Rite of Spring Весна священная | |
The Adoration of the Earth , landskapskisse (1912) av Nicolas Roerich for The Rite of Spring ( Russian Museum , St. Petersburg ). | |
Snill | Ballett |
---|---|
Nb. handlinger | 2 bord |
Musikk | Igor Stravinsky |
Koreografi | Vaslav Nijinsky |
Omtrentlig varighet | ca. 30 minutter |
Sammensetningsdatoer | 1910-1913 |
Opprettelse |
29. mai 1913 Paris , Champs-Élysées teater |
Tolker |
Balletter Russes , Pierre Monteux ( dir. ) |
Suksessive versjoner | |
|
|
Bemerkelsesverdige forestillinger | |
|
|
The Rite of Spring ( russisk : Весна священная ), med undertekst Tables of Pagan Russia in two parts , er en ballett komponert av Igor Stravinsky og opprinnelig koreografert av Vaslav Nijinsky for Ballets Russes av Sergey Diaghilev .
Verket ble urfremført av Ballets Russes de Diaghilev og dirigert av Pierre Monteux på Champs-Élysées-teatret i Paris ,29. mai 1913. Det forårsaket en kunstnerisk skandale sammenlignbare, samme år skandalkonzert og den like berømte slaget ved Hernani , i det XIX th århundre (1830). I kroningen utdyper Stravinsky elementene som allerede er opplevd med sine to første balletter, L'Oiseau de feu og Petrouchka , henholdsvis harmoni og rytme. Den ene er delvis basert på bruk av lydaggregater, mens den andre er laget av enestående dynamikk. Tenk nå Stravinsky score så en av de viktigste verker av XX th århundre . Mange koreografer som Maurice Béjart , Pina Bausch , Marie Chouinard , Jean-Claude Gallotta , Angelin Preljocaj , Martha Graham , Uwe Scholz eller Emanuel Gat vil gi sine egne versjoner.
Ideen til Rite of Spring kom til Stravinsky i 1910 , mens han fremdeles jobbet med The Firebird . "Jeg så i min fantasi skuespillet til en stor hedensk sakral ritual: de gamle vismennene, sittende i en sirkel, og observerte dansen ved en ung jentes død, som de ofrer for å gjøre vårens gud lykkebringende for dem.» , Skriver komponisten i Chronicles . Han snakket straks om det til vennen Nicolas Roerich , maleren og spesialisten i den slaviske antikken. Informert bestemmer Diaghilev at argumentet skal utarbeides av Roerich og Stravinsky. Selv om hovedlinjene i argumentet ble skrevet sommeren 1910, ville det ikke ta sin endelige form før et år senere.
Coronation skulle opprinnelig fremføres i løpet av 1912-sesongen av Ballets Russes , Stravinsky hadde nesten fullført første bord iDesember 1911. Men en forsinkelse i utarbeidelsen av ettermiddagen av en Faun ser The Rite utsatt til neste sesong. Komponisten kunne derfor jobbe uten problemer på balletten sin. Han fullførte komposisjonen, the17. november 1912til Clarens og den endelige orkestrasjonen ble datert for8. mars 1913.
Et år til dagen etter skandalen med opprettelsen av The Afternoon of a Faun på musikk av Claude Debussy på Châtelet Theatre , ble Rite of Spring opprettet av Ballets Russes av Sergei Diaghilev the29. mai 1913på Théâtre des Champs-Élysées i Paris , med Pierre Monteux som dirigerer orkesteret hovedsakelig sammensatt av musikerne fra Concerts Colonne . Koreografien til Vaslav Nijinsky , i likhet med musikken til Igor Stravinsky , som plasserte rytme som hovedelementet i verket, provoserte et opprør som fremdeles er berømt til nå, og dets kritikere kalte verket en "vårmassakre".
Dagen før hadde imidlertid generalen foregått i ro, i nærvær av Claude Debussy , Maurice Ravel og mange andre intellektuelle, samt den parisiske pressen. Komponisten beskriver forestillingen som følger i Chronicles of My Life : “[Jeg] forlot salen fra innledningen til opptakten, som umiddelbart vakte latter og hån. Jeg ble opprørt. Disse demonstrasjonene, først isolerte, ble snart generelle, og på den annen side provoserte motdemonstrasjoner, veldig raskt til et forferdelig opprør. I det øyeblikket ropte Nijinsky, som var bak scenen, på en stol, instruksjonene til danserne som ikke lenger kunne høre orkesteret. På sin side beordret Diaghilev elektrikerne til å slå lysene på og av vekselvis i et forsøk på å roe publikum.
Komponisten var også veldig kritisk til danseren og koreografen, slik han skrev i Chronicles i 1935: denne koreografien er bevisstløsheten den ble laget av Nijinsky. Vi kunne tydelig se hans manglende evne til å assimilere og tilpasse de revolusjonerende ideene som utgjorde Diaghilevs credo, og som ble trengt hardt og møysommelig inn i ham av ham. Vi oppdaget i denne koreografien snarere en veldig smertefull innsats uten resultat enn en plastisk realisering, enkel og naturlig, som følge av musikkens kommandoer. Men på stedet, hadde Stravinsky godkjent av Nizjinskij koreografi, skriver til komponisten Maximilian Steinberg den3. juli 1913 : “Nijinskys koreografi var uten sidestykke; bortsett fra noen få steder var alt slik jeg ville ha det. "
Noen dager etter den første forestillingen av kroningen ble Stravinsky syk og tilbrakte seks uker på et sykehjem i Neuilly-sur-Seine . I mellomtiden ble Le Sacre verken møtt skandaløst eller strålende ved sin første forestilling i London , The11. juli, fulgt av tre andre samme år, før Serge Diaghilev trakk dette stykket fra repertoaret til Ballets Russes med den eneste begrunnelse at det ikke var populært blant publikum. Det var først året etter, iApril 1914, at komponisten vil oppleve triumf. Etter en audition i konsert i Paris , ble musikeren båret i gatene på armlengdes av sine beundrere.
The Rite of Spring inkluderer ikke en tomt. "Det er en serie seremonier fra det gamle Russland", spesifiserte komponisten i et intervju med13. februar 1913.
Her er programnotatene som tilskuerne hadde i hendene under den første forestillingen, the 29. mai 1913 :
" Første maleri: Jordens tilbedelse
Vår. Jorden er dekket av blomster. Jorden er dekket av gress. Stor glede hersker på jorden. Mennene driver med dans og stiller spørsmål ved fremtiden i henhold til ritualene. Bestefaren til alle vismennene selv tar del i vårens forherligelse. Den blir brakt for å forene den med den rike og suveren jorda. Alle tråkker jorden med ekstase.Andre maleri: Offeret
Etter dagen, etter midnatt. På åsene er de innviede steinene. Tenåringsjenter leder de mytiske spillene og søker motorveien. Vi forherliger, vi roser hun som ble utpekt til å bli utlevert til gudene. Vi kaller forfedrene, æret vitner. Og de kloke forfedrene til mennesker tenker på offeret. Slik ofrer vi til Iarilo , den fantastiske, den flamboyante [i slavisk mytologi er Iarilo naturens gud]. "Hver av de to store tablåene begynner med en introduksjon og inkluderer et antall danser som fører til jordens dans eller sakraldansen . Her er titlene gitt til hver av Rite of Spring- dansene :
Kostyme til The Rite of Spring .
Kostyme til The Rite of Spring .
Et gjennombruddsverk, i motsetning til tidligere russiske komponister som aksepterte tyske symfoniske teknikker; Stravinsky for sin Rite of Spring , hadde brukt helt "anti-lymfiske" metoder, med uutviklede elementer. Separate blokker av kontrast ble sidestilt som en mosaikk, og bevegelser akkumulerte individuelle linjer og rytmiske bilder for å generere en crescendo av lyd og aktivitet. Hver av de to delene begynner med langsom, rolig musikk og ender deretter med en eksplosjon. Rytmene er enten repeterende, på statiske ostinatoer , eller veldig dynamiske, med stadig skiftende aksenter ( i en slik grad at komponisten selv visste hvordan de skulle spille Sacral Dance, men ikke visste hvordan de skulle transkriberes ).
I tillegg, selv om han sa at han bare brukte en for hele verket (den innledende fagottmelodien, litauisk), hadde han forvandlet et dusin slaviske melodier fra de eldgamle festlighetene for The Rite. Av våren . Noen av dem ble redigert av læreren hans, Rimsky-Korsakov. Ingen var i rå tilstand, men forvandlet. Måten han hadde basert sin komplekse musikk på slike råvarer var en ekstrem manifestasjon av den nasjonale tradisjonen som han hadde sprunget fra .
Balletten er skrevet for et eksepsjonelt stort symfoniorkester . Partiturene til strengeinstrumenter er ofte delt inn i to, tre eller til og med fire forskjellige deler. Hver av tre baug har fem utøvere, enkelte spille to instrumenter, til og med tre som den andre bass klarinett (klarinett i A, klarinett i B ♭ og bass klarinett) . Den messing ikke er utelatt med spesielle instrumenter som bass trompet i E eller løpetid tubas spilt av den syvende og åttende horn. Den perkusjon delen er den viktigste mobilisert for en ballett. Stravinsky produserer et bredt utvalg av klangfarger i dette ensemblet, og starter balletten med en nonchalant fagottesolo og slutter med en hektisk dans utført i orkestertutti over en ødelagt metrisk struktur i mål 1/8, 2/8, 2/16, 3 / 16 og 5/16. Det ser ut til at denne middels høye fagottensolo for instrumentet opprinnelig var komponert for et engelsk horn; Det var først under en øvelse, da en fagottist moret seg med å spille dette temaet, Stravinsky transponerte det til fagotten.
Denne fagottmelodien forblir imidlertid en farlig forestilling, i det ekstreme høye registeret, og det er ofte nødvendig under opptaksprøvene til fremtidige fagottister i store orkestre.
Instrumentering av vårens ritual |
Strenger |
første fioler , andre fioler , fioler , |
Tre |
1 piccolo , 3 fløyter , den tredje spiller den andre piccolo , 1 alt fløyte ,
4 oboer , den fjerde spiller det andre engelske hornet , 1 engelsk horn , 1 liten klarinett i D og i E ♭ , 3 klarinetter i B og i A , den tredje spiller den andre bassklarinetten , 1 bassklarinetten B , 4 fagott , den fjerde spiller den andre fagotten , 1 kontott fagott , |
Messing |
8 horn , det syvende og det åttende spiller tenor tubas si ♭
4 trompeter i C , den fjerde som spiller basstrompet i E ♭ 3 tromboner , 2 bass-tuber |
Slagverk |
5 pauker , spilt av to musikere ,
bass tromme , tam-tam , trekant , Baskisk tromme , güiro , antikke cymbaler i A ♭ og hvis ♭ |
The Rite of Spring begynner med diskant fagott notater . En reell progresjon utføres med treblåsene og strengene til basen av våren øker (med serien av noter som gjentas d mi la).
Spring augurs / teenage danceDette stykket er basert på den berømte avtalen "toltchok" som gjentas 280 ganger, i form av avtaler der den spaltes. Det er en feminin dans . (ifølge Stravinskys skript)
KidnappingsspillRaskt lenket etter vårens varsler, er dette stykket rytmisk. Det står i kontrast med dansen til tenåringsjenter fordi det er en mannlig dans. (ifølge Stravinskys skript)
VårrunderSpring Rounds er en langsom og rolig khorovode tilbyr en pentatoniske passasje på en russisk folk tema .
Visjonens prosesjonDette stykket er et utmerket eksempel på masseskriving , som skyldes lagdeling av musikalske lag. Det er en prosesjon. brakt til toppen av trompeten . Det ender med en stor, slående stillhet .
Den vise mannenVismannen er et kort mellomspill mellom vismannens prosesjon og jordens dans, skrevet for å skape et brudd mellom disse to livlige brikkene.
JorddansJorddansen er en veldig rytmisk og frenetisk dans . Denne dansen er styrt av rytmen av pauker fra start til slutt.
Introduksjonen av den andre delen er et stykke som tilbyr dissonante akkorder . Man kan kvalifisere det som "antennesang", som svever over stykkets tetthet.
Mystisk sirkel av tenåringsjenterDet er en khorovode som tar opp temaet for introduksjonen. Det er en veldig kraftig sang basert på utviklingen av et unikt tema. Den valgte er valgt på slutten av sangen.
Forherligelse av den utvalgteTreg og kraftig sang energisert av dynamiske effekter.
Evokasjon av forfedreDet er en brutal mannsdans som holder seg treg. Stravinsky bruker forskjellige dynamiske effekter for å gjøre sangen enda mer aktiv.
Forfedrenes rituelle handlingerDet er en prosesjon som kan settes parallelt med vismannens prosesjon. Hun er livlig og tidene er markert.
Sakral dansSakral dansen er den siste dansen til kroningen. Det er på slutten at den utvalgte ofres for vårens gjenfødelse . I rondoform (litt som en sang med refrenger og vers). Endringer av tiltak er merket nesten alle tiltak. Det ender med et skudd av pauker .
Manuskripter :
Trykte utgaver :
Mange koreografer av XX th århundre , begynner med Nizjinskij i 1913 koreograferte The Rite of Spring . Vi kan sitere: Mary Wigman , Maurice Béjart (1959), Pina Bausch (1975), Paul Taylor (1980), Martha Graham (1984), Mats Ek (1984), Jorge Lefebre (1988), Marie Chouinard (1993), Angelin Preljocaj (2001), Régis Obadia (2003), Uwe Scholz (2003), Doug Varone (2003), Emanuel Gat (2004), Heddy Maalem (2004), Xavier Le Roy (2007), Marguerite Donlon (2008), Ginette Laurin (2011), Jean-Claude Gallotta (2011), Sasha Waltz (2013).
Walt Disney velger Rite for sin spillefilm av animerte Fantasia som inneholdt flere animerte sekvenser satt til musikk fra mesterverkene til klassisk musikk. Den Coronation lå mellom Trollmannens læregutt av Paul Dukas og Pastoral Symphony av Ludwig van Beethoven , og iscenesatt utseendet av livet på jorden ned til dinosaurer .
Bruk av musikk var kilden til en tvist mellom Stravinsky og Disney. Sistnevnte tilbød ham 5000 dollar for sin autorisasjon, men etter å ha advart ham om at selv uten hans samtykke ville han gjenoppta arbeidet fordi i 1939 The Rite komponert i Russland før den russiske revolusjonen ikke var beskyttet av rettighetene til forfatterne i USA.
Stravinsky, etter å ha sett resultatet, var ikke fornøyd med Leopold Stokowskis behandling av den forkortede og arrangerte musikken og bildene som tilskrives musikken hans.