste sesongen av det ukentlige radioprogrammet Cinéfilms på France Inter .
I mars 2015 gikk han med på å sponse Printemps du polar show sendt på Arte . Det handler om en syklus med 12 kjente thrillere, hvorav han presenterer seks av dem: Serpico , Chinatown , Quai des orfevres , Class all risks , Pour toi, je rire og hans egen film L.627 .
I hyllest til fransk kino, nærmere bestemt fra førkrigstiden, produserte han i 2016 en dokumentar, Voyage through French cinema , som vil gi opphav til en serie som varer mer enn 12 timer i 2017. Denne dokumentaren lar ham gjenoppdage verk , regissører og skuespillere som har falt i glemmeboken. Som et eksempel kan vi sitere filmen Mollenard av Robert Siodmak med Harry Baur som hovedaktør .
Han skilte seg ut fra regissørene i sin generasjon ved ønsket om å gi tilbake et opprinnelig sted til en fortelling som hadde blitt forsømt på slutten av 1950-tallet . Han gir dermed sjansen til store manusforfattere og dialogforfattere som har holdt seg ved veikanten, hovedsakelig til Jean Aurenche og Pierre Bost (de "svarte dyrene", med regissøren Claude Autant-Lara , av François Truffaut i sin berømte artikkel "Une sure trend i fransk kino ”).
En flott filmfilm, gjenoppdager han forfattere som Jean Devaivre, hvis selvbiografi han tilpasser seg i sin film laissez-passer . Hvis hans smak noen ganger fører ham til kostymefilmer, avvek han aldri fra moderne bekymringer, og hans kunst forblir dypt forankret i vår tid.
Tavernier uttrykker gjennom filmene sin aversjon mot urettferdighet, hans forpliktelse mot krig, rasisme, de mørke sidene ved kolonialismen, dødsstraff og hans kamp mot feilene i våre moderne samfunn: kriminalitet, vold, arbeidsledighet, fysiske og emosjonelle elendigheter, narkotika, AIDS osv.
Visse mer fredelige eller nostalgiske spillefilmer er ved flere anledninger gjennomsyret av figuren til faren eller med tiden som vi ikke kan huske ( En søndag på landsbygda , pappa nostalgi ).
For regissøren er musikken aldri som om den satt fast og er alltid en med bildet. Spesielt i hans første filmer punkterer en viktig musikkscene filmen og kunngjør et forestående drama: en gatesanger ( The Judge and the Assassin ), guinguette-scenen ( En søndag på landsbygda ) osv.
Hans profesjonelle vennskap og lojalitet gir også en viss tone til kinoen hans: Aurenche og Bost, men også Alain og Philippe Sarde , Marc Perrone , Philippe Noiret , Philippe Torreton og senere Jacques Gamblin . Paradoksalt nok forblir hans filmografi, med svært forskjellige emner og behandlinger, revet mellom forsvaret hans for en sterk og uavhengig fransk kino og hans fascinasjon for en viss nordamerikansk kultur .
Produsent (firmaet hans heter Little Bear production ), han utfører også assosiative aktiviteter (president for Lumière Institute , i Lyon ).
Audition under rettssaken mot Jean-Claude Brisseau for seksuell trakassering , setter Bertrand Tavernier spørsmålstegn ved testene som er organisert av sistnevnte med skuespillerinner for å forberede filmen Secret Things . Skuespilleren Noémie Kocher , klager, betror seg og indikerer å ha "funnet en veldig trøstende skulder" .
Bertrand Tavernier er far til Nils Tavernier , også regissør, men også skuespiller, og til romanforfatteren Tiffany Tavernier , begge fra sin forening med Colo Tavernier . Han møttes på Lycée Henri-IV i Paris Volker Schlöndorff , som siden har blitt sønnens fadder.
Siden barndommen har Bertrand Tavernier vært en flittig gjest i Sainte-Maxime ( Var ), bosatt i familievillaen, hvor han døde den25. mars 2021i en alder av 79 år med pankreatitt som han har lidd av i flere år. Begravelsen hans finner sted den30. mars 2021 i familieintimitet, etterfulgt av kremering og deretter begravelse i samme by.
I 1970 ga Bertrand Tavernier ut med Jean-Pierre Coursodon 30 Years of American Cinema (red. CIB), som av mange kinogjengere betraktes som den franske bibelen om dette emnet. Verket hadde en ny utgave i 1991 under tittelen 50 år amerikansk kino (red. Nathan), og ble deretter revidert og oppdatert i 1995 (red. Nathan, koll. "Omnibus") under samme tittel. Under nyutgivelsene beholdes notatene fra forrige utgave, med endringer avhengig av filmografiens utvikling, videotilgjengelighet samt mange kritiske revurderinger, spesielt på den svært utmattede trioen George Stevens - William Wyler - Fred Zinnemann .
I Desember 2012, kunngjør han i kommentarene til bloggen sin å forberede en tredje utgave under tittelen 70 år med amerikansk kino . Prosjektet endres og blir 100 år med amerikansk kino som skal ut i 2021.
Bertrand Tavernier har publisert mange artikler og intervjuer gjennom hele sin karriere, i magasiner som Présence du cinéma , Cinéma , les Cahiers du cinéma og Positif . Han overlot sistnevnte med en siste tekst i hyllest til vennen og skuespilleren Didier Bezace våren 2020.