Jack Levine

Jack Levine En tidligere fange viser Jack Levine-krukker som inneholder menneskelige organer hentet fra fanger i Buchenwald. Jack Levine (til høyre) i Buchenwald konsentrasjonsleir i 1945
Fødsel 3. januar 1915
Boston , Massachusetts ( USA )
Død 8. november 2010
New York , NY ( USA )
Fødselsnavn Jack Levine
Nasjonalitet forente stater
Aktivitet Maler
Opplæring School of the Museum of Fine Arts Boston  (i)
Harvard
Herre Denman Ross
Bevegelse New York figurativ ekspresjonisme
Sosial realisme
Påvirket av Soutine
Daumier
Titian
Utmerkelser Guggenheim-
stipend Fulbright-stipend
Primærverk
Feast of Pure Reason
Velkommen hjem
Panethnikon

Jack Levine er en amerikansk maler født på3. januar 1915i South End i Boston , Massachusetts og døde den8. november 2010i New York , NY .

I motsetning til tidens abstrakte kanoner plasserte han alt sitt arbeid i den satyrisk-realistiske strømmen og kan kvalifiseres som en politisk og sosial maler.

Jack Levine er far til maleren Susanna Levine-Fisher.

Begynnelser

Han er født av litauiske jødiske emigrantforeldre , og er den yngste av en familie på åtte barn. Han ble oppvokst i et nabolag i Boston hvor mange fattige europeiske innvandrere bodde og var vitne til gatens realitet: fyll, prostituerte, politikere og politibetjenter. Disse emnene imponerer ham og vil inspirere hjertet av kunsten hans. Veldig ung tegner og skisserer han hendelsene i bylivet som politiets streik i Boston. Han var 7 da familien flyttet i 1923 til boligområdet Roxbury  ; hans minne tillater ham likevel å fortsette å tegne karakterene og scenene i South End.

Studier

Fra han var 9 år studerte han tegning ved samfunnssenteret i Roxbury til 1931 med Harold K. Zimmerman og deretter malte med professor Denman Ross , på skolen til Museum of Fine Arts i Boston  (i) sammen med klassekameraten, Hyman Bloom  ( i) . Deretter gikk han på Harvard University mellom 1929 og 1933. Samtidig besøkte han Boston Fine Arts og Harvard Fogg Art Museums hvor han imiterte teknikken, stilen og fagene til Old Masters.

Han hadde deretter nytte av støtten fra Ross, hans professor i maling i maleavdelingen ved Harvard , som inkluderte de første engasjerte verkene til tenåringen Levine i en utstilling på Fogg Art Museum i 1932 og tre år senere testamenterte tjue tegninger av Levine museets samling. Disse verkene er påvirket av H. Bloom, H. Soutine , G. Rouault og O. Kokoschka . Med Bloom og Karl Zerbe innvier Levine en stil kjent som "  Boston Expressionism  " .

Suksess

Etter studiene ved Harvard hadde Jack Levine nytte mellom 1935 og 1940 fra støtten fra Works Projects Administration , et amerikansk offentlig byrå som ble opprettet i 1935 som en del av New Deal, som blant annet støttet kunsten gjennom sine kommisjoner. Det kommer veldig raskt frem som anskaffet og hengt av Feast of Pure Reason (1937) - en satire av Bostons politiske makt - av Museum of Modern Art i New York , til tross for motvilje fra bankfolk og industrielle som jeg grunnla og finansierte. den. Dette arbeidet representerer faktisk en politibetjent, en kapitalist og en politiker som gratulerer hverandre rundt et bord kynisk, det amerikanske flagget bak seg. Samme år ble String Quartet presentert for Whitney Museum of American Art og deretter kjøpt i 1942 av Metropolitan Museum of Art .

Hans første maleriutstilling i New York ble organisert i Museum of Modern Art i 1939 , med utstillingen av Card Game and Brain Trust - sistnevnte arbeid hentet fra hans observasjon av livet til lille Boston.

Farens død i 1939 ga opphav til en serie malerier av jødiske vismenn.

Andre verdenskrig

På slutten av andre verdenskrig der han tjenestegjorde i den amerikanske hæren fra 1942 til 1945, fant Jack Levine seg i Buchenwald etter frigjøringen av konsentrasjonsleiren der han ble fotografert i 1945.

Europeiske påvirkninger

Han reiste til Europa hvor han utdypet sin forståelse av kunsten av de store renessansemestere som for eksempel Titian, hvis innflytelse han anerkjent, under et opphold i Roma mellom 1950 og 1951 som en del av Fulbright-programmet , og blir fascinert av figurer vri mannerist av Greco .

Deretter setter han seg for å overdrive former, utvide hoder og vri ansikter - en enhet han kaller "  taffy-pull  ", for å øke satire eller patos i sine verk. I løpet av 1950-tallet strammet komposisjonene hans og ansiktene var fullt modellerte og solide.

På denne tiden begynte han å utforske bibelske emner, temaer som engasjerte ham sterkt de siste tiårene. Han malte også på slutten av 1950-tallet en serie følsomme portretter av sin kone og datter Susanna.

Velkommen hjem- kontroversen

Han gjenopptok kampen mot makten som ble etablert med Welcome Home (1946), og denne gangen angrep han arrogansen til militærmakt gjennom interessekonfliktene til høytstående amerikanske offiserer som bidro til berikelse av industrialister under krigen. Da lerretet ble presentert i 1959 i en utstilling om amerikansk kultur i Moskva , trakk Levine vrede fra den antiamerikanske aktivitetskomiteen, som mistenkte ham for kommunisme , og da ble oppmerksomheten til en hel nasjon takket være den amerikanske presidenten Eisenhower brakt til å ta et standpunkt i den nye kontroversen: "Det virker for meg at det heller er en pamflett enn kunst, så langt det er innenfor min kompetanse," sa han og nektet å gripe inn. Denne plutselige populariteten fikk Levine til å ironisk si at "å bli beskyldt av USAs president var innvielse."

Sosial realisme

Satirisk i bildet av den tyske maleren George Grosz , har Jack Levine aldri sluttet å engasjere seg i emner som rasisme ( Birmingham '63 , 1963), elendighet ( Valgnatt , 1954) eller geopolitikk ( Det spanske fengselet (1959–62) den Francoism or Panethnikon , 1978 om FN ). Levine viser også til tegneserieskaper Honoré Daumier og Rembrandt .

I 1952 organiserte Institute of Contemporary Art et stort tilbakeblikk på hans arbeid som sirkulerte mye i tre år, og endte på Whitney Museum of American Art i Boston.

Mens den abstrakte ekspresjonismens stil hersket, var Jack Levine en viktig aktør for den figurative ekspresjonistiske bevegelsen i New York  : han var en del av redaksjonen for avisen "  Reality" som ble lansert vinteren 1953. Jack Levine kunne imidlertid ikke motstå ... til suksessen til Jackson Pollock og Mark Rothko , de ledende figurene i abstrakt ekspresjonisme, hvis suksess gradvis marginaliserte ham: "Jeg forårsaket en sensasjon i kunstverdenen på 1930-tallet, men det ser ut til at jeg hvert år faller mer i glemmeboken" innrømmet i 1985.

Hebraisk periode

Jack Levine giftet seg i 1945 med den amerikanske maleren Ruth Gikow  (i) og flyttet til New York . Hans død i 1982 var utløseren for en ny periode for hans arbeid, denne gangen fokuserte han på hans jødiske røtter, slik det hadde vært på tidspunktet for farens. Han var spesielt forfatter av en serie inspirert av Det nye testamente , hvorav stykkene, Kain og Abel (1961), kom inn i Vatikanmuseet i 1973 under ledelse av pave Paul VI som satte pris på det.

Utmerkelser

I 1978 ble det avholdt en retrospektiv av Levines verk på Jewish Museum i New York . Året etter ble Levine valgt til National Academy of Design som tilknyttet medlem og ble akademiker i 1982.

Det er utstilt i mange offentlige samlinger, inkludert Art Institute of Chicago , Museum of Modern Art, Metropolitan Museum of Art, National Museum of American Art , Phillips Collection , National Gallery of Art og på Hirshhorn Museum and Sculpture. Garden i Washington, på Brooklyn Museum og Whitney Museum of American Art i New York, på Fogg Art Museum i Cambridge .

Levine er gjenstand for en dokumentarfilm kalt Feast of Pure Reason , i 1989, produsert og regissert av David Sutherland.

Slutten på livet

han døde i sitt hjem i Manhattan i New York den8. november 2010 i en alder av 95 år.

Sitat

Levine sa om seg selv: "Jeg er først og fremst opptatt av menneskets tilstand."

Temaer og kategorier

Figurativ kunst

Moderne kunst

Sosial kunst

New York Artist

bibel

Boston ekspresjonisme

Karikatur

Kulturkommentarer

Menneskelig tilstand

Forbrukerisme

Sosialkritiker

Sivile rettigheter


Etsing

Moderne trykk

forente stater

Menneskelig skikkelse

Ekspresjonisme

Gest

Gravering

Store penselstrøk

Hebraisme

Impresjonisme

Politisk impresjonisme

Litografi

Parodi

Maleri

Politiske figurer

Individuelt portrett

Sosial realisme

Satirisme

Taffy-genser

Penselarbeid

Bibliografi

Merknader og referanser

  1. (in) William Grimes, "  Jack Levine, Realist Artist, Dies at 95 - NYTimes.com  " på nytimes.com , The New York Times11. november 2010(åpnet 23. februar 2012 )
  2. "  Jack Levine - Bio  " , på www.phillipscollection.org (åpnet 8. mars 2019 )
  3. Frankel, op. cit ., pp. 16-23
  4. (in) "  Against The Grain: The Second Generation of Boston Expressionism  " på www.tfaoi.com (åpnet 8. mars 2019 )
  5. Tittelen på verket er basert på et sitat fra romanen Ulysses av James Joyce (kapittel XV, Circe)
  6. Philippe Dagen, 14-15 november 2010, Le Monde, s.  23
  7. Frankel, op. sit ., s. 37
  8. (in) "  Jack Levine Biography  " på jacklevine.net (åpnet 22. februar 2012 )
  9. (i) Robin Cembalest, '  A' Barn av Daumier 'konfronterer 1990-tallet  " på forward.com , The Forward,10. november 2010(åpnet 23. februar 2012 )
  10. (i) Joseph Podlesnik , "  Jack Levine: ikke noe nytt, noe gammelt, bare god og dårlig  " , Q: A Journal of Art, Cornell University ,1991( les online )
  11. "  Jack Levine - Artists - DC Moore Gallery  " , på www.dcmooregallery.com (åpnet 9. mars 2019 )
  12. (in) "Editorial", Reality, A Journal of Artists 'Views (våren 1954), s.  2 og s.  8
  13. Jack Levine: Feast of Pure Reason , dokumentar av David Sutherland, USA, desember 2006
  14. (i) Michael McNay, "  Jack Levine nekrolog  " på guardian.co.uk , The Guardian,16. november 2010(åpnet 22. februar 2012 )
  15. (in) "  Jack Levine - 27 Artworks, Bio & Shows we Artsy  " på www.artsy.net (åpnet 9. mars 2019 )

Eksterne linker