Sologitar

Denne artikkelen er et utkast til gitaren .

Du kan dele din kunnskap ved å forbedre den ( hvordan? ) I henhold til anbefalingene fra de tilsvarende prosjektene .

Ledningen gitar (det engelske begrepet gitar er mer eksplisitt og mer presis ) Er en grunnleggende instrument innenfor de fleste av dagens musikalske grupper av stein , metall , blues og jazz stiler .

Generelt er det hun som bærer melodien til stykket, i motsetning til den rytmiske gitaren  ; det gjør det også mulig å fremføre solo som er ekte signatur, og heller fremheve hans tekniske mestring, enten ved å etablere en gjenkjennelig melodi, eller ved å improvisere, den sistnevnte proposisjonen forekommer a priori i konsertsituasjon.

Begynnelsen til sologitaren tilskrives ofte Lonnie Johnson , på slutten av første verdenskrig var han den første til å tilby noter for tonemelodier, mens gitar fra blues eller jazzorkestre ble forvist til den medfølgende rollen.

Med ham får sologitaren sin fulle betydning fordi han opptrådte alene på scenen og måtte utvikle en effektiv spillestil mens han etterlot lytteren inntrykk av at det var en kontinuitet med akkompagnementet, mer å synge for ham ikke som en prioritet .

I et orkester var den åpenbare vanskeligheten å bli hørt og å be de andre musikerne om å senke sitt engasjement i volum under soloene.

Oppfinnelsen av den elektriske gitaren , derfor forsterket, ga den den overveiende rollen som vi nå kjenner. Det anses generelt at Telecaster fra Fender (1950), Les Paul av Gibson (1952) og Stratocaster fra Fender (1954) markerer gjenfødelsen av instrumentet.

Med disse nye instrumentene eksploderte instrumental pop / rockmusikk, hvis melodi utelukkende spilles på gitar, på slutten av 1950-tallet (The Shadows med Hank Marvin er nr. 1 på verdensbasis med blant andre Apache i 1960) og på begynnelsen av 1960-tallet ( Amerikansk surfemusikk av Dick Dale and the Ventures ).

I sunget rockestil, fra 1950-tallet, er det fremdeles sologitaren som spiller de medfølgende riffene etter sangeren, ispedd mellom eller på den melodiske stemmen. Denne teknikken fra blues er kopiert fra de første amerikanske sangerne: Bill Haley , Gene Vincent , Elvis Presley .

De neste tiårene dukket opp ekte virtuoser som Jimi Hendrix , Jeff Beck , Eric Clapton , Jimmy Page of Led Zeppelin , Pat Metheny , Brian May of Queen , Alvin Lee of Ten Years After , John Scofield , Ritchie Blackmore fra Deep Purple , Carlos Santana , David Gilmour fra Pink Floyd , Frank Gambale , Angus Young fra AC / DC , Mike Stern , Billy Gibbons fra ZZ Top , Tom Morello fra Rage Against The Machine eller til og med Audioslave , Eddie Van Halen , Stevie Ray Vaughan , Joe Satriani , Steve Vai , Yngwie Malmsteen , Eric Johnson , Noodles fra The Offspring , Slash fra Guns'N'Roses , Kai Hansen fra Helloween , Kirk Hammett fra Metallica , Paul Gilbert , George Harrison fra The Beatles , Herman Li fra DragonForce og Francis Rossi fra Status Quo , hver av dem bringer tekniske særtrekk i denne sektoren av spill og også på lydnivået (utstyr til gitarer, forsterkere, elektroniske effekter ...).

Se også