Lope de Vega

Lope de Vega
Illustrasjonsbilde av artikkelen Lope de Vega
Biografi
Fødsel 25. november 1562
Madrid
Død 27. august 1635
Madrid
Religiøs orden St. Johannes
av Jerusalem
Mottatt i rekkefølge 24. mai 1614
Språk Språket i Aragon
Ridder av ordenen
24. mai 1614 -27. august 1635
Andre funksjoner
Sekulær funksjon
Forfatter
Underskrift av Lope de Vega

Lope Félix de Vega Carpio , født den25. november 1562i Madrid og døde den27. august 1635i samme by, er en spansk dramatiker og dikter. Han regnes som en av de største forfatterne av den spanske gullalderen .

Kallenavnet av Miguel de Cervantes "Phoenix, naturens monster", er han grunnleggeren av Comedia nueva eller tragikomedien i spansk stil i en tid da teatret ble et massekulturelt fenomen.

Lope de Vega var en ekstremt produktiv forfatter: han sies å ha skrevet rundt 3000 sonetter, 9 epos, romaner, 1800 sekulære skuespill, 400 religiøse dramaer, mange mellomspill. Han dyrket alle tonene og nærmet seg alle temaene.

Venn av Quevedo og Juan Ruiz de Alarcón , fiende av Luis de Góngora og misunt av Cervantes , han hadde et liv så ekstreme som arbeidet hans, var han ridder av Malta av Order of St. John of Jerusalem .

Biografi

Ungdom

Lope Félix de Vega Carpio, fra en ydmyk familie fra Valle de Carriedo ( Santander ). Han er sønn av Félix de Vega, broderer og Francisca Fernández Flórez. Hvis vi ikke vet noe om moren hans, vet vi derimot at faren hans flyttet til Madrid i 1561, etter et kort opphold i Valladolid . Lope de Vega vil senere bekrefte at faren kom til Madrid for å følge et kjærlighetsforhold som hans fremtidige mor vil bryte: Lope vil være frukten av foreldrenes forsoning og skylder sin eksistens til den sjalusi som han vil vite hvordan han skal beskrive det vel. i sitt dramatiske arbeid.

Et for tidlig barn, han visste å lese latin og kastiliansk fra han var fem år. Det var i denne alderen at han komponerte sine første vers. Selv avslører han at han skrev komedier i en alder av tolv år ( Yo las componía de once y doce años / de a cuatro actos y de a cuatro pliegos / porque cada acto un pliego contenía ). Hans talent åpner dørene til Madrid-skolen til dikteren og musikeren Vicente Espinel, som han alltid vil sitere med ærbødighet, som i denne sonetten: "Aquesta pluma, berømt maestro / que me pusisteis en las manos, cuando / los primeros caracteres firmando / estaba, temeroso y poco diestro ... ” Han fortsatte sin opplæring i Society of Jesus som senere skulle bli Colegio Imperial (1574).

Deretter fortsatte han studiene ved Universitetet i Alcalá de Henares i fire år (1577-1581), men oppnådde ikke noe vitnemål. Hans oppløste kjærlighetsliv holder ham borte fra prestedømmet og fratar ham stipendiene til hans beskyttere. Han lever av hjelpemidler, tjener sitt levebrød som sekretær for aristokratisk sekretær, tjener litt penger ved å skrive komedier og piezas de circunstancias .

I 1583 meldte han seg til marinen og deltok i kamp mot portugiserne på Isla Terceira, under ordre fra sin fremtidige venn, Álvaro de Bazán , markis av Santa Cruz de Mudela.

Eksil

Han studerte grammatikk på Teatinos og matematikk ved Academia Real , og tjente som sekretær for Marquis de las Navas, men han ble distrahert fra alle sine aktiviteter av sine mange romantiske forhold.

Fra hans første store kjærlighet er født ... eksil. Elena Osorio ( "Filis" av versene hans), kvinne gift med skuespilleren Cristobal Calderón, og datter av regissør Jerónimo Velázquez, blir hans første store kjærlighet. Adskilt fra sin første mann gifter hun seg på nytt (tvunget av faren, som vil tvinge bruddet med Lope) til den edle Francisco Perrenot. Lope, ut av hevn, fornærmer familien til sistnevnte via injurier . Han fordømmer situasjonen i komedien Belardo furioso og i en serie sonetter. Han ble deretter ført for retten og dommen var streng: fem års forbud mot opphold i Madrid og to års eksil fra kongeriket Castilla, alt sammen under dødssmerter.

Lope vil huske denne kjærligheten i romanen La Dorotea . Men han er allerede igjen forelsket i Isabel de Alderete y Urbina (han brukte anagrammet "Belisa" i versene), som han giftet seg med i 1588 etter å ha kidnappet henne (ekteskapet har reddet ham fra en ny rettssak). Samme år vervet Lope seg i Invincible Armada på San Juan- galleonen .

Etter debacle of the Invincible Armada , som han mirakuløst overlevde fra, kom Lope tilbake til Valencia iDesember 1588med Isabel de Urbina. Teatret er da i full sprudling, Lope perfeksjonerer scenen sin, deltar på mange representasjoner som de fra Academia de los nocturnos (lokalteater). Han merker avslag på handling av enhet, den italienske imbroglio .

I 1590 flyttet Lope igjen til Toledo og satte seg til tjeneste for Don Francisco de Ribera Barroso og hertugen av Alba, Don Antonio de Toledo y Beamonte, og presenterte seg som en herre av kammeret til hertugdomstolen i Alba de Tormes, der han bodde fra 1592 til 1595. Han oppdaget der teatret Juan del Encina , og vil igjen ta karakteren til gracioso (kontoristbøffel) ved å perfeksjonere det dramatiske aspektet.

Isabel de Urbina døde i 1594. Det var på dette tidspunktet han skrev sin pastoral roman La Arcadia .

Returen til Castile

I 1595, etter de åtte årene i eksil, vendte Lope tilbake til Madrid. Året etter gjennomgår han en ny rettssak for samliv med skuespilleren Antonia Trillo.

I 1598 giftet han seg med Juana de Guardo, datter av en rik kjøtthandler, som trakk på seg ironien og hånet fra flere av tidens store sinn (inkludert Luis de Góngora ). Juana var tilsynelatende vulgær, av tvilsomt blod, og ekteskapet virket diktert mer av penger enn av kjærlighet. Lope hadde imidlertid med Juana sin favorittsønn, Carlos Félix, samt tre døtre.

Han bodde frem til 1603 i Sevilla som sekretær for den fremtidige greven av Lemos, og hadde et seriøst forhold til Micaela de Luján som han viet mange av sine vers til. Gift kvinne, skuespillerinne, han hadde fem barn med seg, inkludert favorittene hennes, Marcela og Lope Félix. Det er et av Lopes viktige romantiske forhold, og det ser ut til at hun slutter i 1608.

Å bo mellom flere familiehjem og et stort antall elskerinner - mange skuespillerinner, som konkubinageprosessen fra 1596 viser - Lope finner seg forpliktet til å sikre en dyr livsstil og å støtte flere relasjoner og legitime barn eller ikke. Han gjør dette gjennom hardt arbeid, utrettelig å skrive dikt og komedier , noen ganger skrevet uten korrekturlesing. Det var ikke før han var trettiåtte at Lope endelig kunne korrigere og redigere en del av arbeidet sitt. Som profesjonell forfatter ba han om å få opphavsrett til de som trykte komediene hans uten hans tillatelse, og i motsatt fall retten til å korrigere sine egne verk.

I 1605 kom Lope i tjeneste hos Luis Fernández de Córdoba y Aragón , hertug av Sessa. Vennskapet deres varer til Lope de Vegas død.

I 1609 presenterte Lope sine Arte nuevo de hacer comedias , et stort teoretisk arbeid. Han gikk inn i brorskapet til slaver av Santísimo Sacramento som de store forfatterne tilhørte, inkludert Francisco de Quevedo , Lope's personlige venn og Cervantes , som han hadde anstrengt forhold til etter hentydningene mot ham gitt av Don Quijote .

I 1612 markerte dødsfallet til favorittsønnen hans, den gang kona Juana, året etter, et vendepunkt i livet hans.

St. Johannes av Jerusalem

De 24. mai 1614, Lope de Vega går inn i ordenen til St. John of Jerusalem . Hans uordnede liv, hans skyldige kjærlighet og hans nærmeste død har utvilsomt forårsaket en eksistensiell krise i ham, som oversettes til en mer åndelig og religiøs inspirasjon. Det var på denne tiden han skrev Rimas sacras og mange fromme verk, og versene hans var farget med filosofiske inspirasjoner.

Luis de Góngora provoserer deretter en estetisk revolusjon i sine Soledades . Selv om man i Lope oppdager en ny evolusjon når han skriver versene, insisterer han på å ta avstand fra denne kulturistiske "nye estetikken" og til og med gjør narr av den når han har muligheten. Det Góngora reagerer på på sin side, særlig ved å skrive satirer.

Lope må møte ytterligere kritikk som knytter seg til manglende respekt for de tre enhetsreglene. Pedro Torres Rámila, forfatter av en Spongia i 1617, fornærmer ikke bare teatret til Lope de Vega, men også hele hans fortellende, episke og lyriske arbeid. Som svarte på flere humanistiske venner av Phoenix, Lopez de Aguilar i spissen, i en tekst fra 1618 “  Expostulatio Spongiae a Petro Hurriano Ramila nuper evulgatae. Pro Lupo a Vega Carpio, Poetarum Hispaniae Principe  ”, og som inneholder deres ros for de mest kjente, Tomás Tamayo de Vargas, Vicente Mariner, Luis Tribaldos de Toledo, Pedro de Padilla, Juan Luis de la Cerda, Hortensio Félix Paravicino , Bartolomé Jiménez Patón, Francisco de Quevedo , greven av Salinas og Vicente Espinel.

Det blir derfor kritisert og angrepet, men oppmuntret av teksten som forsvarer den, at Lope fortsetter å prøve seg i den episke sjangeren ( La Filomena , 1621 - La Andrómeda , 1621 - La Circe , 1624 - La rosa blanca , 1624 - La corona trágica , 1627, om Marie Stuarts liv og død ).

Slutten på livet hans

Selv om kallet hennes er oppriktig, kan ikke Lope kontrollere sitt sensuelle temperament og forfølge et kjærlighetsliv uten å finne familiens lykke.

Han blir forelsket i en vakker ung kvinne, Marta de Nevares, en skandale på det tidspunktet gitt hans tilstand som prest. Dette forholdet var imidlertid alvorlig til Martas død og var en kilde til vendinger og frustrasjoner, som hennes komedier . Lope dyrker komisk og filosofisk poesi ved å duplisere seg selv i Tomé de Burguillos, et burlesk heteronym, og mediterer rolig på alderdom og hans urolige ungdom.

Han mottar kongens heder, og i 1624 gir Urban VIII ham tittelen doktor i teologi , men Lope er mer og mer alene. Alle foreldrene hennes og familien hennes dør (Marta blir blind i 1626 og dør i 1628 - Lope Félix drukner i 1634 - Antonia Clara, favorittdatter, sekretær og fortrolige, blir kidnappet av en hidalgo osv.), Hun har ingenting igjen. bare en jente, Marcela, nonne, som vil være den eneste som overlever ham. Til tross for plagene i hans personlige liv, komponerte Lope verk av svært forskjellige sjangre og som er blant de fineste litterære suksessene i tiden: komediene El castigo sin venganza (1631), La Mayor virtud de un rey (1631), i prosa: La Dorotea og spesielt tekstverket Rimas humanas y divinas som inkluderer La Gatomaquia (1631).

Lope de Vega dør videre 27. august 1635. Folket i Madrid gir ham en ekte nasjonal begravelse. Over to hundre forfattere skriver lovord som er utgitt i Madrid og Venezia . Både hans enorme talent og hans rykte var opprinnelsen til et uttrykk på den tiden: "  Es de Lope  ", "c'est de Lope", pleide å indikere at noe var utmerket.

Arbeid i prosa

Romaner

Ny

Handling i prosa

Historisk prosa

Asketisk prosa

Kritikk (didaktisk og historisk)

Arbeid i vers

Religiøs tekst

Sekulær lyrikk

de romanser

Lope og Luis de Góngora var lederne for en hel generasjon av unge poeter som ble kjent mellom 1580 og 1590. Forfatterne var ikke opptatt av å kreve rettigheter i sine verk direkte. Tildelingen av mange tekster er fremdeles uklar i dag. Denne nye bølgen av romanser ble raskt akseptert av datidens samfunn, og forfatterne blander konvensjonell fantasi, kjærlighet, favoriserer og forakt, erotiske opplevelser, etc.

Fortellende dikt

Didaktisk-kritikk:

Beskrivelse:

Burlesque:

Pastoral:

Religiøs:

Historie:

Ridderlig:

Mytologisk:

Dramatisk arbeid og La Comedia nueva

Eller spansk tragikomedie, grunnlagt av Lope de Vega.

Den spanske komedien representerer et av de tre store teatrene oppfunnet av det moderne Europa (med det elisabetanske dramaet og den klassiske franske tragedien).

El arte nuevo de hacer comedias

El arte nuevo de hacer comedias ( Den nye kunsten å lage komedier ), poesi i 379 endecasílabos , ble utgitt i 1609 i utgaven av Rimas . Lope de Vega innfører ved denne teksten en ny form for teater, som raskt vil bli et medikament for den spanske offentligheten i det XVIII E  århundre. Handling går foran refleksjon eller psykologisk dybde. Vittighetene til den uunngåelige graciosoen ( buffoonbetjenten ) er ikke alltid i beste smak ... Men publikum vil aldri bli lei av Comedias som tilbyr tilskuerne en tragisk og komisk blanding, et annet blikk på verden, av drømmen , men fortsatt under en konservativ ideologi og tradisjonelle verdier. Vedvarenheten fra middelalderens tradisjon gjennom populære sjangere som coplas og romanser er typiske fakta for spansk litterær utvikling, og comedia nueva oppstår fra disse omstendighetene.

Det er under en konferanse at Lope de Vega presenterer teksten sin for en forsamling av forskere og humanister i Madrid.

J.-M. Rozas deler teksten i tre deler Den første delen, Parte prologal (v. 1-48), som presenteres som en captatio benevolentiae . Lope henvender seg til publikum med en viss ironi og antyder at alle tilstedeværende vet bedre enn ham hvordan man skal skrive en komedie, og at det først er publikumets (dårlige) smak som må tas i betraktning. Vi finner denne captatio benevolentiae i tredje del: Parte epilogal (v. 362-389).

I den andre delen ( Doctrinal Part ) (v. 49-461) vil Lope beskrive sin Arte nuevo og presentere grunnleggende begreper. En teoretisk del selv delt inn i ti avsnitt som presenterer hvert av disse begrepene:

  1. Konseptet med tragikomedie.
  2. Enhetene.
  3. Inndeling av faget.
  4. Språk.
  5. Metrisk.
  6. Retoriske figurer.
  7. Tematisk.
  8. Varigheten av komedien .
  9. Bruk av satire: intensjon.
  10. På representasjonen.

Lope gir dermed uttrykk for sin visjon om en Arte nuevo som han ønsker å stille på lik linje med teatralsk sjanger fra antikken. Hans intensjon gjenstår å bryte vekk fra den ved å tilpasse den til smaken av barokkverdenen. Han gjør det brått og uttrykker seg i denne veldig strukturerte teksten, der det skal presiseres at “Lope [...] ikke frykter å heve den estetiske gleden til tilskuer (el vulgo) til rang av høyeste standard for ' Kunst'.

Lope insisterer først på en smart blanding av sjanger: det komiske og det tragiske. Blanding som Lope observerer selv i naturen ( “buen ejemplo de la naturaleza / que por tal variertad tiene belleza” ).

Det tar ikke opp regelen om tre enheter, observert med strenghet i fransk teater og gjort hellig av italienske teoretikere. Han anbefaler bare en tidsmessig enhet som forblir plausibel. Ingen handlingsenhet, inspirert av den italienske "imbroglio". Når det gjelder stedets enhet, snakker han ikke engang om det. Stykket skal deles i tre akter, eller tre dager:

Når det gjelder versifisering og beregning, pålegges ingen regler.

Parker legger opp til fem prinsipper som strukturerer Comedia  :

Komedier tilskrevet Lope de Vega

Mellom 1604 og 1647 ble 25 bind Comedias utgitt, selv om de første ble utgitt uten samtykke fra forfatteren. Sistnevnte tok bare ting i hånd fra bind IX (1617) og opp til bind XXI og XXII (ved hans død).

Juan Pérez de Montalbán, Lope-disippel, bekrefter i sin Fama postuma at Phoenix ville ha skrevet 1800 av dem, samt 400 selvsakramentaler , hvorav de fleste ville gå tapt for alltid.

Lope, mer beskjeden, anerkjenner 1500, absolutt inkludert hans selvsakramentale .

Charles Vincent Aubrun mener at dramatikeren bare skrev en plan over verkene og komponerte visse deler av dem, og overlot verket til dikterne og forfatterne av verkstedet hans for å fullføre arbeidet.

Rennert y Castro bestrider den overdrevne figuren i en studie og mener at man kan tilskrive Lope 723-titler, hvorav 78 er av tvilsom tilskrivning, og 219 tapte titler, noe som i dag ville bringe 426 effektive biter av Lope.

Morley y Bruerton, etter delvis kriterier for beregninger og versifisering, attributter Lope 316 komedier, 73 ville være usikre og 87, ofte tilskrevet Lope, ville ikke.

Store og ledende verk

Av alle hans verk "offisielt" tilskrevet, er de anerkjent som store verk (uten å fjerne scener fra andre komedier der Lope's geni fremdeles skinner):

I tillegg til ledende verk:

Arbeider etter tema

Marcelino Menéndez Pelayo, kritiker og en av de første redaktørene av Lopes teater, deler temaene i disse verkene i fem store blokker:

Aubrun foretrekker en inndeling i tre hovedtemaer:

Ruiz Ramon snakker i mellomtiden om:

Bibliografi (oversatt til fransk)

Dette bindet inneholder følgende stykker av Lope Félix Vega Carpio, presentert av Bernard Gille:

Merknader og referanser

  1. Vær forsiktig, begrepet comedia skal ikke oversettes til fransk av komedie .
  2. Se punkt 4.2 i denne artikkelen
  3. Montalbán, hans disippel, sier at Lope visste fra tolvårsalderen retorikk, grammatikk, dans, sang og håndtering av sverdet. Men for noen kritikere er det lite sannsynlig at Lope begynte å studere før han begynte på barneskolen til Vicente Espinel. Jf. På dette punktet Vicente Espinel og Marcos de Obregón , G. Haley, Providence, 1959, s.8.
  4. Noen kritikere tviler på det. Jf. Introduksjon av El Perro del hortelano , red. av David Kossof, Clásicos Castalia , Madrid, 1989, s.10-11.
  5. Det vil si, på tidspunktet for den spanske gullalderen , ingen hundre prosent spansk eller katolske nedstigningen.
  6. Martas tvangsekteskap, ektemannens død, manglende evne til å gifte seg sammen (Lope er prest), leve sammen under Juanas tak, i selskap med Lopes uekte barn etc.
  7. Spanish Theatre XVIII th  century - Tome1 , generell introduksjon av Jean Canavaggio bibliotek på Pleiadene, red. Gallimard, 1994, 1726 s.
  8. Arte Nuevo de hacer comedias , gjengitt av F. Pedraza i Lope de Vega Esencial , Madrid, Taurus, 1990, s.269-276.
  9. B.Bennassar, History of spansk , Paris, Robert Laffont, 1992 P387
  10. Lope de Vega, "Fuente Ovejuna", tospråklig utgave, Tekst samlet, presentert og oversatt av Louis Combet, red. Flammarion, 1992, 190 s.
  11. "Fuente Ovejuna", tospråklig utgave ..., Louis Combet, Op. Cit.
  12. Estudios sobre Lope de Vega , J.-M. Rozas, Madrid, Cátedra , 1990, s. 269-276.
  13. Arte nuevo de hacer comedias , gjengitt av F. Pedraza, op. cit.
  14. Den captatio benevolentiæ ( latinsk uttrykk ) er et kapell teknikk som gjør det mulig å tiltrekke seg oppmerksomhet fra samtalepartner ved forskjellige orale midler.
  15. J.-M. Rozas, Estudios ... , op. cit. , s.274.
  16. Mr. Vitse, Elements for a theory of the Spanish theater of the XVII th century , Toulouse Mirail University Press, 1990, s. 176.
  17. Arte nuevo de hacer Comedias ..., op. cit. , v-179-180.
  18. A. Parker, "Una interpretación del teatro español del siglo XVII", i Historia critica de la literatura española , t. III, dir. av JM Diez Borque, red. av BW Wardropper, Barcelona, ​​Critica, 1983, s. 259-260.
  19. Den spanske komedien: 1600-1680 , CV Aubrun, Paris, 1966.
  20. Vida de Lope de Vega , HA Rennert og A. Castro, Salamanca, 1967, s. 241-242.
  21. Kronologien til Lope de Vegas komedier , SG Morley og C. Bruerton, Berkeley, 1940.
  22. Foreløpige observasjoner til utgaven av verkene til Lope de Vega , RAE, Madrid, 1890-1913.
  23. Den spanske komedien ... op. cit.


Se også

Relaterte artikler

Eksterne lenker (på fransk)

På forestillingen til Pedro og Commander på Comédie Française, regissert av Omar Porras:

Sitater:

Eksterne lenker (på spansk)